A arquitetura românica (AO 1945: arquitectura românica) é o estilo arquitectónico que surgiu na Europa, mais precisamente no Ducado da Normandia, no século X, fortemente inspirado na Arquitetura da Roma Antiga Republicana (509 a.C. – 27 a.C.) e evoluiu para o estilo gótico por volta do ano 1100. Caracteriza-se por construções austeras e robustas, com paredes grossas e minúsculas janelas.
 | Este artigo ou secção contém uma lista de referências no fim do texto, mas as suas fontes não são claras porque não são citadas no corpo do artigo, o que compromete a confiabilidade das informações. (Dezembro de 2014) |
 | |
| Série de artigos sobre História da arquitetura |
|
| Arquitetura da Pré-História | |
| Arquitetura antiga | |
| Arquitetura da Idade Média | |
|
Bizantina | Carolíngia | Otoniana | Românica | Gótica | |
| Arquitetura do Renascimento | |
| Maneirismo | |
| Arquitetura barroca | |
| Arquitetura do século XIX | |
|
Neogótico | Arts & Crafts | Revivalista | Protomoderna | Eclética | Art nouveau | |
| Arquitetura moderna | |
|
Art déco | Bauhaus | International style | Orgânica | Googie | Brutalista | Construtivista | |
| Arquitetura pós-moderna | |
|
High-tech | Desconstrutivista | Regionalista crítica | Clássica-nova | Neomoderna | Neofuturista | |
|
| |
| Por geografia | |
|
Portugal | Brasil | Américas | África | Europa | Islão | Oriental | |
| Por tipologia | |
|
Civil | Militar | Religiosa | Vernacular |
As conquistas de Sancho de Navarra e Aragão, alargando o seu domínio, desimpediram o que viria a ser o famoso «caminho francês» para Santiago de Compostela, cuja célebre catedral (posteriormente reconstruída em 1705) é o mais acabado monumento peninsular da nova arquitectura românica, obedecendo ao padrão dos templos de peregrinação, como São Saturnino de Toulouse. O alçado da alta nave de Santiago inscreve os arcos redondos, o andor do trifório, e colunas adossadas à parede, de onde arrancam os arcos torais da sua abóbada de berço.
Definição
Quando foi cunhado, o termo "românico" referia-se à ligação com a arquitetura romana, de onde foram retirados alguns elementos estruturais (o arco, a coluna, o pilar, a abóbada) e uma certa configuração monumental e espacial. No entanto, a interpretação do românico como um renascimento do conhecimento da construção romana e, conseqüentemente, da espacialidade da arquitetura imperial romana tardia não é aceita por todos, e a interpretação da arquitetura românica como uma derivação da arquitetura bizantina também foi reconhecido. Em relação ao termo românico, os historiadores também usaram os termos pré-românico (referindo-se às realizações arquitetônicas dos séculos IX e X , especialmente nas áreas de influência carolíngia e depois otoniana), proto-românico (referindo-se às primeiras manifestações desta nova linguagem arquitetônica na transição entre o século X e o século XI, especialmente entre o centro-sul da França, o norte da Itália e o norte da Espanha) e o românico tardio para as regiões que não acolheram o novo estilo gótico no século XIII. A partir do século XIX ao início do século XX, a arquitetura românica foi a fonte de inspiração para uma nova tendência artística, conhecida como arquitetura neo-românica.
