Installé dans l'ancien présidial de la ville, le musée des Beaux-Arts de Carcassonne a été créé en 1836 à l'initiative de personnes passionnées d'art, d'histoire et d'archéologie. En 1876, des travaux d'agrandissement furent entrepris sous la direction de l’architecte Charles Émile Saulnier (1828-1900). La façade actuelle achevée en 1900 a été entièrement restaurée en 2015.
La collection s'est constituée avec cent deux peintures offertes par la «Société des arts et sciences de Carcassonne» en 1845, des dépôts de l'État, de quelques donateurs généreux tels que Casimir Courtejaire (1876, 1880 et 1884) qui avait acquis une partie de la collection du cardinal Joseph Fesch, Alphonse Coste-Reboulh (1892), Chénier et Raynaud (1893), Delteil (1984), Albert Pla (1990) et Cahuzac (1995). Elle provient également de dons de «l'Association des amis de la ville et de la cité»[1] ainsi que de celle des «Amis du musée»[2] ou d'achats par la ville soutenus par le «Fonds régional d'acquisition des musées». Le musée possède aussi une importante collection archéologique dont certaines pièces sont en dépôt au Musée lapidaire du château comtal géré par le Centre des monuments nationaux[3],[4],[5].
Le musée qui fut fermé de 1942 à 1948, a abrité de 1951 à 1961, une partie de la collection d'œuvres d'art surréalistes du poète Joë Bousquet, dans une salle dédiée à son nom.
Il accueille plusieurs expositions temporaires chaque année, souvent coproduites avec d'autres musées et participe à la Nuit des musées ainsi qu'aux Journées européennes du patrimoine. Il propose une dizaine de conférences annuellement sur l'histoire de l'art et organise des ateliers pédagogiques pour les élèves de la maternelle à l'université. Il figurait à la 77eplace sur 334 dans le classement annuel de fréquentation des musées français en 2008 du Journal des Arts[6].
Les périodes de fermetures liées au confinement national de 2020 et 2021, ont permis la création d'un nouvel espace d'expositions temporaires intitulé «Le petit salon» et la rénovation des salles consacrées aux collections du XXesiècle et XXIesiècle[8],[9].
Le musée est composé de onze salles regroupant les œuvres par période:
Salle 1: XVIe au XVIIesiècle, les écoles française, italienne et espagnole;
Salle 2: XVIIIesiècle, les écoles française, italienne et autrichienne;
Salle 3: fin XVIIIe au début XIXesiècle, l'école française, avec notamment le fonds Gamelin et l'orfèvrerie;
Salle 4: André Chenier, Fabre d'Églantine, et le fonds napoléonien;
Salle 5: école française et anglaise du XIXesiècle;
Salle 6: école française du XIXesiècle et faïences françaises;
Salle 7: écoles hollandaise et flamande, faïences du XVIIIesiècle (Nevers, Marseille, Delph);
L'extérieur du musée vue de l'angle du square Gambetta et de la rue de Verdun.
Le musée conserve une importante collection d'œuvres de Jacques Gamelin, natif de Carcassonne.
Peinture
École française du XVIIesiècle
Ambroise Frédeau (1589-1673), peintre et sculpteur, élève de Simon Vouet, il prit sa vêture en 1640 et fit sa profession en 1641 «en qualité de frère lai» au couvent des Augustins de Toulouse: La Vierge et l'enfant Jésus au Rosaire.
Joseph Parrocel (1646-1704), peintre, dessinateur et graveur surnommé le Parrocel des Batailles, élève de Jacques Courtois: Combat de chrétiens et de turcs.
Nicolas Bertin (1667-1736), élève de Jean-Baptiste Jouvenet et de Louis Boullogne. Nicolas Bertin reçut le prix de Rome en 1685. Cycle de peintures mythologiques: Acis et Galathée; Jupiter et Danaë; Jupiter et Léda; Persée délivrant Andromède; Psyché abandonnée par l'Amour.
