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Alain Delon

acteur franco-suisse De Wikipédia, l'encyclopédie libre

Alain Delon
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Alain Delon Écouter, né le à Sceaux (Hauts-de-Seine) et mort le à Douchy-Montcorbon (Loiret), est un acteur, réalisateur, chanteur et producteur franco-suisse.

Faits en bref Nom de naissance, Naissance ...
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Parmi les acteurs du cinéma européen les plus célèbres de son temps, Delon est l’un des acteurs français les plus reconnus et influents du XXe siècle.

Rare star internationale du cinéma français, un grand nombre de films dans lesquels il a joué sont devenus des classiques du cinéma, parmi lesquels Plein Soleil, Rocco et ses frères, Mélodie en sous-sol, Le Guépard, L'Insoumis, Le Samouraï, La Piscine, Le Clan des Siciliens, Le Cercle rouge, Borsalino, Un flic, Monsieur Klein ou Notre histoire[1]. Son image, ses rôles et interprétations ont inspiré de nombreux cinéastes et artistes contemporains[2],[3].

Durant sa carrière, ses films attirent plus de 136 millions de spectateurs dans les salles françaises, auxquels s’ajoutent des dizaines de millions d’entrées à l’étranger[4]. Il n'a jamais souhaité faire carrière à Hollywood malgré de nombreuses propositions et une nomination au Golden Globe de la révélation masculine de l'année[5],[6]. Il obtient de nombreuses récompenses dont le César du meilleur acteur en 1985 pour son rôle dans Notre histoire et une Palme d'honneur lors du festival de Cannes 2019 pour l'ensemble de sa carrière.

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Biographie

Résumé
Contexte

Origines et formation

Enfance et adolescence

Alain Fabien Maurice Marcel Delon[7],[8],[9] naît le à Sceaux, dans le département de la Seine (actuellement les Hauts-de-Seine). Fils de Fabien Delon (1904-1977[10]), projectionniste au cinéma de Bourg-la-Reine (Hauts-de-Seine), « Le Régina Palace», et d'Édith Arnold (1911-1995), employée dans la pharmacie Martin-Lavigne dans la même ville.Il est né dans une famille de la petite bourgeoisie[11]. Les Delon sont originaires de Saint-Vincent-Lespinasse, en Tarn-et-Garonne. Sa généalogie remonte à Jean Delon, né au XVe siècle. L'arrière-grand-père paternel d'Alain Delon, Fabien Delon (Saint-Vincent-Lespinasse, - Figeac (Lot), ), fait chevalier de l'ordre national de la Légion d'honneur le [12], est ingénieur des ponts et chaussées. Sa grand-mère paternelle, Marie-Antoinette Evangelista (née en 1867 à Prunelli-di-Fiumorbo)[13], est corse ; dans sa commune d'origine, elle épouse le le grand-père Jean-Marcel Delon, alors percepteur au même endroit (nommé en Corse en 1886)[13],[14]. D'après Jean-Louis Beaucarnot, la légende familiale veut que la famille Evangelista soit apparentée aux Bonaparte[15].

En 1939, Alain Delon a 4 ans lorsque ses parents divorcent. Le divorce restera pour lui une blessure d'enfance jamais cicatrisée[16]. Il est placé ensuite dans le pensionnat catholique de Saint-Nicolas d'Igny (Essonne), où il passe toute sa jeunesse avec l'un de ses meilleurs amis, Gérard Salomé. Il se fait renvoyer six fois des écoles qu'il fréquente. Sa mère, qui a épousé en secondes noces Paul Boulogne, un commerçant boucher-charcutier de Bourg-la-Reine, dans les Hauts-de-Seine, lui ménage une place dans le domicile familial. Alain passe un certificat d'aptitude professionnelle de charcuterie[17] et travaille à la charcuterie de son beau-père qui compte seize employés[a].

À l'âge de 14 ans, il a l'occasion de tourner le rôle d'un voyou dans Le Rapt, un court métrage muet de 22 secondes[19] réalisé par Olivier Bourguignon[20],[21]. Au même âge, il fait une fugue dans le but d'aller vivre à Chicago, mais il est arrêté à Châtellerault selon plusieurs sources (ou Bordeaux selon Delon)[22],[23],[24]. C'est son beau-père, Paul, qui vient le chercher au commissariat[25].

La Marine et l'Indochine

Devançant l'appel sous les drapeaux, il effectue à 17 ans son service militaire dans la Marine nationale. Sortant d'une période au Centre de formation maritime de Pont-Réan, il poursuit son service militaire en 1953 à l'École des transmissions des Bormettes. Après avoir été pris pour avoir volé du matériel[26], il écope de 45 jours de prison[27]. La Marine nationale lui laisse le choix entre quitter la Marine ou prolonger son engagement de trois à cinq ans. Matelot de 1re classe, il est dès lors affecté à la compagnie de protection de l'arsenal de Saïgon, dans ce qui fait encore partie de l'Indochine française. Vers la fin de la guerre d'Indochine, il est mis aux arrêts pour avoir volé une jeep et fait une virée au cours de laquelle le véhicule est tombé dans un arroyo. Son brevet de radio lui est retiré et il est exclu de la Marine sans grade[26]. Pendant son service, Delon accumule 14 punitions, totalisant près d'un an de prison sur trois ans[27]. Cette période le marque profondément : il découvre la discipline militaire, le sens de l'honneur et du drapeau de la France. Il se prend de passion pour les armes et est subjugué par Jean Gabin dans Touchez pas au grisbi, film qu'il voit dans la capitale indochinoise[28].

Retour à Paris

De retour en France en 1955, Alain Delon en veut à ses parents de l'avoir laissé partir en Indochine et ne reprend pas contact avec eux, décidant de se débrouiller lui-même et n'ayant aucune idée de ce qu'il fera dans la vie. Plus tard, Alain Delon est arrêté à Marseille pour possession illégale d’un pistolet acheté en Indochine[27]. Cette passion pour les armes le suivra, notamment en 1957, lorsqu’il tire sur une vitrine et est condamné à deux mois de prison[27]. Il s'installe à l'hôtel Regina et fait quelques petits métiers, notamment comme débardeur aux Halles et serveur dans un café près des Champs-Élysées[b]. Il fait la connaissance de la future chanteuse Dalida, avec qui il aura une liaison plus tard[30]. À Pigalle et Montmartre, il côtoie le monde de la pègre, des voyous[31] et des gigolos, dont l'un, un « homosexuel nommé Carlos[32] », va assurer sa protection. Il est fasciné par les valeurs de ce milieu, notamment le sens de l’honneur, de l’amitié, le respect et la loi du silence. Son physique avenant et sa « gueule d'ange » font chavirer les filles et lui permettent de se faire héberger et nourrir par plusieurs prostituées, ce qui n'est pas pour lui déplaire. Son avenir semble alors se diriger vers celui de souteneur[33].

Années 1950 : débuts et premiers succès

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Alain Delon dans Rocco et ses frères de Luchino Visconti (1960).

Alain Delon découvre ensuite le bouillonnant quartier Saint-Germain-des-Prés et rencontre l'actrice Brigitte Auber au Club Saint-Germain, laquelle vient de tourner pour Alfred Hitchcock dans La Main au collet. Ils vivent ensemble rue du Pré-aux-Clercs[34], dans le 7e arrondissement de Paris, ce qui éloigne Alain Delon du monde de la pègre et change son parcours. À l'occasion du Festival de Cannes 1957, il descend avec elle sur la Côte d'Azur et s'installe dans la maison qu'elle possède à Saint-Paul-de-Vence[35]. C'est lors de ce festival qu'il se lie d'amitié avec Jean-Claude Brialy et entre en contact avec le milieu du cinéma, y faisant la connaissance de son futur agent George Beaume. Il est « repéré » par Henry Willson, chargé de recruter de nouveaux talents pour le compte de David O. Selznick, qui lui propose de faire un bout d'essai à Rome[36]. Il aborde ainsi le milieu du cinéma, sans formation particulière d’acteur[37].

Dans la ville éternelle, il loge avec Gian Paolo Barbieri[38], qui deviendra un photographe célèbre. Dans les studios de Cinecittà, en marge du tournage de L'Adieu aux armes de Charles Vidor, il passe des essais concluants et Selznick lui propose un contrat de sept ans aux États-Unis à la condition qu'il apprenne l'anglais. De retour en France, il se met donc à l'étude de cette langue, mais l'actrice Michèle Cordoue, dont il est devenu l'amant, convainc son mari, le réalisateur Yves Allégret, de l'engager pour tourner son premier film Quand la femme s'en mêle[37]. Il y joue un petit rôle aux côtés de la star Edwige Feuillère. Alain Delon raconte : « Je ne savais rien faire. Allégret m'a regardé comme ça et il m'a dit : « Écoute-moi bien, Alain. Parle comme tu me parles. Regarde comme tu me regardes. Écoute comme tu m'écoutes. Ne joue pas, vis ». Ça a tout changé. Si Yves Allégret ne m'avait pas dit ça, je n'aurais pas eu cette carrière »[39].

Il apparaît ensuite dans la comédie Sois belle et tais-toi de Marc Allégret (le frère d'Yves), où il côtoie Mylène Demongeot, Henri Vidal, ainsi qu'un autre jeune acteur, tout comme lui débutant : Jean-Paul Belmondo. Lors du tournage, il emprunte la Renault 4CV de Pascal Jardin, le second assistant du réalisateur, contre l'avis du propriétaire du véhicule. Dans le tunnel de Saint-Cloud, la voiture empruntée effectue cinq tonneaux[40]. Le véhicule est détruit et Alain Delon s'en sort avec une cicatrice sous le menton qui deviendra caractéristique de son image.

En 1958, alors jeune premier, il est choisi sur photo par l'actrice Romy Schneider, devenue une célébrité mondiale à la suite du succès de la trilogie des Sissi, pour incarner son partenaire masculin dans Christine de Pierre Gaspard-Huit. Les producteurs arrangent une entrevue avec la presse à l'aéroport d'Orly à Paris : les deux jeunes acteurs se rencontrent pour la première fois à la descente d'avion de Romy, le . Leurs premiers rapports sont houleux : Romy ne parle pas français, Alain Delon ne parle pas allemand et alors qu'elle le trouve sans intérêt et de mauvais goût, lui la trouve à vomir. Le tournage débute deux mois plus tard et les deux acteurs ne s'entendent absolument pas. Ils finissent cependant par tomber amoureux et les « fiancés de l'Europe » célèbrent leurs fiançailles officielles, organisées par la mère et le beau-père de Romy à Morcote en Suisse, au bord du lac de Lugano, devant la presse internationale, sans planifier de date pour un éventuel mariage. Ils incarnent la beauté, la jeunesse, le succès et deviennent un couple célébré par le show-business et le public[41].

Après Christine, où il tient son premier rôle important, Delon rencontre son premier succès dans Faibles Femmes de Michel Boisrond, où il retrouve Mylène Demongeot et partage également l'affiche avec d'autres jeunes premières, Pascale Petit et Jacqueline Sassard. Dans Le Chemin des écoliers, d'après Marcel Aymé, il joue le fils du personnage interprété par Bourvil. Son modèle est alors Jean Gabin[42],[43].

Années 1960 : consécration professionnelle

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Alain Delon aux côtés de Marie Laforêt, sur le tournage de Plein Soleil (1959).
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Alain Delon en 1962 à Belgrade, lors du tournage du film La Fabuleuse Aventure de Marco Polo, qui restera inachevé.

En 1960, Alain Delon est choisi pour faire partie de l'adaptation du roman Monsieur Ripley de Patricia Highsmith sous la direction de René Clément, Plein Soleil. Alors qu'il se voit attribuer le deuxième rôle masculin, il lit le scénario et se dit qu'il conviendrait mieux au rôle principal de Tom Ripley, plus voyou et donc plus proche de son caractère. Il se rend au domicile du réalisateur où l'attendent aussi les frères Hakim, producteurs du film, pour en parler avec eux[44]. Il raconte : « Ce fut horrible. Les frères Hakim, Robert surtout, hurlaient : « Comment ! Vous osez ! Vous n'êtes qu'un petit con ! Vous devriez payer pour le faire ! ». Ça a duré jusqu'à deux heures du matin, constamment à la limite de la rupture définitive. Et puis est venu un grand silence impressionnant, je m'en souviens très bien. Et dans ce silence est tombé la voix de Bella Clément : « Rrrené chérri, le petit a rrraison ». Et jusqu'à quatre heures du matin, elle a expliqué pourquoi le petit avait raison »[45]. Le tournage a lieu à Naples et le succès du film le fait accéder au rang de star[46]. Il est suivi en 1961 par Rocco et ses frères de Luchino Visconti, qui remporte le Prix Spécial du Jury au Festival de Venise et consacre Delon et Annie Girardot[47]. La jeune star joue ensuite dans un sketch romantique face à Brigitte Bardot dans Les Amours célèbres, un film en costumes inspiré des bandes dessinées de Paul Gordeaux, tourné par Michel Boisrond. La même année, Alain Delon commence une carrière d'homme d'affaires en achetant dans le Vieux-Nice, le restaurant La Camargue[48].

L'acteur s'éloigne des compositions légères de ses débuts. De fait, ni la comédie anarchiste de René Clément, Quelle joie de vivre, ni le sketch de Le Diable et les Dix Commandements réalisé par le vétéran Julien Duvivier (où il séduit Danielle Darrieux), pas plus que Les Amours célèbres ne figurent parmi ses films marquants. En 1962, il joue aux côtés de Monica Vitti dans L'Éclipse de Michelangelo Antonioni, film qui obtient le Prix spécial du jury du Festival de Cannes.

En 1963, il apprend qu'un projet avec Jean Gabin, son idole, se met en place sous la direction de Henri Verneuil, Mélodie en sous-sol. Il insiste pour en faire partie et, face aux réticences des producteurs en raison de son salaire trop élevé, il propose de jouer gratuitement en échange des droits au Japon, en URSS et en Argentine[49]. Une fois le film terminé, il le fera sous-titrer en japonais, ira au Japon et trouvera une distribution locale, ce qui lancera sa célébrité dans ce pays. Le film est un succès et est récompensé aux États-Unis par le Golden Globe du meilleur film en langue étrangère. Delon gagnera beaucoup d'argent avec ses droits de production. Gabin n'en reviendra pas et clamera que Delon a alors gagné dix fois plus que lui[49]. La même année, il retrouve Luchino Visconti pour jouer le rôle de Tancrède dans Le Guépard, en compagnie de Claudia Cardinale et de Burt Lancaster ; le film obtient la Palme d'or au festival de Cannes et restera comme l'un de ses plus grands rôles, achevant de faire d'Alain Delon un acteur majeur du grand cinéma européen.

Cette succession de succès est considérée comme une suite de chefs-d'œuvre. Dans un autre genre, Alain Delon s'impose aussi en héros de film d'aventures dans La Tulipe noire, de Christian-Jaque, avec Virna Lisi. Le film connaît un certain succès à l'échelle mondiale, notamment en Union soviétique où il cumule 47 millions d'entrées[50]. En Hongrie, il se classe sixième de l'année avec 1 470 000 entrées[51].

Dans la foulée du Guépard, Delon s'essaie au théâtre sous la direction de Visconti, dans une pièce de l'élisabéthain John Ford, Dommage qu'elle soit une putain, donnant la réplique à Romy Schneider et Daniel Sorano.

En 1964, il s'essaie à la production, dans le registre du film d'auteur engagé, avec L'Insoumis d'Alain Cavalier aux côtés de Georges Géret et Lea Massari. La même année, le , un an après sa rupture avec Romy Schneider (leur liaison dure depuis cinq ans), il épouse Francine Canovas (mère d'une petite fille née d'un premier mariage, Francine débutera au cinéma en 1967, sous le nom de Nathalie Delon dans le film de Jean-Pierre Melville Le Samouraï). Leur fils Anthony naît le , à Hollywood, où l'acteur a signé un contrat de longue durée, car il veut y faire carrière. Déçu par la qualité des films, il résilie son contrat[52].

Sa carrière s'internationalise. Il travaille au Royaume-Uni pour un sketch de La Rolls-Royce jaune d'Anthony Asquith, avec Shirley MacLaine et George C. Scott et pour La Motocyclette de Jack Cardiff d'après André Pieyre de Mandiargues avec Marianne Faithfull. À Hollywood, il tourne avec Ann-Margret, Van Heflin et Jack Palance le thriller Les Tueurs de San Francisco, Texas, nous voilà, un western parodique avec Dean Martin et le film de guerre Les Centurions de Mark Robson avec Anthony Quinn et George Segal. René Clément lui donne en 1966 le rôle de Jacques Chaban-Delmas dans Paris brûle-t-il ?. Devenu une valeur sûre du cinéma français, l'acteur côtoie ses pairs : Lino Ventura dans Les Aventuriers de Robert Enrico, Senta Berger dans le thriller Diaboliquement vôtre de Julien Duvivier et Brigitte Bardot pour la seconde fois dans un sketch des Histoires extraordinaires, d'après Edgar Allan Poe, réalisé par Louis Malle.

En juillet et août 1967, Alain et Nathalie tournent ensemble dans Le Samouraï, le classique de Jean-Pierre Melville.

