Remove ads
Έλληνας αρχιτέκτονας και ακαδημαϊκός From Wikipedia, the free encyclopedia
Ο Δημήτρης Πικιώνης (Πειραιάς, 26 Ιουνίου 1887 - Αθήνα, 28 Αυγούστου 1968) ήταν Έλληνας αρχιτέκτονας και ακαδημαϊκός, με πλούσιο ζωγραφικό, ποιητικό και συγγραφικό έργο.
Αυτό το λήμμα χρειάζεται μορφοποίηση ώστε να ανταποκρίνεται στις προδιαγραφές μορφοποίησης της Βικιπαίδειας. |
Δημήτρης Πικιώνης | |
---|---|
Γενικές πληροφορίες | |
Γέννηση | 26 Ιουνίου 1887 Πειραιάς |
Θάνατος | 28 Αυγούστου 1968 (81 ετών) Αθήνα |
Τόπος ταφής | Πρώτο Νεκροταφείο Αθηνών |
Χώρα πολιτογράφησης | Ελλάδα |
Εκπαίδευση και γλώσσες | |
Ομιλούμενες γλώσσες | Ελληνικά[1][2] |
Σπουδές | Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο |
Πληροφορίες ασχολίας | |
Ιδιότητα | αρχιτέκτονας[3] |
Εργοδότης | Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο |
Οικογένεια | |
Σύζυγος | Αλεξάνδρα Αναστασίου (ν. 1925) |
Τέκνα | 5 |
Αξιώματα και βραβεύσεις | |
Αξίωμα | μέλος της Ακαδημίας Αθηνών |
Υπογραφή | |
Σχετικά πολυμέσα | |
Ο Πικιώνης γεννήθηκε στον Πειραιά στις 26 Ιουνίου 1887 από Χιώτες γονείς, και ήταν πρώτος εξάδελφος του ποιητή Λάμπρου Πορφύρα και του δημοσιογράφου και συνιδρυτή της εφημερίδας Το Βήμα Γεωργίου Συριώτη. Ο πατέρας του από μικρός -όπως και ο ίδιος- είχε κλίση στη ζωγραφική. Ποίηση και ζωγραφική αποτέλεσαν λοιπόν, το πρώτο περιβάλλον για τον Δημήτρη Πικιώνη. Το 1906 έγινε ο πρώτος (χρονολογικά) μαθητής του Κωνσταντίνου Παρθένη ενώ παράλληλα σπούδαζε στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο Αθηνών, απ' όπου το 1908 πήρε το δίπλωμα του πολιτικού μηχανικού. Στη συνέχεια έφυγε για το Μόναχο για να κάνει σπουδές στο ελεύθερο σχέδιο και τη γλυπτική. Στο Παρίσι, διδάχθηκε σχέδιο και ζωγραφική στην Académie de la grande Chaumière. Παράλληλα γράφτηκε στο εργαστήριο του αρχιτέκτονα Λεόν Σιφλό και παρακολούθησε τα μαθήματα των αρχιτεκτονικών συνθέσεων στη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού. Η πραγματική του επιθυμία βέβαια, ήταν να ασχοληθεί με τη ζωγραφική, και όχι με την αρχιτεκτονική. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του σημαντική ήταν και η παρουσία του Αναστάσιου Ορλάνδου, του Τζόρτζιο ντε Κίρικο, του Περικλή Γιαννόπουλου και του Γιώργου Μπουζιάνη.