Cazes fils: Portrait de MmeLouis Chénier, née Élisabeth[16]; Portrait de MmeLouis Chénier en costume grec[17]; Portrait de Louis-Sauveur Chénier[18]; La Famille Chénier[19]; Portrait d'André Chénier[20].
Jean Siméon Chardin (1699-1779), considéré comme l'un des plus grands peintres français et européens du XVIIIesiècle, élève de Pierre-Jacques Cazes, surtout reconnu pour ses natures mortes. La Table d'office ou les apprêts d'un déjeuner (1756), célèbre tableau du musée; son pendant, La Table de cuisine, est conservé au musée des Beaux-Arts de Boston. Il provient de la collection du financier Ange Laurent Lalive de Jully (1725-1779).
Pierre-Antoine Demachy (1723-1807), peintre français élève de Giovanni Niccolo Servandoni, spécialiste des peintures de ruines, des décors architecturaux en trompe-l’œil et surtout des vues de Paris: Ruines d'église. Intérieur de l'église des Saints Innocents[21].
Jean-Germain Drouais (1763-1788): Un Jeune guerrier accompagné de son père demande aux dieux le succès de ses armes[22].
Pierre Ernou (1665-1735), peintre angevin, surtout connu pour ces portraits: Portrait d'homme[23].
Jacques Gamelin (1738-1803)[24], peintre français né à Carcassonne élève de Jean-Pierre Rivalz et Jean-Baptiste Deshays de Colleville: L'Évanouissement[25]; La Piété filiale de Cléobis et Biton; Portrait de la famille Guillard (1800); Abraham visité par trois anges[26]; Bataille des roches rouges ou du pont Milvius[27]; Choc de cavalerie (An VIII, 1799-1800)[28]; Choc de cavalerie[29]; Choc de cavalerie[30]; Étude de tête de vieillard[31]; L'Ensevelissement de saint Laurent[32]; La Mort de Socrate[33]; Le Golgotha[34]; Le Mariage de Tobie et de Sara[35]; Les Accordailles; Scène de beuverie[36]; Scène de corps de garde[37]; Scène d'intérieur[38]; Le Christ chassant les marchands du temple, modelo d’un tableau de grand format conservé dans la salle capitulaire de la cathédrale Saint-Michel de Carcassonne; Les Vestales[39]; Le Miracle de Bolsena, copie d'une esquisse de Francesco Trevisani, conservée à l'Académie de Saint-Luc à Rome[40]; Alexandre et Diogène[41]; Portrait de MlleJulie de Puymaurin Marcassus (1775)[42].
Tadeusz Kuntze (1727-1793), peintre silésien de l'école française, il est représenté dans le musée par une toile initialement attribuée à Jacques Gamelin: L'Enfant malade[45].
Hubert Robert (1733-1808), un des principaux artistes français du XVIIIesiècle qui s’illustra notamment comme dessinateur, peintre, graveur, professeur de dessin, créateur de jardins et conservateur au Muséum central des arts de la République, futur musée du Louvre: Paysage aux grands rochers[52].
Pierre Subleyras (1699-1749), peintre de la «génération de 1700», élève d'Antoine Rivalz, prix de Rome en 1727: Portrait de Madame Pierre II Poulhariez et de sa fille[53].
Anne Vallayer-Coster (1744-1818), artiste peintre française, élève de Madeleine Basseporte et de Claude Joseph Vernet. Elle est spécialisée dans le portrait et la nature morte, mais s’illustre aussi dans les tableaux de genre et la miniature.
Alexandre Cabanel (1823-1889), peintre français, considéré comme l'un des grands peintres académiques du Second Empire, dont il est l'un des artistes les plus admirés puis décriés, élève de François-Édouard Picot: Martyr chrétien descendu dans une barque.
Louis Émile Dardoize (1826-1901), peintre et lithographe français. La nuit verte.