L'année suivante, Delon revient au théâtre pour une pièce de Jean Cau, mise en scène par Raymond Rouleau, Les Yeux crevés. Durant la décennie, Delon retrouve son maître Clément pour le film à suspense Les Félins, où il est le prisonnier de Jane Fonda et Lola Albright.

Delon affronte en 1968 Charles Bronson dans le film policier Adieu l'ami, écrit par Sébastien Japrisot et réalisé par Jean Herman, connu également comme écrivain sous le pseudonyme de Jean Vautrin. Toujours en 1968, Delon monte sa propre société de production, Adel Productions[53]. Son premier film produit est Jeff, également réalisé par Herman. Pour ce film, il propose à Mireille Darc de jouer avec lui. Alain Delon clôt la décennie avec deux classiques du film noir : La Piscine, qui est l'occasion de retrouvailles spectaculaires avec Romy Schneider devant la caméra de Jacques Deray et Le Clan des Siciliens, retrouvailles avec Verneuil, Gabin et Ventura.

Pendant ce temps, éclate l'affaire Marković, du nom de son garde du corps, Stevan Marković, retrouvé mort dans une décharge à Élancourt (Yvelines). François Marcantoni, un ami de Delon, est accusé de l'assassinat. Alain Delon est interrogé par la police, en dépit du fait que l'assassinat ait vraisemblablement eu lieu en Île-de-France alors qu'il se trouve à cette période à Ramatuelle (Var), lieu de tournage du film la Piscine ; sa compagne Nathalie Delon est également interrogée par les enquêteurs. Sept années plus tard, le , la chambre d'accusation rend un arrêt de non-lieu en raison d'absence de preuves suffisantes[54].

En 1969, il fonde un haras à Aix-en-Provence, avec Mireille Darc et le parrain du milieu marseillais Jacky Imbert[55].

Un célèbre inconnu pour la Nouvelle Vague

Devenu un acteur de premier plan, Alain Delon n'a quasiment pas collaboré avec les réalisateurs de la Nouvelle Vague, tels que François Truffaut, Éric Rohmer, Claude Chabrol, Jacques Rivette, Alain Resnais ou Jacques Demy[56],[57],[58]. Ces cinéastes cherchaient à rompre avec le cinéma dit « de qualité » des années 1950, qu'ils jugeaient trop académique et artificiel[59],[60]. Aux yeux de ces réalisateurs, Delon représentait justement cette industrie traditionnelle et n'était pas souhaité dans les distributions[61]. Son ascension personnelle coïncidait pourtant avec l'émergence du mouvement de la Nouvelle Vague, né à la fin des années 1950 et qui a duré jusqu'à la fin des années 1960[62],[63]. C'est bien après que Delon est sollicité par un réalisateur phrare de la mouvance : Jean-Luc Godard[64]. Celui-ci lui propose en 1990 un rôle dans Nouvelle Vague et explique cette collaboration tardive : « On a vécu la même industrie cinématographique française chacun de son côté. Pendant longtemps, ça ne s'est pas passé, et puis là, j'avais un rôle dans lequel je ne voyais que lui »[65]. Le résultat est mitigé[66]. En 1995, Delon joue son propre rôle dans Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma d'Agnès Varda, cinéaste proche du mouvement dit « Rive Gauche » contemporain de la Nouvelle Vague. En plus d'être un échec au box-office, le film reste inconnu de la filmographie de Delon[67]. L’acteur exprimera à plusieurs reprises des regrets quant à ce rendez-vous manqué : « (...) Tous ces films que je fais en France et en Italie, avec Visconti, Clément, c’est ce que la Nouvelle Vague n’aime pas. J’essaie, à l’époque, de tourner avec certains. Mais ils ont une telle aversion à mon égard… Le Delon de Rocco et ses frères, ce n’est pas pour les cinéastes de la Nouvelle Vague. Ils ont tellement cette conviction d’être le nouveau, le vrai et le seul cinéma que, pour eux, je suis un passéiste (...) »[68],[69]. Alors que Delon admirait Truffaut et souhaitait tourner sous sa direction, celui-ci aurait confié à l'acteur français : « J'ai toujours aimé votre manière de jouer, si je ne vous ai jamais contacté, c'est que vous me faisiez peur »[70].

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Incarnant sa compagne Maddly dans la vraie vie, l'actrice Jane Davenport aux côtés de son autre maîtresse Mireille Darc en 1969, sur le tournage du film Madly, en Italie.

Années 1970 : poursuite des succès

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Alain Delon lors du tournage du Clan des Siciliens à l'aéroport de Rome-Fiumicino en 1969.

En 1970, Alain Delon tourne Borsalino dans lequel il est acteur et producteur. C'est en lisant Bandits à Marseille, un livre d'Eugène Saccomano que l’idée du film lui vient. Il en confie le scénario à Jean Cau, Claude Sautet et Jean-Claude Carrière et la réalisation à Jacques Deray. L’histoire est celle de deux malfrats dans le Marseille des années folles. Borsalino marque la première collaboration avec Jean-Paul Belmondo, son unique rival : « Nous avons toujours été amis et rivaux. Ça fait plus de soixante ans que nous courons le 100-mètres ensemble. Un coup c’est lui, un coup c’est moi qui remporte la médaille. Mais nous ne nous sommes jamais quittés. Heureusement qu’il était là. Ni l’un ni l’autre n’aurait fait la même carrière sans l’autre. Il y avait une compétition mais aussi une sorte de stimulation entre nous. Ça m’aurait vraiment emmerdé qu’il ne soit pas là. Qu’est-ce que j’aurais foutu sans lui pendant cinquante ans ? C’est moi qui ai voulu qu’il soit là dans “Borsalino” et je ne l’ai jamais regretté. »[71]. Le long métrage rencontre un important succès avec plus de 4,7 millions de spectateurs en France et plus de 6,5 millions en Italie[72]. Il a donné lieu à une suite, Borsalino and Co.

En 1970 et 1972, il tourne de nouveau avec un de ses maîtres, Jean-Pierre Melville, Le Cercle rouge, face à Bourvil (son père dans Le Chemin des écoliers onze années plus tôt) et Un flic qui marque sa rencontre professionnelle avec Catherine Deneuve et Richard Crenna. Durant la décennie, il développe et pousse à l'extrême deux aspects essentiels de son personnage cinématographique : le fétichisme du vêtement (chapeau et imperméable) et le professionnalisme. On retrouve cet aspect dans Le Cercle rouge, Un flic et Borsalino and Co.… Tournée en 1974, la suite de Borsalino se fait sans Belmondo (son personnage étant mort dans le précédent film), mais avec Jacques Deray. La même année, il accepte le rôle principal de Zorro réalisé par Duccio Tessari. Si Zorro n'est pas un succès retentissant en France, le film engrange plus de 50 millions d'entrées en URSS[50]. C’est aussi l’un des premiers films occidentaux à être projeté en République populaire de Chine, après la Révolution culturelle. Plus de 70 millions de téléspectateurs l’ont vu, un chiffre considérable à l’époque[73].

Dans les années 1970 et au début des années 1980, Alain Delon apparaît dans un grand nombre de films d'action, en majorité des polars, où il interprète des personnages de héros, ou d'anti-héros, parfois tragiques : la comédie Doucement les basses avec Nathalie Delon et Paul Meurisse, Flic Story (rôle de Roger Borniche), Le Gang d'après Borniche, Trois Hommes à abattre (25 millions d'entrées en URSS[50]) aux côtés de l'actrice italienne Dalila Di Lazzaro, d'après Jean-Patrick Manchette, tous de Jacques Deray. Le Gitan avec Bernard Giraudeau et Renato Salvatori, son frère dans Rocco de Visconti et Comme un boomerang, aux côtés de Charles Vanel, mis en scène par José Giovanni, Mort d'un pourri (25 millions d'entrées en URSS[50]) de Georges Lautner, sur un scénario de Michel Audiard adapté de Raf Vallet (Jean Laborde), avec Ornella Muti et Klaus Kinski… À la même époque, Delon tourne le western Soleil rouge du Britannique Terence Young, où il interprète « Gotch », rivalisant avec Charles Bronson, Toshirō Mifune et Ursula Andress. Il tentera de nouvelles incursions dans le cinéma américain en tenant l'un des rôles principaux du thriller Scorpio réalisé par Michael Winner, aux côtés de Burt Lancaster, Paul Scofield et Gayle Hunnicutt et du film catastrophe Airport 80 Concorde aux côtés de Sylvia Kristel et Robert Wagner, qui ne remporte pas un grand succès commercial.

L'année 1971 marque sa première rencontre avec Joseph Losey pour L'Assassinat de Trotsky, où il se confronte à Romy Schneider et Richard Burton. Quelques années plus tard, Monsieur Klein, chef-d'œuvre de Losey, dont Delon est l'acteur principal et le producteur, repart bredouille du festival de Cannes 1976, mais s'avère être un beau succès critique. En 1977, lors de la 2e cérémonie des César, le film remporte le César du meilleur film.

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Alain Delon tourne en Italie le film Le Professeur en 1972.

Alain Delon tourne deux fois avec Simone Signoret dans La Veuve Couderc de Pierre Granier-Deferre et Les Granges brûlées de Jean Chapot et se mesure une dernière fois à Jean Gabin dans le tragique Deux Hommes dans la ville de José Giovanni. Alain Jessua offre également à l'acteur deux rôles, dans Armaguedon et dans Traitement de choc.

Alain Delon et Mireille Darc travaillent ensemble pour Madly, Les Seins de glace de Lautner et L'Homme pressé d'Édouard Molinaro d'après Paul Morand.

En , il connaît un succès international dans le monde musical aux côtés de son amie Dalida avec le duo Paroles... Paroles.... Le single se classe au Mexique et au Portugal en 3e position des ventes, en 10e position en France, à la 17e position en Turquie et à la 28e position au Japon[74]. En , il est placé à la 10e position du back-catalogue en région flamande[75].

Il produit le thriller Le Jeu de la puissance (Power Play) avec notamment les stars britanniques David Hemmings, Peter O'Toole et Donald Pleasence.

Delon a toujours revendiqué ses choix artistiques, et n'a jamais quitté le cinéma d'auteur[76],[77]. Outre les films déjà cités, il paraît en 1972 dans Le Professeur de l'Italien Valerio Zurlini, qui impose un Delon fatigué. Le film totalise toutefois plus de 7 millions d'entrées en Italie[78]. En 1978, l'acteur produit Attention, les enfants regardent de Serge Leroy, film atypique et passé inaperçu, dans lequel l'acteur apparaît dans un rôle à contre-emploi.

Années 1980-1990 : renouvellements

À partir des années 1980, la carrière cinématographique d'Alain Delon entame un lent déclin[79]. Les grands rôles se raréfient, et ses apparitions deviennent plus sporadiques. Durant cette période, l'acteur s'oriente vers des films conçus pour mettre en valeur son image, souvent dans des rôles de policiers solitaires[80].

Dans le film franco-helvético-soviétique Téhéran 43 (1981), Alain Delon, Claude Jade et Curd Jürgens sont les vedettes occidentales dans des rôles aux côtés d'acteurs soviétiques. Flop au box-office en France[81], le film totalise plus de 45 millions d'entrées en URSS[82].

En 1981, Delon réalise son premier film, un polar, Pour la peau d'un flic, d'après Jean-Patrick Manchette, qui révèle Anne Parillaud, avec laquelle il entretient une relation amoureuse jusqu'en 1986. Il joue dans Trois Hommes à abattre, où il rencontre Dalila Di Lazzaro. Étant producteur, Delon avoue que tous les films incluant dans leur titre le terme « Flic », qu'il choisit lui-même, s'avèrent être des succès commerciaux[24]. L'année suivante, l'acteur retrouve Catherine Deneuve dans Le Choc de Robin Davis, d'après Jean-Patrick Manchette encore, dont il cosigne l'adaptation et les dialogues (ce n'est pas la première fois). Il revient à la réalisation en 1983 pour Le Battant, avec de nouveau Anne Parillaud et Richard Anconina dans un second rôle. En 1984, il incarne le baron de Charlus dans Un amour de Swann, adapté de Marcel Proust par Volker Schlöndorff ; le film recueille des critiques mitigées.

L'année suivante, Alain Delon s'écarte de nouveau de son personnage de héros de polar pour tourner dans Notre histoire de Bertrand Blier, qui lui vaut d'être récompensé par le César du meilleur acteur en 1985[83].

S'ensuit Parole de flic de José Pinheiro (face à Jacques Perrin et le débutant Vincent Lindon), qui est un succès public. Il tente de renouveler son image avec le film fantastique Le Passage, qu'il produit et dont il coécrit le scénario (le générique chanté par Francis Lalanne connaît aussi le succès) et en jouant pour la première fois depuis 1962 dans un téléfilm, la mini-série Cinéma, dont il interprète aussi la chanson générique. Il y retrouve sa « marraine en cinéma », Edwige Feuillère. Après le film Ne réveillez pas un flic qui dort, avec Michel Serrault et Serge Reggiani, Alain Delon cesse d'apparaître en héros de polar.

En 1987, il fait la connaissance de Rosalie van Breemen lors du tournage d'un clip vidéo. Une relation se noue et une fille, prénommée Anouchka, naît le 25 novembre 1990, puis son petit frère, Alain-Fabien Delon, le 18 mars 1994. Le couple reste uni jusqu'en 2001[84].

Si le film Nouvelle Vague, qu'il tourne sous la direction de Jean-Luc Godard, lui permet de retrouver la faveur de certains critiques cinématographiques, il ne parvient pas à toucher le grand public, pas plus qu'avec un film plus commercial, le thriller Dancing Machine. Le Retour de Casanova, adapté par Jean-Claude Carrière d'un roman d'Arthur Schnitzler et dans lequel Alain Delon a pour partenaires Elsa et Fabrice Luchini, ne remporte pas non plus le succès espéré. Alain Delon tourne ensuite coup sur coup sous la direction de Jacques Deray deux films noirs, Un crime et L'Ours en peluche, d'après Georges Simenon, dont aucun ne touche un large public.

Dans Le Jour et la Nuit, sous la direction de l'écrivain et philosophe Bernard-Henri Lévy, il joue avec Lauren Bacall, mais la promotion colossale du film est suivie d'une réception critique effroyable[85] ; ce fiasco commercial est l'un des plus lourds échecs de la carrière d'Alain Delon.

L'année suivante, il apparaît dans Une chance sur deux, réalisé par Patrice Leconte : ce polar de divertissement met en scène, sur un mode nostalgique, les retrouvailles artistiques de Belmondo-Delon, trente ans après Borsalino, avec pour présence féminine Vanessa Paradis. Même s'il dépasse le million d'entrées, le film ne remporte pas le succès escompté. En 1999, Delon déclare mettre fin à sa carrière au cinéma[86].

Il retourne sur les planches à partir de 1996 en jouant une pièce d'Éric-Emmanuel Schmitt, Variations énigmatiques[87].

Années 2000 : retour au cinéma et au théâtre

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Alain Delon lors de la 63e édition du Festival de Cannes (2010).

Bien qu'il ait annoncé mettre un terme à sa carrière cinématographique en l'absence de réalisateurs comme Clément, Visconti ou Losey[88], Alain Delon accepte en 1999, de participer au film de Bertrand Blier Les Acteurs, dans lequel le réalisateur rend hommage à Jean Gabin et Lino Ventura, Bourvil et Louis de Funès, Yves Montand et Simone Signoret.

En 2001, il incarne le commissaire de police Fabio Montale de Marseille, dans une série policière du même nom d'après l'œuvre de Jean-Claude Izzo pour TF1, qui s'avère être l'un des scores historiques pour la télévision française en termes d'audience avec 12,4 millions de téléspectateurs[89]. Il joue ensuite en 2003 et 2004 le rôle de Frank Riva dans la série du même nom pour France 2, où il retrouve Jacques Perrin et Mireille Darc[90]. Toujours pour la télévision, il tourne dans Le Lion d'après le roman de Joseph Kessel et sous la direction de José Pinheiro, auprès de sa fille Anouchka et d'Ornella Muti ; 6 millions de téléspectateurs sont au rendez-vous lors de la diffusion du téléfilm[91],[92].

En , Alain Delon et Rosalie van Breemen se séparent après une quinzaine d'années de vie commune[93]. À cette époque, dépressif, âgé de soixante-sept ans, Delon avoue souvent à la presse son manque d'envie de vivre, comme le relatera plus tard Mireille Darc[94].

En 2008, il tient le rôle de Jules César dans Astérix aux Jeux olympiques, mais ce film à très gros budget, malgré plus de six millions de spectateurs, est très mal accueilli par la critique et ne reçoit pas le succès escompté[95].

Delon continue sa carrière sur les planches, interprétant notamment en 2007 Sur la route de Madison et en 2008 Love Letters, successivement avec Mireille Darc et Anouk Aimée[96],[97].

