From Wikipedia, the free encyclopedia
A The Fame Ball Tour Lady Gaga amerikai énekesnő első koncertkörútja volt, amellyel a The Fame (2008) című debütáló stúdióalbumát népszerűsítette. Az észak-amerikai koncertek márciusban kezdődtek, amit óceániai fellépések és egy európai szólóturné követett. Ezt követően ázsiai fellépések következtek, valamint két fellépés az angliai V fesztiválon és két, áprilisról elhalasztott észak-amerikai koncert. Gaga a turnét úgy jellemezte, mint egy vándorló múzeumi előadást, amely Andy Warhol pop-performansz művészeti koncepcióját foglalja magába. Jegyeket jótékonysági szervezetek számára is osztottak. Gaga alternatív változatokat is tervezett a műsorhoz minimális eltérésekkel a különböző helyszínekhez igazodva.
Lady Gaga The Fame Ball Tour | ||||
Információk | ||||
Népszerűsített album | The Fame | |||
Kezdés | 2009. március 12. | |||
Befejezés | 2009. szeptember 29. | |||
Helyszínek | ||||
Szakaszok | 10 | |||
Koncertek | 71 | |||
Bevétel | $3,15 millió | |||
A turné egyes szakaszai | ||||
| ||||
Lady Gaga-koncertkronológia | ||||
|
A műsor négy szegmensből állt, minden egyes szegmenst a következő szegmenshez vezető videós bejátszó követett; a koncert ráadással zárult. A dallista a debütáló album dalaiból, valamint a Future Love című kiadatlan számból állt. Gaga előadása több jelmezváltással járt, köztük egy innovatív, teljes egészében műanyag buborékokból készült ruhát is viselt. A turné első észak-amerikai szakasza után egy kisebb változtatásokat tartalmazó alternatív dallistát használtak. A turnét a kritikusok elismeréssel fogadták, dicsérték Gaga énekhangjának tisztaságát és divatérzékét, valamint azt, hogy profi művészként jelenik meg a színpadon.
A turnét hivatalosan 2009. január 12-én jelentették be Gaga hivatalos Myspace oldalán. Ez volt az első önálló turnéja; korábban a New Kids on the Block New Kids on the Block: Live turnéjának, valamint a Pussycat Dolls Doll Domination Tourjának felvezető előadójaként lépett fel.[1] Gaga ezt mondta: „Azon gondolkodom, hogyan tükrözhetné az egész [a turné] Andy Warhol elképzeléseit: előadó művészet, multimédia, divat, technológia, videók, filmek. Ez mind benne lesz majd, ez egy utazó múzeumi show lesz.”[2] Gaga a Pussycat Dolls-zal való turnézása közben kezdte el tervezni saját turnéját.[3] Az MTV Newsnak adott interjújában mesélt a koncertsorozatról:
„Ez igazándiból nem is egy turné, sokkal inkább egy utazó buli. Azt akarom, hogy ez egy igazi élmény legyen attól a perctől kezdve hogy besétálsz a bejáraton és elkezdek énekelni. És amikor vége lesz, mindenki megnyomja a visszatekerést, és újra átéli az egészet. [...] Olyan lesz, mintha az 1974-es New Yorkban járnál: Az előtérben egy művészeti installáció, a nagyteremben egy DJ pörgeti a kedvenc lemezeidet, majd a színpadon a legmegrendítőbb előadás, amit valaha láttál. [...] Minden nap minden percében telefonálok, beszélek az emberekkel, kreatívkodom, tervezem ezt a Ballt [a turnét], és a turnémenedzserem állandóan azt mondja: „Gyerünk, mennünk kell, most azonnal indulnunk kell” [...] De számomra a Ball annyira fontos. Annyira szeretném, hogy minden egyes dollár, amit mindenki a műsoromra költ, megérje. És igen, sokat fizetek érte – a saját zsebemből. De ez rendben van. Engem egyszerűen nem érdekel a pénz.”[3]
Gaga három változatot készített a műsorából, hogy különböző méretű helyszíneken játszhasson. A Billboardnak adott interjújában így nyilatkozott,