Laure de Châtillon (1826 -1908), artiste peintre française de style post-romantique: L'Option.
Camille Chazal (1825-1875), peintre français, fils du peintre Antoine Chazal et un proche parent du peintre Paul Gauguin: Jeunes filles au bord de la mer (1870).
Fernand Cormon (1845-1924): L'Âge de pierre, retour d'une chasse à l'ours[62]; Portrait de Madame Cormon[63].
François-Alfred Delobbe (1835-1920), peintre naturaliste français, élève de William Bouguereau et de Thomas Couture. Il reçoit de nombreuses distinctions et prix, dont une médaille en 1874 pour son tableau Joueur de flûte Champêtre.
Jean Diffre (1864-1921), peintre toulousain: Le Triomphe de l'Espada (1898).
Henry d'Estienne (1872-1949), membre de l'Académie des beaux-arts, il est formé à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris, élève de Jean-Léon Gérôme, il est portraitiste et rattaché au mouvement orientaliste: Portrait de grand-mère (Salon de 1899).
Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) peintre français, élève de Joseph Roques, Jean Suau et de Jacques-Louis David, champion de la doctrine du beau et de la primauté du dessin sur la couleur, en opposition successive aux courants romantiques et réalistes: Étude de tête et de torse d'homme.
Paul Huet, 1848 Vue prise aux environs du col de Tende
Jean Jalabert (1815-1900), conservateur du musée des Beaux-Arts de Carcassonne de 1862 à 1888: La Villetade près de Sallèle Cabardès; Portrait de Madame Alphonse Coste-Reboulh, née Dussau; Portrait de Van Dyck; Portrait de Françoise Bosquet; Portrait de Jacques Gamelin; Portrait de Marie-Claire Priscille Marguerite de Catellan; Portrait de Raymond de Rolland; Portrait d'Alphonse Coste Reboulh en Sorézien; Portrait de Monseigneur de Bezons; Portrait de M.Borel, avocat; Autoportrait en miniature; Portrait de Madame Coste, née Reboulh et de son fils Alphonse[68]; Autoportrait de l'artiste en famille (1858).
Achille Laugé (1861-1944), peintre et lithographe post-impressionniste élève d'Alexandre Cabanel et de Jean-Paul Laurens: Portrait de Guillaume Peyronnet (1882); Portrait de Madame Astre (1892), exposé au Salon des artistes français en 1894 et au Salon de la Société nationale des beaux-arts[69]; L'Allée de Saules (1896); Portrait de femme (1896); Cailhau (1909); Fleurs et poires (1909); La Route de Cailhau (1910); Fleurs et fruits (1910); Le Relais (1909); Portait de d'Albert Sarraut; L'évéché d'Aleth (1922); Une rue à Collioure (1926); Paysage-allée de peupliers (1928).
Henri Lehmann (1814-1882), peintre français d'origine allemande, élève de son père Leo Lehmann(de) et de Jean Auguste Dominique Ingres. Portraitiste réputé, il reçoit de nombreuses récompenses.
Charles-Louis Müller (1815-1892), peintre d'histoire, de genre et portraitiste français, élève d'Antoine-Jean Gros et Léon Cogniet: L'Appel des dernières victimes de la Terreur à la prison Saint-Lazare le 7 thermidor an II, dépôt du musée de Tarbes en 1959.
Philippe Émile Roumens (1825-1901): La Cité de Carcassonne; Portrait de Paul Lacombe et de sa sœur MmeSerre[76]; Portrait de femme; Portrait d'Alphonse Mahul; Portrait de Jean-Pierre Cros Mayrevieille; Portrait de Monseigneur de La Bouillerie; Portrait de Jean-Paul Raynaud; Portrait du chanoine Léopold Verguet; Portrait d'Alphonse Coste Reboulh; Portrait de Marie-Thérèse Danés.
Jules Salles (1818-1900), peintre français élève de Numa Boucoiran à Nîmes, et de Paul Delaroche à Paris. Il est réputé pour ses portraits d'abord, puis pour ses scènes de genre: Il Fratelino.
