2021年日本動畫電影 来自维基百科，自由的百科全书
《龙与雀斑公主》（日语：竜とそばかすの姫，英语：Belle）是2021年日本动画电影，由细田守编剧和执导、地图工作室和爱尔兰Cartoon Saloon动画工作室多国合拍制片，主要配音演员包含中村佳穗、佐藤健、成田凌、染谷将太、玉城蒂娜、几田莉拉等人。本作是细田守自《未来的未来》后所执导的第6部原创动画作品，也是他继《数码宝贝大冒险 我们的战争游戏！》和《夏日大作战》后第3部有关网络世界的作品。故事分别以四国地区高知县乡村和虚构的网络虚拟世界“U”为主要背景，叙述因为丧母失去歌唱能力的女主角内藤铃（小铃）踏入“U”世界成为知名虚拟女歌手“贝儿”，遇见受网民高度关注的“龙”后，展开两个世界之间的冒险旅程，涉及的主题包含心理创伤、人际关系、成长蜕变，同时探讨网络文化、家庭暴力、农村人口外流等社会议题。
| 龙与雀斑公主 竜とそばかすの姫 | |
|---|---|
日本电影海报 | |
| 基本资料 | |
| 副标题 | 已经，不再是孤单一人（电影海报） |
| 导演 | 细田守 |
| 剧本 | 细田守 |
| 原著 | 细田守 |
| 主演 | 中村佳穗 佐藤健 成田凌 染谷将太 玉城蒂娜 几田莉拉 森川智之 津田健次郎 小山茉美 宫野真守 森山良子 清水美智子 坂本冬美 岩崎良美 中尾幸世 |
| 配乐 | 岩崎太整（音乐监督） Ludvig Forssell 坂东祐大 |
| 主题曲 | millennium parade & Belle（中村佳穗） 〈U〉 |
| 摄影 | 李周美 上远野学 町田哲 |
| 剪辑 | 西山茂 |
| 制片商 | 地图工作室 |
| 片长 | 122分钟 |
| 产地 |  日本 |
| 语言 | 日语 |
| 上映及发行 | |
| 上映日期 |  2021年7月15日[注 1] 2021年7月16日 2021年9月25日[注 2] 2021年9月29日 2021年10月8日 2021年10月28日 2021年11月4日 2021年12月29日 2022年1月14日 2022年8月26日 |
| 发行商 | 东宝 早鸟娱乐 车库娱乐 新映影片 GKIDS 中影股份[注 3] |
| 票房 | 66亿日圆 6.443亿韩圆 2133.6万新台币 101.2万港元 1429万人民币 401.8万美元[2] 6466.7万美元[注 4] |
| 各地片名 | |
| 中国大陆 | 雀斑公主[注 5] |
| 香港 | 龙与雀斑公主 |
| 台湾 | 龙与雀斑公主 |
细田守制作本片的灵感，源自于任职东映动画时期观赏迪士尼动画电影《美女或野兽》的启蒙[4]、对日本动画描绘女性角色的视角和手法同时影响虚拟世界和现实世界的省思，还有思考自己的女儿如何在拥有互联网的世界自处生存、年轻一代同时在网络世界和现实世界活动的常态，由此奠定电影创作的基础[5]。制作本片时则分别采用手绘与三维计算机图形的绘图技术，区分现实世界和虚拟世界的人事物[6]。本片由东宝负责影片的发行，于2021年7月15日在法国康城影展首映，现场观众起立鼓掌超过14分钟[7]，翌日7月16日于日本院线正式上映后，陆续于其他海外国家或地区播映，获选参与多个国际影展，亦推出IMAX[8]、杜比影院[9]、MX4D[10]等形式。
《龙与雀斑公主》在日本国内与海外地区的票房总合超过6400万美元，创下细田守历年执导生涯的新高纪录。外界对本片的反响两极分化，但在西方影评界则获得普遍较正面的评价，烂番茄网站搜集的128条评论，平均对影片抱持95%的好评度，媒体与影评家赞誉影片的动画艺术呈现效果、优美生动的音乐、鲜明对比的世界观、虚拟与现实的议题，分歧主要出现在对剧情和主角后期救援行动的认同程度，还有些评论指谪编剧设置存在着零散杂乱和转折趋于突兀、忽视现实逻辑情境和没有对提出的部分问题加以解决的缺点，电影里描绘家庭暴力救援的桥段亦在日本造成争议。本片获颁卢卡诺影展2021年新设立奖项“卢卡诺儿童奖”，成为第一个获得该奖项的电影[11][12]，亦获得锡切斯影展最高荣誉奖[13]、第45届日本电影学院奖的优秀动画作品奖[14]和最优秀音乐奖[15]、第9届VFX-JAPAN奖剧场公开动画电影部门最优秀赏作品等奖项，还有第49届安妮奖的五项奖项提名。电影的成功让与影片有关的多个地点成为旅游热点[16]，还引起更多人关注网络虚拟世界对现实世界造成的影响[17]，本片还被收录进日本文部科学省审核通过，于2024年激活的高中美术教科书（文部科学省审定教科书），作为动画制作教学示例[18]。女主角的名字亦被元宇宙平台“SUZUVERSE”创办者作为该平台的命名灵感来源[19]。
电影主要的背景分别设置于现实世界的日本，还有集合全球50亿人以上、人称“另一个现实”的网络世界“U”。其中“U”的用户注册登录账号时，只要使用智能手机和配戴个人物件，扫描自己的生物资讯、照片、个资等资讯，便能创造个人的虚拟分身“AS”[注 6]和透过科技装置在“U”活动，不但可在“U”世界受资讯安全保障和激发自己的潜能，而且无论是现实的生理和心理状态都能够投射在“AS”上，但是受“U”系统追踪用户生物资讯的技术限制，仅能拥有一个“AS”[20]。“U”世界所发生的事件也会连带影响现实世界[20]。
小铃（内藤铃）是住在高知乡村的17岁女高中生，自幼失去母亲的她和父亲相依为命。小铃原本最喜欢和母亲一起唱歌，但随着母亲意外过世，她就再也无法唱歌了，并且不知不觉间与父亲也产生了隔阂，渐渐地不再向现实世界敞开心扉，埋首于作曲之中[21]，由曾和小铃母亲熟交的合唱队成员们协助关怀。某天，小铃透过挚友兼同校同学小弘（别役弘香）的引荐，正式注册“U”账号创造属于自己的“AS”，以“贝儿”这一角色的身份加入其中，经过探索发现自己能够在“U”世界中自然歌唱，加著小弘和偶遇的“U”世界网民“天使”支持，小铃（贝儿）开始不断在“U”世界发表自己创作的歌曲，耗时六个月在“U”世界获得巨大人气[注 7]。但就在此时，一只被“U”世界自警团“正义”追缉、形似龙的谜样生物伴随着轰鸣声出现在她的面前，不仅导致小铃（贝儿）的演唱会被迫中断，还使得“U”世界网民开始在“U”世界和现实发起“查找龙的真面目”行动。小铃（贝儿）和小弘开始留意龙的存在，回避自警团“正义”查找龙的期间，小铃经由“天使”的引导在“U”世界某间城堡里找到了龙，但在试着接近对方时被其逐出城堡外。
现实世界方面，小铃在学校偶遇儿时玩伴兼心仪男同学久武忍的关切，向合唱队寻求过意见和待在河畔构思献给龙的歌曲期间，被目击两人交互的同校女学生们发送留言攻击消息，遂和小弘合作向校园女学生们厘清误会，成功地让网络欺凌风波平息。此次事件造成小铃心生恐惧，以至于忍前来关怀她、被同校男学生头慎（千头慎次郎）中断对话的时候，未能说出对忍的心意和事件的真相。当晚小铃（贝儿）再度踏进“U”世界尝试和龙交互，被龙逐出城堡时遭遇“正义”团长贾斯汀及其团员的包围，及时获得龙的救援与他返回城堡，小铃（贝儿）逐步对龙发布关心和献唱送给对方的歌曲，令他卸下心防，两者收下“天使”和城堡里的AI摘采给他们的秘密玫瑰、共舞相伴后，龙忽然遭受不明伤害而匆促结束这次聚会。不久后贾斯汀在挟持小铃（贝儿）逼问与龙来往的缘由、试图揭露她的现实真面目之际，小弘和城堡里的AI合作救走小铃（贝儿），但是贾斯汀读取小铃（贝儿）遗落在现场的秘密玫瑰花瓣而发现她曾和龙私底接触的消息。
小铃和同校女学生渡边瑠果交流彼此在恋爱方面遭遇的问题，在车站帮助瑠果成功向头慎告白，准备离去时遇见试图表达知晓小铃为“贝儿”的忍，但由于小弘和小铃得知“U”世界的贾斯汀等人为了讨伐龙，向后者的城堡发动攻击，迫使两人赶往先前被小弘设置为电脑操作室的废弃小学校舍教室使用电脑介入调查，过程中意外发现名为“知”的男孩不但表态支持龙、眼睛里映着“贝儿”的身影，还哼唱着小铃（贝儿）当初献唱送给龙的歌曲放在网络平台进行直播，然而当忍、瑠果、头慎、合唱队成员们陆续抵达小铃和小弘所在的教室期间，一行人正好目击“知”与兄长“惠”被父亲威胁的网络直播画面，让小铃回想起此前与龙交互的细节，继而确认了惠正是龙的真实身份。其他目击此景的网民扬言报警离开直播间后，惠因为此前成人们声称要援助他们但未实际行动而拒绝小铃等人的援手，随后直播也被迫中断。
