Лучшие вопросы
Таймлайн
Чат
Перспективы

Тарантино, Квентин

американский кинорежиссёр, сценарист, актёр, кинопродюсер и кинооператор Из Википедии, свободной энциклопедии

Тарантино, Квентин
Remove ads

Кве́нтин Джеро́м Таранти́но (англ. Quentin Jerome Tarantino, МФА: [ˌtærənˈtiːno]; род. 27 марта 1963, Ноксвилл, Теннесси, США) — американский кинорежиссёр, сценарист, продюсер, актёр и писатель.

Краткие факты Квентин Тарантино, Имя при рождении ...
Remove ads

Один из наиболее ярких представителей постмодернизма в независимом кинематографе. Фильмы Тарантино отличаются нелинейной структурой повествования, переосмыслением культурно-исторического процесса, использованием готовых форм и эстетизацией насилия[2][3].

Дебютной работой Квентина Тарантино стала лента «Бешеные псы» (1992), однако мировую известность кинематографист получил после картины «Криминальное чтиво» (1994), принесшей ему «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля[4], а также премии «Оскар»[5], BAFTA и «Золотой глобус» в категории «Лучший оригинальный сценарий»[6]. К его работам также относятся «Джеки Браун» (1997), «Убить Билла» (в двух частях, 2003—2004), «Доказательство смерти» (2007), «Бесславные ублюдки» (2009), «Джанго освобождённый» (2012), «Омерзительная восьмёрка» (2015) и «Однажды в… Голливуде» (2019). За сценарий к «Джанго освобождённому» Тарантино был вновь удостоен премий «Оскар», BAFTA и «Золотой глобус». В 2021 году вышел его роман «Однажды в Голливуде», ставший расширенной новеллизацией одноимённого фильма, а в ноябре 2022 года вышла вторая книга — «Киноспекуляции». В марте 2023 года Тарантино объявил о начале работы над фильмом «Кинокритик», который должен был стать последним в его режиссёрской карьере. Впоследствии Тарантино бросил работу над фильмом и занялся другим проектом.

В 2004 году Тарантино являлся председателем жюри основной конкурсной программы на Каннском кинофестивале[7]. В 2010 году Тарантино был назначен председателем жюри основного конкурса 67-го Венецианского кинофестиваля[8][9].

Remove ads

Жизнь и карьера

Суммиров вкратце
Перспектива

Ранние годы

Квентин Тарантино родился вне брака у шестнадцатилетней медсестры Конни Макхью от актёра и музыканта Тони Тарантино. Конни родилась в Ноксвилле и имеет ирландские корни и корни индейского племени чероки. Тони — американец итальянского происхождения, родился в Куинсе[10][11][12][13]. Мать Квентина была одарённой ученицей, окончила школу в 15 лет и вышла замуж за Тони только для того, чтобы стать независимой женщиной. Но брак не удался, они расстались. О том, что она беременна, Конни узнала уже после развода, но никогда не пыталась связаться с бывшим мужем, и сам Квентин в дальнейшем не предпринимал попыток найти своего биологического отца[14]. Конни сначала хотела дать ребёнку имя Квинт в честь Квинта Аспера, героя ковбойского сериала «Дым стрельбы» в исполнении Бёрта Рейнольдса, но позже решила назвать его Квентин в честь героя романа «Шум и ярость» Уильяма Фолкнера Квентина Компсона[15].

Когда Квентину исполнилось два года, они с матерью переехали на юг Лос-Анджелеса, в Торранс, а позже в соседний Харбор-Сити[англ.]. В Лос-Анджелесе и прошло его детство, он пошёл в младшую среднюю школу Fleming в Ломите и брал уроки драмы[14]. Мать повторно вышла замуж за местного музыканта Курта Заступила. Курт усыновил Квентина, когда тому было два с половиной года, и дал ему свою фамилию. По сути, только окончив школу и решив стать актёром, Квентин вернул себе более подходящую для сцены фамилию своего биологического отца — Тарантино. По мере того как Конни делала удачную карьеру в области фармакологии, семейство построило собственный дом. Конни работала весь день, а Курт по ночам, поэтому Квентин проводил много времени с отчимом и его друзьями. Единственный ребёнок среди взрослых, Квентин много часов проводил перед телевизором, без конца пересматривая различные сериалы и телевизионные шоу. Семья постоянно ходила в кино, это было их любимым отдыхом. В раннем возрасте он посмотрел такие фильмы, как «Познание плоти» и «Избавление», просмотр которых даже в наше время не рекомендуется лицам моложе 16 лет[15]. А его любимым фильмом в детстве был «Эбботт и Костелло встречают Франкенштейна»[16].

Когда Квентину было восемь лет, Курт и Конни развелись. Интерес к кино у мальчика только рос, и он разыгрывал массу сценариев со своими игрушечными персонажами. Хотя Квентин и был талантливым ребёнком, у него начались проблемы со школой. Он учился в средней школе Нарбонна[англ.] в Харбор-Сити. Тарантино не нравилось то, что он учился в частной, платной христианской школе, поэтому он начал прогуливать уроки. В 15 лет с вынужденного согласия матери он бросил школу с условием, что найдёт работу. Мать хотела, чтобы он понял, что жизнь без образования не сплошной праздник. Тарантино обрёл первое рабочее место в качестве билетёра в одном из кинозалов в Торрансе, где крутили порно; мать знала, что он работает в кинотеатре, но даже не догадывалась, что там показывают порнографию[15]. Позже Квентин сказал:

Большинство подростков думают: „Классно, я в порнокинотеатре!“ — Но мне не нравились порнофильмы. Мне нравилось настоящее кино, а не это — противное и дешёвое[15].

По вечерам он начал посещать курсы актёрского мастерства Джеймса Беста[англ.]. Утверждения, что Квентин снимался в фильмах «Рассвет мертвецов» и «Король Лир», не являются правдой. Квентин много лет назад ложно писал эти утверждения в своём резюме, чтобы тем самым компенсировать нехватку опыта[15][16]. Но, несмотря на этот шаг, роли не посыпались на него из рога изобилия. В январе 1981 года в центре Джеймса Беста он впервые встретился со сценаристом Крейгом Хейменном, который стал другом и соратником Квентина в те далёкие дни. В 1984 году Хейменн познакомил Тарантино с Кэтрин Джеймс, которая в дальнейшем стала менеджером Тарантино во время съёмок «Криминального чтива». В 22 года Тарантино устроился на работу в «Видео-архив[англ.]», пункт видеопроката на Манхэттен-Бич[англ.], который с тех пор превратился в «Ривьеру-Таксидо» с ещё более разросшимся магазином, переехавшим на пару миль в сторону. Его владелец, как и в те старые времена, — доброжелательный Ланс Лоусон[15]. В видеопрокате Тарантино познакомился с Роджером Эвери. Они проводили весь день вместе, обсуждая фильмы и рекомендуя их клиентам[17]. Сам Квентин называет работу в «Видеоархиве» лучшей работой из всех, что он получал, пока не стал режиссёром[15]. Он обращал внимание на то, какие фильмы нравятся людям, и использовал этот опыт в своей последующей карьере. В какой-то момент он захотел стать романистом. Даже пытался написать две главы о том времени, когда работал в видеопрокате. Беллетристические методы повествования свойственны и его фильмам[15][16].

