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La vie est belle (La vita è bella prononcé : [la ˈviːta ɛ ˈbɛlla]) est une comédie dramatique italienne écrite et réalisée par Roberto Benigni sortie en 1997 en Italie.
| Titre original | La vita è bella |
|---|---|
| Réalisation | Roberto Benigni |
| Scénario |
Roberto Benigni Vincenzo Cerami |
| Musique | Nicola Piovani |
| Acteurs principaux | |
| Sociétés de production |
Melampo Cinematografica Cecchi Gori Group Tiger Cinematografica Walt Disney Pictures Italia Miramax Films |
| Pays de production |
 Italie |
| Genre | Comédie dramatique |
| Durée | 116 minutes |
| Sortie | 1997 |
Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.
Le film a connu un succès critique et commercial retentissant. Il a été largement acclamé, les critiques louant son histoire, ses performances et sa réalisation, ainsi que l'alliance du drame et de la comédie, malgré certaines critiques concernant l'utilisation du sujet à des fins comiques. Le film a rapporté plus de 230 millions de dollars dans le monde, dont 57,6 millions aux États-Unis[1]. Il est le deuxième film en langue étrangère ayant rapporté le plus d'argent aux États-Unis (après Tigre et Dragon) et l'un des films en langue non anglaise ayant rapporté le plus d'argent de tous les temps[2]. Le National Board of Review l'a classé parmi les cinq meilleurs films étrangers de 1998[3].
Le film a remporté le Grand Prix du Festival de Cannes 1998, neuf David di Donatello (dont celui du meilleur film), cinq Rubans d'argent en Italie, deux European Film Awards et trois Oscars, dont celui du meilleur film en langue étrangère et celui du meilleur acteur pour Benigni, le premier pour un rôle masculin non‑anglophone.
Synopsis
En 1939, à Arezzo, Guido Orefice, un jeune italien juif plein de gaieté, rêve d'ouvrir une librairie, malgré les tracasseries de l'administration fasciste. Il tombe amoureux de Dora, institutrice étouffée par le conformisme familial et l'enlève le jour de ses fiançailles avec un bureaucrate du régime fasciste. Cinq ans plus tard, Guido et Dora ont un fils : Giosué. Mais les lois raciales sont entrées en vigueur et, en tant que Juifs, Guido et son fils sont déportés vers un camp de concentration allemand (sans référence précise)[4],[5]. Par amour pour eux, Dora monte de son plein gré dans le train qui les emmène au camp. Là, Guido veut tout faire pour éviter l'horreur à son fils. Il lui fait alors croire que les occupations dans le camp sont en réalité un jeu pour son anniversaire, dont le but serait de gagner un char d'assaut, un vrai[6]. Pour gagner ce char, Guido explique à son fils qu'il faut accomplir des tâches parfois difficiles et accomplir des missions pour atteindre les 1 000 points gagnants[7].
La musique choisie contribue beaucoup à cet univers de conte : il existe plusieurs thèmes musicaux dans le film, un principal (le plus fréquent), un lors de scènes d'amour (comme quand Guido se retrouve seul avec Dora) et un pour les scènes dramatiques (comme quand ils sont emmenés au camp) et enfin un dernier qui représente la vie dans le camp.
Roberto Benigni définit lui-même son film comme une fable, un conte philosophique[8].
Fiche technique
- Titre français : La vie est belle
- Titre original : La vita è bella
- Réalisation : Roberto Benigni
- Scénario : Roberto Benigni et Vincenzo Cerami
- Musique : Nicola Piovani
- Décors : Danilo Donati
- Costumes : Danilo Donati
- Photographie : Tonino Delli Colli
- Montage : Simona Paggi
- Production : Elda Ferri et Gianluigi Braschi
- Sociétés de production : Melampo Cinematografica,Walt Disney Pictures Italia et Cecchi Gori Group Tiger Cinematografica
- Sociétés de distribution :
États-Unis : Miramax Films ; 
Suisse romande : Ascot Elite[9] - Pays d'origine :
Italie - Langues originales : italien, allemand, anglais et français
- Format : couleur – 35 mm – 1,85:1 – son Dolby Digital
- Genre : comédie dramatique
- Durée : 116 minutes
- Dates de sortie :
- Italie :
- France : (Festival de Cannes) ; (sortie nationale)
- Turquie :
- Belgique :
- Suisse : (Suisse romande[10])
- Canada :
- Date de sortie en DVD : [Où ?]
- Classification Public : tout public
Distribution
- Roberto Benigni (VF : Dominique Collignon-Maurin) : Guido Orefice
- Nicoletta Braschi (VF : Cécile Paoli) : Dora
- Giorgio Cantarini (VF : Maxime Nivet) : Giosué Orefice
- Giustino Durano (VF : René Bériard) : l'oncle Eliseo
- Horst Buchholz : Dr Lessing
- Amerigo Fontani (it) (VF : Samuel Labarthe) : Rodolfo
- Pietro De Silva (VF : Marc François (acteur)) : Bartolomeo
- Marisa Paredes : la mère de Dora
- Giuliana Lojodice (VF : Annie Bertin) : la directrice
- Sergio Bustric (VF : Jacques Bouanich) : Ferruccio Papini
- Francesco Guzzo (VF : Franck Capillery) : Vittorino
- Raffaella Lebboroni (VF : Dominique Lelong) : Elena
- Claudio Alfonsi (VF : Bernard-Pierre Donnadieu) : l'ami fasciste de Rodolfo
- Massimo Bianchi (VF : Olivier Jankovic) : Uomo della Chiave
- Giancarlo Cosentino (VF : Arnaud Arbessier) : Cameriere Ernesto
- Lydia Alfonsi : signora Guicciardini
- Franco Mescolini (VF : Maurice Risch) : Ispettore Pubblica Istruzione
- ? (VF : Patrick Préjean) : Oresto
- Richard Sammel : le lieutenant à la gare
- Source VF : AlloDoublage[11]
Musique
Musique de Nicola Piovani
| Sortie | |
|---|---|
| Durée | 0:40:26 |
| Genre | musique de film |
| Compositeur | Nicola Piovani, Jacques Offenbach |
| Label | Virgin Records America |
Toute la bande originale[12] de La vie est belle a été composée par Nicola Piovani et interprétée par l'orchestre de l'académie musicale italienne sous la direction de l'auteur, à l'exception d'un morceau de Jacques Offenbach, la Barcarolle (« Belle nuit, ô nuit d'amour »), de l'opéra Les Contes d'Hoffmann[13]. Le , l'album a été numérisé par Virgin Records America.