此时贾斯汀在“U”世界找到了小铃（贝儿），在忍提醒小铃以真面目示人始能真正帮助兄弟俩后，小铃（贝儿）借用贾斯汀之手解除“贝儿”的“AS”身份，揭露自己的真面目、当众献唱给惠（龙）的歌曲之余，忆起母亲为救人牺牲的往事与亲友们的关怀，所有目击此事且支持她的“U”世界网民也跟着群起呼应合唱，让小铃的心意顺利传递给通过屏幕观看此事的知与惠，贾斯汀则被原先资助他获得“U”世界权限的企业集团取消金援，失去“U”的权限。小铃趁着知与惠重新开启网络视频通话期间向两者沟通，但被兄弟俩的父亲强制切断通讯，她的朋友们通过分析直播影片的背景线索，找出兄弟俩在现实东京的所在处，合唱队亦向儿童相谈所[注 8]通报虐待儿童案件。碍于儿童相谈所必须在48小时以内确认个案的状态，才能进行紧急安置[23]，加上时间紧迫来不及搭乘班机，为赶在48小时内的时限里救出兄弟俩，合唱队成员驾车载着小铃抵达车站，但是小铃选择独自搭乘列车赶往两者的身边[注 9]，与父亲透过手机通讯软件诉说此事。三者正式会面之际，小铃为了保护知与惠遭他们的父亲抓伤脸颊，仍以坚定的态度保护兄弟俩，兄弟俩的父亲面对小铃坚毅的神情与态度，从愤怒转为震惊畏惧后逃走。事后惠和小铃互相感谢对方带给自己的勇气，他还表明自己会反抗父亲的决心，三者在互相拥抱中结束此次事件，画面接着用蒙太奇手法，呈现“U”世界飘着许多花朵的夜晚场景，复述著小铃初次注册“U”登录账号时的系统语音：
| “ | ‘U’是另一个现实。As是另一个您。现实无法重来，但是‘U’可以重来。来吧！活出另一个您。来吧！展开您的另一个人生。来吧！改变世界── | ” |
故事尾声，小铃独自返回高知，重新向前来迎接她的父亲敞开心房，跟着父亲回到合唱队和朋友们身边。一行人返家途中，忍向小铃表达钦佩和彼此终能平等交往的心声，获得她的感谢后，合唱队决定在秋季音乐会演出小铃在此次救援事件里献唱的歌曲，小铃则在合唱队的要求、朋友们的期待下，再度领唱起献给惠的歌。
5人都是小铃的母亲所在合唱队的女成员，在小铃的母亲过世后，负责照顾著小铃，同时致力于减缓当地因为人口减少而衰退消失的速度。在“U”世界也有活跃的AS分身支持小铃（贝儿），后期加入帮助小铃解救惠与知的行动。
《龙与雀斑公主》是细田守继《未来的未来》后担任导演、亦兼任原作和剧本的第6篇长篇电影作品[37]。此作是建立于互联网社会运用童话故事《美女或野兽》的母题叙事，细田守在制片过程曾表示原有意将故事以歌舞片形式呈现，但顾及日本没有制作歌舞片的相关文化而取消这个方案[38]。
细田守尚在东映动画任职时期，曾经因为当时的动画产业发展相当艰难，萌生转换职涯跑道的想法，直至观赏过迪士尼发行的动画电影《美女或野兽》后，深感于动画电影能创作出精彩作品的事实，决定继续留在动画界，同时受此影响立定未来“实践自己对这部电影的诠释”的初步构想[4]。前作《未来的未来》发行后，细田守开始构思接下来的电影作品，他分别受日本动画描绘女性角色的手法和当时读幼稚园的女儿启发，获得进一步的创作想法[39][5]，决定正式落实“用自己的方式，重新诠释《美女或野兽》”的理想[4]。
“任何人都能在网络发言的时代，存在着诽谤中伤的问题和匿名性的危险，要如何控制这类的问题。呈现不经粉饰的素颜的勇气，现实与虚拟实境的人的重要关连性”是本作的主题[40]，他在接受媒体采访期间，指称日本的动画经常透过带着性剥削欲望的镜头来描绘女性角色，加著这项剥削陋习存在于虚拟世界而非现实世界、长期被认为合理化，无庸置疑地会影响到现实世界。与此同时细田守亦对女儿未来开始使用社交网站进行各种在线交互时，如何在互联网空间生存产生思考，称年轻一代同时生活在网络世界和现实世界已是常态，希望人们能借此注意日本动画如何塑造大众对女性与女孩的看法，反思何谓真正的“美丽”和“强大”与网络世界的议题[39][5]，同时表明本作是他“一直想创作的电影”、“构思结合爱情、动作、悬疑的元素，亦有生死本质作为重要主题的电影”[41]。本作除了包含网络、女高中生、家庭等许多出现在细田守历年作品的主题元素[42][43]以外，还涉及虐待儿童的社会议题，细田守从2019冠状病毒疾病疫情期间虐待儿童案件增加的现象获得启发，与协助受虐儿童的福利组织进行交流访谈，称每个人都会有不会告诉他人、但能借由互联网的匿名特性分享的事情，其中难以揭露且不限于发生在日本的问题是发生在家庭里的虐待事件，而互联网的匿名特性能揭示这些被隐藏或忽视的事情[44]，他表示，与福利组织交流的经验，让他得知日本自2010年开始贫富差距与儿童贫困问题日益严重，加着他长期以儿童和年轻人的成长和变化为主题，为此将社会中儿童面临的问题融入电影里，作为真正的问题呈现出来[44]。
细田守基于让本作的网络世界呈现国际化的构思[4]，集结在世界活跃的国内外创作者参与制作[42]。担纲美术监督的池信孝在本作负责描绘幻想与现实融合的世界，美术设计则由曾经参与第29届日本电影学院奖最优秀美术奖得奖电影《Always幸福的三丁目》美术设置和《夏日大作战》网络世界“OZ”设计的上条安里操刀[45]。除了青山浩行、山下高明、堀部亮和其他经常合作的创作者以外，还沿用了其他艺术类型创作者的才能[46]。其中包含资深迪士尼动画师暨角色设计师金相镇和 Michael Camacho[47][48]、书籍封面插画设计师秋屋蜻一、曾负责史克威尔艾尼克斯《最终幻想系列》的游戏开发者上料国勇、造型设计师伊贺大介、花卉艺术家篠崎恵美、服装设计师森永邦彦、爱尔兰的Cartoon Saloon动画工作室和英国建筑设计师Eric Wong等成员[47]。
本作担纲制作人的人员分别为斋藤优一郎、高桥望、日本电视台全球商业局电影事业部制作人谷生俊美、曾参与《狼的孩子雨和雪》、《怪物的孩子》、《未来的未来》制作的东宝制片人兼小说家川村元气[49]。设计剧中人体共享的科技设置期间，邀请日本琉球大学工学院智慧资讯学科教授兼H2L创始者玉城绘美担任顾问[20]。考量到当时仍处于2019冠状病毒疾病全球各地疫情阶段，细田守在制片期间主要通过远程通讯和相关人员通信合作[4]。本作的制作环节于2020年3月启动，直至康城影展发表前十天始正式完成，电影从构思至实际完成共耗时三年[50]。
细田守表示，当他接触《美女或野兽》的动画电影时，特别被野兽的外在与内在呈现截然不同的二元性所吸引，但因为原作故事背景是女性仍受压迫的18世纪、本片的故事背景则设置于现代，在构思本片的角色设置时，优先着重拓展女主角的性格和设想她代表美丽的二元性特质[4]。他说明，在这次电影制作的过程中，制作团队不是塑造一个角色，而是塑造一名反映人们所生活的社会现实的人[51]。
地图工作室着手制作本片的时候，获得资深迪士尼动画师暨角色设计师金相镇和 Michael Camacho的协助设计“贝儿”的角色形象[47][48]，金相镇考虑到“贝儿”作为本片网络世界“U”第一美女的设置，还有整汇“现代社会的美女是怎样的存在”、“不单纯只是外型美丽、可爱、时髦的女性”、“‘贝儿’拥有高贵美丽的灵魂、值得信赖的特质，如何体现这般价值”的概念，着手设计出“贝儿”的角色形象[52]。书籍封面插画设计师秋屋蜻一在本作担纲设计“龙”的角色形象，游戏开发者上料国勇则着手设计出现在“U”世界的鲸鱼[45]。编舞家康本雅子协助编排小铃以“贝儿”身份在“U”世界唱歌跳舞的动作，她在设计舞蹈动作的时候与细田守进行讨论，采取动作捕捉的方式，以数码化的动作为基础，作为电脑图形动画导入，借此修饰“贝儿”的情感表达[53]。
角色服装方面，细田守与负责角色服装设计的造型设计师伊贺大介讨论设计方向，让花卉艺术家篠崎恵美担纲操刀花卉服装的部分，服装设计师森永邦彦则协助呈现缀有珠饰的衣装摆动的效果，借由绚烂华丽的服装呈现“贝儿”的角色存在感[52]。其中贝儿演唱会中的一个造型设计，森永表示延用了他在2019年巴黎春夏时装周中“CLEAR”的概念设计，将这套设计中五千多个纽扣改变为动画中贝儿连衣裙上无数的水滴和纽扣的结合物，并且能够不断变化造型，这也体现了他的服装设计中“日常”和“非日常”的概念[54]。本作小铃学校里包含瑠果在内的吹奏部成员设计灵感来源，取材自京都橘中学校及高等学校吹奏乐部，其成员亦有参与电影的音乐录音[55]。