„Folyton a turnémon agyalok, fáradtan és egyben izgatottam várom már, [...] Ez teljesen más, mint bármi amit láthattál tőlem az elmúlt évben. A legfantasztikusabb [a showban] hogy miközben megterveztem, épp egy másik, sokkal kisebb méretű turnén voltam, a [Pussycat] Dolls előtt fellépve. Olyan lesz ez számomra mint egy csodálatos kreatív-orgazmus, [...] a koncertjeim többé nem lesznek lekorlátozva egy bizonyos struktúrára. Nem lesznek határok. Szabad vagyok. [...] Szeretném, ha lenne egy átlátható listám az egyes helyszínek méreteiről, hogy az összes technológiát és látványt megfelelően tudjuk kivitelezni. Napokkal előre fel kell készülnöm mentálisan, különben nem lesz jó műsorom... Minden show A-kategóriás lesz, mire befejezem a kiabálást. – 'Akasszátok fel! Akasszatok fel mindent! Keressetek egy helyet, ahova felakaszthatjátok!' Ez lesz a mottóm.”[4]
A dallista elsősorban debütáló albumának dalaiból állt, de néhány új dal, például a Fashion is helyet kapott rajta az Egy boltkóros naplója filmzenéjéről.[4] Májusban, az Edmonton Sunnak adott interjú során Gaga bejelentette, hogy a turné nyáron folytatódik az európai fesztiválokon. Egy nagyobb észak-amerikai turné terveit is bejelentette, beleértve Kanadát is. Gaga kifejtette, hogy a show állítólag sokkal nagyobb lesz, mint az előző verzió. Azt mondta: „Ó, fogalmatok sincs, [...] A turné, amit most fogunk bejelenteni, olyan álom, hogy szinte minden nap meg kell csípnem magam, hogy emlékeztessem magam, hogy ez valóság”.[5]
A műsor alapvetően négy részből áll, az utolsó rész a ráadás. A műsor egy The Heart című videóval veszi kezdetét, amelyben Gaga egy alteregó-szerepben, „Candy Warhol”-ként szerepel.[6] A videóban Gagát öltözködés közben láthatjuk, pólóján rózsaszín szív szimbólummal, majd azt mondja: „A nevem Lady Gaga, és ez az én házam”. [7] A videó egy hatalmas, a színpad mögött elhelyezkedő képernyőn volt látható. A videó vége felé közeledve, elindul egy visszaszámlálás tíztől, melynek végén Gaga megjelenik a színpad közepén, miközben táncosai üvegdarabokkal díszített fémlemezekkel körbeveszik őt. Gaga fekete, tütüszerű ruhát visel, melyen a mellkasának bal oldalánál egy ezüst színű háromszög van. (Néhány koncerten üvegdarabokból készült maszk is látható volt rajta a nyitánynál.) DJ Space Cowboy eközben a színpad egyik sarkában ül a háttérzenét játszva.[7] Gaga, részben eltakarva a fémlemezek által Paparazzi című dalát kezdi el énekelni.[8]
A dal végén fényképezőgépek folyamatos kattogása hallatszik. Gaga a Starstruck és LoveGame című számainak egyvelegével folytatja az előadást, melyhez már táncosai is aktívan csatlakoznak. Gaga a védjegyévé vált „Disco stickkel” a kezében kezd el táncolni. A LoveGame után egy monológot mond a „3009” évről. „Bejártam a világot, és mikor hazaértem, még mindig éreztem a kapzsiság bűzét” – mondja Gaga, mielőtt elkezdi énekelni a Beautiful, Dirty, Rich dalt. Ezt a The Brain videó-közjáték követi, melyben Gaga ismét „Candy Warhol”-ként szerepel, és a haját kefélgeti.[8] A videó végén táncosai egy vespán a színpadra tolják az immár fekete-fehér egyrészes ruhába öltözött Gagát.[6] Ezután elénekli a The Fame dalát. Ezt egy beszéd követte. Majd a Money Honey-t adja elő a táncosokkal, akik hátizsákot viselnek. Az Eh, Eh (Nothing Else I Can Say) következik, Gaga pedig egy felborított dominókból készült fejfedőt visel.[8]
Gaga elhagyja a színpadot, majd hamarosan egy műanyagbuborékokból álló ruhában tér vissza.[8] Leül egy üvegzongora elé, és elkezdi énekelni a Poker Face akusztikus változatát. Néha a lábát a zongorára teszi, és még tűsarkú cipőjével is játszik rajta. Majd köszönetet mond a közönségnek, és meglepi őket azzal, hogy előadja a Future Love című kiadatlan, új dalát, amelynek szövege távoli galaxisokra, mechanikus szívekre és csillagképekre utal.[9] A dal eléneklése közben egy világító próbababa vette körül.[10] Gaga ezután elhagyja a színpadot, hogy újból átöltözzön, s közben a The Face című videót játsszák.