| Liste des titres de la bande originale | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| No | Titre | Durée | |||||||
| 1. | Buon giorno principessa | 3:43 | |||||||
| 2. | La vita è bella | 2:49 | |||||||
| 3. | Viva Giosué | 1:22 | |||||||
| 4. | Grand Hotel Valse | 2:00 | |||||||
| 5. | La notte di favola | 2:35 | |||||||
| 6. | La notte di fuga | 3:52 | |||||||
| 7. | Le uova nel capello | 1:10 | |||||||
| 8. | Grand Hotel Fox | 1:57 | |||||||
| 9. | Il treno nel buio | 2:22 | |||||||
| 10. | Arriva il carro armato | 1:07 | |||||||
| 11. | Valse Larmoyante | 2:06 | |||||||
| 12. | L'uovo di struzzo - Danza etiope | 1:56 | |||||||
| 13. | Krautentang | 2:49 | |||||||
| 14. | Il gioco di Giosué | 1:48 | |||||||
| 15. | Barcarolle | 3:19 | |||||||
| 16. | Guido e Ferrucio | 2:29 | |||||||
| 17. | Abbiamo vinto | 3:02 | |||||||
| 40:26 | |||||||||
Production
Le scénario de Train de vie de Radu Mihaileanu aurait été offert à Roberto Benigni en 1996, qui devait interpréter un fou qui a l'idée d'entreprendre une traversée en train jusqu'en Russie. Benigni avait décliné l'offre, affirmant que le sujet lui plaisait mais qu'il ne pouvait pas l'accepter. Un an plus tard, Benigni annonçait le tournage de La Vie est belle. Mihaileanu a ensuite démenti toute accusation de plagiat (son film décrivant la tentative des habitants d'un shtetl d'échapper à la déportation en organisant eux-mêmes un convoi)[14].
Accueil
Accueil critique
Le comité de sélection du Festival de Cannes hésita à la présence du film en compétition. Le film malgré son succès divisa la critique à Cannes et lors de sa sortie en salle[15]. Ainsi, plusieurs d'entre elles questionnent la pertinence et la façon du film de reconstituer les événements à travers son ton comique et léger. Le long-métrage est comparé au fameux film inachevé de Jerry Lewis, The Day the Clown Cried[16],[17]. Les Inrocks avec Serge Kaganski apprécient la première partie mais dénoncent la représentation de l'Holocauste et des camps, adoucie, qui serait inauthentique ; le film est vu comme irresponsable et servant contre son gré les théories révisionnistes, Kaganski prônant la « position lanzmanno-godardienne »[18]. Les Échos louent les gags, l'émotion, la sincérité de l'auteur, mais indiquent que le film doit servir le devoir de mémoire[19]. Libération émet une réserve sur une entreprise d'exorcisme du public[17]. Le Monde salue l'allégorie et l'excentricité du film[20], bien que d'autres critiques du journal dénoncent aussi la pertinence du sujet[21],[15].
Benigni répond à ces critiques qu'il fait dans le registre de la fable, du conte et qu'il n'a pas voulu faire dans le réalisme méthodique sur l'Italie fasciste et les camps[21].
Box-office
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Distinctions
Le film cumule 63 prix et 39 nominations. Il a notamment remporté trois Oscars, un César et le Grand prix du jury du festival de Cannes.
Principales récompenses :
- David di Donatello 1998 : dix récompenses
- Festival de Cannes 1998 : Grand prix du jury
- Online Film Critics Society Awards 1998 : meilleur film en langue étrangère
- Festival des films du monde de Montréal 1998 : Prix du public
- Festival de Toronto 1998 : Prix du public
- Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue 1998: Grand Prix Hydro-Québec.
- Festival de Vancouver 1998 : Prix du film le plus populaire
- Oscars 1999 :
- César 1999 : César du meilleur film étranger
- Prix Goya 2000 : meilleur film européen
Autour du film
- Même s'il n'est volontairement jamais cité puisque le film est avant tout une fable, un conte moderne et non un film historique[22], le camp dans le film est en partie inspiré d'Auschwitz-Birkenau[23] (le camp d'Auschwitz est cité dans le générique de fin) libéré, lui, par l'armée rouge.
- Un ancien Sonderkommando du camp d'Auschwitz, Shlomo Venezia, et l'historien Marcello Pezzetti, ont été contactés par Benigni en tant que consultants, ce qui a contribué à rendre le film plus réaliste.
- Antérieurement, Jacob le menteur (Jakob, der Lügner), film germano-tchécoslovaque réalisé par Frank Beyer, sorti en 1975 traitait du même sujet avec un bon accueil critique.
Notes et références
Voir aussi
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