主题曲和剧中曲、角色配音方面，细田守基于主角内藤铃和“贝儿”必须由同一人担纲演出的绝对条件[56]，拔擢创作歌手中村佳穗担纲主角内藤铃（贝儿）的配音兼主题曲和剧中曲演唱者[46]，本作是中村佳穗首度参与配音的作品，她在完成角色配音的录音后，才着手录制歌曲[57]。原先细田守认为“要找到演技出众且歌唱超凡的人选，几近不可能的奇迹”，但在中村佳穂阅读对白的时候，立刻对她的表现留下深刻印象[56]，同时在进行角色配音的期间，要求中村佳穗先唱歌再进行配音演出，借此呈现小铃和“贝儿”的角色区别[58]。遴选“龙”的声演人员时，细田守曾表示：“龙的声音需要有很大的情感表现力，在配音选拔开始之前，我就知道这个角色非佐藤健不可，在日本只有少数人能够做到这一点，我认为佐藤健便是其中之一。”[59]，进而邀请佐藤健饰演龙的角色[56]，获知此事的佐藤健则说道：“‘龙’是一个心思细腻复杂的角色，在演出上实属困难，所以对于自己能否胜任这个角色感到非常地不安。幸好细田守导演从一开始就对我的演出感到十分满意，着实令我满惊讶的。”，后来佐藤健仅在一天的时间内便完成录音[59]。
小铃的青梅竹马久武忍由成田凌配音，这是成田凌继《ONE PIECE FILM 金牌望族》、《你的名字》后第三度参与动画电影配音，他在先前曾观赏细田守执导的《数码宝贝大冒险》剧场版和《夏日大作战》，本作是他首次参演细田守的动画电影[57][60]，他在电影舞台问候期间称忍有许多“很酷的台词”，认为让他印象最深刻的部分，是忍透过窗户看见小铃和念着她的名字的剧情[58]。细田守评论成田凌在配音期间还会观看其他参演人员的戏分，对他的表现和态度赞许有加[60]。先前参与细田守执导作品《狼的孩子雨和雪》、《怪物的孩子》配音的染谷将太在本作饰演千头慎次郎的角色[56]，他在讲评中提及慎次郎是个天真且精力充沛的少年，但是因为自己不像慎次郎的活力特质，认为在诠释角色的过程中显得较为困难，仍在参演过程中获得真实的肯定[57]。首次参加动画电影配音的演员暨歌手玉城蒂娜在本作饰演渡边瑠果，她认为虽然配音初期难以捉准匹配角色的配音秒数，但同时是可以直接与导演交谈并请教他的好时机[57]，表示她为了让瑠果看起来不像坏心眼的少女而努力演出[58]，玉城蒂娜和染谷将太称他们最喜欢的其中一幕场景，是后期小铃、瑠果、慎次郎三者待在车站交流的情节[58]。细田守则称玉城蒂娜给人留下很深的异国情调的角色印象，所以很期待她的表现，后来也对她的表现予以肯定[60]。
先前曾担纲《怪物的孩子》、《未来的未来》声演的役所广司，在本作负责为主角小铃的父亲配音[36]。首度参加动画电影配音的创作歌手几田莉拉在本作担任小弘（别役弘香）的配音，细田守在讲评里提及中村佳穗是天才型、几田莉拉则是努力型，指称几田莉拉能在充分准备演出之余，迅速回应演出要求和加以修正调整[60]。森山良子、清水美智子、中尾幸世、坂本冬美、岩崎良美则分饰合唱队的成员，细田守陪同孩子观看动画《好奇的乔治》时留意到担纲旁白的岩崎良美的声音，认为岩崎良美的声音适合诠释中井小姐看似辣妹、但在剧情后期清楚描绘她的职业的部分，清水美智子则对自己饰演敏感的喜多太太感到意外和开心[61]，细田守表示，合唱团的五名成员是小铃母亲生前的团员，所以五人都将小铃当成女儿看待，其中最直接表现对小铃的爱的是喜多太太，称重视某对象的人才有的温暖，正好符合清水美智子有趣且厉害的特质[61]。本片同时是担任佩姬·苏配音的创作歌手ermhoi、岩崎良美首度参与动画电影配音[56][35][62]。森川智之、津田健次郎、小山茉美分别演出本作自警团“正义”团长贾斯汀、现代艺术家耶利内克、贵妇人苏汶的角色，曾参与《怪物的孩子》演出的宫野真守则在本作饰演Youtuber剥皮太郎＆坚忍丸[34]。
细田守在构思故事现实舞台时，基于描绘“在互联网活跃的歌手，其实是待在世界尽头这样的地方的少女”的概念、年轻时期阅读司马辽太郎著作的《龙马行》（日语：竜馬がゆく）的经验、先前曾参与电影制作的高木正胜曾谱写以仁淀川为题材的NHK纪录片节目的音乐，让他决定亲自前往仁淀川实地取材考察[63]。在调阅1990年代高知大学社会学研究者遗留的资料时，留意学者使用“边缘村落”的字词形容当地，还有高知县存在许多废校和人口外移的现象与数十亿人在互联网世界中聚集的对比，他希望人们在另一个世界展示他们的才华，最终决定将故事的现实舞台设置在高知县[63]，该地河流的清澈景观，也是他决定故事舞台地点的因素，他表示河流不仅是自然环境中令人惊叹的组成部分，还包含了生命和死亡，正好符合本片的主题[64]。
作品里现实世界的主要舞台原型为高知县的越知町[65]，亦有取材县内真实存在的场所作为剧情登场地点，例如小铃在剧中上学途中经过的漫水桥原型取自仁淀川的浅尾沈下桥、仁淀川河畔的波川公园、小铃与小弘用餐的小吃店原型柳野社区活动中心、候车的巴士站取材自西之谷第二巴士站、小铃等人进行远程网络相关行动的废校小学校舍原型建筑是日高村能津小学校、作为乘车地点的铁路车站伊野站和高知站、小铃等人经常路过的镜川和出现在回忆片段里的安居溪谷的水晶渊等[66]。至于电影里现实世界的惠（龙）、知（天使）兄弟俩与小铃会合的地点，则是东京多摩川站出站后的大楼群聚处[23]。
细田守和制作团队在进行本片场地考察的时候，因为2019冠状病毒疾病疫情的影响，无法随同工作人员前往当地，后来经由高知电影委员会的协助，专程进行远程取景外景拍摄[57]。
制作团队设计本作的虚构网络世界“U”的时候，有鉴于制作本片的时间点距离细田守同样以网络为主题的前作《夏日大作战》相隔多年，已经是智能手机普及的网际社会，需要汲取的资讯量相较《夏日大作战》制作时期增加许多，因此必须呈现出相较《夏日大作战》登场的网络世界“OZ”规模更加巨大的网络世界[6]。为了区分本作的现实世界和网络世界，制作团队采用手绘方式绘制现实世界的相关人事物，“U”世界的角色、物件、场景则是运用三维计算机图形绘制[6]。现实世界的动画场景方面，先前参与细田守数项作品制作的青山浩行，担任本作的现实世界作画监督和角色设计[45]。本作的虚构网络世界“U”的设计方面，细田守任职东映动画时期的前辈动画师山下高明，担纲本作网络世界“U”的动画CG作画监督；先前曾参与《夏日大作战》电脑图形制作的堀部亮和下泽洋平负责CG导演[45]；爱尔兰的Cartoon Saloon动画工作室和英国建筑设计师Eric Wong协助网络世界“U”的背景设计[47][48]。细田守曾在制作初期建议Eric Wong以《夏日大作战》的网络世界为基础设计“U”世界，后来Eric Wong基于电影剧本中提取“神秘飘浮大都会”、“被几何光线和摩天大楼的光线点亮的世界”、“高楼大厦的森林”等关键字，还有“能够持续发展的线型城市（Linear city）”的观念，针对“U”的虚拟世界场景、智能手机应用程式与使用接口、广告和颜色效果设计进行设计与修正，用沿着“U”世界的赤道（红线）上下来回摆动的光线区分“U”的昼夜，同时说明“U”世界是“提供了让用家可以与他人接触、联系的空间，体验充满惊奇的世界。”[47]。堀部亮则称道：“《龙与雀斑公主》表达在这些巨大的都市视觉效果中，人们是如何感到非常孤独的感受，有几次，细田说：‘我希望让它感觉像是整个屏幕都被这些建筑物所吞没’”[51]。