Léonard Saurfelt, peintre français né en 1840 à Saint-Maur-des-Fossés, actif de 1864 à 1877, notamment aux Pays-Bas: Le Marché (1877).
Jean-Baptiste Jules Trayer (1824-1909), peintre français, fils du peintre Joseph Jean Trayer. Élève de son père et de Justin Lequien à l'Académie Suisse à Paris. Peintre de genre, il expose au Salon à partir de 1847: Le Travail (avant 1876).
Paul Vayson (1841-1911), peintre et graveur français élève de Charles Gleyre et de Jules Laurens, il s'est illustré principalement pour ces vues de la Provence rurale: Le Printemps (avant 1888).
Achille Zo (1826-1901), peintre français, élève de Thomas Couture. Spécialisé dans les peintures à thèmes, le Pays basque (corridas, scènes d'Espagne), puis orientaliste.
École française du XIXesiècle
Henri Martin, Autoportrait en saint Jean-Baptiste (1883).
Otto Brandt(de) (1828-1892), peintre allemand. De 1850 à 1852, il travailla comme illustrateur à Berlin. De 1850 à 1856, il participa aux expositions de l'Académie de Berlin. Vers 1853, il se rendit à Paris où il étudia dans l'atelier de Léon Cogniet. Basé à Rome en 1854, Brandt travailla principalement en tant que peintre de paysages et de paysages: Paysanne avec enfant.
Christian Seybold (1695-1768), peintre baroque allemand, célèbre pour ses portraits: Autoportrait.
Andrea Locatelli (1695-1741), peintre paysagiste italien, élève de son père Giovanni Francesco Locatelli: Voyageurs attaqués par des voleurs à l'entrée d'un bois[80]; Paysage[81], tableau apparié avec le précédent.
Francesco Noletti (1611-1654), surnommé il Maltese en raison de son origine maltaise, longtemps connu sous le nom de Francesco Fieravino jusqu'à la découverte de son identité véritable au début des années 2000. Spécialiste des natures mortes avec tapis et tentures: Nature morte au tapis[82].
Anthonie Jansz. van der Croos (1606-1662), peintre néerlandais du siècle d'or connu pour ses paysages de rivières, de forêts, avec en arrière-plan des villages, des châteaux, des palais ou des tours. Son œuvre est influencée par Jan van Goyen: Vue de la ville de Leyde.
Henry Ferguson (1665 - 1730) est un peintre du Siècle d'or néerlandais; fils et élève de William Gouw Ferguson. Il est mort à Toulouse:Paysage avec bergère et troupeau dans des ruines antiques
Barend Graat(en), peintre néerlandais d'histoire et de retables, de paysages et de portraits à l'âge d'or. Il est également connu comme graveur et dessinateur: Portrait de famille dans un paysage.
Dirck Hals (1591-1656), peintre néerlandais des Provinces-unies du siècle d’or. Frère cadet de Frans Hals, il a surtout réalisé des scènes de genre: Scène galante.
Joris van der Haagen (1615-1679), peintre néerlandais du siècle d'or. Il est connu pour ses peintures de paysages: Environs d'Arnhem.
Jan van Huijsum (1682-1749) peintre néerlandais réputé d’histoire, de portraits, de batailles, de marines ou de fleurs: Fleurs et fruits (dépôt du Musée des beaux-arts de Pau)
Jan Lagoor(en) (1620-1660), né à Gorinchem mais installé à Haarlem en 1645, où il est devenu membre de la guilde de Saint Luc de Haarlem. En 1649, il était membre de la guilde et, au cours des années 1645-1651, membre du Haarlem schutterij. En 1653, il s'installe à Amsterdam. Il est déclaré en faillite en 1659 et quitte la ville: Paysage boisé.