Années 2010-2020 : adieux au monde artistique

En 2010, Alain Delon apparaît dans le téléfilm Un mari de trop aux côtés de la chanteuse Lorie[98]. Il reprend le théâtre en 2011 avec la pièce Une journée ordinaire sur les relations père-fille qu'il interprète aux côtés de sa fille, Anouchka, et d'Élisa Servier[99]. On le voit tenant la main de Mireille Darc, le à l'église Saint-Roch, aux obsèques d'Annie Girardot[100]. Cette même année, en plus d'être président du jury de l'élection Miss France 2012 comme en 2001 et 2011, il est nommé président à vie du jury[101]. Dans les faits, il n'assure la présidence du jury que jusqu'à l'élection de Miss France 2013, choisissant d'abandonner son poste à la suite d’un désaccord avec la société Miss France au sujet de propos soutenant le Front national tenus par lui dans la presse[102]. Il est également ambassadeur de la marque de lunettes Krys[103].

Le Festival de Cannes 2013 lui rend hommage ; à cette occasion, lors de la sélection Cannes Classics, le film Plein Soleil est présenté en version remastérisée. En octobre, Alain Delon joue de nouveau dans la pièce de théâtre Une journée ordinaire, mais cette fois en tournée à travers la France, accompagné de nouveau de sa fille Anouchka. Dans un entretien accordé à Paris Match en , il déclare : « La vie ne m'apporte plus grand-chose. J'ai tout connu, tout vu. Mais surtout, je hais cette époque, je la vomis. […] Je sais que je quitterai ce monde sans regrets[104],[105]. » En 2018, l'acteur annonce qu'il tournera dans une pièce intitulée Le Crépuscule d'un fauve mais le projet ne verra jamais le jour[106].

Le , lors du festival de Cannes, il reçoit une Palme d'honneur pour l'ensemble de sa carrière[107]. Il prononce alors une allocution lors de laquelle il apparaît en larmes[108]. L'organisation américaine Women and Hollywood lance une pétition pour s'opposer à cette distinction, l'association reprochant à l'acteur français ses propos sur les femmes, les LGBTQIA+ et les immigrés en France[109].

Alain Delon confie en juin 2021 vouloir tourner une dernière fois avant sa mort : « [J'ai] envie de faire un film et surtout de faire mon dernier film. Celui qui restera pour toujours. Et après, je pourrai partir, je n’aurai plus rien d’autre à faire ». Pour ce tournage, il souhaite une équipe « exceptionnelle » avec un « metteur en scène exceptionnel », sûrement « une femme », citant Lisa Azuelos[110]. Après avoir finalement exprimé le désir de tourner un film avec le réalisateur Patrice Leconte, Alain Delon renonce en 2022 à ce projet cinématographique, La maison vide[111]. Le tournage devait débuter près du lac Léman, en juin 2022, avec notamment Juliette Binoche. Cependant, un AVC en 2019 et des complications de santé ont empêché Delon de reprendre le travail[112].

L'acteur déclare son soutien à l'Ukraine lors de l'invasion du pays par la Russie, les 10 et 12 septembre 2022[113]. Un projet télévisuel programmé sur TV5 Monde et sur les chaines du Groupe Canal+ montre Alain Delon lisant des textes du poète ukrainien Taras Chevtchenko, ainsi que Liberté de Paul Éluard[114]. Ancien acteur et comédien, Volodymyr Zelensky salue l'acteur français en déclarant : « Je n'ai jamais été un acteur aussi génial que vous [...] Nous vous aimons beaucoup et pour moi vous êtes toujours une autorité et un immense acteur »[115].

Mort, réactions et obsèques

Le , Alain Delon meurt à l'âge de 88 ans des suites d'un lymphome diffus à grandes cellules B dans sa maison de Douchy-Montcorbon, dans le Loiret, à 3 h du matin[116],[117],[118]. La nouvelle est annoncée dans un communiqué commun des trois enfants de l’acteur, envoyé à l’Agence France-Presse (AFP) quelques heures plus tard[119],[120],[121].

Plusieurs personnalités lui rendent hommage, parmi lesquelles Brigitte Bardot, Claudia Cardinale, Paul Belmondo, Céline Dion, Costa-Gavras (président de la Cinémathèque française), Michel Sardou, Jean-Michel Jarre, Lorie Pester, Orlando, Line Renaud, Sheila, Sylvie Vartan, les acteurs Dany Boon, Frank Dubosc, Benoît Magimel, Isabelle Adjani, Mathilde Seigner, Pierre Arditi, Jean Dujardin, Richard Berry et Patrick Chesnais, l’écrivain Éric-Emmanuel Schmitt, les artistes Patrick Bruel, Mireille Mathieu, Thomas Dutronc, l’animateur Benjamin Castaldi, les journalistes français Stéphane Bern et Michel Drucker, la chanteuse Patricia Kaas ou encore Carla Bruni[122],[123],[124],[125],[126],[127],[128],[129],[130],[131],[132],[133],[134]. Du côté international, les acteurs Shohreh Aghdashloo, Sarik Andreassian, Antonio Banderas, Susana Giménez, Ekaterina Klimova, Amanda Lear, Mirtha Legrand, Sophia Loren, Ornella Muti, Ottavia Piccolo, Jean-Claude Van Damme, le journaliste et animateur de télévision britannique Piers Morgan, l'écrivain Arturo Pérez-Reverte, les cinéastes Jim Jarmusch et John Woo saluent également l’acteur disparu[135],[136],[137],[138],[139]. L'Académie des arts et techniques du cinéma publie un communiqué regrettant « une icône éternelle du septième art ». L'Académie européenne du cinéma rend hommage à « une des stars les plus populaires du cinéma européen »[140]. Alberto Barbera, président de la Mostra de Venise salue « (...) une star populaire qui a laissé son empreinte indélébile sur les œuvres des plus grands auteurs du cinéma européen (...) »[141],[142]. De nombreux responsables politiques saluent également la mémoire de l’acteur comme Emmanuel Macron, Nicolas Sarkozy, Gabriel Attal, Anne Hidalgo, Bruno Le Maire, Marine Le Pen, Éric Ciotti, François Fillon, Rachida Dati, Aurore Bergé, Fabien Roussel, Jordan Bardella, ainsi que Jack Lang. Emmanuel Macron le qualifie de « mélancolique, populaire, secret » tout en étant « plus qu'une star : un monument français »[143]. Les réactions internationales incluent celles Matteo Salvini (Vice-président du Conseil des ministres en Italie), Lucia Borgonzoni (Secrétaire d'État italienne à la Culture), Andryi Yermak (Chef du secrétariat du président de l'Ukraine), Nicolae Ciucă (Président du Sénat roumain et ancien premier ministre roumain), Dominique Ouattara (première dame de Côte d'Ivoire) et Boïko Borissov, (leader du GERB et ancien premier ministre de Bulgarie)[144],[145],[146],[147],[148],[149],[150]. Le ministère de la culture en Arménie présente ses condoléances[151]. Les ambassades en France de Chine, d’Italie, du Paraguay, de Russie et d’Ukraine ont également exprimé leurs condoléances.

Le lendemain, la mort d'Alain Delon fait la une de la presse mondiale et fait l'objet d'une attention médiatique importante[152],[153],[154],[155],[156],[157],[158],[159],[160],[161]. La presse étrangère parle notamment du « dernier grand mythe du cinéma français »[162]. Pour le New York Times, « l'acteur français intense et intensément beau jouait les gangsters corses froids de manière aussi convaincante que les amoureux italiens torrides »[163]. The Guardian fait l'éloge d'Alain Delon en le qualifiant de « symbole de la beauté perdue des années 1960 »[164]. Selon le Japan Times, « son image d’idole et sa personnalité à la James Dean ont fait de lui l’un des acteurs les plus acclamés de son pays »[165]. La série Plus belle la vie, encore plus belle (TF1) lui rend hommage dans l'épisode 153 du , et évoque notamment la série policière Fabio Montale, tournée à Marseille[166].

Les jours qui suivent sa mort, de nombreuses chaînes de télévision en France ainsi qu’à l’étranger — notamment en Allemagne, Belgique, Bulgarie, Chine, Espagne, Grèce, Italie, Iran et Suisse — rendent hommage à Alain Delon en modifiant leur programmation pour diffuser des films ou documentaires consacrés à sa carrière[167],[168],[169],[170],[171],[172],[173],[174],[175],[176],[177],[178].

Ayant refusé tout hommage national[179], Alain Delon est enterré le 24 août 2024 dans une chapelle privée située sur le domaine de la Brûlerie à Douchy, comme il le souhaitait, près de ses trente-cinq chiens[180],[181]. Une cinquantaine d’invités sont présents à l'enterrement, dont les trois enfants de l'acteur[182],[183]. Alors qu'elle était invitée, Claudia Cardinale renonce à aller aux obsèques[184]. La cérémonie est célébrée par Jean-Michel Di Falco[185].

Hommages

En France

Après sa mort, l'Agence pour le développement régional du cinéma, les cinémas Pathé et la Filmothèque du Quartier Latin consacrent entre autres des rétrospectives en hommage à Alain Delon[186],[187],[188].

Le Festival du film francophone d’Angoulême 2024, qui a lieu quelques jours après le décès d'Alain Delon bouleverse sa programmation et projette Notre histoire de Bertrand Blier[189],[190]. Nathalie Baye, présente lors de la projection rend hommage à son ancien partenaire de jeu[191]. Le Festival Lumière 2024 se clôt par la projection de Plein Soleil (1960) de René Clément et une prise de parole d'Anthony Delon, venu retracer la carrière de son père en compagnie de Vincent Lindon et Thierry Frémaux[192],[193],[194]. Lors des « Prix du Livre » 2024 à Marseille, Alain Delon reçoit un hommage du département des Bouches-du-Rhône et de sa présidente Martine Vassal en présence d'Anthony Delon et Alain Terzian entre autres[195]. Du 13 mai, date d’ouverture du Festival de Cannes 2025, au 13 juin suivant, l’exposition en plein air Cannes fait le mur rend hommage à Delon[196],[197]. Les façades de la ville, dont celle de l’Hôtel de Ville sont ainsi décorées en sa mémoire[198]. Parallèlement, Thierry Frémaux annonce que le salon du Palm Beach du Festival de Cannes porterait le nom d’Alain Delon[199].

En octobre 2024, le Conseil de Paris vote une proposition visant à baptiser une voie ou un équipement de la capitale en l'honneur d'Alain Delon, dont l’apposition d’une plaque en son nom sur l’immeuble du Normandie des Champs-Élysées (VIIIe arrondissement)[200],[201]. En décembre 2024, le conseil municipal de Sarlat-la-Canéda (Dordogne) approuve la décision de donner le nom de l'acteur à une impasse dans la commune[202].

Prévu du vivant d'Alain Delon, un ciné-concert Le Dernier Samouraï reprend les musiques des grands films de l'acteur[203]. Il a lieu le 8 novembre au Palais des congrès, jour où l'acteur aurait eu 89 ans[204],[205].

Delon figure dans les segments In Memoriam des European Film Awards 2024, BAFTA, SAG Awards et David di Donatello 2025[206],[207],[208]. L'acteur français est toutefois absent de l’hommage rendu lors des Oscars 2025, omission qui suscite l'incompréhension en France et à l’étranger[209],[210],[211],[212]. Lors de l’ouverture de la 50ᵉ cérémonie des Césars, un hommage est rendu à Alain Delon par une séquence retraçant la carrière de l’acteur[213].

À l'étranger

De son vivant ou après sa mort, les hommages à Alain Delon se déroulent dans de nombreux pays à travers le monde, ce qui témoigne de l’envergure internationale de l’acteur. Aux États-Unis, l'American French Film Festival (TAFFF), la Cinémathèque Américaine et l’American Film Institute organisent des projections et rétrospectives en son hommage[214],[215],[216],[217]. La cinémathèque québécoise propose aussi une rétrospective[218]. Au Brésil, le Festival Varilux de Cinema Francês, le plus grand festival de cinéma français en dehors de France, célèbre également sa mémoire en projetant Plein Soleil et en le mettant à l’honneur sur l’affiche officielle de l’édition 2024[219],[220],[221]. À Cuba, lors de la 25e édition du Festival du film français, plusieurs de ses films sont projetés dans les salles de cinéma de La Havane[222],[223],[224]. Le cinéma de l'Université de Lima (Pérou), le Centro Cultural Colombo Americano (Colombie) tout comme la cinémathèque de Cuba proposent des cycles de projections des films de l'acteur français[225],[226],[227].

En Asie, du 16 décembre 2024 au 16 janvier 2025, la rétrospective Remember Alain Delon à Hanoï, au Vietnam, présente trois de ses films emblématiques sur le continent : Soleil Rouge, Le Cercle Rouge et Plein Soleil[228]. À Tokyo, l’Institut français du Japon organise une rétrospective intitulée Preuve d’existence d’une star, incluant des projections de ses œuvres majeures, des conférences et des discussions animées par des spécialistes du cinéma[229]. La 40ème édition du French Film Festival de Singapour projette Le Samouraï et Plein Soleil en son hommage[230]. En Inde, le Satyajit Ray Film and Television Institute (SRFTI) de Calcutta consacre à l’acteur français une rétrospective[231],[232].

En Europe, les cinémathèques yougoslave, du Luxembourg, de Suisse et d'Andalousie et le Ciné Lumière de l’Institut français du Royaume-Uni à Londres consacrent des rétrospectives à l’acteur[233],[234],[235],[236],[237],[238]. Le cinéma en plein air Cine Paris, situé au pied de l'Acropole à Athènes, a présenté cinq de ses films emblématiques[239]. En Italie, le Festival France Odéon de Florence rend hommage à Delon en projetant La Piscine de Jacques Deray[240]. En décembre 2024, une exposition photo retraçant sa vie et sa carrière se tient à Rome, suivie de la projection de Plein Soleil[241]. En hommage à l'acteur, l’Ambassade de France, l’Institut français de Bulgarie et la Maison du cinéma de Sophia organisent des projections[242],[243]. Lors de la cérémonie d’ouverture de la Mostra de Venise 2024, des images d’Alain Delon sont projetées, aux côtés de celles de Gena Rowlands et Roberto Herlitzka, pour leur rendre hommage[244],[245],[246]. En Hongrie, le ciné-concert « Alain Delon et Jean-Paul Belmondo - La légende des professionnels », a proposé au Théâtre Erkel les musiques des films phares des deux acteurs, accompagnés en direct par l'Orchestre symphonique de Budapest[247].

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Vie privée

Résumé
Contexte

Compagnes et enfants

De 1958 à 1963, Alain Delon et Romy Schneider ont une histoire d'amour et se fiancent. En pleine réconciliation franco-allemande, ils sont surnommés « les fiancés de l’Europe »[248].

La chanteuse allemande Nico, avec qui il a une brève relation, met au monde le 11 août 1962, un garçon, Christian Aaron Boulogne dit Ari Boulogne. Même si l'enfant a été élevé par Édith, la mère d'Alain Delon, et adopté par son beau-père dont il prend le nom de famille, Alain Delon a toujours nié en être le père[249],[250]. En 2001, dans son livre de souvenirs L'amour n'oublie jamais, Christian Aaron Boulogne (décédé en mai 2023[251]) maintient être le fils d'Alain Delon. En mai 2024, Blanche Boulogne (la fille de Christian Aaron Boulogne) dépose une requête au Tribunal civil de première instance de Genève pour un prélevement ADN d'Alain Delon pour confirmer, ou non, si elle est sa petite-fille[252],[253],[254],[255]. Alain Delon est par la suite convoqué pour être interrogé en Suisse[256]. En juin 2024, Blanche Boulogne abandonne finalement la procédure en Suisse et la requête de preuves ADN est retirée. En effet, un arrêt de la Cour de Cassation du 23 mai confie la compétence pour traiter le dossier à la France, où son demi-frère Charles a préalablement lancé une procédure similaire à laquelle Blanche Boulogne s'allie[257],[258]. Toutefois, la justice genevoise accepte finalement de nommer des experts en vue de prélever l’ADN d’Alain Delon et le contraindre à passer un examen biologique afin de déterminer si Ari Boulogne est bel et bien son fils biologique[259]. Si le test s’avère positif, les parts d’héritage de ses enfants, Anthony, Anouchka, et Alain-Fabien, pourraient diminuer de 25 % à 18,75 % chacun[260].

Alain Delon épouse Francine Canovas (connue sous le nom de Nathalie Delon) le à La Ville-aux-Clercs (Loir-et-Cher). Leur fils, Anthony, naît le à Hollywood (Californie). En résidence séparée à partir du , le couple divorce le [261].

Au milieu des années 1960, Alain Delon vit une idylle avec Dalida. Ils sont amis depuis leur première rencontre à Paris, en 1955, alors qu'ils sont voisins de palier dans un immeuble situé avenue des Champs-Élysées[262].

Durant quinze ans, entre 1968 et 1983, Alain Delon partage sa vie avec l'actrice Mireille Darc[263],[264].

Mireille Darc accepte que Maddly Bamy, l'une des Claudettes de Claude François fasse ménage à trois durant quelques années avec elle et Delon, jusqu'à ce que la danseuse rejoigne le chanteur Jacques Brel[265].

Au début des années 1980, Delon nourrit une idylle avec l'actrice Anne Parillaud, puis une autre, plus courte, avec Catherine Bleynie (née en 1952), divorcée de Didier Pironi[266]. En , il pose avec elle en couverture de Paris Match[267], ainsi qu'en , en couverture de Ciné Télé Revue, lors de la remise d'un prix[268].