Utilização do termo Romanesco
A distinção entre o estilo de arquitetura hoje conhecido como romanesco e o estilo seguinte de arquitetura gótica foi reconhecida já no século XV, como demonstram algumas obras de arte desse período. Robert Campin apresentou claramente a divisão no seu Casamento da Virgem; do lado esquerdo, representando o Antigo Testamento, o edifício é de estilo românico, enquanto o da direita, representando o Novo Testamento, é gótico. Até ao século XIX, porém, o estilo anterior ao gótico não era reconhecido como um todo e, em vez disso, tal como o gótico da época, era tratado como uma infinidade de estilos: Giorgio Vasari e Christopher Wren foram escrevendo sobre arquitecturas "toscanas", "saxónicas" ou "normandas".[1][2]
A palavra romanesco ("à maneira dos romanos"[3]) apareceu em inglês (Romanesque) por volta de 1666 e foi utilizada para designar o que hoje se designa por línguas românicas.[4] A definição de arquitetura românica mudou ao longo do tempo;[5] o desenvolvimento do significado moderno da palavra em inglês envolveu sobretudo duas etapas:
- em 1813 William Gunn utilizou o termo para descrever amplamente a arquitetura pré-gótica da Europa Ocidental, desde o século IV até ao século XII.[5] A obra de Gunn, An Inquiry into the Origin and Influence of Gothic Architecture (Londres 1819), foi publicada posteriormente,[6] em 1819.[7][8] A palavra foi utilizada por Gunn para descrever o estilo que era identificavelmente medieval e prefigurava o gótico, mas mantinha o arco romano arredondado e parecia assim uma continuação da tradição romana de construção;
- ao longo do século XIX e na primeira metade do século XX[9] a definição reduziu-se a um período mais curto, tipicamente a partir do século XI (ou final do século X[1]) até ao século XII.[5] No processo, os estudiosos (com contribuições notáveis de Robert de Lasteyrie e Henri Focillon) alteraram a definição original do românico como uma arquitetura sub-romana ou semelhante à romana para um rótulo estilístico que descreve os arranjos de massa e espaço que encontraram aceitação na viragem do século XI. A nova definição marca também o ponto de viragem entre o tratamento tribal/dinástico dos estilos arquitetónicos (egípcio, grego, romano, merovíngio, carolíngio, etc.) e um tratamento baseado em características (gótico, renascentista, maneirista, barroco).[1]
O termo francês "romane" foi utilizado pela primeira vez no sentido arquitetónico pelo arqueólogo Charles de Gerville numa carta de 18 de dezembro de 1818 para Auguste Le Prévost para descrever o que Gerville vê como uma arquitectura romana degradada.[Notes 1][11] Numa palestra pública de 1823 (publicada em 1824)[6] o amigo de Gerville Arcisse de Caumont adotou o rótulo "roman" para descrever a " degradada" arquitetura europeia dos séculos V a XIII, no seu Ensaio sobre a arquitectura religiosa da Idade Média, particularmente na Normandia,[12] numa época em que as datas reais de muitos dos edifícios assim descritos não tinham sido determinadas:[13][14][15]
O termo "Pré-românico" aplica-se por vezes à arquitetura na Alemanha dos períodos Carolíngio e Otoniano e visigótico, moçárabe e Asturiano construções entre os séculos VIII e X na Península Ibérica enquanto o "Primeiro Românico" é aplicado a edifícios no norte de Itália e Espanha e a partes de França que têm características românicas, mas são anteriores à influência da Abadia de Cluny. O estilo românico em Inglaterra e na Sicília é ainda conhecido como arquitetura normanda. Um estilo "deslumbrante"[16] desenvolvido em Pisa em meados do século XI é designado por "Romanesco de Pisa".[17]
A questão das abóbadas cruzadas
No século XIX, de acordo com uma impressão cultural positivista[18], quis-se reconhecer a utilização de abóbadas como elemento qualificador da arquitetura românica, em particular as abóbadas cruzadas; uma simplificação um tanto forçada em querer ver uma evolução linear entre arte medieval e arte gótica, que não corresponde totalmente à realidade de acordo com a evolução da historiografia[19]. Se por um lado, de facto, importantes edifícios de arquitectura românica como a Catedral de Modena ou a San Miniato al Monte de Florença ou a abadia dos homens de Saint-Étienne em Caen foram inicialmente cobertas com treliças, só mais tarde substituídas por abóbadas, por outro lado o uso de abóbadas cruzadas já estava presente no início do paleocristianismo e, em qualquer caso, em edifícios anteriores ao ano 1000, embora em partes individuais da organização construtiva, como as criptas e o nártex de São Marcos, em Veneza. Outros exemplos são encontrados em algumas igrejas bizantinas no sul da Itália, nas paróquias da área entre Forlì e Ravenna e desde o início do século XI nas áreas da Alemanha e Lombardia, como na igreja de Santa Maria Maggiore em Lomello (naves laterais) ou na basílica de San Michele em Pavia.[20]
As abóbadas cruzadas foram, no entanto, um dos factores que permitiram a criação dos grandiosos edifícios românicos. Formados pela intersecção de dois arcos diagonais, tinham a vantagem indiscutível sobre as abóbadas de berço de transportar o peso e não ao longo de toda a linha do conjunto, apenas nos quatro sustentos do ângulo, simplificando a necessidade de controlar o contra-peso (quatro pontos eram de facto mais controláveis do que duas linhas contínuas) e permitindo aliviar o esforço nas paredes, que podem por isso ser mais esbeltas em altura ou mesmo perfuradas por diversas aberturas, abrindo, na perspectiva temporal, a evolução para o gótico.