岩崎太整担任本片的音乐制作监督，并邀请世界观与本片契合，同时曾参与《潜龙谍影V 幻痛》、《死亡搁浅》音乐谱写的瑞典作曲家路德维格·福塞尔（瑞典语：Ludvig Forssell）参与音乐制作。路德维格与坂东祐大担纲本片作曲和编曲[6]。细田守和岩崎太整担纲作词。主题曲方面，考量到本片主角作为歌手的角色，在招募演唱人选的时候，采取应募者上传歌唱音频的方式，再从中筛选担纲演唱的人选[67]。主题曲《U》为日本音乐家常田大希所属的音乐团体millennium parade与日本创作歌手中村佳穗联手操刀，该首歌的背景音乐采用小鼓和管弦乐进行铺成[68]，中村佳穗在这部电影除了担任主角小铃（贝儿）的配音之外，也担纲电影的主题曲《U》和剧中曲《歌啊》（日语：歌よ）、《在你的心旁》（日语：心のそばに）、《给相隔两地的你》（日语：はなればなれの君へ）与其余部分曲目的演唱。《歌啊》采用人声演唱搭配管弦乐，细田守听过该首歌后，称赞路德维格·福塞尔“做了一首很有说服力的歌”[68]。《在你的心旁》为人声演唱融合弦乐器、竖琴、钢琴合奏的民谣歌曲，由细田守编写歌词[68]。《给相隔两地的你》包含乐器演奏版在内总共有七个版本[68]，第一个主要人声演唱版本出现在剧情后段现实世界和“U”世界交错的段落，歌曲中间重叠的歌声包括其他歌手和配音演员的声音，片尾曲则是中村佳穗独唱的版本[68]。电影在各地区上映时，有不同语言的录制版本：其中创作歌手凯莉·麦克尼尔（英语：Kylie McNeill）担任英语版的主题曲和剧中曲演唱者，泰语版则是由泰国Youtube演员兼歌手MindaRyn演唱[69]。普通话版由网易云歌手及bilibiliup主陈无二演唱。
饰演知（天使）的音乐艺术家Hana Hope、作为佩姬·苏配音的ermhoi、分饰合唱队成员的森山良子、中尾幸世、坂本冬美、岩崎良美、清水美智子在本作里担任次要人声演唱，偕同Ensemble FOVE、坂东祐大参与原声带的曲目创作[70]。电影里除了岩崎太整、路德维格、坂东祐大、中村佳穗等人合作的音乐以外，还出现其他音乐家谱写的作品，其中学生们在音乐教室练习合唱的歌曲，为坂本九担纲作曲、荒木丰久与三木刚协作的歌曲《心之瞳》[71]。合唱队在剧中演唱的曲目《让我们演奏里拉琴歌唱》（日语：いざ、リラを奏でて歌わん）翻唱自13世纪的经文歌《Alle Psallite Cum Luya》[72]，细田守在接受采访时表示，他最初是在加入函馆教堂的合唱团期间听见这首歌，后来他在制作电影期间采用这首歌，岩崎太整则在收到乐谱时，委托经纪人安排彩排日程，从森山的手里获取编辑成慢节奏的练习用磁带并安排歌曲录音[73]。
岩崎太整表示，有鉴于“多样性”是本片里“U”世界的主题，所以他想和多名作曲家共同构思配乐[74]。作曲家们依据细田守对作品的印象，边看着分镜、边创作适合场景的乐曲，同时顾及2019冠状病毒疾病疫情、难以近距离交流的影响，作曲家们利用网络通讯交换意见，再继续制作音乐[74]。岩崎太整在制作音乐的过程中，为了创作歌曲前往电影舞台原型高知县里登场的沉下桥谱写歌曲，同时对外征集用于《给相隔两地的你》曲目中的合声[75]，在制作英语版原声带期间，则经由路德维格·福塞尔协助翻译歌词[75]。岩崎太整称“这部作品是以互联网上的虚拟空间为主题的，但我认为没有互联网，就不可能制作出这部电影的音乐”[74]。日语版原声带于2021年Oricon公布的音乐专辑周间排行榜中，最高排名第4名，共计入围周间排行榜12次[76]。
《Blunt Words》
《歌よ》（英语翻唱版：Gales of Song；普通话翻唱版本：《我的歌》；台湾繁体中文歌名翻译：歌啊[77]）
《いざ、リラを奏でて歌わん》（英语版：Alle Psallite Cum Luya）
《心のそばに》（英语翻唱版：Lend Me Your Voice；普通话翻唱版本：《心旁》；台湾繁体中文歌名翻译：在你心的旁边[78]）
《はなればなれの君へ》（英语版：A Million Miles Away；普通话翻唱版本：《给远在天边的你》；台湾繁体中文歌名翻译：给相隔两地的你）
细田守基于任职东映动画时期立定用自己的方式重新诠释《美女或野兽》的理想[4]、对于日本动画常用带有性剥削的镜头刻画女性角色对虚拟世界和现实世界产生影响的省思，顾及女儿在未来使用开始使用社交网站进行各种在线交互时，如何在网际世界自处，还有年轻族群在现实世界和网络世界活动的常态，构思出这个故事[39][5]。电影的主题包含网络、校园、家庭、友谊、爱情、生死本质[41][42]、家庭暴力、心理创伤、个人成长等[79]。多数影评人指出，《龙与雀斑公主》的许多故事元素是向《美女或野兽》致敬，同时反映网络的可能性与潜在问题[80][81]。其他媒体和影评人也试图通过其它角度对本片加以分析，有观点将影片解读为数码时代的童话[82]和警示故事[83]。地图工作室CEO斋藤优一郎接受采访时，称本片是关于一个人的双重性与身份，还有成长的故事[84][85]。日本电视台制作人谷生俊美则将本片解读成关于自我肯定的故事[85]。
2020年12月15日，在东宝举行的作品发布会上公布有关消息，并公开首张集合全球50亿人以上的网络世界“U”为故事舞台的概念艺术图[86][87][88]。2021年6月30日，宣布本片将以IMAX版本上映，这也是细田守执导作品当中首部IMAX上映影片[8]，同时和日本国内包含服装厂牌Uniqlo[89]、内衣厂牌“peach john”[90]、连锁便利商店企业罗森[91]等多家厂商进行商业合作。地图工作室为宣传《龙与雀斑公主》兼庆祝工作室成立10周年，于7月7日至11月14日于宇宙博物馆TeNQ举办《地图工作室宙与云展（日语：スタジオ地図の
本片于2021年7月15日第74届康城影展全球首映[1]，为细田守继《未来的未来》入围第71届康城影展导演双周后，第二度获选入围康城影展[97]。同年9月10日于杜比影院上映[9]后，于同年10月22日上映MX4D版本[10]。除了日本以外，本片也在20个国家或地区上映[98]，英语版则在108个国家上映[99]。美国电影协会因为电影的主题内容、语言、涉及暴力和部分性暗示，将该片评级为PG（英语：Parental Guidance Suggested），亦即“建议家长指导，一些内容可能不适合儿童观看”[100]。德语版的发行地区则定于德国、奥地利、瑞士德语区[4]。2022年维尔纽斯国际影展中，影展为支持2022年俄乌军事冲突的乌克兰难民，将包含本片在内的部分电影翻译成乌克兰文，邀请乌克兰战争难民演员卡琳娜·切尔尼亚夫斯卡娅（乌克兰语：Karina Chernyavskaya）担任本片配音[101]。
2021年8月9日，卢卡诺影展为表彰细田守前20年的执导生涯贡献，兼致敬《龙与雀斑公主》在该届影展进行瑞士首映，透过视频转播颁发第一届卢卡诺儿童奖给细田守兼同场拨放该片，同日于影展新设立面向儿少观众族群的官方电影分部“卢卡诺儿童部（英语：Locarno Kids）”播映细田守前作《狼的孩子雨和雪》、《怪物的孩子》[11][12]。 2021年度参与播映的其他单元有第38届耶路撒冷影展[102]、第59届纽约影展（美国首映）[103]、第27届雅典国际影展[104]、苏格兰爱动画影展（苏格兰首映）[105]、第16届罗马影展[106]、第41届夏威夷国际影展[107]、第27届日内瓦国际影展[108]、第59届西班牙希洪国际影展[109]、第23届里约热内如国际影展[110]。
2022年，本片在日本国内的特别播映单元，分别为南海放送于2022年3月19日和3月20日在爱媛县今治市大三岛的多多罗露营场举行的免费户外电影会[111]，4月20日J-WAVE为纪念《龙与雀斑公主》发行蓝光光碟和DVD，于EJ动画电影院新宿院举办的会员专属放映会，该场放映活动邀请地图工作室CEO齐藤优一郎和日本电视台全球商业局电影事业部制作人谷生俊美担纲特别嘉宾[112]。10月19日早稻田大学文化艺术周举办的特别放映会，邀请细田守和早稻田大学文学研究所教授坪井秀人进行“故事和映像”主题会话[113]。日本电影院“TOHO Cinemas Hibiya（日语：TOHOシネマズ 日比谷）”为纪念引进IMAX技术，于11月4日至11月10日举办“IMAX影展in日比谷（日语：IMAX映画祭in日比谷）”活动，播映包含本片在内的电影[114]。同年度海外地区参与播映的单元则有荷兰阿姆斯特丹奇幻影展主办的“奇幻俱乐部（英语：Club Imagine）”[115]、洛杉矶卢卡诺影展[116]、立陶宛维尔纽斯国际影展[117]、捷克第9届未来之门影展（捷克首映）[118]、密尔瓦基影展[119]、德国第22届日本链接影展[120]、克罗埃西亚萨格勒布世界动画影展的动画长片竞赛项目[121]、第2届土耳其伊兹密尔国际电影和音乐节[122]、第28届意大利电影之岛影展（意大利语：Isola del Cinema）[123]、第23届威斯巴登国际动画节[124]、波兰第22届新视野国际影展[125]。7月，本片和细田守的前作《狼的孩子雨和雪》、《夏日大作战》于法国巴黎日本博览会细田守影展单元出展，邀请细田守透过视频连线和观众互动[126]，亦作为美国海岸线儿童影展（英语：Coastline Children’s Film Festival）夏季电影系列播放影片清单，定于9月9日于本顿港公共图书馆户外播映[127]。