Nicolas Maes (1634-1693), peintre hollandais connu pour ses scènes de genre intimes et ses portraits, élève de Rembrandt: Enfant et triton. Œuvre récupérée à la fin de la seconde guerre mondiale, déposée par l'État 1954; en attente de sa restitution.
Jan van Goyen (1596-1656) Marchand d’art, peintre et dessinateur de paysages néerlandais du siècle d’or; Élève d’Esaias Van de Velde l'Ancien: Ferme au bord de la mer.
Martinus Schouman(en) (1770–1848), peintre du nord des Pays-Bas, élève et petit-neveu d'Aert Schouman, il est connu pour ses marines et ses paysages et a été membre de la Société royale des beaux-arts de Bruxelles: Marine.
David Teniers l'Ancien (1582-1649), peintre flamand et marchand de tableaux. Il est le frère de Juliaen Teniers, père de David Teniers le Jeune et le grand-père de David Teniers III. Il doit sa renommée à ses représentations du terroir et des paysages anversois: Intérieur hollandais; Le Cabinet d'un alchimiste.
David Teniers le Jeune (1610-1690), peintre, graveur, dessinateur, miniaturiste et copiste flamand, particulièrement connu pour avoir développé le genre paysan et pour ses scènes de genre: Les Bûcherons.
Nicolaas Verkolje (1673-1746), graveur en manière noire et peintre néerlandais: L'Amour endormi auprès de Vénus.
Jacob de Wet (1610-1672), peintre néerlandais du siècle d'or. Il est connu pour ses portraits de personnages bibliques et ses peintures de paysages: Nativité.
Domenicus van Wijnen (1661-1695), peintre de l'âge d'or néerlandais, élève de Willem Doudijns(en) à La Haye. Il a vécu à Rome de 1680 à 1690. Il était spécialisé dans les allégories historiques: Le Rajeunissement des nourrices de Bacchus.
Jan Brueghel l'Ancien (1568-1625), peintre baroque flamand. Maître de la Guilde des peintres de Saint-Luc à Anvers, il collabore à de nombreuses peintures avec Pierre-Paul Rubens: Paysage avec personnages[89].
Frans Francken II (1581-1642), peintre flamand des Pays-Bas. Connu essentiellement par ses tableaux de petites dimensions traitant souvent de sujets mythologiques, allégoriques et de scènes historiques et religieuses: Les 7 Œuvres de miséricorde[90].
Cornelis Norbertus Gysbrechts (vers 1630-après 1675), peintre flamand actif dans la deuxième moitié du XVIIesiècle et spécialisé dans les natures mortes et les trompe-l'œil: Nature morte, trompe-l'œil[91].
Jan Baptist Lambrechts (1680-1732), peintre flamand principalement connu pour ses scènes de genre de buveurs, de cuisiniers, de domestiques, de vendeurs de légumes et de paysans dansants: Scène dans un cabaret[95].
Michiel Jansz. van Mierevelt (1567-1641) peintre du siècle d'or hollandais, il acquit grand succès dans le genre des portraits environ 500 œuvres lui sont attribuées: Portrait d'homme; Portrait de femme.
Juan de Arellano (1614-1676), peintre de l'époque baroque, élève de Juan de Solis, spécialisé dans la peinture de fleurs: Corbeille de fleurs[96].
José de Ribera (1591-1652), peintre et graveur espagnol de l'époque baroque. Il est l'un des représentants du ténébrisme et de l'école napolitaine: Les Larmes de saint Pierre.
Josep Maria Sert (1874-1945), peintre et photographe espagnol: Tobie et l'Ange.
Deux vitrines présentent une collection de pièces d'orfèvreries civiles du XVIIIesiècle, principalement locale (Toulouse, Limoux, Carcassonne…), dont certaines sont estampillées des maîtres-orfèvres: Louis Ier Samson (1692-1752), Jean-Louis Duran (1715-1785), Etienne Siffren-Marrel (XVIIIesiècle), Philippe Aribaud (1736-1788), François Raffin (1746-1798), Claire Bertrand (seconde moitié du XVIIIesiècle)[99] ou Jean-Pierre Aribaud I (1719-1761) et II (1758-1820)[100].