Igrejas românicas e igrejas paleocristãs
A estrutura das igrejas românicas são mais complexas que a das paleocristãs. Estando mais próxima da arquitetura romana no seu aspecto apresenta naves de abóbadas de pedra em vez de travejamento de madeira.
A igreja românica é precedida por um átrio ladeado de pórticos que faz a ligação à igreja através de um narthex.
No caso das igrejas paleocristãs, no cruzamento da nave com o transepto situa-se um arco triunfal que emoldura a ábside e o altar. Este arco era colocado sobre a bema, área elevada ao centro do transepto que corresponde ao cruzeiro. As colunas da nave central suportam arcadas que conformam um alçado contínuo.
O esquema do alçado interior das igrejas românicas faz-se através dos elementos: coluna, feixe de pilares, abóbadas de canhão, tribuna. Enquanto que nas paleocristãs é visível a sequência: colunas, entablamento directo, arco e vãos (clerestório).
Arquitetura românica de peregrinação
Cluny e Santiago de Compostela são provavelmente os melhores exemplos de igrejas de peregrinação.
A planta é em cruz latina com três a 5 naves abobadadas em pedra. A cabeceira ou charola é constituída por ábside, absidíolos e deambulatório. Estas igrejas eram dotadas para receber grandes multidões e procissões, pelo que havia a necessidade do deambulatório, que permitia o decorrer normal das cerimónias simultaneamente com as procissões passando atrás do altar. O trifório, galeria semi abobadada aberta para a nave central, era colocado sobre as naves laterais mais baixas, iluminado pelo clerestório.
O narthex precedia a entrada e era reservado aos catecúmenos. No alçado da entrada são colocadas 2 torres ou westwerk.
O sistema estrutural é conseguido através de contrafortes para suportar o peso, paredes compactas e poucas aberturas, cobertura em abóbada de canhão e abóbada de aresta na nave central. É feita uma divisão vertical em 2 planos, com uma galeria espaçosa sobre os arcos principais, os arcos laterais e transversais do interior são sustentados por apoios independentes.
Igrejas românicas de cúpula
Igrejas românicas de cúpula são igrejas com cúpulas seriadas (próprias do oeste e sul de França), influência direta da arquitectura muçulmana e bizantina. Possuem uma nave única muito ampla, em alguns casos com um transepto saído (Solignac e Angoulême). A abside é tão larga como a nave. A nave central é coberta por uma série de cúpulas sobre pendentes sustentadas por arcos amplos.
Em Germiny-des-Prés observamos uma catedral com cruz grega inscrita num quadrado com uma cúpula central e cúpula nos cantos (planta em quincunce).
S. Marcos de Veneza apresenta uma planta em cruz grega em que a cúpula central se ergue muito acima da cúpula real mais baixa e em madeira.
Arquitetura religiosa românica
Interior
.jpg)
Tendo em conta as diferenças regionais, podemos encontrar alguns elementos caracterizadores do estilo românico, sobretudo no que diz respeito aos edifícios religiosos que são a sua maior manifestação.
