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cinéaste français De Wikipédia, l'encyclopédie libre
Cet article possède un paronyme, voir Rivet (homonymie).
Jacques Rivette, né le à Rouen et mort le à Paris 6e, est un cinéaste français[2],[3].
| Rédacteur en chef |
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| Naissance | |
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| Nom de naissance |
Jacques Pierre Louis Rivette |
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| Période d'activité |
- |
| Conjoints |
Véronique Rivette (d) (jusqu'en ) Marilù Parolini |
| Mouvement | |
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| Influencé par | |
| Distinctions | Liste détaillée Sutherland Trophy ( et ) Los Angeles Film Critics Association Award du meilleur film en langue étrangère (en) () Léopard d'honneur (en) |
| Films notables | |
| Archives conservées par |
Comme ses camarades de la Nouvelle Vague, Rivette est d'abord critique de cinéma. Avec Éric Rohmer, il fonde la Gazette du cinéma en 1950 avant de rejoindre les Cahiers du cinéma, revue dont il devient rédacteur en chef en 1963. Il passe à la réalisation en 1958 avec Paris nous appartient. Il connaît le succès avec Suzanne Simonin, la Religieuse de Diderot qui sort sur les écrans en 1967 après avoir été dans un premier temps interdit par la censure.
Sa carrière décollant, il se lance dans une série de films expérimentaux dans lesquels il laisse une large place aux acteurs soit par le recours à l'improvisation, soit par un travail en amont avec les acteurs sur le scénario et réalise Out 1 : Noli me tangere, un film de plus de douze heures, en 1971, puis Céline et Julie vont en bateau en 1974.
À son arrivée à Paris en 1949, il rencontre Jean Gruault dans une librairie de la place Saint-Sulpice. Gruault recommande à Rivette le ciné-club du Quartier Latin, où il rencontre Maurice Schérer, plus connu sous son pseudonyme d'Éric Rohmer[4].
Avec Éric Rohmer, Jean-Luc Godard et Alexandre Astruc, il participe à l'aventure éphémère de la Gazette du cinéma, la revue créée autour du ciné-club du Quartier latin[4].
Il signe son premier article dans les Cahiers du cinéma en 1953 et devient directeur en chef de la revue en 1963. Il occupe le poste jusqu'en 1965 et collabore aux Cahiers jusqu'en 1969[4].
Son activité de critique durant cette époque, à partir du « Conseil des dix des Cahiers du cinéma », est conforme à la revue : une grande admiration pour plusieurs cinéastes (Alfred Hitchcock, Max Ophuls, Fritz Lang, Nicholas Ray, John Ford…) et les anciens de la revue formant la nouvelle vague (Jean-Luc Godard, François Truffaut, Claude Chabrol), et un éreintement constant des cinéastes français dits de la « qualité française » (Jean Delannoy, Claude Autant-Lara, André Cayatte, Julien Duvivier) et des réalisateurs américains aux productions « de prestige » (Delbert Mann, Edward Dmytryk, Robert Wise)[5].
Rivette ne renoncera jamais à ses commentaires, y compris violents, sur les films, même quand il sera devenu réalisateur[6].
Durant les années 1950, il est assistant de Jacques Becker et de Jean Renoir.
En 1956, il réalise un court métrage de 20 minutes intitulé Le Coup du berger. Le producteur Pierre Braunberger prend en charge les frais pour terminer le film et le diffuse dans le monde entier. Le succès de ce court métrage décide François Truffaut à passer lui aussi à la réalisation avec Les Mistons, et Claude Chabrol à passer au long métrage avec Le Beau Serge[7].
François Truffaut, Claude Chabrol, Charles Bitsch et lui écrivent le scénario des Quatre Jeudis, un film dont Jean-Claude Brialy devait tenir le rôle principal. Le film n'a jamais été réalisé[7].
Le tournage de Paris nous appartient commence à l'été 1958. Alors qu'aucun producteur n'accepte d'accorder une avance, Jacques Rivette emprunte lui-même l'argent aux Cahiers du cinéma pour acheter la pellicule. Les techniciens et les acteurs sont en participation. Rivette rencontre des difficultés financières pour terminer le film et ne peut le diffuser qu'en 1961, grâce au soutien financier de Claude Chabrol, avec Ajym Films, et de François Truffaut. Le film est un échec commercial[4],[7].
Son deuxième long métrage, Suzanne Simonin, la Religieuse de Diderot (Rivette tient à ce titre, plutôt qu'au simple La Religieuse, qui a eu cours un temps), réalisé en 1966 d'après le roman de Diderot, est interdit provisoirement par la censure française. Anna Karina y interprète Suzanne, une jeune fille mise de force dans un couvent, qui refuse de prononcer ses vœux.
Jean-Luc Godard défend avec vigueur le film contre la censure dans une « Lettre au ministre de la Kultur », virulente lettre ouverte au ministre de la Culture André Malraux[8]. Le film sort finalement sur les écrans français le et rencontre un grand succès public[4].
Rivette réalise ensuite L'Amour fou en 1969, un premier film-fleuve de quatre heures et douze minutes[9].
En 1970, il tourne Out 1 : Noli me tangere dont la version originale dure douze heures et quarante minutes. Le film est diffusé à la maison de la culture du Havre les 9 et , mais ne trouve pas de distributeurs. Rivette monte alors Out 1 : Spectre, une version plus courte du même film, en 1972[9].