Начало карьеры

Продюсер Лоуренс Бендер, с которым Тарантино познакомился на одной голливудской вечеринке, убедил его заняться написанием сценариев. Первый сценарий Тарантино, написанный в 1985 году, был назван «Капитан Пичфуз и анчоусовый бандит», но не был реализован[15][16]. После этого Тарантино провёл несколько трудных лет, предлагая студиям свои первые творения (он намеревался поставить их самостоятельно) и получая неизменные отказы[18]. Вскоре он вместе со своим другом Роджером Эвери приступил к съёмкам любительского фильма «День рождения моего лучшего друга». Последние тридцать минут фильма были уничтожены пожаром, который разгорелся в лаборатории во время монтажа, и он так и остался незаконченным, но его сценарий послужил основой для сценария к фильму «Настоящая любовь»[15]. После этого он также появился на телевидении в первом и третьем сезонах шоу «Золотые девочки», где сыграл роль двойника Элвиса Пресли[19].

Сценарий первого полноценного фильма Тарантино — «Бешеных псов» — был написан за три недели. Квентин был готов снять этот фильм на минимальные средства, даже 16-миллиметровой камерой на чёрно-белую плёнку, но после того как сценарием заинтересовался известный актёр Харви Кейтель, бюджет фильма значительно вырос, так как проект получил финансовую поддержку от Live Entertainment[20].

На многих показах «Бешеных псов» отдельные зрители покидали зал прямо посреди сеанса из-за сцены с отрезанием уха пленному полицейскому, но в целом фильм собрал неплохую кассу и был высоко оценён критикой. Он был показан на кинофестивале Сандэнс и стал важной вехой в истории независимого американского кино, хотя по-настоящему его заметили и оценили уже после успеха «Криминального чтива»[15]. Одним из исполнительных продюсеров этого фильма был Монте Хеллман — режиссёр любимого вестерна Квентина Тарантино «Побег в никуда»[16].

Вскоре вышло два фильма, снятых по сценариям Тарантино: «Настоящая любовь» Тони Скотта и «Прирождённые убийцы» Оливера Стоуна. Стоун подверг оригинальный сценарий Тарантино существенной переработке, и Квентин потребовал убрать его имя из титров, но, в конце концов, согласился на формулировку: «По сюжету Квентина Тарантино»[21]. Кстати, эти два сценария Тарантино продал ещё до «Бешеных псов» (для съёмок которых он и использовал вырученные деньги), так как не смог найти инвесторов для того, чтобы снять эти фильмы самостоятельно[20].

«Криминальное чтиво»

Совместная с Лоуренсом Бендером компания Квентина «A Band Apart»[15] (назвал он её в честь фильма «Посторонние» (фр. Bande à part) (1964) режиссёра Жана-Люка Годара, на чьи фильмы в картинах Тарантино множество ссылок[16]) начала заниматься выпуском музыки, концентрируясь главным образом на музыке из кинофильмов, но главное предназначение компании — производство фильмов. Тарантино стал знаменит в 1994 году после выхода «Криминального чтива», в производстве которого участвовала и «A Band Apart». Фильм завоевал несколько престижных наград и множество поклонников. Уже в «Криминальном чтиве» сложился стиль Тарантино, признаками которого являются показ сцен не в хронологическом порядке, разбиение фильма на «главы», фирменные «тарантиновские» диалоги (герои могут очень долго разговаривать на совершенно отвлечённые темы — вроде истинного смысла песни Мадонны «Like a Virgin» и названий французских гамбургеров), ссылки на поп-культуру и заимствования из старых, часто малоизвестных и второсортных фильмов, на которых Тарантино вырос[22][23].

Фильм стал поворотной точкой в карьере многих актёров. Ума Турман, которую Тарантино сравнивал с Марлен Дитрих и называл «своим Клинтом Иствудом»[24], и Сэмюэл Л. Джексон вошли в число ведущих актёров Голливуда, а Джон Траволта — вернулся туда после неудачных для себя 80-х годов. Все трое были номинированы на «Оскар». Брюс Уиллис уже был суперзвездой, однако все его последние фильмы были неудачными. Соглашаясь на роль второго плана в фильме с небольшим бюджетом, он пошёл на уменьшение своего обычного гонорара и рисковал своим звёздным статусом, однако эта стратегия полностью оправдалась: Уиллис не только получил миллионы долларов как проценты со сборов, но и перестал восприниматься лишь как герой боевиков[25]. Кроме того, в фильме сыграли Харви Кейтель, Тим Рот из «Бешеных псов».

После «Криминального чтива» Квентин работает на телевидении, где исполняет роль Дезмонда в «Американской девушке», а также снимается в эпизодах 20-го и 21-го сезонов шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Первоначально планировалось, что Тарантино снимет один из эпизодов «Секретных материалов», названный «Never Again», но этого не позволила Гильдия режиссёров Америки. Также была роль Джонни Дестини в фильме «Дестини включает радио».

Знакомство с Робертом Родригесом

Тарантино познакомился с начинающим режиссёром Робертом Родригесом на кинофестивале в Торонто, на котором он представлял «Бешеных псов», а Родригес — «Музыканта». Режиссёры быстро поняли, что у них много общего, и решили сотрудничать. Впоследствии они стали близкими друзьями[26].

Их первым совместным проектом стал фильм «Четыре комнаты». Он состоит из четырёх частей, объединённых местом действия (отель) и главным героем (портье Тед, которого играет Тим Рот), отснятых четырьмя режиссёрами — Эллисон Андерс, Александром Рокуэллом, Родригесом и Тарантино. В основу эпизода Тарантино, снятого всего за два дня, лёг рассказ Роальда Даля «Человек с юга»[27]. Критики и зрители встретили фильм прохладно, хотя рецензенты со знаком плюс выделяют из четырёх новелл именно ту, которую снял Квентин[28][29]. В 1995 году Тарантино сыграл эпизодическую роль в фильме Родригеса «Отчаянный» — продолжении «Музыканта». После этого Квентин ещё успел доработать в 1995 году диалоги в фильме Тони Скотта «Багровый прилив»[15] и снять эпизод сериала «Скорая помощь» под названием «Материнство», который был показан 11 мая 1995 года.