2023年3月，日本国际交流基金将本片列为于菲律宾马尼拉举办的日本电影节出展电影之一[128]。同年5月2日至5月7日于横滨举办的海岸电影节（SEASIDE CINEMA），将本片排定于5月4日放映[129]。东映与Spotify在2024年8月至12月合办“沉浸名曲电影（日语：名曲映画を、浴びつくそう。）”的特别放映会，活动期间在东映辖下轰音电影院播放包含本片在内的音乐主题电影[130]。
2022年2月3日，地图工作室分别在官方网站和推特公布2022年4月20日发行实体DVD和蓝光光碟，两者皆采取单枚双层光碟格式。特别版则包含收录在两张光碟、每张超过100分钟的特典视频，内容为《龙与雀斑公主》的制作过程、宣传视频、配音演员特别访谈（中村佳穗、佐藤健、几田莉拉）、特别会议（细田守、中村佳穂、常田大希）、配音幕后等未公开视频，还有4K杜比视界的高清HDR视频和杜比全景声的立体声[131]，附有缩印剧场小册和增页小册[132]。其中蓝光光碟上市首周于日本亚马逊名列动画热销排行榜冠军，DVD和特别版则位列该周销售排行榜第3名和第6名[133]。美国经销商GKIDS在2022年5月3日发行数码版，2022年5月17日发行蓝光光碟版本[134]。美国版除包含日语版相关内容以外，采用DTS-HD Master Audio 5.1音轨搭配日语原版和英语的双语配音，字幕分成英语、英语 SDH 或西班牙语字幕，附录GKIDS 和 NYAV Post 团队对英语版声演人员和将乐曲改编成英语的幕后采访，还有细田守在2021年在美国影评家彼德·德布鲁格（英语：Peter Debruge）主持洛杉矶动画电影节期间，讨论在电影背后的想法，还有和影评家莱纳德·马尔汀（英语：Leonard Maltin）的问答特辑[135]。台湾地区由车库娱乐代理，于2022年6月发行DVD[136]。
流媒体和网络电视发行部分，地图工作室在2022年3月2日宣布授权包含亚马逊Prime影音、iTunes Store在内的部分媒体和电视公司发行本片的电子销售文件[137]，同年3月16日公开授权数码文件租借[138]。2022年5月21日，WOWOW电影为纪念《龙与雀斑公主》在该台下午1点正式首映，于当天连续播放包含本片在内的六部细田守电影作品[139]。
2022年7月，日本电视台（也有参与本片制作）为纪念《龙与雀斑公主》在该台节目《周五电影院！》首播，于7月1日拨放《跳跃吧！时空少女》，本片则排定于7月8日拨映[140]，受安倍晋三遇刺案的影响，日本电视台宣布延后首播日期至9月23日，以无删减版本拨出[141][142]。首播收视率7.5%[143]。根据日本流平台U-NEXT统计，本片在2022年U-NEXT动画租赁类年度收视排行榜位居第二名[144]。
海外地区部分，英国动漫发行公司Anime Limited于2022年2月4日首播[145][146]，网飞的印尼分部率先于同年3月2日上架影片[147]。HBO Max于同年5月上架影片[148]。2022年8月3日上架Hulu和亚马逊Prime影音[149]
2021年7月16日，本片正式于日本上映，受限于当日同时发布2019冠状病毒疾病防疫相关规定，电影院容纳人数的席次被缩减为50%[84][4]。在日本上映的首周周末观众动员数45.9万人、票房6.8亿日圆，上映3天累计观众动员数60万人、票房8.9亿日圆[150]，于上映后的前三周周末蝉联日本周末电影票房冠军[151][152][153][154][155]。截至2021年9月10日，本片票房突破58.7亿日圆，超越最终票房58.5亿日圆的《怪物的孩子》获得细田守导演作品最高票房成绩[156]。最终以66亿日圆的票房成绩收官，名列2021年日本最高电影票房第三名[157]。部分媒体和影评家则着眼于电影在日本获得高票房成绩的原因，日本影剧网站“Cinematoday（日语：シネマトゥデイ）”驻站作者神武团四郎（日语：神武団四郎）撰文称《龙与雀斑公主》能够在2019冠状病毒疾病日本疫情期间获得高票房成绩，主要归因于公布的演员阵容表、日本电视台连续三周在周五电影院播放细田守的历代作品、熟悉的主题和观众口耳传播、中村佳穗兼任主角和演唱者、知名作曲家合作谱曲、音乐宣传的现象[158]。日本电视台制作人谷生俊美与地图工作室CEO齐藤优一郎接受媒体采访期间，谷生称本片能够收获票房佳绩，是因为作品包含透过故事传达给人们的消息[84]、自我肯定的主题性与在广泛年龄层次结构都能从中找到自身投射角色的影响[85]。日本影评家兼作家伊藤さとり在个人网站分析道，本片和其他诸如《让我听见爱的歌声》等有女歌手登场的音乐电影，或是像《冰雪奇缘》出现女主角歌唱桥段的电影，较容易让儿童和女性产生兴趣[159]。
台湾地区于2021年10月8日上映，首日票房突破800万新台币[160]，10月27日时总票房突破1800万新台币[161]，最终总票房为2133.6万新台币，为2021年在台湾播映的日本电影票房第7名[162]。北美地区于2022年1月14日正式在电影院上映，上映的首周末于1326间电影院获得共160万美元的票房成绩，在马丁·路德·金恩纪念日的四天假期期间总票房增至180万美元[163]，在第二个周末以570,213美元的票房成绩跌出前十名[164]，截至3月31日总票房为401.8万美元[2]。根据Box Office Mojo统计（未纳入台湾、香港、中国大陆），本片除了日本和美国以外，总票房额度较高的国家地区分别为法国（71.6万美元）、韩国（54.2万美元）、俄罗斯独立国家联合体（53.6万美元）[3]。
| 上一届： 《东京复仇者》 |
2021年日本周末票房冠军 第29-31周 |
下一届： 《玩命关头9》 |
《龙与雀斑公主》在日本国内发行时的评价两极分化，仍获得广泛的回响和瞩目，其中视觉动画、音乐为日本主流评论称赞的焦点，舆论分歧出现在对小铃独自营救遭受家庭暴力的兄弟的桥段解读，部分评论则对编剧刻划提出质疑[165][166][85][167]。日本媒体网站《女子—SPA！》驻站影评家小野寺系整理观众对电影感到不适的论点和剧情片段，指出细田守开始主导编剧权后的故事质量有所下滑，造成剧情缺乏连贯性和真实性，同时和前作《狼的孩子雨和雪》存在着重女性高尚精神和母性的理想化问题，小野寺系在文章里写道，本片剧情存在的问题中，尤其以小铃身边照应她的熟人和朋友放任她独自冒险前往东京救援知与惠兄弟俩、质疑儿童相谈所介入救援的能力但未具体描述男孩们如何获得救援、淡化真正面临并努力解决实际问题的人、将虚拟世界扮演警察角色的势力描绘成单方面的恶棍最为明显，家庭暴力不断成为世界上的一个社会问题，单凭高尚的精神和母性很难克服不合理的暴力，而且剧中虐待儿童的问题未获得解决，称虽然本片处理的是实际的社会问题，但有很多地方的描写方式处于脱离现实的状态[168]。。日本影剧网站Citar驻站编者兼作家佐藤泉则在汇整观众意见的分析文章里，指称观众抱持疑问观点的部分，分别是故事发展和设置、小铃的母亲为了救人牺牲而留下女儿、小铃（贝儿）对龙的感情与独自去帮助有父亲施暴的家庭的举动，反对者批评“设置有些松散，作品和《美女或野兽》过于相似”、“母亲过世后留下女儿和善良是截然不同的事，宁愿不帮忙也不希望自己死”、“高中生独自帮助有施暴者父亲的家庭过于危险，没有解决问题且虐待问题不易解决，不希望自己的孩子仿效这种行为”[166]。佐藤泉分析道，小铃独自救援兄弟俩的行动，其实是追朔母亲生前的行为，称细田守借由本片表达“有对立面的存在是真实存在的证明，只有赞同的存在才是谎言”、“不被周遭的声音影响，活出自己”、“真正的善良不是当旁观者，而是亲身参与其中”的消息，同时亲自体现“有反对者存在的真面目”，称这部电影“是在获得严厉批评后才真正完成，让人们有勇气以自己的方式生活的作品”、“是一部真实的、以至于出现反对者的杰作”[166]。曾参演《狼的孩子雨和雪》、《怪物的孩子》的演员宫崎葵给予本片好评，称她最喜欢小铃乘车期间利用手机和父亲交流的剧情片段，认为役所广司的声音传达父亲的温柔和体谅之情[169]。