En 1987, il rencontre Rosalie van Breemen, un mannequin néerlandais, sur le tournage du vidéo-clip de sa chanson Comme au cinéma. Il a avec elle deux enfants : Anouchka, née le et Alain-Fabien, né le [261]. Ils se séparent en 2001, après quatorze ans d'union.

Lors d'un entretien accordé en 2021 à Paris Match, Alain Delon indique avoir une compagne japonaise, Hiromi Rollin[269].

Supposée bisexualité

Deux biographies, Les Derniers Mystères Delon de Bernard Violet et Alain Delon, un destin français de Philippe Durant, publiées après la mort de l'acteur, affirment que Delon aurait vécu une période de bisexualité durant les trente premières années de sa vie[270],[271],[272],[273],[274]. Anthony Delon refuse de commenter ces allégations, appellant au respect de la mémoire de son père[275],[276].

Affaire Hiromi Rollin

Le , ses trois enfants portent plainte contre celle qui est présentée comme la dame de compagnie de l'acteur, pour harcèlement moral, détournement de correspondances, maltraitance animale, violences volontaires, séquestration et abus de faiblesse[277],[278]. Selon Anthony Delon, son père a demandé par écrit à Mme Rollin de quitter la résidence de Douchy-Montcorbon[279]. Une enquête préliminaire est ouverte le [280]. Le , Yassine Bouzrou, avocat d'Hiromi Rollin, affirme qu'elle conteste « l'intégralité des faits »[281]. Par ailleurs, l'avocat ajoute que celle-ci déposera une plainte contre des membres de la famille Delon et des gardes du corps pour des violences volontaires aggravées subies le [282]. Dans le même temps, Hiromi Rollin écrit au procureur de Montargis une lettre dans laquelle elle conteste avoir été la dame de compagnie d'Alain Delon, disant avoir entretenu une relation intime avec lui depuis plus de vingt ans[283] alors qu'elle indique dans une autre interview, « une relation d'amour de 33 ans »[284]. Le procureur de Montargis classe sans suite les deux plaintes déposées par les trois enfants Delon à l'encontre de la sexagénaire, en raison d'infractions insuffisamment caractérisées[285]. La plainte d'Hiromi Rollin, déposée en réponse contre les enfants Delon est également classée sans suite pour les mêmes motifs[286]. L'avocat d'Hiromi Rollin annonce cependant que sa cliente prévoyait de déposer plainte avec constitution de partie civile afin de relancer les investigations[287]. Anthony Delon, de son côté, entend se constituer partie civile contre Hiromi Rollin pour que « la vérité soit faite »[288].

Affaire Alain Delon

Le 4 janvier 2024, Alain Delon porte plainte contre son fils Anthony à la suite d'une interview accordée par celui-ci au magazine Paris Match[289]. Anthony Delon évoque la santé fragile de son père et accuse sa demi-sœur Anouchka de manipuler son père à propos de l'héritage[290]. Dans cet entretien, l'aîné révèle que son père est « affaibli » et qu'il « ne supporte plus de se voir comme ça, diminué »[291]. Par la suite, Anthony Delon dépose une main courante contre Anouchka, lui reprochant de ne pas avoir informé la famille des résultats négatifs de cinq tests cognitifs effectués par leur père entre 2019 et 2022, après qu'il soit victime d'un grave AVC en 2019[292]. Quant à Anouchka Delon, elle reproche à ses frères de mettre en péril la vie du patriarche et affirme avoir voulu emmener leur père en Suisse pour qu’il puisse continuer à y être soigné. Elle annonce ensuite porter plainte pour diffamation, dénonciation calomnieuse, menaces et harcèlement contre Anthony Delon[293]. Par ailleurs, l'avocat d'Alain Delon affirme que son client « ne supporte pas l'agressivité de son fils Anthony qui ne cesse de lui dire qu'il est sénile »[294]. Le 29 mars 2024, Anouchka Delon intente un procès à ses frères pour atteinte à la vie privée après la diffusion d'un enregistrement en janvier 2024, sur Instagram, d'une conversation entre elle et son père[295],[296]. Anthony et Alain-Fabien seront ainsi jugés pour "utilisation, conservation ou divulgation d’un document ou enregistrement obtenu par une atteinte à l’intimité de la vie privée d’autrui"[297]. Le procès est fixé en avril 2025 puis reporté à la demande d'Anouchka Delon[298],[299],[300]. Affaibli physiquement par un cancer[301], Delon est placé en avril 2024 sous le régime de la curatelle renforcée par décision judiciaire, à la suite d'une audience tenue au tribunal de Montargis en présence des trois enfants de l'acteur[302],[303],[304],[305]. Cette mesure accorde notamment au curateur désigné par le juge de pouvoir gérer ses dépenses et fait suite à une période où Delon est déjà placé sous sauvegarde de justice depuis le 25 janvier 2024[306],[307],[308].

Saisie d'armes

En 2024, lors d'une perquisition au domicile d'Alain Delon à Douchy-Montcorbon, les autorités saisissent soixante-douze armes à feu et plus de trois mille munitions, sans qu'aucune autorisation de détention ne soit délivrée à l'acteur[309],[310]. Cette saisie entraîne l'ouverture d'une enquête pour dépôt d'arme illicite et acquisition illicite d'armes de catégories A (armes à feu et matériels de guerre) et B[311],[312]. Ses enfants et employés indiquent que les armes étaient utilisées à des fins de loisirs dans un stand de tir présent sur la propriété[313]. En juillet, le procureur de la République de Montargis annonce que la procédure engagée est classée sans suite[314],[315]. Cette décision est entérinée sans que Delon ait été auditionné "compte tenu de sa vulnérabilité" et "après avis médical"[316],[317]. Le procureur de la République ordonne également la destruction de toutes les armes saisies[318]. Alain Delon a toujours affirmé sa passion pour les armes en collectionnant diverses pièces, dont son Colt Frontier 1873, le revolver qu'il utilisait dans le film Soleil rouge[319],[320]. En 2014, une vente de ses armes de collection lui a rapporté 200 000 euros[321],[322].

Santé

Delon est successivement soigné en 2012 et 2013 pour une arythmie cardiaque[323]. Il est admis et opéré en 2014 à l'hôpital Lariboisière à Paris pour un "problème de nerfs du visage"[324]. Février 2016, invité vedette du Bal de l'Opéra de Vienne, l'acteur renonce à se rendre en Autriche pour raisons de santé[325]. Alain Delon est hospitalisé en juin 2016 à Montargis après avoir été victime d’une attaque cérébrale[326], puis en 2017 pour des problèmes de circulation, nécessitant un pontage[327].

En juin 2019, il est victime d'un nouvel accident cardio-vasculaire et d’une hémorragie cérébrale, ce qui conduit à son hospitalisation à l'hôpital de la Salpêtrière à Paris puis dans une clinique suisse[328]. En septembre 2021, l’acteur subit un traumatisme crânien après une chute à son domicile[329]. En outre, il est atteint d’un cancer du système lymphatique[329],[330],[331].

Selon une expertise médicale remise en janvier 2024, dans le cadre d’une enquête sur Hiromi Rollin, Alain Delon connaît une altération majeure de sa santé mentale et notamment une abolition totale du discernement[332],[333]. Après cette expertise médicale, il est placé sous une mesure de sauvegarde de justice[334].

Activités et passions

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Alain Delon devant le théâtre des Bouffes-Parisiens en 2011.

Activités entrepreneuriales

En 1978, Alain Delon crée à Genève sa société de diffusion de produits de luxe, Adid Alain Delon International Distribution ; sous son nom, on trouve un temps des parfums et des cigarettes jusqu'à ce qu'une partie des licences soit vendue[335]. La société de l'acteur commercialise encore du champagne, du cognac, de la bière, des montres et bijoux, des lunettes, ainsi que des vêtements et des accessoires à son nom[336],[337]. Anouchka Delon est depuis la mort de son père présidente de la société (Anthony Delon est également associé)[338],[339].

En 2009, Alain Delon prête son image au parfum « Eau Sauvage » de Parfums Christian Dior. La photo choisie est prise lors du film La Piscine avec Romy Schneider par le photographe Jean-Marie Périer. Dior joue sur l'image intemporelle de la jeunesse d'Alain Delon. La cigarette présente sur la photo d'origine a été effacée[340].

De 1992 à 2018, des cigarettes Alain Delon sont commercialisées sur le marché asiatique en échange d'une rémunération. L'existence de la marque, quasiment inconnue en France, est révélée en 2013 par le documentaire « Tabac : nos gosses sous intox » sur le tabagisme des enfants au Cambodge[341].

Activités et passions sportives

En 1972 et 1973, Alain Delon organise en France les championnats du monde de boxe avec les affiches Jean-Claude Bouttier / Carlos Monzón ( et ), puis Carlos Monzón / José Nápoles ()[342].

Dns un autre domaine, il constitue une écurie de chevaux de course et obtient le titre de champion du monde des trotteurs avec ses chevaux Equileo et Fakir du Vivier[343].

Amateur d'art

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La Baie de Sainte-Adresse, un tableau de Raoul Dufy passé dans la collection d'Alain Delon.

Au fil des années, Alain Delon est devenu collectionneur d'œuvres d'art, dont des bronzes anciens, en particulier des sujets animaliers de Rembrandt Bugatti et de peintures[344]. Sa collection comprend des œuvres d'Olivier Debré, Rembrandt Bugatti, Jean Degottex, Jean Dubuffet, Hans Hartung, Jean-Paul Riopelle, Pierre Soulages, Nicolas de Staël, Pierre Alechinsky, Zao Wou-Ki, Maria Helena Vieira da Silva, ainsi que deux bronzes d'Antoniucci Volti, les « Muses »[345]. À la suite d'une exposition organisée par le galeriste Franck Prazan[346], il vend 40 toiles d'artistes de l'École de Paris et du mouvement,CoBrA lors d'une vente aux enchères à Drouot-Montaigne en [347]. La vente totalise un peu plus de 8 millions d'euros. Dans un entretien de septembre 2018, il dit avoir récemment vendu une collection de bronzes de Bugatti, puis, un peu avant, une collection d’art contemporain. Il explique avoir gardé ce qu'il aime : « le XIXe siècle et le début du XXe siècle (...) Géricault, Millet, Delacroix[68] ». Depuis 2013, Delon est également le parrain de Winn'Art, le supplément artistique du magazine Winner dirigé par Véra Baudey[348]. Il met en vente plus de 80 œuvres de sa collection, la vente aux enchères a lieu le et le prix dépasse les 8 millions d'euros[349].

Résidences

Au fil des années, Alain Delon constitue un patrimoine immobilier important[350], comprenant plusieurs propriétés, notamment en France, au Maroc et en Suisse[351].

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L'immeuble du 22, avenue de Messine, à Paris.

Dans les années 1960, il habite à Paris un hôtel particulier, situé 22, avenue de Messine, qu'il revend en 1969[352].

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L'entrée du 42, avenue du Président-Kennedy, à Paris.

Dès les années 1960, Delon possède un grand triplex parisien au 42, avenue du Président-Kennedy dans le seizième arrondissement, en front de Seine et avec vue directe sur la tour Eiffel[353], où il vit avec Romy Schneider puis avec Mireille Darc, à partir de 1969. En 2012, il revend ce luxueux triplex parisien de 780 mètres carrés et en obtient 46 millions d'euros[354].

En 1969, il réside aussi au no 3, rue François-Ier à Paris[355].

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Le Château de la Brûlerie à Douchy (vers 1900).

En 1971, tout en conservant son duplex parisien, il achète le domaine de La Brûlerie à Douchy-Montcorbon, dans le Loiret, comprenant un terrain de 55 hectares[356]. Il s'installe dès 1971 à Douchy avec sa compagne Mireille Darc dans l'une des dépendances du domaine et procède à de considérables et nombreux travaux[357].

Il fait détruire le château de la Brûlerie, pourtant inscrit aux Monuments historiques, puis fait creuser, à la place, un étang ; sa nouvelle demeure comprend un grand bureau, une salle de jeu, une salle de cinéma, une salle de sport, deux piscines, un cimetière et une chapelle dotée d’emplacements mortuaires dont celui de l’acteur[358]. Comme il le déclare régulièrement à la presse et aux médias, il souhaite que sa dépouille repose dans la chapelle du domaine de Douchy[359], construite dans le parc à côté du cimetière canin où reposent ses 35 chiens, « ses plus fidèles compagnons »[360].

Dans les années 1980, il revend au couple Bernard-Henri Lévy / Arielle Dombasle, le palais Zahia de Marrakech (Maroc), initialement la propriété de Paul Getty[361]. En 1993, il se sépare également de son palais de Sidi Mimoun à Marrakech qu'il a occupé pendant quinze ans avec Mireille Darc[362].

En 1985, il s'installe également en Suisse, à Chêne-Bougeries, une commune du canton de Genève. En 1990, il obtient le permis C (autorisation d'établissement)[363],[364]. Le 23 septembre 1999, le conseil communal de Chêne-Bougeries vote la naturalisation suisse d'Alain Delon, ainsi que de ses deux enfants, Anouchka et Alain-Fabien, âgés de huit et cinq ans à l'époque, puis le 13 mars 2000, il prête serment dans la salle du Grand Conseil de Genève.

En 2005, il revend sa villa de Chêne-Bougeries en Suisse pour 3,5 millions de francs suisses et déménage la même année dans un appartement situé dans le luxueux quartier de Champel-Florissant à Genève, qu'il acquiert pour 2,85 millions de francs suisses en 2017[365] et dans lequel sa fille Anouchka réside[366].

Amateur d'art averti, il a fait construire une galerie souterraine pour abriter sa collection de tableaux, dans le manoir de Douchy[367],[368].

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Inspiration

Alain Delon puise son inspiration auprès de plusieurs acteurs, à commencer par Jean Gabin[369]. Il cite régulièrement John Garfield comme son acteur préféré : « C’est le premier et le seul qui m’ait fasciné comme ça. J’ai vu ses débuts quand j’étais môme, et je me disais : "Si un jour je fais du cinéma, je voudrais être John Garfield." Oh, il était extraordinaire, physiquement et dans sa façon de jouer. Aujourd’hui, les gens ne savent même plus qui c’est »[370],[371].

Il admirait également le travail de Marlon Brando, Montgomery Clift, Franck Sinatra et Robert Walker : « J’appartiens à une génération qui a appris la vie avec John Garfield, Frank Sinatra et Marlon Brando – mes professeurs d’énergie. Ces trois-là avaient atteint un rang sans pareil dans mon idée du bonheur… »[372],[373].

Notoriété et influences

Résumé
Contexte
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Alain Delon lors d'un concert de charité pour les enfants en Russie (2010).

Influence cinématographique et reconnaissance de ses pairs

Parmi les acteurs français les plus célèbres à l'étranger[374],[375],[5],[376],[377], Delon est reconnu à de multiples reprises comme l'une des personnalités les plus importantes et appréciées en France au cours des décennies 1980 à 2000[378]. Selon une étude menée par le Ministère de la Culture en 2000, plus de 80 % des Français de plus de 18 ans le reconnaissent, ainsi que 70 % des jeunes de 12 à 17 ans[379],[380]. À l'instar de Brigitte Bardot, il demeure encore aujourd'hui une figure du cinéma et de la mémoire collective en France[381],[382],[383],[384].

Nombre de cinéastes contemporains comme Daniel Auteuil[385], Pierre Arditi[386],[387], Alexandre Astier[388], Ramin Bahrani[389], Daniel Brül[390],[391],[392], Jackie Chan[393], Michael Douglas[394],[395],[396], Stephen Frears[397], Jack Huston[398], Aaron Taylor-Johnson[399],[400], Meiko Kaji[401], Vincent Lindon[402], Pierre-François Martin-Laval[403], Tony Lung[404],[405], Kyle MacLachlan[406], Charles Melton[407], Edward Norton[408], Nicolas Winding Refn[409], Mickey Rourke[410], Matthias Schoenaerts[411], Mark Strong[412], Quentin Tarantino[413], Bruce Willis[414], John Woo[415],[416], Harvey Weinstein[417],[418], ont ainsi exprimé du respect ou de l'admiration pour la carrière, les rôles, le style et la longévité d'Alain Delon[419],[420].

Leonardo DiCaprio considère Alain Delon comme l'un des acteurs les « plus cool dans l'histoire du cinéma »[421],[422],[423]. L'acteur canadien Keanu Reeves affirme que Delon est son modèle d'acteur : « C’est un acteur tellement charismatique. Je pense qu’il a en lui quelque chose entre la tension et la mélancolie »[424]. L’acteur britannique Clive Owen se dit fasciné par la « grâce naturelle » d’Alain Delon, le considérant comme l' « un des plus grands acteurs du monde »[425],[426]. Matthew Vaughn compare l'acteur britannique Michael Caine à Alain Delon[427]. Cette analogie suggère en effet l'influence cinématographique unique de ces deux acteurs dans leurs pays respectifs.