К этому моменту у Тарантино оставался один нереализованный сценарий — о братьях-преступниках, которые, спасаясь от правосудия, берут в заложники семью из трёх человек и успешно пересекают мексиканскую границу, но останавливаются на ночь в баре, кишащем вампирами. Первоначально Тарантино планировал поставить этот фильм самостоятельно и сыграть в нём одну из главных ролей, но позже, сосредоточившись на доработке сценария и своей роли, уступил место режиссёра Родригесу. Фильм под названием «От заката до рассвета» увидел свет в 1996 году, Квентин сыграл в нём свою самую значительную роль — психопата-параноика Ричи Гекко[30]. После этого Квентин появлялся в эпизоде фильма Спайка Ли «Девушка № 6».

«Джеки Браун» и «Убить Билла»

Третьим фильмом Тарантино стала «Джеки Браун» — экранизация его любимого романа «Ромовый пунш» Элмора Леонарда с кинозвездой 70-х Пэм Гриер в главной роли. Фильм имел немного меньший успех у критиков[31], чем два предыдущих[32][33], и значительно меньший успех у зрителей, чем «Криминальное чтиво»[34]. Фильму был впервые уготован негромкий выход на экраны, режиссёр дал лишь одно интервью и появился в нескольких ток-шоу на телевидении[35][36]. После этого Тарантино практически ушёл из кино на следующие шесть лет, занимаясь лишь продюсированием сиквелов к «От заката до рассвета» и играя небольшие роли в малозначительных фильмах либо на телевидении. Например, роль сумасшедшего слепого проповедника апокалипсиса в комедии «Никки, дьявол-младший» и роль Маккенаса Коула в телесериале «Шпионка» в 2002 году. А ранее, в 1998 году, он обратил внимание на бродвейские постановки, где сыграл в Wait Until Dark[англ.].

Возвращение Тарантино состоялось в 2003 году, когда вышла первая часть фильма «Убить Билла» — сильно стилизованного кровавого боевика, снятого по сценарию, разработанному Тарантино вместе с Умой Турман (она же и сыграла главную роль) во время съёмок «Криминального чтива»[37]. Съёмки «Убить Билла» были отложены из-за её беременности[16]. В картине отразилось увлечение Тарантино уся (жанр китайского фэнтези с обильной демонстрацией восточных единоборств), спагетти-вестернами и итальянскими триллерами в жанре «джалло».

На съёмках второй части «Убить Билла», в которой, по сравнению с первой, было больше диалогов и меньше боевых сцен, Тарантино использовал музыку Родригеса, выплатив ему символический гонорар в размере одного доллара. Долг был возвращён год спустя, когда Тарантино за ту же сумму отснял небольшой эпизод в родригесовском фильме «Город грехов»[38].

В апреле 2004 года Тарантино снял один из эпизодов шоу «Джимми Киммел в прямом эфире». Прежде, чем приступить к своему следующему крупному проекту, Тарантино успел побывать в роли сценариста и режиссёра последнего двухсерийного эпизода пятого сезона «C.S.I.: Место преступления», который был назван «Серьёзные опасности» (Grave Danger) и показан 19 мая 2005 года. В этом эпизоде Квентин подробно описал ситуацию из второй части «Убить Билла». Ник Стоукс захвачен и похоронен живьём, в то время как веб-камера передаёт это всё в штаб CSI (в «Убить Билла» Невеста (Ума Турман) также была захвачена и похоронена живьём). В оригинальном телевизионном показе две серии эпизода были названы «Volume 1» и «Volume 2», что также напоминает «Убить Билла». Некоторые элементы: груда кишок в роли приманки, самоубийство Уолтэра Гордона и чёрно-белая сцена вскрытия трупа, которую воображает Ник, а также нелинейность повествования — всё это навевает мысли об «Убить Билла» и других фильмах Квентина[39]. Этот двойной эпизод был выпущен на DVD, 10 октября 2005 года. За эту работу Тарантино номинировался на премию «Эмми» как лучший режиссёр драматического телесериала.

Thumb
Роберт Родригес и Квентин Тарантино на премьере фильма «Грайндхаус»

«Грайндхаус»

Очередным совместным творением Тарантино и Родригеса стал фильм «Грайндхаус», состоящий из «Планеты страха» Родригеса, «Доказательства смерти» Тарантино и трейлеров к нескольким несуществующим фильмам. Фильмы воссоздают атмосферу дешёвых кинотеатров 70-х гг. и представляют собой что-то вроде сделанных с любовью пародий на низкопробные фильмы ужасов тех лет. Через пару лет Роберт Родригес расширил один из трейлеров — «Мачете» — до полнометражного фильма. Несмотря на то, что «Планета страха» и «Доказательство смерти» являются разными фильмами, сюжетно они связаны — в них есть несколько общих персонажей, частично совпадает и место действия. Хронологически «Доказательство смерти» предшествует «Планете страха». Главную роль в «Доказательстве смерти» сыграл Курт Рассел[40].

В американском прокате, начавшемся 6 апреля 2007 года, «Грайндхаус» оглушительно провалился. Сборы составили чуть более 25 миллионов долларов при производственном бюджете в 67 миллионов[41]. Поэтому компания Боба и Харви Вайнштейнов, занимающаяся дистрибуцией фильма, решила разделить картину и выпустить каждую из её частей самостоятельно. Тарантино и Родригес перемонтировали свои ленты до двухчасового формата, и в таком виде они вышли в европейский прокат, в частности, в России[40]. В ноябре 2012 года в интервью The Hollywood Reporter Тарантино назвал «Доказательство смерти» своим худшим фильмом, но при этом отметил, что хоть фильм и снят топорно, он не так уж и плох[42].

Финансовая неудача не помешала «Грайндхаусу» завоевать высокие оценки среди кинокритиков. Признанием картины среди профессионалов может служить, в частности, факт включения «Доказательства смерти» Квентина Тарантино в основной конкурс престижного Каннского кинофестиваля[43]. После этого у него была небольшая роль Ринго в фильме «Сукияки Вестерн Джанго».