Ao longo da época românica, nota-se a utilização predominante do arco redondo, o que distingue o românico do período posterior da arquitetura gótica, ainda que o arco ogival[21] surja na época romana, talvez sob influência islâmica (apesar de a sua origem ser suméria)[22], por exemplo na Catedral de Autun ou na Catedral de Monreale.
A subdivisão interna apresenta-se bastante complexa, dividida em vãos: Normalmente a área de um vão da nave central (de base quadrada) corresponde à área de dois vãos na naves laterais. As paredes são muito espessas e robustas e com aberturas relativamente pequenas. O tratamento superficial das paredes é realizado de forma plástica, tanto no interior como no exterior, com elementos salientes e reentrantes (como pilastras, semicolunas, arcos cegos) que, além de contrabalançarem o impulso dos arcos, criam peças de claro-escuro.
A parede da nave é também geralmente articulada com elementos plásticos e aberturas acima dos arcos e muitas vezes organizada em vários níveis (matroneum, triforium, claristorium), cuja evolução será um dos elementos do desenvolvimento em direção ao gótico.
São notavelmente utilizados não só colunas (muitas vezes monolíticas) como nas primeiras igrejas cristãs, mas também pilarS (por vezes alternando com colunas). No românico tardio são utilizados pilares compostos, como por exemplo pilares cruciformes com semicolunas anexadas.
As colunas, salvo casos de nua, apresentam capitéis esculpidos com formas vegetalistas ou fantásticas, ou geometrizantes, mas ainda originais e geralmente distantes dos modelos romanos ou cristãos da arquitetura paleocristã.
O material utilizado nas paredes consiste geralmente (sobretudo para edifícios de alguma importância) em pedra talhada, reduzida a silhares regulares que quase nunca estão expostos no interior, mas sim rebocados e frescos. No entanto, não faltam edifícios de tijolo em áreas onde faltam materiais de pedra (por exemplo, Holanda, Pianura Padana ou Baixo Valdarno).
A cobertura é predominantemente abobadada, embora não faltem coberturas treliçadas, tanto a norte (Normandia) como a sul (Itália) ou mesmo séries de cúpulas como no oeste de França (Catedral de Angoulême) e em Itália (Palermo, Veneza, Puglia, Marche). As abóbadas da nave são frequentemente abobadas de berço, especialmente em França, mas mais frequentemente com abóbada de cruzaria, com uma versão arco pontiagudo em Borgonha e Poitou. A abóbada com nervuras espalha-se a partir da Lombardia e Durham (Inglaterra); Na Normandia (Lessay), estreia o cruzeiro ogival nervurado, realizado na Sicília, nos telhados das absides das catedrais de Cefalù e de Monreale.[necessário esclarecer]
Nas igrejas de peregrinação começaram a ser utilizadas estruturas que enfatizam a ligação da nave com o transepto, como torres e cúpulas. Outras inovações deste período arquitetónico são a abside com coro, muitas vezes ligada ao ambulatório, dominada por [[capelas] radiais.
Por último, podemos também notar o uso comum de janelas e outras aberturas de dimensões bastante reduzidas e consequentemente uma luminosidade interna bastante rarefeita cuja espiritualidade tem sido exaltada; refira-se que a transição do românico para o gótico ocorreu como uma procura de uma luminosidade cada vez maior e de um alargamento progressivo das aberturas exteriores acompanhando a mudança de sensibilidade. É bastante frequente a presença de uma cripta e de um presbitério elevado, fazendo com que a igreja se estruture em três níveis (considerando a nave).
Em última análise, o interior das igrejas românicas já não é inteligível à primeira vista, mas revela-se em muitas mais fases, com uma fragmentação da unidade do edifício em inúmeros subelementos, cada um dotado de uma certa autonomia formal[23]. Devido a esta atitude descritiva, que permitiu a presença simultânea de elementos decorativos de diferentes origens e gostos estilísticos, recorremos muitas vezes a materiais despojados.[24]
Exterior
Os elementos externos mais frequentes são:
- paredes exteriores muitas vezes tratadas plasticamente, utilizando arcos cegos, pilastras e nichos; é também frequente a utilização do motivo decorativo típico dos arcos suspensos: este elemento fortemente caracterizador teve um longo desenvolvimento em várias regiões europeias, desde Musa até Borgonha e de Lombardia a Catalunha;[19].