Jean-Michel Frodon, critique et historien du cinéma, souligne que Delon est une figure unique du cinéma français d'après-guerre, dont l'énergie et l'intelligence à l'écran ont été superbement exploitées par des cinéastes comme Jean-Pierre Melville[428]. Ainsi, dans Le Samouraï, Delon (en tant que tueur à gages se nommant Jeff Costello) est en tête d'affiche d'un film cité comme l’un des plus influents de l’histoire[429],[430]. Référence incontournable pour de nombreux cinéastes, Martin Scorsese (Taxi Driver et Les Affranchis), Paul Schrader, Quentin Tarantino, Jim Jarmusch (Down by Law), Michael Mann (Le Solitaire, Heat et Collateral), Johnnie To, David Fincher, Bernardo Bertolucci, Aki Kaurismäki, Takeshi Kitano, Georges Lautner, Nicolas Winding Refn (Only God Forgives), Luc Besson, Joel Coen et Ethan Coen ou Alain Corneau ont tous repris les motifs de ce long-métrage, tout en l’adaptant à leur style de mise en scène respectif[431],[432],[433],[434],[435],[436],[437],[438],[439],[440],[441],[442],[443],[444],[445],[446],[447],[448],[449]. De nombreux films du Nouvel Hollywood et succès critiques tels que The French Connection (1971) de William Friedkin ou Conversation secrète (1974) de Francis Ford Coppola contiennent des références explicites au Samouraï et au personnage de Jeff Costello interprété par Delon[450],[451],[452],[453].

Influence d'Alain Delon

Modèle d’identité artistique

Rocco Siffredi a choisi son nom de scène en référence aux personnages Roch Siffredi (Borsalino et Borsalino & Co) et Rocco Parondi (Rocco et ses frères), tous deux interprétés par Alain Delon[454]. L’acteur hongkongais Ti Lung a choisi son nom de scène d'une dérivation verbale proche du nom de son acteur préféré Alain Delon[455].

Influence dans le cinéma

Alain Delon est cité parmi les plus beaux acteurs de l'histoire du cinéma[456],[457],[458],[161],[164]. Sa présence à l'écran et son physique lui ont conféré un statut d'« icône » et de « légende » du cinéma, tant en France qu'à l'étranger[459],[460],[461],[462],[463],[464],[465],[466],[162]. Sa célébrité, liée autant à son physique qu'à son jeu d'acteur, a inspiré et continue d'influencer de nombreux acteurs internationaux.

Ce qui suit concerne uniquement l’influence directe et intrinsèque d’Alain Delon à travers ses rôles ou son style d’acteur. Seuls quelques films s’inspirent davantage du style et de la personnalité distinctifs de Delon que de ses performances d’acteur.

Productions européennes
  • Le film allemand Liebe ist kälter als der Tod rend hommage à des maîtres du cinéma français comme Claude Chabrol et Éric Rohmer. Par ailleurs, le style de mise en scène s’inspire du Samouraï de Melville, tandis que l'artwork du poster est apparente à la silhouette d'Alain Delon dans le film[467]. Le personnage Bruno (Ulli Lommel) est aussi inspiré du personnage campé par Delon[468].
  • L'influence du cinéma français vis-à-vis du cinéma italien est notable, particulièrement dans le genre du néo-polar ou « poliziottesco ». Ce genre cinématographique a trouvé en Delon une figure représentative du tueur à gages froid et méthodique. Le personnage de Jeff Costello, interprété par Delon, a largement inspiré Fernando Di Leo et sa Trilogie du Milieu[469],[470],[471].
  • Luc Besson, dans Léon, s'inspire de Jeff Costello (Delon dans Le Samouraï) pour créer Léon, le personnage principal incarné par Jean Reno[472],[473].
  • Le protagoniste du film La Mauvaise Éducation (La mala educación), joué par Gael García Bernal, est inspiré du personnage de Tom Ripley de Patricia Highsmith, comme présenté par René Clément dans Plein Soleil sous les traits d'Alain Delon[474]. Bernal a déclaré que la performance qu'il souhaitait le plus imiter était Delon dans le rôle de Ripley dans Plein Soleil[475].
  • Dans La piel que habito, Pedro Almodóvar demande à Antonio Banderas de s'inspirer de la prestation d'Alain Delon dans Le Cercle rouge pour devenir « glacial, calculateur, tout en retenue et en économie »[476].
  • Richard Ayoade cite Le Samouraï comme une inspiration majeure de ses films. Dans Submarine, le personnage d'Oliver Tate porte le même costume que celui de Delon dans Le Samouraï et affiche un poster du film dans sa chambre, par admiration pour le personnage qu'il incarne[477],[478]. Certaines scènes du film sont directement inspirées du classique français[479].
  • Fabio Grassadonia et Antonio Piazza, dans Salvo visant à recréer l'aura des films noirs français, s'inspirent notamment de Delon pour le personnage principal. Le choix de l'acteur Saleh Bakri par les réalisateurs pour incarner Salvo (un tueur à gages sicilien) découle de cette vision : « Ensuite, nous voulions un corps fort qui occuperait l'écran avec beaucoup de charisme, en pensant à Jean-Pierre Melville, aux films noirs français, à des acteurs comme Alain Delon[480] ». Ils ont aussi intégré des éléments stylistiques et thématiques du film français[481],[482].
  • Le film Final Cut de György Pàlfi combine des scènes issues de plus de 450 films internationaux dont l'une fait apparaître Alain Delon échangeant des regards avec Marilyn Monroe[483].
  • Pierre Niney dans Un homme idéal travaille à recréer une ressemblance avec le personnage joué par Delon dans Plein Soleil[484],[485].
  • Dans Une baleine de Pablo Hernando, le personnage principal interprété par Ingrid García-Jonsson (une tueuse à gages) est inspiré de Jef Costello[486],[487]. Le réalisateur confirme cette influence : « Je comprends les comparaisons, mais je n’ai pas mélangé les références. Le seul que j’ai utilisé était l’archétype du tueur à gages solitaire d’Alain Delon (...) »[488]. Aussi, le nom du principal antagoniste, Melville, est un hommage à Jean-Pierre Melville, le réalisateur du Samouraï[489].
  • Saul Nanni reprend dans la série Le Guépard le rôle de Tancredi Falconeri , précédemment joué par Alain Delon en 1963[490]. L'acteur se dit honoré de jouer un personnage aussi « emblématique » et de pouvoir suivre les traces d’un acteur aussi « incroyable » que Delon, sans avoir peur d'être confronté à cette « icône »[491],[492],[493]. Pour se préparer au rôle de Tancredi, il a relu le roman de Giuseppe Tomasi di Lampedusa et revisionné le film de Visconti, en essayant de comprendre les méandres de la dynamique familiale et sociale de l’aristocratie sicilienne des années 1860[494].
Productions américaines
  • L'atmosphère générale, la caractérisation des personnages et le style narratif du film américain French Connection sont en majeure partie influencés par Le Samouraï (1967) de Jean-Pierre Melville. William Friedkin s'est également inspiré du personnage incarné par Alain Delon, qui joue un tueur à gages solitaire et méthodique, pour façonner le personnage de Popeye Doyle (Gene Hackman)[439]. La scène de poursuite dans le métro de The French Connection est d'ailleurs reprise de Bullitt et du Samouraï[495].
  • Alain Delon, par son interprétation de Jeff Costello, élabore un archétype de « l'antihéros silencieux et stoïque ». Ryan O'Neal dans Driver incarne un personnage basé presque entièrement sur Jeff Costello[496],[497]. Driver est par ailleurs considéré comme une adaptation non officielle du Samouraï[498].
  • En découvrant à Paris une affiche de Delon en Zorro, Ilya Salkind eut l’idée de produire Superman (1978)[499]. Le héros masqué incarné par l’acteur français raviva en lui le souvenir du Superman qu’il regardait à la télévision américaine durant son enfance, et lui inspire l’idée d’un film similaire[500].
  • Rocco et ses frères influence un certain nombre de cinéastes, dont Martin Scorsese qui s'inspire pour son Raging Bull du personnage de Rocco (Delon) pour aider à façonner l’interprétation de Jake LaMotta par Robert De Niro[501],[502],[503]. Scorsese a également noté que le personnage de Jef Costello, incarné par Delon dans Le Samouraï, avait inspiré la création de Travis Bickle, le protagoniste de Taxi Driver (le rôle sera d'ailleurs proposé à Alain Delon[504])[505],[506].
  • Lors du tournage d'American Gigolo, le scénariste et réalisateur Paul Schrader a fait visionner à Richard Gere plusieurs films avec Delon pour qu'il s'inspire de sa composition : « J’ai projeté Purple Noon pour Richard Gere avant American Gigolo. J’ai dit : « Regardez ce type [Alain Delon]. La façon dont il marche. Il sait que la salle est un meilleur endroit parce qu’il vient d’y entrer »[507]. Par ailleurs, Richard Gere cite l'acteur français comme source d'inspiration : « C’est en regardant les films d’Alain Delon que j’ai appris à jouer les séducteurs à l’écran. Alain Delon m’a vraiment inspiré pour jouer ce genre de personnages »[508],[509],[510].
  • Dans une interview de 1992, Tarantino affirme qu'il aime le titre de Reservoir Dogs parce que « ça sonne comme dans un film d’Alain Delon de Jean-Pierre Melville... Je pouvais voir Alain Delon en costume noir dire : « Je suis M. Blonde »[511]. Par ailleurs, Le Samouraï est l’un des films préférés de Quentin Tarantino et l’a influencé dans la création du monde de Reservoir Dogs et Pulp Fiction[512]. L'idée des costumes des films Reservoir Dogs et Pulp Fiction de Quentin Tarantino, vient d'une discussion entre Tarantino et la costumière Betsy Heimann, à propos de films noirs français avec Delon[513],[514].
  • Michael Mann, pour Heat (tout comme Collatéral), crée le personnage de Neil McCauley (Robert De Niro) en s'inspirant du style minimaliste et détaché de Delon dans Le Samouraï et des différents protagonistes que Melville met en scène dans Le Cercle rouge[515],[516]. La phrase « Je suis seul, pas solitaire » de McCauley (De Niro) fait par exemple directement écho à celle de Jeff Costello (Delon) « Je ne perds jamais, jamais vraiment »[517].
  • Forest Whitaker s’inspire aussi du rôle de l'acteur français pour Ghost Dog : La voie du samouraï de Jim Jarmusch : « En guise de préparation, j'ai regardé ce chef-d'œuvre avec Alain Delon. Grâce à lui, j'ai compris la vertu du silence. »[518],[519],[520]. La fin fait également ouvertement un clin d’œil au samouraï, dans lequel Delon, comme Ghost Dog, porte une arme à feu non chargée dans une circonstance dont il sait qu’elle s’avérera fatale[521],[522]. Whitaker reprendra plus tard dans La Voie de l'ennemi le rôle de Gino Strabliggi (joué par Alain Delon dans Deux Hommes dans la ville)[523],[524],[525]. Si Whitaker a vu l’original de José Giovanni avec Jean Gabin et Alain Delon, il a composé entièrement son personnage pour l’adapter au monde contemporain[526].
  • Pour se préparer à jouer le rôle de Vincent dans Collatéral, Tom Cruise dit avoir « d’abord regardé quelques films sur des tueurs professionnels, dont « Le Samouraï » de Jean-Pierre Melville avec Alain Delon. J’étais [Tom Cruise] très fasciné par son charisme solitaire et mélancolique dans l’exercice de ses cruelles affaires. »[527]. L'apparence et le caractère de Cruise dans le film américain rappellent par ailleurs le personnage de Jef Costello dans Le Samouraï[528],[515].
  • L'influence de Delon se manifeste aussi dans les films comme Drive de Nicolas Winding Refn et Baby Driver d'Edgar Wright[529]. Tous deux inspirés par Le Samouraï de Melville, ceux-ci présentent les protagonistes – interprétés respectivement par Ryan Gosling et Ansel Elgort – en tant que chauffeurs de fuite taciturnes et charismatiques, rappelant le personnage de Jef Costello[530]. Ryan Gosling affirme s'est être inspiré pour son jeu d'acteur de la prestation de Delon dans le Samouraï[531].
  • Dans Le Samouraï, Delon joue le rôle de Jef Costello, un tueur à gages méthodique et solitaire, dont la vie est régie par un code strict et une routine implacable. Dans The Limits of Control, Jim Jarmusch rend hommage à cette iconographie en créant le personnage du Lone Man, interprété par Isaach de Bankolé[532],[533]. À bien des égards, le Lone Man est une réincarnation moderne de Jef Costello[534],[535],[536],[537],[538].
  • Le film d'Anton Corbijn, The American (inspiré du Samouraï de Melville[539]) met en vedette George Clooney dans le rôle d'un assassin, qui ressemble à Costello[540]. Clooney s’inspire également de Delon pour son rôle dans Hors d’atteinte[513].
  • Keanu Reeves, dans John Wick : Chapitre 4, incarne un tueur à gages, imitant Alain Delon que Reeves a pour modèle d’acteur[424]. Chad Stahelski, réalisateur en charge de le franchise John Wick est également un admirateur de Delon et Jean-Pierre Melville[541],[542],[543],[544],[545]. Stahelski s'inspire pour John Wick du Cercle rouge ou encore du Samouraï[546],[547].
  • Dans la préparation de The Two Faces of January, Hossein Amini s’est inspiré de Plein Soleil de René Clément, en empruntant plusieurs détails d’époque afin de restituer son atmosphère[548],[549]. Viggo Mortensen a lui aussi revu Plein Soleil avec Delon pour préparer son rôle[550]. Steven Noble cite Delon et Jean Seberg comme sources d'inspiration pour les costumes du film[551].
  • Dans l'élaboration de la franchise cinématographique The Equalizer, le réalisateur Antoine Fuqua affirme que Delon a influencé le développement du personnage principal de Robert McCall, un homme solitaire aux motivations morales fortes, agissant en justicier pour ceux qui ne peuvent se défendre seuls, joué par Denzel Washington : « Mes plus grandes inspirations ont été les films étrangers des années 1970, vraiment […]. Et bien sûr, tous ces films d’Alain Delon, les films français en particulier, comme Le Samouraï (1967), avec ce genre de rythme lent et de développement des personnages au fur et à mesure qu’il se déroule. C’est le genre de films qui m’inspirent »[552],[553].
  • Le film A Bigger Splash, réalisé par Luca Guadagnino, est une adaptation moderne du thriller français La Piscine de Jacques Deray. Adaptation libre du film français, Guadagnino s'est impiré de l'atmosphère et de la tension érotique que Delon et Romy Schneider représentaient en 1969[554],[555]. Matthias Schoenaerts reprend le rôle tenu par Delon.
  • Dans The Killer de David Fincher, Michael Fassbender s’inspire du personnage campé par Alain Delon dans Le Samouraï[556],[557],[558].
  • Jon Watts (réalisateur de la trilogie Spider-Man) cite Alain Delon parmi ses influences, avec Le Samouraï qu'il considère comme un modèle des « films de loups solitaires », inspirant la création des personnages de George Clooney et Brad Pitt dans Wolfs[559]. De plus, le film commence dans une suite de luxe fictivement nommée Delon Hotel, un clin d'œil manifeste à l'acteur français[560].
  • Dans le remake de The Killer sorti en 2024, Woo rend un nouvel hommage explicite à Delon en situant l'action à Paris[561].
  • Quarante ans après American Gigolo, Paul Schrader sollicite une nouvelle fois Richard Gere, en lui demandant de s’inspirer d’Alain Delon pour incarner son rôle dans Oh, Canada[562].
Productions asiatiques

De la Corée du Sud à la Chine, de nombreux cinéastes se sont inspirés du parcours d'Alain Delon et particulièrement de son interprétation de Jeff Costello dans Le Samouraï (1967)[563].