«Бесславные ублюдки»

Следующим фильмом режиссёра стали «Бесславные ублюдки». О своих планах снять фильм режиссёр говорил в 2001 году. В СМИ сообщалось, что главную роль в фильме сыграет Майкл Мэдсен, снявшийся в «Бешеных псах» Тарантино, а релиз состоится в 2004 году. Однако к 2002 году Тарантино обнаружил, что производство фильма займёт значительно больше времени, чем планировалось, и переключился на съёмки фильма «Убить Билла»[44].

В результате релиз «Бесславных ублюдков» состоялся лишь в 2009 году. В фильме Тарантино предлагает зрителям альтернативный исход Второй мировой войны и обыгрывает многие стереотипы: в частности, среди героев фильма — отряд американских евреев, которые жестоко убивают нацистов и снимают с них скальпы. Фильм в разных странах восприняли очень неоднозначно. Вот, что рассказал сам режиссёр:

Итак, в Израиле. Весь театр буквально утопает в аплодисментах не в тот момент, когда Гитлера убивают, а когда Шошанна говорит: «Это — лицо еврейской мести» — Я думаю, это начали два парня, но затем все вскочили со своих мест. И, вы знаете, это было жестоко. Это было страшно. В той радости была какая-то жестокость. Это не походило на радостное приветствие «Индианы Джонс». В этом было что-то, вызывающее ужас.

В последующие годы Тарантино использовал своё влияние в Голливуде, чтобы уделить иностранным фильмам больше внимания, чем они получили бы в США. Такие фильмы обычно маркируются «Квентин Тарантино представляет». Первым таким фильмом в 2001 году стал гонконгский фильм о боевых искусствах «Железная обезьяна», который собрал 14 миллионов долларов в США, что в 7 раз превысило бюджет картины. В 2004 году Тарантино представил в США китайский фильм «Герой», который стал первым номером по кассовым сборам с суммой в 53 с половиной миллиона долларов. В 2006 году Квентин выступил продюсером фильма «Хостел», собравшего более 20 миллионов в первый уикенд. В том же году он выставил на суд американской общественности тайский фильм с боевыми искусствами «Честь дракона», который собрал в США почти 12 миллионов долларов в прокате и ещё 20 с половиной миллионов на продажах DVD. В 2007 году Тарантино спродюсировал «Хостел 2», в 2008 — «Адскую поездку». Гонконгский фильм «Выборы» 2005 года не входит в серию «Квентин Тарантино представляет», но Тарантино понравился этот фильм так, что он помог выпуску DVD: его цитата «Лучший фильм года» находится на обложке этого фильма в США[45].

Вестерны

В 2011 году Тарантино заявил о начале создания вестерна «Джанго освобождённый», сюжет которого рассказывает о рабе Джанго, оказавшемся на свободе и разыскивающем свою жену-рабыню[46]. Ранее в апреле 2007 года Квентин рассказал, что хотел бы исследовать что-то такое, что ещё никем толково не исследовалось: «Я хочу сделать фильм про ужасные страницы истории Америки, связанные с рабством, причём хочу сделать это в жанре „спагетти-вестерна“. Я попытаюсь иметь дело с тем, с чем Америка ещё не имела дела, потому что она стыдится этого, и другие об этом не говорят, так как считают, что не имеют на это права»[47]. Как признавался актёр Франко Неро, сыгравший Джанго в одноимённом фильме 1966 года, рабочее название фильма — «Ангел, плохой, мудрый» — некая аллюзия и дань уважения к фильму Серджо Леоне «Хороший, плохой, злой»[46]. Съёмки фильма стартовали в ноябре 2011 года и закончились в июне 2012 года в штате Калифорния[48]. Главные роли в картине исполнили Джейми Фокс (Джанго) и Кристоф Вальц (доктор Кинг Шульц), с которым Тарантино ранее работал в фильме «Бесславные ублюдки»[49]. За написание сценария к картине Тарантино удостоился второй статуэтки «Золотого глобуса», и второй статуэтки «Оскар».

В ноябре 2013 года Тарантино рассказал, что работает над новым фильмом. Это будет ещё один вестерн, но не продолжение «Джанго»[50]. 12 января 2014 года стало известно, что фильм будет называться «Омерзительная восьмёрка». Производство вестерна, скорее всего, началось бы летом 2014 года, но в январе того года сценарий фильма попал в интернет. Это случилось по вине агента одного из актёров. Сценарием на тот момент располагали несколько человек, включая Брюса Дерна, Тима Рота и Майкла Мэдсена. Тарантино отказался от создания фильма и собирался опубликовать его как роман[51][52][53][54]. В апреле 2014 года стало известно, что Тарантино работает над новой версией сценария с другой концовкой[55]. Помимо трёх вышеназванных актёров к съёмочной группе присоединились: Сэмюэл Л. Джексон, Курт Рассел, Джеймс Паркс, Уолтон Гоггинс[56]. В октябре 2014 года Дженнифер Джейсон Ли вела переговоры, чтобы сыграть главную женскую роль в фильме[57]. Ли, Ченнинг Тейтум и Демиан Бичир присоединились к съёмочной группе в ноябре[58]. Фильм «Омерзительная восьмёрка» был выпущен 25 декабря 2015 года для широкоформатных кинотеатров и 30 декабря для всех остальных[59]. Версии фильма отличались. Широкоформатная версия длиннее и содержит альтернативные дубли некоторых сцен[60]. Фильм получил в основном положительные отзывы от критиков, на сайте Rotten Tomatoes у него 74 %[61].

«Однажды в… Голливуде»

11 июля 2017 года стало известно, что следующий фильм Тарантино будет об убийствах, совершённых бандой Чарльза Мэнсона[62]. В феврале 2018 года было озвучено название нового фильма «Однажды в… Голливуде». Леонардо Ди Каприо сыграет звезду телевестернов Рика Далтона, а Брэд Питт сыграет его каскадёра Клиффа Бута[63]. Тарантино сам написал сценарий фильма. Позже в мае сообщалось, что Тимоти Олифант ведёт переговоры о том, чтобы сыграть одну из главных ролей в фильме[64]. Марго Робби подтвердила, что будет играть актрису Шэрон Тейт, соседку Далтона. Сэмюэл Л. Джексон, Тим Рот, Курт Рассел, Майкл Мэдсен и Аль Пачино рассматривались на различные другие роли в фильме[65][66][67]. Тарантино также вёл переговоры с Бёртом Рейнольдсом, чтобы тот сыграл Джорджа Спана, слепого фермера, который позволил Мэнсону и его последователям жить на своём ранчо[67][68]. Кроме того, Тарантино попросил Эннио Морриконе сочинить музыку для фильма[69]. «Однажды в… Голливуде» — первый фильм Тарантино, основанный на реальных событиях[70]. Съёмки «Однажды в… Голливуде» проходили летом 2018 года[71]. Ранее Тарантино работал с Харви Вайнштейном и его The Weinstein Company, но после обвинения того в сексуальных домогательствах, Тарантино пришлось искать другого дистрибьютора. Фильм взялась распространять Sony Pictures, релиз состоялся 26 июля 2019 года[66][72].