Fonds du Premier Empire
Le musée possède un fonds napoléonien légué en partie par la famille du baron Guillaume Peyrusse, trésorier de l'Empereur et de son frère André, secrétaire du général Kléber. Découverte dans ses réserves en 2011, il présente la longue-vue, dont se servit Napoléon Ier sur le brick l'Inconstant pendant son retour de l'Île d'Elbe pour s'assurer de la marche d'une partie de sa flottille dans la nuit du au , avant les Cent-Jours[101],[102],[103],[104]. Il expose également le poignard de Souleyman el-Halaby avec lequel le général Kléber fut assassiné en Égypte en 1800[105],[106].
La longue-vue utilisée par Napoléon Ier en 1815 lors de son retour de l'île d'Elbe.
Portrait du baron Guillaume Peyrusse signé Edouard-Joseph Corbet (1772-1825), visible au Musée des beaux-arts.
Les Exceptionn'Elles (2022).Exposition Mattia Bonetti (2016).Exposition Philippe Shangti, "The future is now" (2020-2021).Feux sacrés (23/11/2023 - 31/01/2024).
Le Musée dresse la table, du 15 juin au 29 septembre 2024[107]
Association des amis du musée, 25 ans d'amitié, une belle synergie du 17 novembre 2023 au 16 mars 2024[108]
Du au , le musée mit à la disposition du musée Ziem à Martigues, 76 œuvres emblématiques de ses collections pour une exposition intitulée Les chefs-d'œuvre du musée des Beaux-Arts de Carcassonne[118].
Le Petit Salon
Espace particulier intimiste, installé au cœur du musée pour explorer les œuvres issus des collections, et d'ailleurs, autour d'un artiste, accompagné d'une publication.
Collectif - de Bonnefoy, Congrès archéologique de France, visite du musée et de la bibliothèque de Carcassonne, Paris, Éditions Derache, , 409p., p.152 à 156
Jean-Roger Soubiran, Denise Jasmin, Jean-Jacques Gloton, Jacques Foucart, Jean-Claude Lesage et al. (préf.François Trucy et Pierre Perruchio), Le musée a cent ans, Musée de Toulon, , 450p., 32 × 23,5 cm (ISBN2-905076-29-1), p.396.
Alain Pignon, «L'origine de la longue vue, visible au Musée des beaux-arts de Carcassonne, utilisée par l'Empereur Napoléon 1er en mars 1815», Bulletin de la Société d'Études Scientifiques de l'Aude 2015, tome CXV., , p.170-171
Gérard Xuriguera, Francis Parent et Michel Faucher, Les figurations des années soixante à nos joursn catalogue d'exposition, 1986; Francis Parent, Entendre l'écrit - Recueil de textes critiques, E. C. Éditions, Paris, 1999, pp.160-163.
: document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.
Marie-Noëlle Maynard, Guide des collections du musée des Beaux-Arts de Carcassonne, , 119p.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, 25 ans d'amitié, une belle synergie, catalogue de l'exposition, 77.p, 2023. Édition In Extenso (ISBN978-2-38524-014-1)
Martin Bressani, Gaël Favier, Viollet-le Duc, trésors d'exception, catalogue de l'exposition, 109.p, 2023. Édition In Extenso (ISBN978-2-38524-010-3)
Marie-Noëlle Maynard, Émilie Frafil, Zoé Beauval, «Hercule combattant l'hydre de Lerne» de Théodore Caruelle d'Aligny, Le petit salon, Invitation à la découverte, carnet n°3, Musée des beaux-arts de Carcassonne, 2022 (ISBN979-10-91148-93-1)
Anne-Marie Le Bon, Jean de La Fontaine, Le petit salon, Invitation à la découverte, carnet no2, Musée des beaux-arts de Carcassonne, 2021 (ISBN979-10-91148-74-0).