Ismét egy tütüszerű ruhában jelenik meg, melynek hegyes vállrésze van.[11] A hátteret villogó diszkófények váltották fel, Gaga a színpad közepére áll, és a Poker Face videóklipjében is látható videószemüvegén a „Pop Music Will Never Be Low Brow” felirat jelenik meg. Elkezdődött a Just Dance introjának remixe, és Gagához csatlakoztak táncosai a színpadon. Amikor a dal átvált a bridge-re, Gaga ismét megkapja a „disco stick”-jét, és azzal adja elő a bridge-t. A végén a dal remixelt változatára vált. Ezután Gaga és a táncosok, akikhez DJ Space Cowboy vagy DJ Nicodemus is csatlakozott, meghajolnak a közönség előtt. Gaga visszatér táncosaival a ráadásra. A koncert ráadásaként a Boys, Boys, Boys és a Poker Face eredeti verzióját adták elő. Gaga admirális sapkát viselt, melyen a „Gaga” szó volt látható.
Sheri Linden a Yahoo! oldaláról pozitív kritikát adott a koncertről, mondván: „Gaga első színházi turnéja egy menő ajánlat – és a Lady nem okozott csalódást. Madonnából, Grace Jonesból, David Bowieból, és Daryl Hannah Szárnyas fejvadászából is merítve Gaga egy lenyűgöző showt rakott össze, [...] három bőrnadrágos táncossal, több jelmezváltással, színházi kellékekkel, és egy DJ-vel, aki zenei kíséretet biztosít.”[12] Christopher Muther a The Boston Globe-tól a House of Bluesban tartott koncertről a következőket írta: „Az ének és a látvány kombinációja közönségcsalogató és üdítő volt. Klubba illő dalait egy olyan nő adta elő, aki egyértelműen tanult, intelligens és tehetséges.”[13] Lynn Saxberg az Ottawa Citizentől rendkívül pozitívan értékelte az általa látott, Ottawában, a Bronston Centre-ben tartott koncertet. „[Gaga és Space Cowboy] az eddigi talán legvadabb látványosságot hozták el a Bronson Centre-be, egy akciótól zsúfolt zenei cirkuszt fényelemekkel, videókkal, mesterséges köddel, és a koreográfiával. Színházi elemekben erős koncert, de ez nem azt jelenti, hogy a zenében gyenge volna.” – mondta. Saxberg-et Gaga divathoz való érzéke is lenyűgözte, és tetszett neki az összes ruhaváltás eredménye, majd azt írta „Egy óra alatt Gaga bebizonyította sztárerejét azzal, hogy az összes slágerét felvonultatta, a Motowntól a 80-as évek popzenéjéig terjedő hatásokat hallhattunk, és félelmet nem ismerő divatérzéket mutatott be több jelmezváltással, amelyek közül egyik sem takarta a fenekét.”[14] Whitney Pastorek-ből, az Entertainment Weekly írójából vegyes érzéseket váltott ki a koncert. Néha túlzottan bolondosnak találta a showt, és a vizuális elemek használatát sem találta jónak, de az énekesnő hangja őt is lenyűgözte. Minden nagyképű hencegése ellenére Gaga tehetségének talán ez a legvitathatatlanabb aspektusa: tud énekelni, és ezt meg is teszi!”. A koncertet úgy jellemezték, hogy „olyan öltözködési kísérletezés volt, amely a Rocky Horrort farsangi bállá tette. Biztosak lehetünk benne, Andy Warhol is megmozdult a sírjában.”[7]