«Кинокритик»

В марте 2023 года стало известно, что Тарантино работает над фильмом «Кинокритик», который станет последним в его режиссёрской карьере. Действие картины будет происходить в Лос-Анджелесе в 1977 году. Съёмки должны были начаться осенью 2023 года, но Тарантино бросил работу над фильмом и занялся другим проектом.[73][74].

Книги

В 2021 году Квентин Тарантино выпустил роман «Однажды в Голливуде», новеллизацию одноимённого фильма. 1 ноября 2022 года увидела свет вторая его книга — «Киноспекуляции». Известно, что к январю 2022 года Тарантино написал ещё один роман, «Фильмы Рика Далтона».

Remove ads

Председательство на кинофестивалях

В 2004 году являлся председателем жюри основной конкурсной программы на Каннском кинофестивале[7]. В том году «Золотую пальмовую ветвь» фестиваля получил скандальный документальный фильм Майкла Мура «Фаренгейт 9/11», содержавший жёсткую критику президента США Джорджа Буша и указывавший на давние связи последнего с саудовскими миллионерами, к числу которых относился и «террорист № 1» Усама бен Ладен[24]. Комментируя выбор жюри, Тарантино, однако, специально заявил, что он не был обусловлен политическими соображениями[75].

В 2010 году Тарантино был назначен председателем жюри основного конкурса 67-го Венецианского кинофестиваля[8]. «Золотой лев» был вручён дочери Фрэнсиса Форда Копполы за картину «Где-то», рассказывающую об отношениях отца-актёра и дочери-подростка на фоне голливудского кинопроизводства. Как отметил председатель жюри фестиваля Квентин Тарантино, объявляя победителя, победа была отдана Софии Копполе единогласно.

Remove ads

Планы и нереализованные проекты

Суммиров вкратце
Перспектива

Нереализованные проекты

Тарантино планировал снять фильм под названием «Уикенд» в Сербии. В главных ролях должны были сняться Шэрон Стоун, Майкл Мэдсен и Деннис Хоппер[76].

Тарантино открыто выражал намерение снять «Казино „Рояль“» о Джеймсе Бонде, но эта инициатива не была поддержана продюсерами. Более того, сама идея снять фильм «Казино „Рояль“» принадлежит Квентину Тарантино. Также он желал, чтобы в главных ролях снялись Пирс Броснан и Ума Турман[77].

В 2008 году Тарантино решил снять ремейк чёрно-белой картины Русса Мейера «Мочи, мочи их, киска!» (англ. Faster, Pussycat! Kill! Kill!). Сюжет этого фильма был основан на автогонках в пустыне трёх стриптизёрш[78].

Спустя несколько лет после выхода «Криминального чтива» Тарантино хотел снять фильм о братьях Вега с участием Джона Траволты и Майкла Мэдсена, в котором действие происходило бы до событий, показанных в «Криминальном чтиве» и «Бешеных псах». Разработка проекта затянулась, и в конце концов Тарантино отказался от этой идеи.

Приквелы и сиквелы «Убить Билла»

На международном ежегодном съезде фанатов кино, телевидения и комиксов Comic Con в Сан-Диего в 2006 году Тарантино рассказал, что хочет снять приквел к «Убить Билла». Так как оригинал вышел в «двух томах», приквелов тоже было запланировано два. Первая часть должна была рассказывать о прошлой жизни Билла и его отношениях с меченосцем Хаттори Ханзо. Вторая часть должна была осветить деятельность Невесты на посту наёмного убийцы в бытность её в «змеиной» команде. Тарантино также намекнул, что оба приквела представляли бы собой аниме — наподобие эпизода с О-Рен Ишии. Однако ни сроков, ни продюсеров не было указано[79].

Кроме приквела, Тарантино собирался снять сиквел — «Убить Билла 3» через 10—15 лет. Невеста не должна была быть главной героиней третьей части. Сюжет продолжения должен был разворачиваться вокруг Никки — дочери Верниты Грин. Невеста в первой части фильма на глазах у Никки убивает её мать и говорит девочке, что когда та вырастет, то сможет ей отомстить. Все деньги Билла, по словам Тарантино, достанутся Софи Фаталь (Жюли Дрейфус). Она вырастит Никки, и девушка начнёт мстить Невесте за убитую мать[80].

В июне 2007 года исполнительный продюсер первых двух картин Беннет Уолш рассказал, что первый вариант сценариев «Убить Билла 3» и «Убить Билла 4» уже написан, и при первой возможности Тарантино отправится в Китай, чтобы начать съёмки. Уолш заявил, что в третьей части Невесте будут мстить двое из «88 бешеных», которые в первой части по её вине лишились глаз и рук. В четвёртой части в схватку друг с другом вступят дочери самой Беатрикс Киддо (Ума Турман) и убитой ею Верниты Грин[81].

Проект «Убить Билла 3» был объявлен в октябре 2009 года после выхода фильма «Бесславные ублюдки». Премьера была назначена на 2014 год. Режиссёр такой долгий срок объяснял так: «Во-первых, нам с Умой нужно отдохнуть, потому что „Убить Билла“ было очень тяжело снимать. А во-вторых, я обожаю Беатрикс Киддо! Мне кажется, она заслуживает того, чтобы провести 10 лет со своей дочерью!»[82]. В декабре 2012 года, на пресс-конференции по поводу фильма «Джанго освобождённый», Тарантино заявил, что утратил интерес к продолжению: «Я не знаю, будет ли у фильма третья часть. Посмотрим. Но, скорее всего, нет»[83]. В интервью Fox News от 10 декабря 2019 года Тарантино заявил о своих планах по созданию третьей части фильма «Убить Билла». На главную роль мэтр вновь намерен пригласить Уму Турман[84]. К воплощению своих идей режиссёр намерен приступить через три года. Он также подчеркнул, что до выхода третьей части «Убить Билла» поклонникам не стоит ожидать от него каких-либо откровений[85].