参演本片的佐藤健对电影持正面评价，称赞“故事本身很有趣，所有角色都非常有魅力，光是片中美丽的画面和动听的音乐，就让我泪流满面。可说是一部会引发人类生理反应的电影，尤其是电影的中后半段会不断地刺激泪腺，非常强烈建议去戏院观赏。”[170]。日本电影导演暨影评家樋口尚文在个人专栏“樋口尚文的千夜千本”肯定本片双重结构的世界观设置和写实创造力，指称本片为“用奇迹般的手法融合相反两极的作风的杰作”，道出作品深入探讨其中的社会问题[171]。日本影评家吉田伊知郎和编剧兼影评家久保田和马在文化网站《Real Sound》撰文肯定电影的虚拟世界视觉设计与世界观对比，但也称剧情后段发展、剧本、设置存在着瑕疵[172][173]。《电影旬报》的原真利子对中村佳穗与佐藤健的演出、世界观的设置、电影音乐、故事传递的消息赞誉有加[174]。日本动画评论者兼明治大学研究所特任教授冰川龙介则在影评里论及本片在艺术性与娱乐性之间获取的平衡、具普遍性的主题，他还赞赏细田守融合优美歌曲和多方领域设计动画世界的手法与电影的世界观，将本片评为“堪称颠峰与新锐之作，在‘看清世界整体的视野’和‘今后如何重建世界’方面，也许是能赋予积极希望力量的作品”[175]。
同为日本影剧网站Citar驻站编者的间真生在影视解析文章写道，观众对于电影里惠（龙）、知（天使）兄弟俩最终是否获救存在着疑问，主因在于虐待不是能够轻易解决的问题，间真生亦分析，小铃（贝儿）为兄弟俩付出关心、甚至愿意与他们一起抵抗危险的举动，让惠（龙）先前遭父亲虐待、未能保护好弟弟、无法信任他人的情感创伤获得治愈，将继续积极地生活，面对暴力的父亲并与之抗争，同时透过在网络寻求帮助，不但能意识到自己可做的范围，还能向世界传播真相、直接求助，更总结倘若兄弟俩齐心合作，从父亲的手里获救的日子亦已不远[176]。电影在日本电视台《周五电影院！》首播后，放送伦理、番组向上机构收获观众投诉“剧情内容可能误导大众关于儿童相谈所的救援流程，应该采取措施，避免在播放过程中传播误解”的意见，但未进入评议讨论阶段[177]。
本片在国际上获得的评价趋向正面[85]，特别是欧美影评圈[178][179]。媒体和影评家主要称赞电影的动画效果、作品世界观、故事主题、音乐，针对剧情和主角采取的救援行动则有看法不一的意见，剧本设置则有批评的声音。2021年7月15日，《龙与雀斑公主》于第74届康城影展首映获得热烈好评，播映后超过千名的观众起立鼓掌超过14分钟[7]。美国影评家乔·摩根斯登（Joe Morgenster）在《华尔街日报》评论本片“有太多情节需要驾驭，但是影片核心和豪华的艺术是如此准确到位，呈现灵活与清晰的风格”[180]。同为美国影评家的曼诺拉·达吉斯（Manohla Dargis）在《纽约时报》发表的影评针对此片视觉质量、角色发展、世界观设置给予正面评价，赋予本片的评语为“经久不衰的感动”[181]。《洛杉矶时报》的美国影评人和专栏作家贾斯汀·常（Justin Chang）赞誉此片的视觉效果和故事，称道：“像岁月般古老的故事和抖音般新奇，用幻想和技巧包装的视觉世界揭晓意想不到的真实。”[80]。《华盛顿时报》则给予本片“这部女性赋权的作品，颠覆了日本动漫电影和漫画小说中经常将少女和女性描绘成软弱、空虚、过度着重性的描写的风格。”的注解和评价[182]。《Time Out》的凯文·哈雷（Kevin Harley）、《每日电讯报》的罗比·科林（Robbie Collin）、《Total Film》的菲尔·德·赛姆林（Phil de Semlyen）在媒体综评给出满分五颗星的评分，写道：“在隐藏的深处和光彩夺目的表象、家庭的真相和虚拟的奇观之间，细田关于少年的痛苦、链接性和情感救赎的故事令人欣喜若狂。”[183]、“《龙与雀斑公主》是一部关于我们在线线下双重生活的精彩观察、令人目不暇接的动画科幻童话——这是细田自 2012 年的《狼的孩子雨和雪》以来最好的电影，也许是他迄今为止最好的电影”[184]、“细田守的网络童话基本上充斥着令人感到惊奇的事物，被建构得如此精密且壮丽的虚拟世界场景如同浪潮般冲击着你，让威廉·吉布森大开眼界。”[185]。
香港浸会大学电影学院研究助理教授兼影评家陈智廷在“香港电影评论学会”的焦点短评单元的评论里形容《龙与雀斑公主》是“《美女或野兽》元宇宙（Metaverse）的变奏”，称道“动画想像出来的元宇宙，让人超越现实的不堪与限制，但电影让人感动爆哭的点在于，女主角卸下虚拟世界里华美的袍，勇敢直面现实的脆弱与创伤，在众亲友帮助下，冒着生命危险只身去救一位需要帮助的陌生人。”[186]。韩国电影《寄生上流》导演奉俊昊在东京国际影展与细田守通讯期间，赞誉剧里对小铃和父亲之间的家庭关系描绘，还有役所广司的配音表现[187]，他在讲评里称本片反映了2019冠状病毒疾病期间的世界，同时评论小铃和龙在电影近尾声相拥的片段让他“非常激动又感动”[188]。美国芝加哥影评人协会兼评论家选择协会成员罗伯特·寇杰德（Robert Kojder）在影评网站“Flickeringmyth.com”给本片满分五颗星的评比分数，写道：“不单只是重制版的《美女或野兽》，而是接受源自古典作品的灵感，借鉴基本的主题概念，打造全然不同的故事”，他在影评里称誉本片的故事主题、节奏、视觉效果，同时评定本片为“达到黄金质量、难以忘怀的电影作品”[189]。2022年3月，在迪士尼发布细田守与皮克斯动画导演石之予的单独视频访谈中，石之予也给予本片好评[190]。
有些海外媒体和影评家则对本片持褒贬不一的观点，香港作家兼影评家郑政恒在“香港电影评论学会”的焦点短评赞扬电影成功刻划真实世界与网络世界的二元化、内心创伤少女的世界和小铃身边的朋友们，但也指称结尾部分要从虚拟世界，回到现实中一个家庭面对的困难，表达上比较吃力[186]。《卫报》的影评作家彼得·布拉德肖（英语：Peter Bradshaw）在满分五颗星里给出三颗星的评分，称本片“拥有惊人的银幕奇观，却限制于诡异的后现代情感意象剧本”[191]。批评者则诟病剧情章节设计的问题，美国影评网站“Mark Reviews Movie”的影评家马克·道杰斯克（Mark·Dujsik）给予本片的评比分数为2.5颗星（网站满分最高4颗星）称细田守虽然试图在两个不同世界的舞台，加进自己所有的构想，却没有让观众看见预期连接成固定形式的效果，尽管在描绘现实世界和网络世界方面增添许多值得称赞的个别要素，亦有极好的想法，但是呈现的剧情、步调、模式、思想方面显得杂乱无章[192]。香港影评家博比肯定作品的视觉效果呈现，但指出故事意图涉及不同社会现象，造成最后只能简化处理，不同角色个性及关系交代略为匆忙，或要归咎于结构松散、章节拼凑的问题，评论道“不禁使人怀念从前有奥寺佐渡子创作的剧本，如何兼顾人物及主题的高度。”[186]。
2022年1月，根据电影市场调查机构PostTrak的民意调查，有86%的美国观众给予本片正面评价，其中有63%的观众表示愿意推荐本片[193]。截至2022年02月13日，烂番茄网站根据128篇专业评论，总计“新鲜度”为95%，平均得分7.9（满分10分），观众投票获得95%的分数，平均得分为4.6（满分5分），该网站的共识评价中写道：“耀眼炫目的动画效果让非凡的故事栩栩如生，《龙与雀斑公主》为身兼导演与编剧的细田守树立杰出的新标准”[178]；Metacritic根据31条评论（28篇好评，3篇褒贬不一），加权平均为83分（满分为100分），代表“普遍赞誉”[179]。本片在中国大陆的整体评价趋于不佳且票房表现失利，电影官方微博更出现向观众与批评者回复说明电影相关剧情的文章[194]。