Il reprend les mêmes méthodes dans Céline et Julie vont en bateau[9].
Rivette revient à un certain réalisme dans Le Pont du Nord (1980), avant de développer à nouveau ses thèmes favoris (le complot, le mystère, le théâtre) avec L'Amour par terre (1984) et La Bande des quatre (1988).
En 1991, Emmanuelle Béart joue La Belle Noiseuse dans le film homonyme, aux côtés de Michel Piccoli et Jane Birkin. Sandrine Bonnaire est Jeanne d'Arc dans le diptyque Jeanne la Pucelle (1994), composé de Batailles et de Prisons.
En 2000, Jacques Rivette réalise Va savoir, une comédie librement inspirée du Carrosse d'or de Jean Renoir, cinéaste auquel il avait consacré en 1966 le documentaire Jean Renoir, le patron. Le film remporte un grand succès public avec un total de 501 306 entrées dans l'ensemble de l'Union européenne depuis sa sortie, dont 306 728 entrées en France[10].
Ne touchez pas la hache, une adaptation du roman de Balzac La Duchesse de Langeais, sorti le , avec Jeanne Balibar et Guillaume Depardieu dans les rôles principaux, représente la France au festival de Berlin[11]. Son dernier film, 36 vues du pic Saint-Loup, ne totalise que 42 743 entrées[12].
Jacques Rivette a été marié avec la photographe et scénariste italienne Marilù Parolini (1931-2012), avec laquelle il coscénarise plusieurs films. À la suite de son divorce, il épouse Véronique Manniez (née en 1972).
Jacques Rivette meurt dans le 6e arrondissement de Paris le , à 87 ans. Ses obsèques ont eu lieu le au cimetière de Montmartre dans le 18e arrondissement de Paris, où il a été inhumé (division 21), tout près de François Truffaut. Sur la pierre tombale, le nom de sa dernière épouse est déjà inscrit.
Jacques Rivette n'est pas un homme de provocation, malgré le scandale causé par Suzanne Simonin, la Religieuse de Diderot. Plutôt que d’un manipulateur de l’opinion publique, il est plus proche d’un chercheur discret et passionné de façons nouvelles de faire du cinéma[13]. Ses films sont fondés sur l'idée que le cinéma est une expérience, voire une expérimentation. Il prend un plaisir évident à enfreindre les normes, les codes et les conventions du 7e art. C'est dans cette optique qu'il traite la durée filmique : le « cas » Out 1 reste, à ce titre, un exemple unique en son genre, emblématique de la démarche iconoclaste de Rivette ; démarche qui devient la constante de son œuvre (la durée de ses films excède en effet presque toujours les 2 h 30).
La longueur, la lenteur des œuvres est à prendre comme une expérience à part entière, une expérimentation permettant au spectateur consentant de « circuler » à son aise dans le film, participant ainsi « activement » au processus de création filmique renouvelé à chaque vision du film, comme surtout dans le très ludique Céline et Julie vont en bateau (1974), dans lequel s'entremêlent le fantastique et le quotidien. Cette fantaisie improvisée, mais d'une maîtrise néanmoins impressionnante, convoque Jean Cocteau et Lewis Carroll, références ouvertement assumées du cinéaste.
Avec ses comédiens, Jacques Rivette utilise une méthode qu'il a conservée tout au long de sa carrière : pas de scénario, juste quelques pages de synopsis[3]. Le texte est donné la veille ou parfois le jour du tournage. Dans Out 1, les acteurs ont entièrement improvisé leurs textes et mouvements.
Tels des sociétaires d'une troupe théâtrale (on pourrait presque parler d'une « Compagnie Jacques Rivette »), de nombreux comédiens se retrouvent dans plusieurs films du cinéaste, à commencer par les actrices : sa muse Bulle Ogier de L'Amour fou à Ne touchez pas la hache, Anna Karina, Michèle Moretti, Juliet Berto, Hermine Karagheuz, Nicole Garcia, Geraldine Chaplin, Jane Birkin.
Dans les générations suivantes, Sandrine Bonnaire et Emmanuelle Béart marquent notamment ; la première dans Secret défense, la seconde dans Histoire de Marie et Julien, deux films où Rivette renoue avec sa veine sombre, mais aussi Laurence Côte, Nathalie Richard, Marianne Denicourt et Jeanne Balibar.
Du côté des acteurs, figurent notamment Michel Piccoli, André Marcon, Sergio Castellitto ou Jerzy Radziwilowicz.
| Film |  France[14] |
|---|---|
| Paris nous appartient | 26 655 entrées |
| Suzanne Simonin, la Religieuse de Diderot | 2 914 231 entrées |
| L'amour fou | 91 071 entrées |
| Out 1 - Noli me tangere (sortie 2015) | 3 401 entrées |
| Céline et Julie vont en bateau | 198 963 entrées |
| La belle Noiseuse | 277 696 entrées |
| Jeanne la Pucelle (les Batailles) | 143 445 entrées |
| Jeanne la Pucelle (les Prisons) | 60 241 entrées |
| Haut Bas Fragile | 50 708 entrées |
| Secret Défense | 35 000 entrées |
| Va savoir | 309 401 entrées |
| Va savoir + | 1 734 entrées |
| Histoire de Marie et Julien | 51 581 entrées |
| Ne touchez pas la hache | 92 259 entrées |
| 36 vues du Pic Saint-Loup | 14 255 entrées |
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