Другие идеи

Тарантино накануне выхода в Великобритании в прокат «Бесславных ублюдков» рассказал, что хотел бы снять фильм по шпионской трилогии писателя Лена Дейтона, автора «Досье Ипкресс» и других остросюжетных бестселлеров. Речь идёт о трилогии «Гейм в Берлине»[86][87][88] — «Сет в Мехико»[86][87][88] — «Матч в Лондоне» (Berlin Game, Mexico Set и London Match), объединённой одним героем — немолодым разведчиком по имени Бернард Самсон, работающим в вымышленной Секретной разведывательной службе (Secret Intelligence Service, SIS) в последние годы холодной войны[89].

После премьеры «Однажды в… Голливуде» Тарантино решил снять мини-сериал в жанре вестерн «Закон охоты», который упоминается в этом фильме. К январю 2020 года он написал сценарий[90].

Планы по завершению режиссёрской карьеры

12 июля 2016 года режиссёр в интервью Variety заявил, что снимет ещё лишь две картины, после чего уйдёт в отставку. По его словам, за всю свою карьеру он планировал снять 10 фильмов, 9 из которых уже готовы, а, следовательно, остался всего один. Хотя он отметил, что, возможно, в 75 лет к нему придёт идея снять ещё один фильм, но это не повлияет на 10 уже существующих[91].

Remove ads

Режиссёрский почерк

Суммиров вкратце
Перспектива

Работавший клерком в видеосалоне Тарантино, наравне с Полом Томасом Андерсоном, Уэсом Андерсоном, братьями Коэн, Стивеном Содербергом, Ричардом Линклейтером и Спайком Джонзом, является одним из представителей поколения «кинематографистов-самоучек» (англ. self taught filmmakers), которые изучали режиссёрское ремесло не в киношколах, а просматривая тысячи фильмов на видеокассетах[93]. Его кинематографический вкус развивался под влиянием оригинального сплава поп-культуры и артхаусного кино[20]. Всем фильмам Тарантино присущ особый почерк, благодаря которому невозможно спутать его фильмы с работами других режиссёров. Прежде всего, его фильмы отличаются нелинейной структурой (часто использует нетрадиционное повествование, например, возвращение к прошлым событиям в «Бешеных псах»[94][95], нелинейность повествования в «Криминальном чтиве»[23][95] или повествование по главам в «Убить Билла» и «Бесславных ублюдках», «Омерзительная восьмёрка»[96]), эстетизацией насилия и долгими диалогами[20]. Также в них присутствует огромное количество ссылок на культовые для самого Квентина кинофильмы[97].

Почти во всех его фильмах (кроме «Доказательства смерти», но включая «Настоящую любовь») содержится «Мексиканский тупик», сцена, в которой трое или больше героев направляют оружие друг на друга одновременно[98].

В фильмах есть хорошо имитированные сцены с отрезанием частей рук героев в чрезвычайно крупных планах, присутствуют и наркотики, а также жестокость и насилие, большая часть которого находится за кадром. Хотя Тарантино использует эти элементы в своих фильмах, в реальной жизни он терпеть не может насилие[2].

Тарантино иногда прибегает к использованию длинного крупного плана лица человека в то время, когда кто-то ещё говорит за кадром. Использует псевдонимы и клички почти во всех своих фильмах. Героини часто носят чёрно-белый брючный костюм. Нередко создаёт вымышленные бренды из-за неприязни к размещению рекламы в кинофильмах. Например, в большинстве его фильмов присутствуют сигареты «Красное яблоко»[99]. Главный герой его фильмов совершил хотя бы одно крупное преступление (чаще всего — убийство, в некоторых фильмах — ограбление) (за исключением эпизода в фильме «Четыре комнаты»). Персонажи часто ведут беседу в кафе или в ресторане, при этом разговаривая о еде[16].

В его историях регулярно проскальзывают сцены убийства родителей малолетних детей. Так, например, в «Бешеных псах» полицейский просит: «Не убивай меня, у меня маленький ребёнок!», а после его хладнокровно расстреливают. В «Убить Билла» Беатрикс убивает Верниту Грин на глазах у её маленькой дочери Никки, родителей О-Рен Ишии, когда она была ребёнком, также убили на её глазах. В «Бесславных ублюдках» Бриджит фон Хаммерсмарк убивает новоиспечённого отца малыша Макса[16], а в «Джанго Освобождённом» Джанго, будучи охотником за головами, убивает разыскиваемого преступника на глазах у его сына.

Сам режиссёр говорит, что во всех его фильмах есть одна общая черта, с помощью которой он завоевал множество поклонников по всему миру, — всем его фильмам присуще особое чувство юмора, которое заставляет зрителей смеяться над такими вещами, которые априори не являются забавными[101].

Чаще всего Тарантино работает с такими актёрами, как Харви Кейтель, Тим Рот, Майкл Мэдсен, Ума Турман, Сэмюэл Л. Джексон. Также в каждом его фильме, за исключением «Доказательства смерти», играет кто-то из тех актёров, которые играли в фильме Мартина Скорсезе «Злые улицы»[16].

Почти во всех фильмах Тарантино присутствуют кадры с женскими ступнями крупным планом («Криминальное чтиво», «Джеки Браун», «Убить Билла», «Доказательство смерти», «Бесславные ублюдки», «Однажды в… Голливуде») либо действия, непосредственно связанные с этой частью тела (разговор о массаже ступней в «Криминальном чтиве», сцена с танцем Сальмы Хайек в «От заката до рассвета», потеря Черри Дарлинг ноги и её последующее «протезирование» в «Планете страха»)[102].

В 2018 году производное прилагательное от фамилии режиссёра Tarantinoesque было включено в Оксфордский словарь английского языка[103].

Подробнее Партнёры, Профессия ...
Remove ads

Критика

Суммиров вкратце
Перспектива

Некоторые мировые киноаналитики называли Тарантино одним из самых успешных, признанных кинокритиками и не обделённых вниманием молодых режиссёров. В 1990-е годы он появился в кинематографе, внёс свою эстетику и определённый шарм, создал ряд ярких и запоминающихся образов и снял фильмы, которым обозреватели и журналисты выделяли отдельное место в киноискусстве. Тем не менее деятельность Тарантино в разное время и по разным причинам подвергалась серьёзной критике. Более того, он имеет как армию поклонников, так и толпу ненавистников[104].

Тарантино был раскритикован за то, что в своих фильмах слишком непочтительно относился к другим культурам. Например, многие фразы, которые говорят герои его фильмов, можно воспринять как расистские. Особенно в этом плане выделяются и наиболее часто встречаются в картинах такие выражения, как «черномазый» и «ниггер». В качестве примера можно привести сцену из «Криминального чтива», в которой герой Джимми Диммик, сыгранный самим Тарантино, вступил в разговор с героем Сэмюэля Л. Джексона Джулсом Уинфилдом, который отнёс в его дом труп только что убитого темнокожего человека. Джимми спросил Джулса, видел ли он на его доме табличку: «склад мёртвых ниггеров». В дальнейшем герои фильма множество раз использовали это слово[105].