本片被几个媒体和影评网站列入2021年前十佳动画电影名单，其中在互联网电影数据库名列该网站2021年度最佳动画电影第10名兼最佳日本动画电影第3名[195]、《MovieWeb》排名第6名[196]、《Vulture》和《TheWrap》无排序榜单上有名[197][198]、《漫画书资源网》排名第5名[199]、《Collider》排名第2名[200]。《IndieWire》根据187名影评家和记者投票选出2021年度最佳前50部电影名册里，本片排名第42名[201]。2022年，《IndieWire》列出21世纪最佳41部动画电影名册里，本片排名第35名[202]。《Paste_(magazine)》将本片列入2022年的前十佳动画电影名单第3名[203]与前15名科幻电影第3名[204]。《美联社》的影评人杰克·柯伊尔（英语：Jake Coyle）将其评为2022年度十大电影排行第2名[205]。入围Metacritic影史百大动画电影第65名[206]和影史百大科幻电影第47名[207]。
日本国内奖项方面，参演本片的役所广司在第13届TAMA电影奖赢得最优秀男演员奖[208]，主演兼主题曲演唱者中村佳穗获取第27届日本数码媒体协会奖（AMD奖）优秀赏[99]，她和millennium parade联合创作的主题曲《U》不仅《龙与雀斑公主》在日本上映当天拿下iTunes综合排行榜冠军[209]，于2021年获颁MTV日本音乐录影带大奖的“最佳日本音乐合作视频奖”[210]，还赢取第26届Space Shower 音乐奖最佳电影主题曲奖[211]。电影还在国内夺得第45届日本电影学院奖优秀动画作品赏和最优秀音乐赏奖项[15]、第9届VFX-JAPAN奖剧场公开动画电影部门最优秀赏作品[212]、第16届声优奖特别奖[213]、第36届日本金唱片大奖年度最佳原声带专辑[214]。
海外奖项的部分，《龙与雀斑公主》获得了多个电影节的奖项认可，其中包含第74届卢卡诺影展的首届卢卡诺儿童奖[12]、 动画也算电影影展特殊评审团奖[215]、第41届夏威夷国际影展观众奖最佳剧情长片奖[216]、第34届芝加哥影评人协会观众奖最佳剧情长片奖[217]、第47届洛杉矶影评人协会最佳动画奖亚军[218]和第6届新墨西哥州影评人协会最佳动画奖亚军[219]、第21届Anifilm捷克国际动画影展最佳儿童电影长片奖[220]、第26届海湾卡通动画展最佳剧本奖[221]，细田守在第54届锡切斯影展获取最高荣誉奖[13]。《龙与雀斑公主》获选入围第94届奥斯卡金像奖最佳动画片的初选名单[222]，但未能进入决选名单。本片共获得5项安妮奖提名[223]，追平押井守执导的《攻壳机动队》5项安妮奖提名的记录[224]，成为当时安妮奖提名数最多的日本电影，直至2024年第51届安妮奖才被宫崎骏执导的《苍鹭与少年》与新海诚执导的《铃芽之旅》以7项奖项提名的记录超越[225]。
《龙与雀斑公主》在2021年7月上映后，高知县观光协会因应《龙与雀斑公主》电影上映，与地图工作室合作进行电影宣传暨规划剧中登场的高知县相关景点路线，推动县市的观光经济[66]。2021年12月15日，越知町获得“动漫画观光协会”颁发2022年度新增“想访问的88个日本动漫圣地（日语：動漫聖地訪れてみたい日本のアニメ聖地88）”朝圣地点认证，越知町官方网站还特别发布游客参访特定景点时的注意事项[226][65][227]。截至2021年12月25日，作为剧中取景地点之一的浅尾沉下桥在4个半月的期间涌进共超过13000名游客，《龙与雀斑公主》为高知县所带来的观光效应则被评估为44亿5千万日币左右[16]。人偶模型制造公司海洋堂社长宫胁修一为了带动高知县的动画产业，投身参与振兴高知县动画产业的项目项目，订制高达2米、由纤维强化塑胶制成的剧中角色“龙”的雕像，于2022年1月20日官民联合召开振兴高知县动画产业的“高知动画创作者圣地项目”的发表会首度公开展示后[228]，高知县政府耗资840万日圆买下这尊雕像和设置展览空间，将其移至越知町横仓山自然之森博物馆的3楼永久展览空间并于7月22日出展[229][230]。2022年7月，高知县邀请细田守出席第71回高知市夏季大学讲座，说明电影在高知县取材的理由[231]，高知县观光协会为庆祝《龙与雀斑公主》上映满周年，于7月22日在土佐市复合文化设施举办纪念播映会[232]，同日邀请细田守参与横仓山自然之森博物馆展示剧中角色“龙”的雕像的揭幕仪式[230]。2023年4月1日至5月14日，横山隆一记念漫画馆正式举办该片的电影主题展览“龙与雀斑公主展～高知的遗产～（竜とそばかすの姫展～高知への遺産～）”，介绍导演细田守制作电影的想法和制作电影的过程，展示分镜、角色设计图、为电影实际制作的衣服等300多个相关物件，馆方称借由该项展览，以此呼吁人们共同思考电影在高知留下的轨迹[233]。
电影获得成功后，连带影响几名制作团队成员与参演成员的事业，其中以饰演本片主角兼演唱剧中曲目的中村佳穗、参与片中角色服装设计的服装设计师森永邦彦、导演细田守最为显著。中村佳穗因为参与本片演出令名声远扬[234]，于2021年12月底与参与主题曲创作的millennium parade以“millennium parade × Belle”的名义首度参加第72回NHK红白歌合战，她在接受文艺媒体《CINRA》采访时，称参演电影的经历让她在创作个人专辑《NIA》时受益匪浅，更能唱出直率且出奇良好的歌词、轻松将事物可视化、提升对于明亮清脆的乐曲的反应度[234]。《龙与雀斑公主》官方于2021年10月宣布与创立日本时装品牌“ANREALAGE”兼参与电影角色服装设计的森永邦彦合作，参加2022年春夏巴黎时装周[235]，联名合作的服装系列于德岛县鸣门市NFT鸣门美术馆展出竞标，以总额5000万日币结标后[236]，于2022年2月9日移至涩谷区巴而可店面展示至2022年3月31日[237]，在NFT平台全数售罄[238]，于2023年3月21日至4月2日举办的已故发型设计师加茂克也展览会里出展[239]。森永邦彦在访谈中说明道，这系列的合作活动促成他参与在VR平台Decentraland举办的首届元宇宙时装周[238]。细田守在本片发行后，于2022年陆续受邀出席科技主题与现代社会主题的访谈与讲座[240][241][242]，获邀担任NHK节目《NHK学院》（日语：NHKアカデミア）第4期主讲者，与观众交流创作方式和心得[243]。岩崎良美在个人推特发文，表达自己对于参演该作的感谢之情，给予本作正面的评价[244]。染谷将太则因为三度参演包含本作在内、细田守执导的动画电影，被日本动画导演新海诚留意和邀请担任2022年动画电影《铃芽之旅》的声演人员[245]。
地图工作室CEO兼本作制片人斋藤优一郎在采访中称道，电影是基于根据不断变化的价值观制作、反映时代的作品，为此细田守与他在制作电影时不能做电影续集[246]。后来斋藤优一郎和参与制作的日本电视台制作人谷生俊美对本作在日本与海外地区获得广大回响表示大喜过望，斋藤优一郎称自己对本作相较以往任何时候更能传播至世界上与在英语国家获得高度评价感到高兴，各国的观众、报导媒体、广告等都超越了以往没有的类别而有所扩大也让他留下深刻印象，认为本作既是只能在所属时代完成的具挑战性的作品，也是能够经过10年、20年仍经久不衰的作品[247]。谷生俊美称本作不仅是她首部参与制作的电影作品，同时对本作成为符合时代所追求的作品、能发行蓝光光碟和DVD给因为严重急性呼吸道症候群冠状病毒疫情影响无法亲赴电影院的人群感到开心[247]。2022年4月27日，地图工作室在大日本印刷和秋叶原观光协会成立的元宇宙空间平台“虚拟秋叶原（日语：バーチャル秋葉原）”举办《龙与雀斑公主》蓝光光碟和DVD贩卖纪念数码展览会[248]，同年地图工作室为庆祝《龙与雀斑公主》上映一周年兼纪念工作室成立满10周年，邀请东京爱乐乐团、指挥家栗田博文、奥华子、高木正胜、Ann Sally在8月14日于东京国际论坛举办地图工作室10周年电影交响音乐会，演出细田守六部电影作品的配乐[249]。