Andy Downingot a Chicago Tribune-tól lenyűgözte a House of Bluesban adott koncert, és azt mondta: „A munka kifizetődik. Alig néhány hete indult első országos önálló turnéja, a 22 éves New York-i [...] máris úgy uralja a színpadot, mint egy tapasztalt profi”.[8] Jill Menze a Billboardtól szintén pozitív kritikát adott az előadásról, és olyan dalokat dicsért, mint a Just Dance, a LoveGame, a Poker Face, a Boys Boys Boys és a Paparazzi. A kritikus azt is elmondta, hogy „Lady Gaga a slágerlistás sikerei alapján bebizonyította, hogy ő a jelenlegi popszenzáció. Ássunk mélyebbre, és egyértelmű, hogy elég sokoldalú és tehetséges ahhoz, hogy maradandót alkosson.”[15] Mikel Wood a Rolling Stone-tól szintén pozitív kritikát adott és a Boys Boys Boyst találta leginkább magával ragadónak. Kiemelte a koncert során bemutatott ruhakölteményeket is.[16] Craig Rosen, a The Hollywood Reporter munkatársa szerint „Lady Gaga megmutatta, hogy komoly vetélytársa lehet Madonnának [...] Lehet, hogy viszonylag újonc, de a Stefani Joanne Germanotta néven született művésznő egyórás szettje alatt fejedelmi módon uralkodott a színpadon, néha még egy világító jogart is viselt”.[10]
Ezt a dallistát 2009. március 12. és május 2. között használták. Gaga később a június 19-i koncertjén is ezt használta.
Ezt a listát 2009. június 26. és augusztus 23. között használták.
Dátum (2009) | Város | Ország | Helyszín |
---|---|---|---|
Észak-Amerika[18] | |||
Március 12 | San Diego | Egyesült Államok | House of Blues |
Március 13[lower-alpha 1] | Los Angeles | Wiltern Theatre | |
Március 14[18] | San Francisco | Mezzanine Kettő show | |
Március 16 | Seattle | Showbox at the Market | |
Március 17 | Portland | Wonder Ballroom | |
Március 18 | Vancouver | Kanada | Commodore Ballroom |
Március 21 | Englewood | Egyesült Államok | Gothic Theatre |
Március 23 | Minneapolis | Fine Line Music Cafe | |
Március 24[19] | Chicago | House of Blues Kettő show | |
Március 25[lower-alpha 2] | Royal Oak | Royal Oak Music Theatre | |
Március 26 | Kitchener | Kanada | Elements Nightclub |
Március 27 | Ottawa | Bronson Centre Theatre | |
Március 28 | Montréal | Métropolis | |
Március 30 | Boston | Egyesült Államok | House of Blues |
Április 4[lower-alpha 3] | Palm Springs | Oasis Hall | |
Április 6 | Orlando | House of Blues | |
Április 7 | Tampa | The Ritz Ybor | |
Április 8 | Fort Lauderdale | Revolution Live | |
Április 9 | Atlanta | Center Stage Theater | |
Április 11[lower-alpha 4] | Palm Springs | Oasis Hall | |
Európa[18] | |||
Április 24 | Madrid | Spanyolország | La Cubierta |
Április 25 | Moszkva | Oroszország | Famous |
Április 28[lower-alpha 5] | Stuttgart | Németország | Club Zapata |
Észak-Amerika[18] | |||
Május 1 | Philadelphia | Egyesült Államok | Electric Factory |
Május 2[23] | New York City | Terminal 5 Kettő show | |
Május 3[lower-alpha 6] | Agawam | Northern Star Arena | |
Május 4[lower-alpha 7] | Boston | House of Blues | |
Május 6[lower-alpha 8] | Austin | Austin Music Hall | |
Május 8[lower-alpha 9] | Chula Vista | Cricket Wireless Amphitheatre | |
Május 9[lower-alpha 10] | Irvine | Verizon Wireless Amphitheatre | |