В интервью Variety Спайк Ли сказал: «Я не против этих слов, и я использую их, но Квентин, складывается впечатление, просто увлечён ими и помешан на них. Чего он хочет? Хочет, чтобы его сделали почётным темнокожим мужчиной?»[105] В своём интервью Чарли Роузу Тарантино ответил следующее:

Как автор, я имею право писать каждого персонажа в своём мире так, как я хочу. Я имею право быть ими, имею право мыслить как они и я имею право говорить правду о том, какие они, не так ли? И говорить, что я не могу делать этого, потому что я белый, а братья Хьюз могут, потому что они чёрные, это и есть расизм. Это самая суть расизма, разве нет? И я не принимаю этого. Та часть чернокожего общества, которая проживает в Комптоне, проживает в Инглвуде, где разворачиваются события «Джеки Браун», которые живут в Карсоне, они действительно так разговаривают. Я говорю правду. Это бы не подвергалось сомнению, если бы я был чёрным, и я провоцирую сомнение, потому что я белый. Я имею право говорить правду. Я не имею права лгать[106].

В дальнейшем на шоу Говарда Стерна[англ.] Тарантино также заявил, что Ли должен будет, стоя на стуле, поцеловать его в задницу[107]. Сэмюэль Л. Джексон, который снимался в фильмах обоих режиссёров, встал на сторону Тарантино. На Берлинском кинофестивале, где показывался «Джеки Браун», Джексон ответил на нападки Ли, сказав:

Я не думаю, что это слово является оскорбительным в контексте этого фильма… Темнокожие артисты считают, что они единственные, которым дозволено использовать это слово. Это вздор. «Джеки Браун» — хороший фильм и никоим образом не обижает темнокожих людей[108].

Согласно статье в журнале Premiere[англ.], актёр Дензел Вашингтон также обвинял Тарантино в том, что он использует расовые оскорбления в своих картинах, отмечая при этом, что Квентин является мастером своего дела[109]. А фильм «Джанго освобождённый» был подвергнут критике за то, что Тарантино снял этот фильм именно при чернокожем президенте США[110].

Тарантино часто критикуют за излишнее насилие в фильмах (к примеру, Ли Сигел из The Daily Beast называл это «абсурдом»)[111]. Однако некоторые критики говорят о том, что если понаблюдать тщательнее, то можно понять, что фильмы часто лишь указывают на насилие. Они считают, что насилие используется режиссёром как средство повествования, а в итоге Квентин демонстрирует мораль, которая заключается в том, что насилие никогда ничего не решает, а порождает лишь ещё больше новых проблем. Он использует жестокость для вызывания у зрителей сильных чувств[112].

Часто звучат обвинения в том, что его фильмы содержат слишком много диалогов. На это Тарантино ответил в одном из интервью «Комсомольской правде»:

Диалоги, мать твою, — это моя фишка, сечёшь, нет? Это то, чем я занимаюсь! Я уважаю мнение людей, но выйти с моего фильма и сказать: «Слишком много диалогов», — это такая же тупость, как сказать это, посмотрев пьесу Тэннесси Уильямса или Дэвида Хейра[англ.], мать их. Нельзя быть моим грёбаным поклонником и не любить моих диалогов. Между прочим, каждый мой фильм критиковали за то, что в них долгие скучные диалоги. Кроме разве что первой части «Убить Билла», где сплошное мочилово[113].

Некоторые критики называют фильмы Тарантино «низкими» и «несерьёзными». Сам режиссёр говорит об этом следующее:

Меня уже 16 лет приглашают на Каннский фестиваль, мать его, потому что я, по-вашему, снимаю несерьёзные фильмы? Кто-то называет их «низкими», но только не я. Для меня снимать фильм о блондинках в тюрьме — не менее почтенное занятие, чем экранизировать романы Генри Джеймса. С единственной разницей: экранизации романов Генри Джеймса мне совершенно не нравятся, а вот фильмы о блондинках в тюрьме бывают чудо как хороши! И снимать я хочу именно такие картины. Я возвращаю «низким», полузабытым жанрам (таким как спагетти-вестерн) уважение, которого они заслуживают. И современное звучание, вашу мать! И делаю это в стиле «сумасшедшего Квентина», что означает, что они ни на кого и ни на что не похожи. Кроме, конечно, долбанутого Квентина, ведь это я!»[113]

Тарантино несколько раз попадал в списки лучших режиссёров последнего времени: так, журнал Paste включил его в десятку лучших ныне живущих режиссёров, а газета The Guardian поместила Тарантино на 17 место в список 40 лучших режиссёров мира[114][115].

Квентин Тарантино принял участие в марше протеста против полицейского произвола и жестокости в Нью-Йорке[116], за что полиция США призвала всех своих сотрудников бойкотировать его фильмы[117].

В 2019 году состоялась премьера документального фильма о творчестве Тарантино, снятого актрисой и режиссёром Тарой Вуд[118].

Оценки фильмов

Процент положительных рецензий профессиональных кинокритиков[119] на Rotten Tomatoes.

Remove ads

Личная жизнь

Суммиров вкратце
Перспектива

У Квентина были романтические отношения со многими известными женщинами, включая актрису Миру Сорвино[121], режиссёров Эллисон Андерс и Софию Копполу[122], актрис Жюли Дрейфус и Шар Джексон и комедийных актрис Кэти Гриффин и Маргарет Чо[123]. Также были слухи о его отношениях с Умой Турман, которые Тарантино опроверг, сообщив, что у них только платонические отношения.

1 июля 2017 года Квентин обручился с израильской певицей Даниэлой Пик[124], дочерью известного певца и композитора Цвики Пика, с которой встретился в израильской поездке продвижения «Бесславных ублюдков» в 2009 году[125]. 28 ноября 2018 года пара сыграла тайную свадьбу в Лос-Анджелесе[126]. 22 февраля 2020 года в Израиле родился сын Лео[127][128][129]. 2 июля 2022 в Тель-Авиве родилась дочь[130]. Семья Тарантино проживает в Тель-Авиве, в районе Рамат-Авив Гимель[131].