电影在日本国内获取高票房成绩之余，日本也出现反思国内电影产业和文化的意见，日本电子媒体“日刊DIGITAL（日语：日刊ゲンダイDIGITAL）”刊载日本导演是枝裕和在第75届康城影展发表日本电影产业和文化需要改变的言论，在该篇报导文章里引用2021年的日本电影票房排行榜，指出该年度位居前三名的《福音战士新剧场版：终》、《名侦探柯南：绯色的弹丸》、《龙与雀斑公主》皆为动画电影，排行第四名的真人电影是《岚5x20演唱会电影》，排行第五名、第六名的《东京复仇者》和《浪客剑心 最终章》则是漫画改编真人电影，呈现卖座电影偏见的现象，称日本的动画虽然是很优秀的文化，也算是日本电影界唯一能在世界上决胜负的类别，但也反映日本电影界过度偏向的问题[250]。随着2022年日本动漫画《海贼王》剧场版电影《ONE PIECE FILM RED》发行，日本迹见学园女子大学文学院副教授兼电影史研究者渡边大辅于文化网站《Real Sound》撰文回顾与分析包含本片在内着重音乐元素的动画电影，指称“音乐元素占优势”正成为21世纪，特别是2010年代以后视频内容的主流趋势，现代影像文化从以视觉为基调的“思考电影”转变为对听觉、触觉产生情感作用的“娱乐电影”，渡边大辅在文章中写道，《龙与雀斑公主》作为《ONE PIECE FILM RED》的直接参考来源，两部电影的故事和世界观都反映了2020年代更近的各种文化状况，称两者反映每个人都满足于从噪音中解脱出来的舒适的歌世界的本质、主角的歌声类似虚拟空间平台的特质、电影制作与VTuber运用动作捕捉和面部跟踪技术的关系、融合传统电影所没有的不同背景和元素，更总结元宇宙到VTubers的尖端媒体技术，也在最近蓬勃发展的“音乐动漫”中显露相关细节[251]。细田守与《龙与雀斑公主》被收录在曾主持Podcast节目“吉卜力图书馆”（Ghibliotheque）、撰写《吉卜力电影完全指南》的广播人兼作家麦可．里德（英语：Michael Leader）和制片兼作家杰克．康宁汉（英语：Jake Cunningham）著作的《日本经典动画指南》（英语：The Ghibliotheque Anime Movie Guide: The Essential Guide to Japanese Animated Cinema），做为介绍日本动画历史80年期间30名位导演与30部经典动画的案例[252]。
该片还引起大众进一步关注网络科技和现实世界的交互作用、未来发展与影响，《英国广播公司新闻》在2022年1月18日发表的专题文章里分析电影里呈现网络虚拟空间的未来可能性，将该片列为“改变人们对网络认知的电影”[17]。日本作家暨电影制片人Shinosuke（日语：しんのすけ，本名齐藤进之介）在2022年2月出版的著作“《Cinema・Life Hack 解答人生烦恼的50部电影》（日语：シネマ・ライフハック 人生の悩みに50の映画で答えてみた）”枚举《龙与雀斑公主》、《网络谜踪》、《恶水真相》三部电影，作为探讨理解资讯化社会善恶议题的示例[253]。《每日新闻》在刊登探讨元宇宙未来发展的报导文章里，引用《龙与雀斑公主》和《挑战者1号》说明元宇宙的概念[254]。《时尚》日本分部刊载的专题文章里，解析《龙与雀斑公主》反映的社交网络的功绩与罪过、网络歌手和Vtuber的崛起、现实世界与虚拟世界互相影响但也存在断层的特性、人们在现实世界与虚拟世界之间的生活抉择[255]。日本分子遗传学者兼医科学教授村上善则在东京大学网站撰文分析本片呈现透过装置读取生物资讯与虚拟和现实交互影响的设置，以及未来剧中设置成为现实的可能性，称希望观看本片的年轻人也能从疾病科学中获得启发[256]。2022年12月，日本特定非营利法人映像产业振兴机构以该片在海外地区获得广泛回响的现象做为主要案例，举行在线盗版对策研讨会，探讨盗版对策如何推进维护知识产权与商业发展[257]。日本资讯处理学会电脑安全研究小组（CSEC）和安全心理学与信任研究小组（SPT）在2023年12月共同主办的研究会议分会场，引用该片为学习网络安全隐私问题和模拟对策的示例[258]。
日本VTuber业务公司“Brave group”代表董事野口圭登在2024年1月评称本片反映了人们透过VTuber事业，以虚拟形象身份作为“另一个自己”活动，成为元宇宙艺人实现梦想的正面影响[259]。2024年10月，元宇宙平台“SUZUVERSE”代表冨冈刚接受原AKB48成员铃木优香采访，冨冈刚指称公司名称由“SUZUVERSE”创办者宫内亮治取用本片女主角的名字命名而来[19]。
2023年3月，《朝日新闻》报导道，日本的教科书出版社日本文教出版负责人因为肯定《龙与雀斑公主》容易让高中生产生共鸣、让学生们思考自己的生活方式和周围环境的消息，还有顾及学生们鉴赏电影时能否学到和意识到某些事物，将其列入该出版社2024年发行的高中美术教科书《高校美术III》里的动画技术教学单元，作为示例作品之一[260]。收录该作的教科书于2023年3月经由文部科学省审核通过，作为2024年春天激活的高中美术教材（文部科学省审定教科书）[18][261]。
2021年6月15日，由本片导演细田守担纲著作的原著小说于角川文库正式发售，故事以主角内藤铃（小铃/贝儿）作为第一人称视角，内容包含部分动画未提及的情节和设置[262]，同年8月10日公开原著小说再版的新闻[263]，在日本上市两个月内便创下再版4次的销售成绩[264]。
| 卷数 | 角川书店
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台湾角川
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天闻角川
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| 标题 | 发售日期 | ISBN | 标题 | 发售日期 | ISBN | 标题 | 发售日期 | ISBN | |
| 全 | 竜とそばかすの姫 | 2021年6月15日[265] | ISBN 978-4-04-111056-0 | 龙与龙与雀斑公主 | 2021年10月7日[266] | ISBN 978-9-86-524900-7 | 龙与雀斑公主 | 2022年7月20日 | ISBN 978-7-5133-4842-3 |
| 卷数 | 角川书店
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|---|---|---|---|
| 标题 | 发售日期 | ISBN | |
| 全 | 竜とそばかすの姫 | 2021年6月30日[267] | ISBN 978-4-04-632099-5 |
2021年8月6日，根据本片制作的动画绘本于KADOKAWA正式发售[268]。
| 卷数 | 角川书店
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|---|---|---|---|
| 标题 | 发售日期 | ISBN | |
| 全 | 竜とそばかすの姫 | 2021年8月6日[269] | ISBN 978-4-04-111498-8 |
| 卷数 | 角川书店
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|---|---|---|---|
| 副标题 | 发售日期 | ISBN | |
| 全 | 竜とそばかすの姫 オフィシャルガイドブック U | 2021年9月18日[270] | ISBN 978-4-04-111858-0 |
2022年2月3日，宣布本片的超高清蓝光光碟、蓝光光碟和DVD将于同年4月20日发售[271]。
| 卷数 | 发售日期 | 规格编号 | ||
|---|---|---|---|---|
| UHD-BD限定版 | BD限定版 | DVD限定版 | ||
| 日本[272] | ||||
| 01 | 2022年4月20日 | VPXT-71892 | VPXT-71893 | VPBT-14147 |
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