Május 10[lower-alpha 11] | West Sacramento | Raley Field | |
Óceánia[28][18] | |||
Május 25[lower-alpha 12] | Sydney | Ausztrália | Paddington Uniting Church |
Ázsia | |||
Június 8 | Tokió | Japán | Shibuya-AX |
Június 14 | Clarke Quay | Szingapúr | The Dome on Merchant Loop |
Június 17 | Szöul | Dél-Korea | Club Answer |
Észak-Amerika[30] | |||
Június 19 | Toronto | Kanada | Kool Haus |
Európa[31] | |||
Június 26[lower-alpha 13] | Pilton | Anglia | Worthy Farm |
Június 29 | Manchester | Manchester Academy | |
Július 1[lower-alpha 14] | Cork | Írország | The Marquee |
Július 3[lower-alpha 15] | Werchter | Belgium | Werchter Festival Grounds |
Július 8[lower-alpha 16] | Floriana | Málta | Fuq il-Fosos |
Július 9 | Párizs | Franciaország | L'Olympia |
Július 11[lower-alpha 17] | Perth and Kinross | Skócia | Balado |
Július 12[lower-alpha 18] | Naas | Írország | Punchestown Racecourse |
Július 13[lower-alpha 19] | Manchester | Anglia | Carling Apollo Manchester |
Július 14 | London | O2 Academy Brixton | |
Július 16 | München | Németország | Zenith die Kulturhalle |
Július 17 | Köln | Palladium | |
Július 18 | Berlin | Columbiahalle | |
Július 20 | Amszterdam | Hollandia | Melkweg |
Július 21 | Zürich | Svájc | Maag Event Hall |
Július 22 | Bécs | Ausztria | Gasometer Halle |
Július 24 | Ibiza | Spanyolország | Eden |
Július 25 | Amszterdam | Hollandia | Paradiso |
Július 26 | Hamburg | Németország | Stadtpark Freilichtbühne |
Július 28 | Helsinki | Finnország | Kulttuuritalo |
Július 30 | Oslo | Norvégia | Sentrum Scene |
Július 31 | Koppenhága | Dánia | K.B. Hallen |
Augusztus 1[lower-alpha 20] | Östersund | Svédország | Storsjöyran Festligterräng |
Augusztus 2 | Stockholm | Stora Scen | |
Ázsia[18] | |||
Augusztus 7[lower-alpha 21] | Oszaka | Japán | Maishima Sports Island |
Augusztus 8[lower-alpha 21] | Csiba | Makuhari Messe | |
Augusztus 9 | Szöul | Dél-Korea | Olympic Hall |
Augusztus 11 | Quezon City | Fülöp-szigetek | Araneta Coliseum |
Augusztus 12 | Szingapúr | Fort Canning Park | |
Augusztus 15 | Makaó | Venetian Arena | |
Augusztus 19[lower-alpha 22] | Tel-Aviv | Izrael | Expo Tel Aviv |
Európa[18] | |||
Augusztus 22[lower-alpha 23] | Weston-under-Lizard | Anglia | Weston Park |
Augusztus 23[lower-alpha 23] | Chelmsford | Hylands Park | |
Észak-Amerika[18] | |||
Szeptember 28[lower-alpha 24] | Richmond | Egyesült Államok | Landmark Theater |
Szeptember 29 | Washington, D.C. | DAR Constitution Hall |
Helyszín | Város | Eladott jegyek | Bevétel |
---|---|---|---|
House of Blues | San Diego | 1000 / 1000 | $18 500[42] |
Wiltern Theatre | Los Angeles | 2700 / 2700 | $52 904[43] |
Gothic Theater | Englewood | 1088 / 1088 | $20 000[44] |
Royal Oak Music Theatre | Royal Oak | 1700 / 1700 | $34 000[44] |
Métropolis | Montréal | 2255 / 2255 | $50 387[43] |
The Ritz Ybor | Tampa | 1560 / 1560 | $31 065[45] |
DAR Constitution Hall | Washington, D.C. | 3500 / 3500 | $141 004[45] |
Összesen | 13 803 / 13 803 (100%) | $347 860 |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.