  • John Woo choisit Chow Yun-fat pour le rôle de Mark Lee dans A Better Tomorrow (1986), en raison de sa ressemblance avec Alain Delon[564],[565]. Chow portait par ailleurs des lunettes de soleil commercialisée au nom de l'acteur dans le film et ses suites[566]. La marque de lunettes de soleil est devenue particulièrement populaire à Hong Kong : Chow Yun-fat sera remercié par Delon[567],[566].
  • Hommage plus prononcé à l'acteur français, Chow Yun-Fat, dans le film The Killer de John Woo, ne se contente pas de reprendre le rôle d’Alain Delon dans le film Le Samouraï ; il incarne un personnage qui rêve qu’il est Alain Delon[568]. Woo a spécifiquement demandé à Chow de s'inspirer du jeu de Delon, considérant ce dernier comme l'archétype du charme français : « beau, ténébreux et dangereux »[569].
  • Tony Leung, dans son rôle de l'inspecteur infiltré dans Hard Boiled reprend des traits similaires à ceux de Delon dans Le Samouraï. Le personnage cité est d'ailleurs nommé d'après Alain Delon : il se nomme Alan[570].
  • Dans Fulltime Killer (2001), Johnny To et Wai Ka-Fai rendent un hommage explicite au Samouraï et à ses créateurs[571]. Delon est par ailleurs intégré et cité dans la production : le personnage O (Takashi Sorimachi) reprend fidèlement les codes de Jeff Costello, tandis que Tok (Andy Lau), tueur cinéphile, collectionne les VHS de Delon et cite Le Samouraï parmi ses références[572],[573]. Johnny To lui-même a évoqué dans plusieurs interviews son admiration pour Delon et Melville, et son désir de transposer ce style épuré dans ses propres productions[574],[575].
  • On retrouve dans les films de Johnnie To des hommages récurrents aux films de Delon[576]. Grand admirateur de Melville et ses films Le Cercle rouge et Le Samouraï, To a par ailleurs souvent évoqué sa volonté de tourner avec Alain Delon[577]. Bien que l'acteur ait finalement refusé le rôle principal de Vengeance (film pourtant écrit et conçu pour Delon[578])[579],[580], To a conservé le personnage Francis Costello (nom directement emprunté à celui de Jeff Costello dans Le Samouraï) qui a été interprété par Johnny Hallyday[581],[582].
  • Kim Jee-woon, réalisateur de A Bittersweet Life a demandé à l'acteur principal Lee Byung-hun de s'inspirer des performances de Delon dans les films de Jean-Pierre Melville. Le héros de A Bittersweet Life, nommé "Jeff" d’après Costello, est en effet un descendant direct de Jeff Costello qui possède les mêmes caractéristiques du tueur solitaire trahi[583],[584].
  • Dans la comédie You Shoot, I Shoot (en) de Pang Ho-Cheung, Eric Kot incarne un tueur à gages qui idolâtre Jeff Costello, en s'habillant comme le personnage et en parlant à Costello à travers une affiche du film français dans son appartement[585].
  • L'acteur sud-coréen Jung Woo Sung s'inspire lui aussi de la performance d'Alain Delon dans Le Samouraï pour son premier rôle de criminel dans Cold Eyes[586].
  • Le film kazakhYellow Cat (en) d'Adhilkan Erjanov présente un personnage solitaire, déambulant dans les plaines kazakhes et arborant le trench-coat et le fédora d'Alain Delon dans Le Samouraï[587],[588]. Le personnage se pense en effet garant d'un talent, celui d'imiter Alain Delon, et il s'imagine être l'acteur français[589],[590],[591].
Des films qui influencent de nombreux cinéastes

Aussi, la Cinématek et The Criterion Collection dévoilent des listes où divers professionnels du milieu recommandent ou précisent leurs films préférés. Plusieurs des productions où Delon tient le premier rôle sont citées.

Mode

Ilaria Urbinati, styliste de renom auprès de Ryan Reynolds, Rami Malek ou Dwayne Johnson entre autres, cite Alain Delon parmi ses icônes de style qui l'inspirent : « Pour les hommes, je m’inspire des grandes icônes comme Paul Newman, James Dean, Alain Delon, Steve McQueen, Brando – tous des classiques dont les tenues sont encore cool aujourd’hui »[610],[611],[612].

Delon incarné par ses pairs

Guillaume Delorme a incarné Alain Delon en 2009 dans un téléfilm allemand, Romy, réalisé par Torsten C. Fisher et retraçant son histoire d'amour avec Romy Schneider[613]. Fabian Wolfrom incarne également l'acteur français dans la série consacrée au boxeur Carlos Monzon (grand ami de Delon)[614].

Alain Delon est le sujet principal d'une pièce de théâtre inspirée par sa carrière et l'univers de Jean-Pierre Melville, Alain Delon ou presque, de Stéphane Dolivet. La pièce est créée en au festival d’Avignon. Elle est reprise dans une nouvelle version en 2010, « Alain Delon… et moi ».

Influence musicale

Le musicien et compositeur Jimmy Smith a écrit et interprété sur son album The Cat (1964) un morceau intitulé Delon's Blues en hommage à l'acteur. En 1977, la chanteuse japonaise Ikue Sakakibara a sorti son quatrième single intitulé « Al Pacino Tasu Alain Delon Yori Anata » (アル・パシーノ+アラン・ドロン<あなた), ce qui se traduit par « Tu es mieux qu'Al Pacino et Alain Delon réunis »[615]. On continue à exploiter le physique de Delon jeune et il apparaît sur la pochette de l'album The Queen Is Dead des Smiths, paru en 1986, qui reprend une image du film L'Insoumis d'Alain Cavalier[616]. La même année, le groupe russe Nautilus Pompilius publie l'album Séparation (en russe : Разлука) dans lequel Alain Delon est plusieurs fois cité dans le refrain de la chanson Le Regard de l'écran (en russe : Взгляд с экрана)[617]. En 1991, le groupe britannique White Town sort Alain Delon EP avec la star en pochette, qui comprend le morceau Hair Like Alain Delon. En 2010, Emma Daumas rend hommage à Alain Delon dans la chanson Dans les yeux d'Alain Delon, sur son E.P. Acoustic. Loin de ce concert de louanges, Marianne Faithfull, amie de Nico, partenaire de Delon au cinéma dans les années 1960, mentionne l'acteur sur son album Kissin' Time[618]. En 2012, Madonna confirme dans un entretien accordé au Los Angeles Times que la chanson Beautiful Killer de l'album MDNA est un hommage à Alain Delon : « J’ai vu tous les films d’Alain Delon. Il est tellement charismatique »[619]. François Valéry considère Delon comme son idole et a composé une chanson intitulée Tu m'as donné l'envie d'être un artiste (Delon), dédiée à l'acteur[620].

Le groupe de musique italien Baustelle (La canzione di Alain Delon), le groupe de musique bulgare Chtourtsité (Alen Delon), Christoff de Bolle (Ich hab Alain Delon gesehn), Erlend Krauser (ro) (Deneuve Meets Alain Delon in The Train), Davide Van De Sfroos (L'Alain Delon de Lenn), Dann Stuyven (Dîner Delon), Sıla Gençoğlu et Ozan Doğulu (en) (Alain Delon) et Femme Schmidt (en) (Alain Delon), Fred Poulet (A. Delon), Pascal Obispo (Notre Dame et la France) ont tous cité et/ou rendu hommage à Alain Delon dans leurs productions musicales[621],[622]. Julien Baer, dans son album Drôle De Situation 1997-2011, écrit une chanson (Delon) en hommage à l’acteur[623],[624].

Rap

De nombreux rappeurs francophones ont intégré l'image d'Alain Delon dans leurs textes[625]. Damso s’inspire de l’atmosphère du film Plein Soleil pour le clip de sa chanson Macarena, posant sur un voilier à la manière de Delon en 1960[626]. Dans une autre de ses compositions (B. #QuedusaalVie), Damso cite l'acteur en référence à la chanson Paroles… Paroles…[627]. Booba se dit « viril comme Alain Delon » dans Mr.Koop tandis que Da Uzi (La vraie vie) veut devenir « une star comme Alain Delon ». L'enflure de Heuss l'Enfoiré s'achève sur un personnage qui « n’a confiance en plus personne comme Alain Delon » et « parle de lui à la troisième personne »[628],[629]. MC Solaar (Da Vinci Claude), Luv Resval (Flash), Gradur (Freestyle EnLéger #1), Alpha Wann (Freestyle Couvre Feu), El Matador (Génération Wesh Wesh), Meryl (Comme à la maison), Dontcha (Ghetto Street), Mister V (Nightcall), Rap Contenders (Wojtek vs Maadou), le groupe Sniper (Panam Hall Starz), Caballero et JeanJass (Grünt #49), Sexion d’Assaut (Welcome To The Wa - Part. 3), Marracash (A Volte Esagero), Mobb Deep (YL) Cesare Cremonini (La Isla) font entre autres référence à Alain Delon dans leurs œuvres, évoquant ses travers et ses représentations dans la culture populaire[625],[630],[631],[632],[633],[634],[635],[636],[637],[638].

Projets inaboutis ou refusés

Au cours de sa carrière, Alain Delon s'est vu proposer des rôles de plusieurs productions emblématiques, illustrant ainsi sa reconnaissance internationale[639]. Il se voit proposer en 1979 le rôle de James Bond par Albert Broccoli. Delon décline l'offre[640],[641]. L'acteur est également invité à incarner Sherif Ali dans Lawrence d'Arabie par le producteur Sam Spiegel[642],[643]. Delon refuse néanmoins de porter des lentilles de contact brunes pour le rôle et quitte le projet[644],[645]. Robert Evans a également envisagé pour Alain Delon le rôle de Michael Corleone dans Le Parrain : « Francis m'a dit : "On a un gros problème. Tu veux un type qui te ressemble, et je veux un type qui me ressemble.” Moi, je voulais Alain Delon, vous comprenez ? C'est comme cela qu'il était décrit dans le livre. Je me trompais. Francis a poursuivi : "Je veux Al Pacino, et c'est moi le réalisateur. Si tu ne le prends pas, je ne fais pas ce putain de film." J'ai répondu : "D'accord. Je l'engage, ton nabot ! »[646],[647],[648]. Delon, de son côté, écarte d'emblée la proposition : « Il fallait que j’apprenne à parler anglais avec l’accent italien. Cela ne me plaisait pas. »[649]. Evans voulait aussi engager Delon dans Cotton Club pour incarner Lucky Luciano, rôle finalement confié à Joe Dallesandro[650]. André Téchiné prévoit de réunir à l'écran Delon et Isabelle Adjani sur l'adaptation cinématographique du roman Lunes de fiel de Pascal Bruckner[651]. Des désaccords entre les deux acteurs conduisent à l'abandon du projet et Roman Polanski porte finalement Lunes de fiel à l'écran en 1992. Parmi les autres projets déclinés par Alain Delon figurent L'Aîné des Ferchaux de Jean-Pierre Melville, Viva Maria ! de Louis Malle, L'Ours et la Poupée de Michel Deville[652], Max et les Ferrailleurs de Claude Sautet[653], Le Dernier Tango à Paris de Bernardo Bertolucci (Alain Delon a suggéré au réalisateur d'engager Marlon Brando)[654], Taxi Driver de Martin Scorsese[655], Rencontres du troisième type de Steven Spielberg, La Mort en direct de Bertrand Tavernier[656], Marie-Antoinette de Sofia Coppola[657],[658], Pardonnez-moi de Maïwenn[659], Mesrine de Jean-François Richet, Vengeance de Johnnie To[660], Les Lyonnais d'Olivier Marchal, David et Madame Hansen d'Alexandre Astier et Salaud, on t’aime de Claude Lelouch[661],[662],[663],[664],[665].

Selon l'American Film Institute, Delon est envisagé pour jouer dans Fanny[666] de Joshua Logan (1961), Le Cher Disparu de Tony Richardson (1965), Propriété interdite[667] de Sydney Pollack (1966), La Bataille de San Sebastian[668] (1968) de Henri Verneuil (1968), et À nous la victoire[669],[670] de John Huston (1981)[671],[672].

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Stevan Kragujevic, Dorothy Dandridge et Alain Delon à Belgrade lors du tournage de Marco Polo (1962).

Alain Delon a longtemps eu pour souhait de produire un film à partir de L'Homme à cheval de Pierre Drieu La Rochelle, qu'il aurait fait réaliser par Sam Peckinpah, mais il n'a jamais réussi à le concrétiser[673]. Alain Delon est envisagé à la fin des années 1950 par Luis Buñuel pour jouer le rôle d'Ambrosio, dans une adaptation du roman Le Moine de Matthew Gregory Lewis[674]. Le film n'a jamais vu le jour en raison de désaccords entre les producteurs. Le projet est repris plus tard par Ado Kyrou, mais avec Franco Nero dans le rôle principal[675]. En 1963, Alain Delon participe à la plus grande superproduction européenne jamais achevée, Marco Polo, produite par Raoul Lévy. Le projet se concrétise avec Delon dans le rôle de Marco Polo et Jean Marais dans le rôle du père. Le tournage est toutefois interrompu à cause d'une production financière inadéquate. Une nouvelle production sort en 1965, mais le rôle de Marco Polo est confié à Horst Buchholz, rival allemand, à l'époque, d'Alain Delon[676]. Il est également choisi pour incarner Meursault dans L'Étranger de Visconti. Un différend avec le producteur Dino De Laurentiis sur son cachet compromet sa participation au profit de Marcello Mastroianni[677]. En 1971, Jean-Pierre Melville envisage de tourner une aventure d'Arsène Lupin avec Alain Delon dans le rôle titre. Le projet n'aboutit pas[678]. En 1973, le réalisateur et scénariste Alejandro Jodorowsky entreprend l'adaptation cinématographique de Dune[679]. Jodorowsky rassemble une équipe artistique de renom dont les groupes de rock Pink Floyd et Magma pour la musique. Jodorowsky choisit également une distribution ambitieuse : Salvador Dalí, Orson Welles ou encore Mick Jagger[680]. Alain Delon est quant à lui, destiné à incarner le personnage de Duncan Idaho[681],[682]. Prévoyant un film de 14 heures, le projet est finalement abandonné en raison de contraintes financières (Dalí ayant notamment exigé d’être payé 100 000 dollars de l’heure). Tout comme Paul Newman, Marlon Brando, Jack Nicholson, Gérard Depardieu, Lino Ventura et Jean-Paul Belmondo, Delon refuse en 1975 de jouer dans le film Le Sauvage de Jean-Paul Rappeneau[683]. Le réalisateur raconte : « Il n’a pratiquement jamais tourné de comédies et s’en méfie, mais je suis sûr qu’il aurait pu faire quelque chose de pas mal ; le personnage (du film) est ombrageux, toujours en pétard (…) mais Delon a refusé : « vous me voyez grimper aux arbres et faire ma petite cuisine avec mon poisson et aller cueillir des bananes dans les palmiers...»[684]. Alain Delon figurait parmi les premiers choix d'Anne Rice pour le rôle de Louis, décrit dans son livre Entretien avec un vampire alors en discussion pour une adaptation cinématographique[685],[686]. Toutefois, le projet n'a vu le jour qu'en 1994 et c'est finalement Brad Pitt qui a endossé le rôle. Alain Delon était également prévu pour jouer dans l'adaptation du roman La Condition humaine d'André Malraux, aux côtés de Johnny Depp, Daniel Day-Lewis, Uma Thurman et John Malkovich. Ce projet lancé par Michael Cimino est abandonné en raison de difficultés financières[687],[688]. En 2014, un projet de film intitulé Patient est annoncé, un drame centré sur le génocide arménien, avec Delon ou Adrien Brody dans un rôle principal[689],[690],[691]. Dustin Hoffman était également prévu à l'affiche[692]. Ce projet n'a jamais abouti.

Notoriété à l'étranger

La notoriété internationale d’Alain Delon s’est construite progressivement à partir des années 1960, notamment grâce à une série de collaborations avec des cinéastes majeurs du cinéma européen[369]. C’est Plein soleil de René Clément (1960) qui révèle pour la première fois au public étranger la présence jugée « troublante » et « ambivalente » de Delon[693]. Mais c’est surtout sa rencontre avec Luchino Visconti (celui-ci souhaite le rencontrer après avoir vu Plein Soleil) qui consacre son aura internationale, d’abord dans Rocco et ses frères (1960), puis dans Le Guépard (1963)[694]. En France, il devient un symbole du star-system[695], mais c’est son image de solitaire et ambigu, mise en valeur par Jean-Pierre Melville dans Le Samouraï (1967), qui lui confère un statut culte à l’international[696],[506]. Cette reconnaissance mondiale s’est également consolidée par la diffusion massive de ses films à l’étranger, en particulier en Asie et en Union Soviétique, où Delon jouissait dans les années 1970 d’une popularité comparable à celle des grandes stars hollywoodiennes[697]. Depuis, la notoriété internationale d’Alain Delon dépasse le simple cadre cinématographique et s’inscrit dans une reconnaissance culturelle planétaire[698],[699],[700].

Au Japon, sa popularité prend des allures de culte : surnommé « le Samouraï du printemps », il figure régulièrement parmi les célébrités les plus appréciées de 1961 à 1975 et réunit en 2007 plus de 22 millions de téléspectateurs lors d'une émission spéciale sur Fuji Television[701],[702]. Il est encore au Japon une star indétrônable puisque son parfum reste dans le top cinq des ventes »[703]. Cette notoriété a donné lieu au roman humoristique Alain Delon est une star au Japon de Benjamin Berton, publié en 2009 chez Hachette Littératures[704]. Décrit par l'écrivain comme un « fantasme générationnel », ce dernier s'éloigne du style biographique pour mettre en scène l'acteur dans une histoire d'enlèvement de la part d'un couple d'admirateurs[704].

Alain Delon, fort de sa notoriété au Japon est devenu un nom familier en Corée, grâce à ses films populaires dans les grandes villes. Delon a ainsi souvent fait la une des magazines. Plein Soleil est particulièrement populaire en Corée et l'expression « beau comme Alain Delon » est devenue un phénomène culturel bien avant que les applications de messagerie ne deviennent à la mode[705].

En Chine, son rôle dans Zorro, l’un des premiers films européens diffusés après la Révolution culturelle (70 millions de spectateurs), a contribué à le faire connaître auprès du grand public[617],[706],[73]. Il est selon un micro-trottoir du Petit Journal de Canal+ un des rares artistes français connus[707] . Cette visibilité l’amène à être choisi comme parrain du pavillon français à l’exposition universelle de Shanghai en 2010, aux côtés de Carla Bruni et Nicolas Sarkozy[708]. Symbole de l’ouverture occidentale et de la culture française en Chine, Delon est invité au dîner d'État lors de la visite de Hu Jintao en 2004[709]. Il est à nouveau convié en 2019 lors de la visite de Xi Jinping, où il rencontre le président chinois en personne, ce dernier ayant personnellement demandé sa présence[710],[711].