- integração da estrutura da parede com elementos escultóricos de vários tipos presentes sob a forma de baixos-relevos, portais, elementos estiloforos, lunetas, métopas, etc.;
- fachada frequentemente articulada com um nártex, um pórtico, um prothyrum, ou em todo o caso um portal plasticamente definido; muitas vezes, sobretudo em Itália, existe também uma rosácea;
- presença frequente, no cruzamento do transepto com a nave, de uma torre (sobretudo na França) ou de uma cúpula;
- presença de duas torres junto à fachada (nem sempre simétricas) derivadas do Westwerk (em zonas de influência germânica, na Normandia e consequentemente no sul de Itália);
- presença de uma torre sineira isolada (na Itália) ou anexada à abside (na Espanha).
- bandas bicolores, especialmente em Românico Pisano e seus derivados;
- presença de intársia de mármore no românico toscano em Florença.
A extrema flexibilidade com que os construtores românicos interpretaram livremente os modelos dos edifícios principais permitiu também a inserção dos mais díspares motivos, incluindo elementos bizantinos e islâmicos (pense-se por exemplo na arquitetura da Sicília ou na Veneza na da época).
A unidade da linguagem românica, a concepção unitária do edifício é de natureza dinâmica, inventiva e experimental.[25] O resultado é uma construção religiosa estruturalmente poderosa, uma “fortaleza da fé”.
Alemanha
A Alemanha foi o país onde a arte românica mais se sobrepôs à arte otoniana pré-românica, originária desta zona.[26]. Da abadia de Saint-Riquier em Centula (perto da actual Abbeville, no norte da França) derivaram numerosas arquitecturas tedescas datáveis a partir da última metade do século X[27]: a esta tendência pertence, por exemplo, a Igreja de São Pantaleão na Colónia caracterizada por um severo Westwerk (980). O tema da Westwerk foi posteriormente retomado na igreja de San Michele em Hildesheim, iniciada imediatamente após o ano mil: o edifício é constituído por uma planta geométrica regular, com um corpo central com três nave sobre as quais se inserem dois transeptos, dois coros e duas absides. Peculiaridades da nave de Hildesheim, ainda com cobertura de madeira, são os suportes alternados que suportam uma série de arcos redondos: este esquema, que prevê uma sucessão de pilares e colunas, teve notável difusão na Europa Central.[28]. A reconstrução da Catedral de Spira (Spira II), foi marcada como um ponto de viragem[29], reconstruída em 1080, apenas vinte anos após a conclusão da primeira catedral (Spira I). No novo edifício foi retomada a grandiosa planta da igreja anterior, com uma nave igualmente ampla e alta, mas desta vez coberta por abóbadas cruzadas em vez de cobertura de madeira. Além disso, o motivo decorativo das semicolunas muito altas colocadas primeiro contra os pilares e depois continuando na parede quase até ao teto foi adoptado na nave. Na Spira II este efeito plástico foi realçado, criando três níveis sobrepostos de pilares e semicolunas, sobre cada um dos quais correspondia ao desenvolvimento de um elemento portado: as abóbadas, os arcos de acesso às naves laterais, os arcos cegos em torno das janelas. No exterior, foi construída uma galeria que circunda a catedral à altura dos matroneus, caracterizados por pequenos arcos sobre pequenas colunas: serviu para fundir algumas das partes mais antigas do edifício e foi utilizado em muitos edifícios da região, mais pelo belo efeito de claro-escuro do que por qualquer utilização prática real.