Marie-Noëlle Maynard, Zoé Beauval, Danielle Constantin-Subra, Jacques Gamelin, Le petit salon, Invitation à la découverte, carnet no1, Musée des beaux-arts de Carcassonne, 2020 (ISBN979-10-91148-67-2).
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Carcassonne, ville d'art et d'artistes, 2019, 58.p., Imprimerie Antoli, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Collections et curiosités, 2018, 55p., Imprimerie Antoli, Carcassonne.
Claude Marquié, Carcassonne insolite et méconnue - Rencontres originales au musée des beaux-arts, 2017, p.42 à 46, Editions Sutton.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Jacques Gamelin, le nouveau recueil d'ostéologie et de myologie, 2017, 95p., Imprimerie Sepec, Peronnas.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Répertoire des peintures des 20e et 21e siècles, 2013, 75p., Imprimerie Antoli, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Répertoire des estampes, 2012, 77p., Imprimerie Laffont, Avignon.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Du portrait au 19ème siècle, 2009, 93p., Imprimerie Antoli, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Par monts et par vaux, le paysage dans les collections du musée, 2007, 95p., Imprimerie Laffont, Avignon.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Peintures des écoles étrangères, 2005, 95p., Imprimerie Mavit Sival, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Répertoire de l'école française des 17e et 18e siècles, 2004, 87p., Imprimerie Delta Color, Nîmes.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Fleurs et botanique dans les collections du musée et de la bibliothèque municipale, 2003, 111p., Imprimerie Mavit Sival, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Catalogue des dessins, gouaches, pastels et aquarelles, 2002, 117p., Imprimerie Sival, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Archives départementales de l'Aude, Armand Barbès et la Révolution de 1848, 1998, 79.p, Imprimerie Sival, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Archives départementales de l'Aude, Bibliothèque municipale de Carcassonne, Poètes audois dans la tourmente, 1994, 97.p, Imprimerie Sival, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Faïences françaises dans les collections du musée, 1991, 150p., Imprimerie Bonnafous et fils, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Répertoire des peintures du XIXesiècle, 1990, 137p., Imprimerie D3, Rouffiac d'Aude.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Jacques Gamelin, 1990, 134p., Imprimerie MV Graphic, Carcassonne.
Musée des beaux-arts de Carcassonne, Préhistoire, La Crouzade, collection Théodore Rousseau, 1982, 78p., Imprimerie Sival, Carcassonne.
Simone Mouton, Jacques Gamelin 1738-1803, catalogue de l'exposition au musée municipal, 1938, 271p., Imprimerie Gabelle, Carcassonne.
Association des Amis de la Ville et de la Cité, catalogue de l'exposition d'art religieux du XIe au XVIesiècle au musée municipal, 1935, Imprimerie Gabelle, Carcassonne.
Musée de Carcassonne, Catalogue des tableaux et dessins exposés dans les galeries, 1894, 95p., Imprimerie Pierre Polère, Carcassonne
Société des Arts et Sciences de Carcassonne, Catalogue de l'exposition artistique, archéologique et d'art rétrospectif, 1884, 96p., Imprimerie François Pomiès, Carcassonne.
Musée de Carcassonne, Catalogue des tableaux et dessins exposés dans les galeries, 1878, 81p., Imprimerie Pierre Polère, Carcassonne.
Musée de Carcassonne, Notice des tableaux et dessins exposés, 1864, 69p., Imprimerie François Pomiès, Carcassonne.
Musée de Carcassonne, Notice des tableaux et dessins exposés dans les salles provisoires du Musée de Carcassonne, 1847, 56p., Imprimerie Pierre Polère, Carcassonne.
Magazine, Le petit journal du Musée des beaux-arts de Carcassonne, 7 n° de 2011 à 2017.
Bulletins de l'Association des Amis du Musée des beaux-arts de Carcassonne (60 n°).