Aux États-Unis, Alain Delon incarne selon Tina Rozier, professeur de cinéma à l'Université du Michigan l'élégance à la française et le sex-appeal intemporel : « Les Américains fantasment aussi sur le talent, brut, de l’acteur, mais également sur le fait qu’il représente l’homme français, classe, sexy et aussi un peu la vie française, avec la cigarette au bec, et les scènes sur la Côte d’Azur ou dans les rues de Paris, toujours bien habillé. Delon, il ne laisse pas indifférent, quels que soient l’âge et le sexe, c’est certain ! » En ce sens, le Film Forum de New York rend hommage à Alain Delon à travers une série de dix films intitulée Delon[712],[713]. Sous la direction de Bruce Goldstein, directeur de la programmation du Film Forum, les projections des films d'Alain Delon ont rencontré un succès notable, attirant 1 500 spectateurs : « Le New York Times, le New Yorker et de grands médias ont parlé de l’évènement, mais Delon a toujours déclenché, et déclenche toujours une grande curiosité. Regardez la foule qui vient voir ses films, c’est vraiment incroyable, son charme séduit même ici, à plusieurs milliers de kilomètres de la France ! »[714].

En Italie, où il a travaillé avec des réalisateurs comme Luchino Visconti et Michelangelo Antonioni, Delon est toujours perçu comme une icône. Gian Luca Farinelli, directeur de la cinémathèque de Bologne, note que Delon « fait partie de l'élite des acteurs qui exercent une sorte de fascination, au-delà de leurs films. […] Aujourd'hui encore, il reste une icône et même les jeunes, qui ne le connaissent pas nécessairement, sont sensibles à sa beauté »[715].

À Moscou, Delon est considéré comme une incarnation moderne d'Apollon[617]. Son nom est par ailleurs devenu en Russie synonyme d'un homme présomptueux et séduisant[716]. En 1971, lors d'une rencontre avec le président ouest-allemand Willy Brandt en Crimée, Leonid Brejnev pose pour une photo en lunettes de soleil, survêtement bleu et t-shirt blanc, s'appuyant contre le côté de son yacht. Lorsqu'on lui montre la photo, il commente : « Je ressemble à Alain Delon[717]. » Delon était en effet considéré comme un modèle d'Occidental attirant et décontracté[717]. Ce phénomène s'explique par la diffusion mondiale de ses films et de son image, qui ont façonné une certaine vision du charme masculin à la française. Cette iconographie d'Alain Delon s'inscrit dans une longue tradition où les célébrités françaises, telles que Brigitte Bardot ou Jean-Paul Belmondo, voient leur nom incorporé dans les lexiques étrangers avec des connotations spécifiques[716].

En Roumanie, il est selon Fanny Chartres (Delon est intégré dans son roman Les inoubliables) une « [v]éritable légende du cinéma international pour un grand nombre de Roumains. (...) Pendant la période la plus dure du communisme, beaucoup de films étrangers étaient censurés, à l’exception de ceux avec Alain Delon. Classiques et inoffensifs aux yeux du régime, ils étaient tolérés… et adorés. C’est avec lui et Louis de Funès que les Roumains avaient supporté cette époque. »[718]. Toujours en Europe de l'Est, le manteau en cuir « aléndelon », nommé d'après l'acteur français, est devenu un objet de désir et un signe de statut social, soulignant l'aspiration des adolescents à s'identifier aux valeurs occidentales face aux normes imposées par la propagande communiste durant les années 1970-80. Ce manteau est arrivé dans les années 1960 avec les films où Alain Delon apparaissait dans ce vêtement[719],[720].

Selon Vadym Omelchenko, ambassadeur d'Ukraine en France : « Alain Delon est perçu par les Ukrainiens comme l’image de la France, l’image de la culture française, de son art. Pour nous, la culture française a toujours occupé une place très importante. […] Alain Delon est très connu en Ukraine »[721]. C'est pour cette raison que le centre culturel ukrainien se trouve au 22 avenue de Messine, hôtel particulier qui a appartenu à Alain Delon. Une salle est totalement dédiée à Alain Delon[722].

En 2012, le président arménien Serge Sarkissian accueille Alain Delon, présent pour la première du film Bonne année, mères à Erevan[723]. Sarkissian note que les films avec la participation d'Alain Delon sont largement connus et très populaires en Arménie[724].

Alain Delon est une « immense star » en Argentine, pays où les cinéphiles admirent ses collaborations avec des réalisateurs comme Luchino Visconti (Le Guépard) et Michelangelo Antonioni (L'Éclipse). Nora Lafón, chroniqueuse culturelle, souligne que son succès dépasse sa beauté : « En plus de sa belle gueule, c'est un grand acteur. Les Argentins sont cinéphiles et le fait qu'il ait travaillé avec des réalisateurs d'envergure explique sa célébrité[617]. » Delon s'est par ailleurs souvent rendu en Argentine, notamment en raison de son amitié avec le président Carlos Menem[725].

En Iran, il est admiré[726]. Dans la culture populaire iranienne, son nom est entré dans le langage courant des gens de la rue : les Iraniens appellent Alain Delon quelqu'un qui est bien habillé[177]. Ses films sont régulièrement diffusés à la télévision d'Etat[177]. Les personnages d'Alain Delon sont doublés en iranien par Khosro Khosroshahi[727].

Hassan II, cinéphile et amateur du cinéma français appréciait notamment Catherine Deneuve, Louis de Funès ou encore Alain Delon[728].

Hommages et représentation dans la culture populaire

Au cinéma

Dans le film d'animation japonais Les Mille et Une Nuits, le personnage d’Aslan est modelé sur le visage de Delon[729].

Le court-métrage d'animation soviétique Ograblenie po…, réalisé en 1978 par Iefim Gambourg, est une parodie en quatre segments des films policiers des années 1960 et 1970[730]. Le segment français met en scène un jeune braqueur, caricature d'Alain Delon, qui planifie un vol de banque avec un ancien criminel ressemblant à Jean Gabin (référence directe au film Mélodie en sous-sol)[731].

Dans La Boum de Claude Pinoteau, Vic (Sophie Marceau) et Lysia (Nathalie Riqué) éprouvent toutes deux des sentiments pour Mathieu. Jalouse de sa rivale, Vic la décrit comme « la fille d'Alain Delon et de la Joconde », supposant l'exceptionnalité de sa beauté[732].

Dans Tiger on the Beat, Francis (Chow Yun-fat) lit une liste de noms en remplissant son verre d'œufs crus, faisant un jeu de mots avec le mot « long » (dragon oriental)[733]. Chaque nom cité contient « Lung » : Bruce Lee (Lei Siu-Lung), Jackie Chan (Sing Lung), Alain Delon (Ah Lan Daai Lung), Sylvester Stallone (Si Taai Lung) et Ti Lung[734].

Parmi la distribution de Camping figure un campeur (Frédéric Bonnet) surnommé Alain Delon, et qui s'exprime à la troisième personne[735]. Dans Camping et Camping 2, des répliques font également référence à Delon et à son image[736],[737].

Dans Astérix aux Jeux olympiques (film), Alain Delon incarne Jules César et fait preuve d'autodérision en évoquant sa propre carrière : « César a tout réussi, tout conquis, c'est un guépard, un samouraï, il ne doit rien à personne, ni à Rocco, ni à ses frères, ni au clan des Siciliens. César est de la race des seigneurs, d'ailleurs le César du meilleur empereur a été décerné à César. Avé moi ! »[738].

Dans Un jour, la mère de Dexter (Patricia Clarkson) compare son mari à Alain Delon : « C'est Alain Delon ? Quoi ? Non. C'est ton père », démontrant à quel point elle est amoureuse de son mari[739],[740].

D'autres références humoristiques à Alain Delon apparaissent dans Les Tuche, notamment lors d'une scène où Jeff Tuche (Jean-Paul Rouve) arrive dans un hôtel de luxe à Monaco[741],[742],[743]. Lorsque le réceptionniste présente la suite Alain Delon, Jeff Tuche, intrigué, s'exclame : « Attendez, je le connais pas Alain Delon, je veux pas le déranger » Le réceptionniste répond alors : « Mais il n'est pas là »[744].

A la télévision

Parmi les séquences-types du programme télévisé Tout le monde en parle figurait l'« Interview Alain Delon », un exercice où les invités devaient répondre aux questions en parlant d'eux-mêmes à la troisième personne, à l'image de Delon lui-même[745].

Ryōta Kosawa, le scénariste de la série télévisée d'animation Great Pretender, dit s’est principalement inspiré d’Alain Delon pour créer Laurent Thierry, un escroc français renommé pour sa grande persuasion et sa vivacité d'esprit[746]. Dans Shin-chan, Motohisa, un des personnages de l'anime se présente comme fasciné par le cinéma occidental, et cite l’acteur français parmi ses références, aux côtés de Rocky[747].

Alain Delon est mentionné dans la série turque Marnalı. On y entend Gürkan Uygun affirmer : « Uzaktan ama çok uzaktan Alen Delon’a benzetirler » — « De loin, mais vraiment de très loin, on me compare à Alain Delon. » La réplique est suivie d’un dialogue humoristique où un personnage répond : « Alen Delon kim ? Ben onu da tanımam. » — « Alain Delon ? Je ne le connais pas non plus. » Le héros s’étonne alors : « Beni bilmiyorsun, Alen Delon bilmiyorsun… Sen kimi biliyorsun? » — « Tu ne me connais pas, tu ne connais pas Alain Delon… Qui connais-tu alors ? ».

Expression artistique

Littérature

Le poète bulgare Georgi Konstantinov a écrit un poème humoristique intitulé Момичето със син балон (La Fille au ballon bleu), dans lequel il compare l'acteur à un ballon qui finira par éclater[748]. Ce poème a ensuite été adapté en chanson par le groupe de rock bulgare Shturtsite sous le titre Ален Делон (Alain Delon) en 1982. Dans Physique de la mélancolie de Guéorgui Gospodínov, Delon est le rêve partagé par tous les habitants des périphéries oubliées[749]. Juliette, femme marginalisée d’un petit village bulgare, l’attend chaque jour à la sortie du cinéma, persuadée qu’il viendra un jour la sauver[750]. Cette thématique est reprise dans le court-métrage French Cinema (2020) de Galina D. Georgieva. Le synopsis raconte l'histoire de deux femmes vivant dans une petite ville de province, qui consacrent leur temps à écrire des lettres à Alain Delon, dans l'espoir qu'il vienne les libérer de leur quotidien monotone[751].

La dramaturge Adrienne Kennedy était une admiratrice de Delon[752]. Dans sa nouvelle policière intitulée Deadly Triplets, Kennedy imagine un personnage fictif qui a écrit une pièce intitulée The Heart of Alain Delon.

Mangas

Monkey Punch s'inspire de plusieurs films et acteurs français pour créer les relations entre ses personnages dans son manga Lupin III. En particulier, le duo Alain Delon-Charles Bronson dans Adieu l'ami influence les interactions entre Lupin et son complice Daisuke Jigen[753]. Un des personnages de Lupin 3e partie, Alan Budoson, est nommé d'après Bronson et Delon[754].

Buichi Terasawa dit s'est-être inspiré de plusieurs acteurs français pour la physionomie de ses personnages[755]. Dans le premier épisode de Cobra, Delon apparaît sous les traits du personnage principal (brun et ténébreux) qui pour échapper à ses ennemis, subit une opération de chirurgie esthétique qui le fait ressembler à Jean-Paul Belmondo[756],[757].

Le physique d'Alain Delon a inspiré le Freeman, le héros du manga Crying Freeman écrit par Kazuo Koike et dessiné par Ryōichi Ikegami (grand admirateur de l'acteur[758]), aussi adapté en OAV et plus tard en film par Christophe Gans[759].

Delon a aussi influencé la création du personnage de Spike Spiegel dans Cowboy Bebop (1998) de Shinichirō Watanabe[760],[761].

Le manga et la série animée Beelzebub présentent un vaste ensemble de personnages fictifs créés par Ryūhei Tamura. L'un des personnages clés est Batim do Emuna Alaindelon, un démon. Le personnage cité est directement inspiré de Freddie Mercury et est nommé d’après Alain Delon[762].

Le personnage de Steven Alan Starphase dans Blood Blockade Battlefront est nommé d'après l’acteur[763].

Bandes dessinées

Le Docteur Justice, créé en 1970, est un héros atypique inspiré du physique d’Alain Delon[764]. Autant de personnages ont entamé leurs histoires dans Vaillant pour se développer ensuite dans Pif Gadget .

Le dessinateur Enrique Villagrán et le scénariste Robin Wood ont conçu les personnages principaux de Los Aventureros (série de bandes dessinées argentine publiée par Columba dans le magazine El Tony entre 1975 et 1989) en s'inspirant de célèbres acteurs de l'époque (Charles Bronson, Burt Lancaster...)[765]. Le visage de Delon a servi de modèle pour concevoir le personnage d'Alexander Pawkorsky, un prince polonais exilé de son pays natal[765]. Par ailleurs, Delon a été représenté dans d'autres bandes dessinées argentines : la revue Intervalo a publié plusieurs adaptations en bande dessinée de films mettant en vedette l'acteur. Dante Quinterno introduit dans Patoruzú un nouveau personnage nommé Alan Pelón dont l'apparence physique s'inspire de Delon.

La bande dessinée italienne Playcolt (it) (128 numéros répartis en quatre séries de 1972 à 1979) met en scène Alain Velon (paronomase d'Alain Delon), playboy milliardaire au physique Delonien qui se transforme par la suite en Playcolt, une sorte de super-héros[766],[767].

Après que Delon eut lancé à Philippe Geluck « Toi le Belge, ta gueule », ce dernier reprit la réplique pour en faire le titre d'un album du Chat, avec l'accord de l'acteur[768].

Dans Corps et Âme de Jef et Matz, le personnage principal est Frank Kitchen, un tueur à gages redoutable et méthodique[769],[770]. La ressemblance avec Costello (joué par Delon) se reflète dans l'apparence physique du personnage, mais aussi dans son comportement et son attitude[771].

Balles perdues, bande dessinée scénarisée par Walter Hill, propose avec le protagoniste Roy Nash un tueur professionnel qui à écopé d'une peine de perpétuité à la prison de Joliet, en Illinois[772],[773]. Jef, dessinateur de la BD affirme qu'il a choisi de s'inspirer de l'acteur français pour créer l'apparence de Roy Nash car il apprécie Delon et ses films[774].

Michaël Sanlaville, dessinateur primé à Angoulême en 2015 pour Lastman, a trouvé son inspiration dans les œuvres de Frédéric Dard dès son plus jeune âge. Ayant découvert les romans de San-Antonio dans le grenier de ses parents, il décide d'adapter ces œuvres en bandes dessinées. Pour incarner San-Antonio, Sanlaville a choisi de se baser sur l'image d'Alain Delon[775],[776],[777].

Milo Manara, auteur italien de bandes dessinées, s’inspire d'Alain Delon pour créer le personnage de Giuseppe Bergman[778],[779].

Peinture

Une part significative du travail de l'artiste russe et académicien des arts Nikas Safronov se concentre sur sa série intitulée « River of Time », où il représente diverses personnalités modernes[780]. Parmi ceux représentés figurent Alla Pugacheva, Sophia Loren, Pierre Cardin, Elton John ou encore Alain Delon[781],[782]. La plupart d'entre elles sont désormais exposées dans des collections privées et des musées de renom en Russie et en Europe[783].

Jeux vidéo

La saga de jeux vidéo Hitman rend hommage au film de Jean-Pierre Melville Le Samouraï. L'agent 47, le tueur à gages du jeu, est une inspiration et une référence au personnage du tueur joué par Delon dans Le Samouraï[784],[785],[786].

Dans Identity V, les personnages Recluse et The Black Tulip (la Tulipe noire) sont inspirés et basés sur le physique de Delon (costumes etc.)[787],[788].

Caricature

La marionnette d'Alain Delon dans Les Guignols de l'info s'exprime de manière grandiloquente, parlant d'elle-même à la troisième personne[789]. Ce défaut caricature la très haute opinion qu'Alain Delon aurait de lui-même.

Parodie

Les Inconnus ont parodié et fait référence à Delon dans plusieurs de leurs sketches, notamment dans Tournez ménagesDidier Bourdon incarne un personnage se faisant appeler Alain Deloin, et dans Cinéma, Cinémas avec une satire des films policiers associés à l'acteur[790],[791],[792].

Festivals

En 1978, Alain Delon préside le jury du Festival des films du monde de Montréal[67].

En 1981, Alain Delon reçoit un prix spécial lors de la cérémonie de remise des Golden Horse Awards à Kaohsiung (Taïwan)[793],[794].

Alain Delon reçoit au côté d'Omar Sharif et Catherine Deneuve un prix pour l'ensemble de sa carrière lors du gala d'ouverture du 23e Festival international du film du Caire en Égypte[795],[796],[797].

Alain Delon reçoit en 1999 un « Georges d'honneur » pour l'ensemble de sa carrière au Festival international du film de Moscou[798]. Il est aussi membre du jury et invité du festival Faces of Love Film (en) à Sotchi. En 2005, il reçoit un prix honorifique de ce même festival, la Flèche d’argent[799]. Alain Delon est l’invité d’honneur de la 7e cérémonie des Armenian Music Awards où il reçoit en 2012 un prix spécial[800].