Outra pedra basilar da arquitetura deste período é a igreja da abadia de Santa Maria Laach na Renânia, iniciada em 1093 e concluída no século XIII. Apesar do longo período de construção, o aspecto do edifício é unitário e caracterizado por uma complexa justaposição de diferentes volumes. A parte central é delimitada pela área monumental do transepto e pela Westwerk, ambas ladeadas por duas torres (de um lado com base quadrada, do outro redonda); além disso, no cruzamento do transepto com a nave ergue-se um corpo octogonal, enquanto o Westwerk é dominado por uma robusta torre central com volumes sobrepostos, culminando com uma cobertura inclinada, que marca o ponto mais alto da basílica. As paredes exteriores são animadas por lesenas em pedra mais escura e arcos suspensos. Importante para a afirmação do estilo românico[30] foi a chamada escola de Colónia. Antes do início da Segunda Guerra Mundial em Colónia existiam de facto numerosas igrejas românicas caracterizadas por uma terminação tricónica; é o caso, por exemplo, da igreja de Santa Maria do Campidoglio, delimitada na fachada nascente por três absides dispostas ortogonalmente entre si.
França
A França apresenta estilos locais, influência das igrejas de peregrinação. O ordenamento do extremo oriental evoluiu para uma planta radiante ou escalonada (como em Issoire). Era acrescentado um deambulatório à volta do perímetro da ábside para permitir o acesso às capelas. Na planta escalonada eram introduzidas capelas no lado oriental do transepto. A separação entre o clero e fieis era feita também com a distinção entre altares dos santos e altar-mor.
Na Provença encontramos igrejas altas, pouco largas com coberturas de ogivas e arco quebrado, não tem tribuna mas altas janelas.
Em Poitou as naves laterais são estreitas e elevam-se à altura da nave central.
Um segundo grupo de igrejas, as igrejas de cúpulas foram influenciadas pela arquitetura muçulmana e bizantina, com uma nave única muito alta com ou sem transepto e capelas radiantes.
Itália
Itália mostrou-se conservadora e não acompanhou a escala de actividade registada em França. A herança estilística da influência antiga clássica, bizantina e muçulmana foi explorada ao máximo: continuaram a usar a cúpula alteada, campanilles e batistérios separados, revestimentos a mármore no exterior e uma decoração miudinha. A torre é separada da igreja como em San Miniato al Monte, a fachada é ordenada com colunatas e arcadas cegas. O românico toscano tem influência muçulmana e bizantina: a cobertura é de madeira, as colunas clássicas e planta comum às basílicas paleo-cristãs. A fachada é viva, volta-se para a praça, tradição romana da vida pública na rua (como podemos observar no batistério de Florença).
Arquitetura românica em Portugal
Durante a reconquista, de que nasceu Portugal, a arte peninsular não muçulmana continuava, na maior parte, os velhos modelos visigóticos, quer revestindo as formas moçarabes duma arte popular, do cristão submetido, a qual fundia elementos da tradição hispano-visigótica com os de origem cordovesa, quer adquirindo características ainda mais originais no reino das Astúrias, onde a remota arte visigótica se esfumara com a influência carolíngia, lombarda e romana. Um dos melhores expoentes do românico em Portugal é a Sé Velha de Coimbra, cuja construção data do século XII.
Notas
- Gerville (1818): em francês: Je vous ai quelquefois parlé d'architecture romane. C’est un mot de ma façon qui me paraît heureusement inventé pour remplacer les mots insignifiants de saxone et de normande. Tout le monde convient que cette architecture, lourde et grossière, est l'opus romanum dénaturé ou successivement dégradé par nos rudes ancêtres. Alors aussi, de la langue latine, également estropiée, se faisait cette langue romane dont l'origine et la dégradation ont tant d'analogie avec l'origine et les progrès de l'architecture. Dites-moi donc, je vous prie, que mon nom romane est heureusement trouvé. (I have sometimes spoken to you about Romanesque architecture. It is a word of my own which I invented (I think successfully) to replace the insignificant words of Saxon and Norman. Everyone agrees that this architecture, heavy and rough, is the opus romanum successively denatured or degraded by our rude ancestors. So too, out of the crippled Latin language, was made this Romance language whose origin and degradation have so much analogy with the origin and progress of architecture. Tell me, please, that my name Roman (esque) was invented with success.)[10]
Referências
Bibliografia
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