Квентин женился первый раз в 2018 году в возрасте 55 лет. Ранее режиссёр заявлял:

Я не утверждаю, что я не буду жениться и не заведу детей, пока мне не исполнится 60 лет, но пока я сделал именно такой выбор и пойду по одной дороге, поскольку это моё время, чтобы делать фильмы[132].

Спустя несколько лет режиссёр высказался более категорично[133]:

Поймите, я отказался от слишком многого в жизни для того, чтобы снимать кино. У меня нет жены, нет детей. Я пошёл на эти жертвы, имея чёткую цель. И я счастлив.беседа Олега Сулькина с Квентином Тарантино.

Согласно New York Post, однажды Квентин катался в автобусе, заполненном женщинами и алкоголем, и, казалось, наслаждался этим. Затем он разместил всех в особняке на Голливудских Холмах, где восседал на диване, окружённый женщинами[134].

Один из самых близких друзей Тарантино — режиссёр Роберт Родригес. Они сотрудничали во многих проектах. Из самых заметных можно выделить «От заката до рассвета» (сценарий написал Тарантино, а снял фильм Родригес), «Четыре комнаты» (они оба написали сценарии и сняли каждый по эпизоду фильма), «Город грехов» и «Грайндхаус». Именно Тарантино посоветовал Родригесу назвать заключительную часть своей трилогии «Музыкант» — «Однажды в Мексике», как уважение к названиям «Однажды на Диком Западе» и «Однажды в Америке». Они оба члены группы A Band Apart, в которую также входят Джон Ву и Люк Бессон.

Близкими друзьями Тарантино также называет певицу Мадонну и Уму Турман, которых он подчас возносил в статус своих муз. С Умой Турман режиссёр сотрудничает на протяжении практически всей своей карьеры[135]. Считает одними из своих лучших друзей Пола Томаса Андерсона, Дженнифер Билз и Софию Копполу[16].

На слухи о своём высоком IQ, равном 160, Тарантино ответил, что его мать упомянула об этом в каком-то интервью, и он не знает, правда ли это[136].

Увлечения, хобби, интересы и вкусы

В 2004 году, приехав в Москву на XXVI Московский кинофестиваль, Тарантино посетил в Переделкино могилу Бориса Пастернака. Переводчик Тарантино сообщил, что Пастернак — литературный кумир режиссёра, оказавший влияние на его творчество[138][139].

Квентин признался, что склонен к фут-фетишу (сексуальное влечение к ступням)[140][141]. Квентин собирает старые настольные игры, имеющие отношения к таким телесериалам, как I Dream of Jeannie[англ.] (1965), «Дьюки из Хаззарда» (1979), «Команда «А»» (1983). Помимо этого, он является большим поклонником актёрского трио и серии фильмов «Три балбеса». Ещё Тарантино очень любит компьютерную игру Half-Life и рассматривает возможность экранизации этого шутера[16].

В 2009 году он назвал фильм «Королевская битва» японского режиссёра Киндзи Фукасаку своим любимым фильмом из тех, которые были выпущены в период с 1992 года, то есть с того момента, когда он стал режиссёром[142]. В августе 2007 года во время 9-го Международного кинофестиваля в Маниле назвал филиппинских режиссёров Сирио Сантьяго[англ.], Эдди Ромеро[англ.] и Херардо де Леона[англ.] своими личными кумирами 1970-х годов[143].

Любимый русский фильм[144]:

Слушайте, если вы спросите меня, какой мой самый любимый русский фильм, я вообще назову фильм Сергея Эйзенштейна «Александр Невский»

Также в 2019 году на пресс-конференции в Москве Квентин Тарантино сказал, что одним из его любимых фильмов детства является фильм «Человек-амфибия», который он много раз смотрел[145][146].

Я маленьким много раз смотрел фильм «Человек-амфибия», обожал его. Я не знал, что он русский.

Тарантино, заметив отсылки к своим работам в таких фильмах Marvel Studios, как «Первый мститель: Другая война» (2014) и «Капитан Марвел» (2019), признался: «Наверное, первый комментарий, который я когда-либо прочитал, был в колонке Стэна Ли „Soapbox“. И неожиданно мою вселенную начали цитировать в Кинематографической вселенной Marvel. Было приятно»[147]. В преддверии премьеры фильма «Мстители: Финал» Тарантино посмотрел фильмы КВМ и отдельно выделил фильм Тайки Вайтити «Тор: Рагнарёк» (2017) словами: «Мне очень понравилось. Мой любимый фильм франшизы со времен „Мстителей“»[148][149].

Remove ads

Фильмография

Подробнее Год, Фильм ...
Remove ads

Библиография

Романы

Сборники эссе

Награды и рейтинги

Суммиров вкратце
Перспектива

Рейтинги

Thumb
Тарантино в Париже на вручении кинопремии «Сезар» в 2011 году

Тарантино получил 37 наград и участвовал ещё в 47 номинациях. В 2007 году журнал Total Film поставил его имя на 12 место в списке лучших режиссёров всех времён[150]. А в 2008 году IMDB составил рейтинг современных режиссёров, снявших не менее 4 полнометражных фильмов, исходя из среднего рейтинга фильма, где Тарантино занял первую строчку с рейтингом 8,12[151].

Шесть его фильмов входят в список «100 лучших фильмов всех времён и народов» по версии журнала «FHM»: «Криминальное чтиво» (№ 1), «Бешеные псы» (№ 11), «Убить Билла. Фильм 1» (№ 25), «Убить Билла. Фильм 2» (№ 26), «От заката до рассвета» (№ 73), «Настоящая любовь» (№ 75)[16].

Занял 81-ю строчку в 2004 году в списке ста самых влиятельных фигур, составляемом журналом «Premiere»[16], и 8-е место в 2005 году в рейтинге «Величайшие режиссёры всех времён», составленном британским журналом Empire[152]. По состоянию на конец 2007 года замыкал список «100 гениев современности»[153].

В 2010 году стал командором венгерского ордена Заслуг[155]. В 2022 году был удостоен степени почётного доктора философии (Doctor Philosophiae Honoris Causa) Еврейского университета в Иерусалиме[156][157] «за признанный критиками успех в качестве сценариста, режиссёра и актёра»[158].

21 декабря 2015 года Тарантино стал обладателем звезды на Голливудской аллее славы[159]. Кроме поклонников, поздравить режиссёра пришло множество актёров и коллег, в том числе Зои Белл, Уолтон Гоггинс, Дженнифер Джейсон Ли, Тим Рот и его давний друг и соратник, Сэмюэл Л. Джексон[160].

Награды и номинации

Подробнее Год, Название ...

Примечания

Литература

Ссылки

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.

Remove ads