En 2000, Alain Delon inaugure en tant qu’invité d’honneur, la vingt-et-unième édition de la Mostra de Valence du cinéma méditerranéen et reçoit une palme spéciale lors de la cérémonie[801],[802],[803].

Alain Delon est honoré lors de la cérémonie des « Hommes de l’année 2001 », du trophée de « l'Acteur mondial 2001 » à Vienne, au palace Imperial Hofburg en Autriche[804]. Diverses personnalités des domaines des arts (Steven Spielberg, Paul McCartney, Luciano Pavarotti), de l'économie et des médias (Ted Turner, Richard Branson) ont également été honorées pour leur « contribution exceptionnelle » à la société[805].

Alain Delon préside en 1995 et 2002 le Festival du film policier de Cognac[806].

Lors du gala du 10e anniversaire (1999) de TeleKamer (pl) à Varsovie, Alain Delon reçoit le prix du meilleur acteur étranger et pour l’ensemble de sa carrière. L'acteur se voit attribuer cette récompense à la suite d'un sondage organisé auprès des téléspectateurs polonais du pays[807].

Populaire au Maroc, Alain Delon se voit décerner en 2003 l'Étoile d'Or du Festival international du film de Marrakech pour l'ensemble de sa carrière[808].

Le 25e Festival international du film d'Istanbul remet à Delon (invité d'honneur) un prix pour sa carrière[809],[810].

À l’occasion de la 16e édition du DIVA - German Entertainment Award (2006) (de), Alain Delon à reçu en tant qu’invité vedette le DIVA Honorary Award, qui honore les artistes « qui ont laissé des traces avec leur travail et peuvent indiquer une œuvre qui restera dans l’oubli ».

Alain Delon reçoit des mains de la duchesse d’Albe Cayetana Fitz-James Stuart y de Silva le prix de l’Association nationale des éleveurs de chevaux de race espagnole de Séville[811],[812].

Alain Delon est en 2017 l'invité d'honneur de la onzième édition du Festival International du Film Policier de Liège[813].

Le Festival International La Rochelle Cinéma rend hommage à Alain Delon en 2022[814].

Rétrospectives

En 1990, Alain Delon inaugure en tant qu'invité d'honneur le Festival du film français de Sarasota (Floride), et est également honoré par une rétrospective de ses films[815].

En 1998 et 2016, le Festival du film de Thessalonique et sa sa cinémathèque proposent des rétrospectives en hommage à l'acteur[816].

En 2016, la Cinémathèque de Cuba à Ciego de Ávila (aujourd'hui installée à La Havane) présente un cycle d’hommage à l'acteur français, The Alain Delon We Didn’t Know, qui comprend 19 de ses films qui n’ont jamais été commercialisés à Cuba[817].

Les éditions 2014, 2015 et 2016 du festival français "Films on the Green" (produit chaque année à New York) ont projeté des films d'Alain Delon à Central Park (Cedar Hill)[818],[819].En Californie, Le Festival international du film de Santa Barbara (SBIFF), par le biais de son Riviera Theatre projette le classique néo-noir Le Samouraï dans la perspective d'un micro-festival de films d’Alain Delon[820]. Cette rétrospective donne lieu à la projection de 6 classiques de l'acteur[821].

Aux Pays-Bas, une rétrospective Alain Delon est organisée en 2019 au Musée du cinéma d’Amsterdam, seul musée du pays consacré au « Septième Art »[822]. Le DNR Film-Club de La Haye propose en juin 2015 une rétrospective Alain Delon et plusieurs de ses films sont ainsi projetés[823].

Selon le site « France diplomatie »[824], après la rétrospective à la Cinémathèque française de plus de cinquante films avec Delon, le ministère des Affaires étrangères souhaite présenter à travers ses services culturels une sélection des films retenus par l’artiste.

Une rétrospective de 12 des films les plus marquants d’Alain Delon est présentée en 2021 dans les Cinémathèques de Tel Aviv, Jérusalem, Haïfa, Sderot, Holon, Herzliya et au Centre Culturel de Savyon[825],[826],[827].

Une rétrospective (2023) des films d'Alain Delon est organisée au Musée d’art cinématographique de Pologne à Mokotów[828],[829].

Walk of Fame

Selon Paris Match, Alain Delon est choisi en 2021 par la Chambre de commerce de Hollywood parmi de nombreuses personnalités pour inaugurer une étoile à son nom sur le Hollywood Boulevard à Los Angeles[830],[831]. Pour ce faire, il devait être accompagné par ses enfants, Anouchka, Anthony et Alain-Fabien[832]. Cependant, cette information est démentie quelques heures plus tard par Ana Martinez, productrice du Hollywood Walk of Fame[833].

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Opinions politiques

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Contexte
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Affiche À tous les Français ().

Alain Delon se définit comme gaulliste[834], expliquant avoir été « élevé dans l'esprit du général de Gaulle »[835]. Il est ainsi engagé de longue date à droite. En décembre 1970, il fait l'acquisition du manuscrit du texte de l'affiche À tous les Français, que le général de Gaulle fit placarder sur les murs de Londres le 20 juin 1940, puis le fait remettre au chancelier de l'ordre de la Libération[836].

Tout comme beaucoup d'artistes, notamment Brigitte Bardot, il appelle à voter pour Valéry Giscard d'Estaing lors des élections présidentielles de 1974 et 1981[837],[838]. En 1988, il soutient au premier tour la candidature de Raymond Barre[839].

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Alain Delon avec Nicolas Sarkozy et Carla Bruni, lors d'une réception pour les Français de Shanghai (2010).

À partir de la fin des années 1980, il fait état de son amitié et de sa sympathie pour Jean-Marie Le Pen[840],[841], tout en précisant que « des choses dans son programme [l]e satisfont et d'autres non ». Il précise que l'extrême droite « c'est quand même la droite » et qu'elle « regroupe quelques millions de Français », dont il faut tenir compte[842]. En , il salue la progression électorale du Front national[843],[844],[845]. Cette prise de position, dénoncée par le Comité Miss France, le conduit à démissionner de sa fonction de président à vie du jury ; il déclare alors : « Votre polémique est aussi absurde que narcissique et obsessionnelle. Votre attitude est un mépris à l'égard de votre public qui est en droit de voter pour qui il veut, un déni de réalité manifeste »[846],[847].

Il dit cependant préférer Nicolas Sarkozy au Front national[848]. Dans la perspective des élections européennes de 2014, il exprime sa sympathie pour le mouvement Force Vie de Christine Boutin[849].

En , il affirme : « Il fut un temps où, dans la rue, on distinguait les hommes et les femmes. Maintenant, on ne sait plus qui est qui. Les rôles sont moins définis, ils se sont parfois même inversés, comme avec le congé paternité. Et puis, on a l'air de sous-entendre qu'être avec quelqu'un du sexe opposé ou du même sexe, c'est pareil. Ça, c'est grave. Je ne suis pas contre le mariage gay, je m'en fiche éperdument, mais je suis contre l'adoption des enfants[850]. »

Alain Delon cultive des amitiés avec des personnalités dont les idées sont éloignées des siennes[842]. Il tourne avec Luchino Visconti, proche du Parti communiste italien et soutient financièrement le film Monsieur Klein de Joseph Losey, banni de Hollywood pour ses sympathies communistes. En 1986, après la défaite de la gauche aux élections législatives, il insiste pour que ce soit l'ancien ministre de la Culture, Jack Lang (membre du Parti socialiste), qui lui remette les insignes de commandeur de l'ordre des Arts et des Lettres[851]. Lors des élections municipales de 2014 à Paris, il soutient la candidate socialiste, Anne Hidalgo[852].

Dans le cadre de la primaire présidentielle des Républicains de 2016, il préfère Alain Juppé à Nicolas Sarkozy, estimant avoir été « quitté » et « largué » par celui-ci[853],[854]. Le , il publie une lettre de soutien au candidat de la droite à l'élection présidentielle, François Fillon, en difficulté dans les sondages[855]. Lors du second tour, qui voit s'opposer Emmanuel Macron et Marine Le Pen, il ne se déplace pas pour voter[39].

En 2018, aux côtés de 200 personnalités, il signe dans Le Monde la tribune « Le plus grand défi de l'histoire de l'humanité », « pour sauver la planète », face au changement climatique[856]. Alors que le journal l'interroge en notant que « [son] nom en bas d’un texte est rarissime », Alain Delon répond : « C’est vrai, je signe rarement. La raison en est toute simple. […] Les hommes — je parle de ces abrutis de mecs — sont en train de tuer le monde »[857].

Alain Delon aurait voté pour le candidat démocrate Joe Biden face à Donald Trump lors de l'élection présidentielle américaine de 2020 : « […] J’ai une passion pour Biden. J’adore ce qu’il est, ce qu’il fait, son vécu, cette vie très dure qu’il a traversée… […] Je m’en fous de Trump. C’est un con, un mauvais acteur. Qu’il aille sur son golf et qu’il n’emmerde plus le monde ! Quand Biden viendra en voyage officiel en France… Vous m’appelez ! Et qu’il y aura un dîner d’État… J’y serai. »[370].

Il apporte son soutien à Valérie Pécresse en vue de l’élection présidentielle de 2022, déclarant qu’elle est « la seule femme » qu’il souhaiterait pour l’Élysée[858].

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Vision sur lui-même

En 2018, il considère avoir été un « acteur » et non un « comédien ». Il différencie les deux ainsi : « Ma carrière n’a rien à voir avec le métier de comédien. Comédien, c’est une vocation. C’est la différence essentielle – et il n’y a rien de péjoratif ici – entre Belmondo et Delon. Je suis un acteur, Jean-Paul est un comédien. Un comédien joue, il passe des années à apprendre, alors que l’acteur vit. Moi, j’ai toujours vécu mes rôles. Je n’ai jamais joué. Un acteur est un accident. Je suis un accident. Ma vie est un accident. Ma carrière est un accident[859],[860]. » Par ailleurs, Alain Delon se considère selon ses propres mots ainsi : « Vous avez dit le mot “icône” mais je ne suis pas une icône. Je dis toujours : “Je suis un mythe mais vivant. [...] Il faut savoir que, venu d’où je suis venu et devenir ce que je suis devenu, c’était extraordinaire. Des carrières comme la mienne, on n’en fera plus beaucoup comme ça. »[861],[862].

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Filmographie

Acteur au cinéma

Années 1940

  • 1949 : Le Rapt d'Olivier Bourguignon (court-métrage muet de 22 secondes[19])

Années 1950

Années 1960

Années 1970

Années 1980

Années 1990

Années 2000

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Alain Delon pendant la 66e édition du Festival de Cannes (2013).

Années 2010

Acteur à la télévision

Réalisateur

Producteur

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Théâtre

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Alain Delon à la fin d'une représentation d'Une journée ordinaire (2013).
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Discographie

Spectacles

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Box-office

Résumé
Contexte

France

Entre 1957 et 2019, Alain Delon a joué dans 83 films répertoriés, totalisant plus de 136 millions d'entrées en France[871]. Cela le place au 10e rang des acteurs français les plus populaires au box-office national. De 1960 aux années 1980, l'acteur a également dominé le box-office international (en ce qui concerne la distribution des films français à l'étranger) , devenant l’un des acteurs les mieux rémunérés de l’histoire du cinéma français[872],[873]. À cette époque, il perçoit plus d’un million de francs par film — l’équivalent d’environ un million d’euros aujourd’hui[335],[874].

URSS

A l’instar de Jean-Paul Belmondo, Jean Marais ou Pierre Richard, Alain Delon fait partie des acteurs français les plus populaires en Russie. Ses films cumulent un total de plus de 300 millions d'entrées (avec 13 films recensés[875],[876],[877],[878],[879],[880],[881],[882],[883]). Il convient de noter que ce nombre est minime, car les résultats au box-office des films sortis en URSS tels que Le Choc, La Piscine, Pour la peau d'un flic, Monsieur Klein, Un flic, Le Clan des Siciliens, Le Cercle rouge (etc.) ne sont pas disponibles. Son succès en URSS constitue un phénomène unique : une star occidentale capable de rivaliser en popularité avec les plus grands acteurs soviétiques[884],[885].

Italie

Alain Delon a entretenu une relation privilégiée avec le cinéma italien, collaborant avec des réalisateurs de renom tels que Luchino Visconti, Michelangelo Antonioni ou encore Valerio Zurlini[886],[887],[888]. L'une de ses premières incursions dans le cinéma italien est Rocco et ses frères (1960). Visconti, convaincu par Delon, a choisi ce dernier pour incarner Rocco, déclarant : « J'avais besoin de cette candeur... Si on m'avait contraint à prendre un autre acteur, j'aurais renoncé à faire le film. D'autant qu'il a la mélancolie de qui se sent forcé de se charger de haine quand il se bat, parce que, d'instinct, il la refuse.. »[889]. Le film est considéré comme un classique du cinéma européen et totalise plus de 10 millions d'entrées en Italie[890]. En 1963, Delon retrouve Visconti pour Le Guépard pour une fresque historique ou il y interprète Tancrède Falconeri, un jeune prince sicilien. Le film est considéré comme un autre œuvre importante du cinéma[891]. Par ailleurs, trois films avec Alain Delon dans un rôle principal (Rocco et ses frères, Le Guépard et L'Éclipse) figurent sur la liste des 100 films italiens à sauver, une initiative du Ministère de la Culture italien visant à préserver les œuvres qui ont « changé la mémoire collective du pays entre 1942 et 1978 ». À sa mort, l'Italie salue un acteur faisant partie intégrante de son histoire cinématographique[892],[893].

Espagne

Allemagne

États-Unis

Le parcours de Delon aux États-Unis est modeste[894]. Dans les années 1960, il s'installe à Los Angeles et tourne trois films, notamment un western parodique et Les Tueurs de San Francisco de Ralph Nelson. Ces films ne rencontrent pas le succès escompté, et Delon met fin à son contrat après environ un an, retournant en France[895]. Paradoxalement, Delon refuse de grands rôles à Hollywood, de James Bond au Parrain[639].

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Distinctions

Résumé
Contexte

Décorations et médailles

Honneurs

Récompenses

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Monica Vitti remettant en 1972 un David di Donatello spécial pour sa carrière à Alain Delon.

Depuis les années 1960, Alain Delon a été récompensé dans différents pays : Allemagne, Argentine, Belgique, Égypte, Espagne, Italie, Maroc, Mexique, Pologne, Suisse, Roumanie, Russie, Sénégal, Taïwan, Turquie, Ukraine, souvent pour honorer l'ensemble de sa carrière[911].

Nominations

Annexes

Résumé
Contexte

Documentaires

En français

  • Alain Delon, cet inconnu, Philippe Kohly, 2015[943].
  • Alain Delon, la beauté du diable et les femmes, Antoine Lassaigne, 2018[944].
  • Alain Delon, la solitude d’un fauve, Laurent Allen-Caron, 2019[945].
  • Alain Delon, l'ombre au tableau, Daisy d'Errata, Karl Zéro, 2021[946].
  • Romy et Alain, les éternels fiancés, Olivier Monssens, 2022[947].
  • Alain Delon, confidentiel, Fabrice Babin, 2022[948].
  • Delon, l’explosion d’une famille, Yves Couant, Jérémie Paire, Stéphanie Zenati, David Couloume et Fabrice Babin avec Manuela Braun et Floriane Soyer, 2024[949].
  • Alain Delon : la guerre fratricide, Nathalie Renoux, 2024[950].
  • Le Mystère Alain Delon, Nabila Zaknoun, 2024[951].

En anglais

  • Discovering Alain Delon, Lyndy Saville, 2015[952].

En russe

  • Vsevolod Tarasov et Marianna Pozdirka, Ален Делон. Мужчина на все времена (Alain Delon. Un homme pour toutes les saisons), 2010[953].
  • Ален Делон. Уникальный портрет (Alain Delon. Un portrait unique.), 2024.

Articles

  • Édouard Launet, « Un mythe vivant autoproclamé Alain Delon », Le petit livre des gros égos, Presses Universitaires de France, 2015, p. 9-12.
  • Ginette Vincendeau, The perils of trans-national stardom: Alain Delon in Hollywood cinema, article pour la revue Mise au point, 2014[695].
  • Sébastien Le Pajolec, « Les vies télévisuelles d’Alain Delon (1959-2003) », Télévision, vol. 6, no 1, 29 juin 2015, p. 63–80[954].
  • Pierre Chédeville, « Alain Delon », Médium, vol. 51, no 2, 7 avril 2017, p. 67–75[955].

Bibliographie

De nombreux ouvrages (biographies, albums, roman, BD...) sont consacrés à Alain Delon, aussi bien en France qu'à l'étranger (Allemagne, Espagne, Grèce, Italie, États-Unis, Royaume-Uni, Russie)[956],[371].

Livres ayant pour sujet Alain Delon

Autres ouvrages en relation avec Alain Delon

En tant qu'auteur

Préfaces

Bandes dessinées et Mook (livre-magazine)

Périodiques

Périodiques francophones[958].

Périodiques étrangers[958].

Articles connexes

Notes et références

Liens externes

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