Το 1912, την περίοδο των Βαλκανικών πολέμων, επέστρεψε στην Ελλάδα και όταν αποστρατεύτηκε στράφηκε και πάλι στην αρχιτεκτονική για να συμπληρώσει τις γνώσεις του αρχίζοντας και τις πρώτες μελέτες του πάνω στην αρχιτεκτονική της νεοελληνικής παράδοσης. Σχεδίασε πολλά σπίτια από τη λαϊκή αρχιτεκτονική της Αίγινας. Το 1921 διορίστηκε επιμελητής του καθηγητή Αναστάσιου Ορλάνδου στο μάθημα της Μορφολογίας της Αρχιτεκτονικής και Ρυθμολογίας όπου παρέμεινε μέχρι τα μέσα του 1923. Το 1925 παντρεύτηκε την Αλεξάνδρα Αναστασίου με την οποία στη συνέχεια απέκτησε πέντε παιδιά. Την ίδια χρονιά ονομάστηκε έκτακτος καθηγητής του Ε.Μ.Π. στην έδρα της Διακοσμητικής και μονιμοποιήθηκε το 1930. Την περίοδο αυτή διατήρησε σημαντικές πνευματικές φιλίες με τους Σπύρο Αλιμπέρτη, Γιάννη Αποστολάκη, Γιώργο και Φώτο Πολίτη, Φώτη Κόντογλου, αρχιτέκτονα Νίκο Μητσάκη, Στρατή Δούκα, Νίκο Βέλμο, Νίκο Χατζηκυριάκο-Γκίκα, Γιάννη Τσαρούχη, Νίκο Εγγονόπουλο και Γεράσιμο Σταματελάτο.
Μεταξύ 1935 και 1937 εξέδωσε μαζί με τον ζωγράφο και φίλο του, Χατζηκυριάκο-Γκίκα, το περιοδικό Το τρίτο μάτι, στο οποίο δημοσίευσε ο ίδιος αρκετά κείμενά του. Το περιοδικό χαρακτηριζόταν ως καλλιτεχνικό και συνεργαζόταν με ονόματα όπως οι συγγραφείς Στρατής Δούκας και Τάκης Παπατσώνης, ο ζωγράφος Σπύρος Παπαλουκάς, ο θεατρικός σκηνοθέτης Σωκράτης Καραντινός, ο γλύπτης Μιχάλης Τόμπρος και ο χαράκτης Άγγελος Θεοδωρόπουλος.
Το έργο του ως αρχιτέκτονας ξεκίνησε με την οικία Μωραΐτου στις Τζιτζιφιές (1921-1923). Ήταν οικοδόμημα με χαρακτήρα αττικής λαϊκής αρχιτεκτονικής. Το 1932, με την ολοκλήρωση του Δημοτικού Σχολείου στα Πευκάκια Λυκαβηττού, διαπίστωσε πως δεν τον ικανοποιούσαν τα έργα του και άλλαξε τις αισθητικές του αντιλήψεις. Στοχάστηκε πως το οικουμενικό πνεύμα πρέπει να συντεθεί με το πνεύμα της εθνότητας. Όλα του τα επόμενα αρχιτεκτονικά έργα βασίστηκαν σ' αυτή την αντίληψη. Τη δεκαετία 1940-1950 η αρχιτεκτονική του δημιουργία περιορίστηκε σε προσχέδια τάφων. Όμως, την αμέσως επόμενη περίοδο, από το 1951 ως το 1957, ασχολήθηκε με πολλά έργα. Ανάμεσά τους η διαμόρφωση του αρχαιολογικού χώρου γύρω από την Ακρόπολη και τον λόφο Φιλοπάππου, ίσως το σημαντικότερο έργο του, και το τουριστικό περίπτερο του Αγίου Δημητρίου Λουμπαρδιάρη, επιδιώκοντας το κατ' εκείνον ιδεώδες, τη σύνδεση του οικουμενικού πνεύματος με το πνεύμα της παράδοσης. Η διαρρύθμιση των υπαίθριων χώρων γύρω από τον Ιερό Βράχο αποτελεί ένα έργο τέχνης. Το 1958, μετά από 35ετή θητεία στο ΕΜΠ ως καθηγητής, αποσύρθηκε. Το 1966 εκλέχθηκε τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών.
Στις 28 Αυγούστου του 1968 πέθανε στην Αθήνα.
Ο Πικιώνης, άνθρωπος των καλών προθέσεων και μετριοπαθής, βίωνε έναν εσωτερικό διχασμό: του ζωγράφου που ήθελε να είχε γίνει και του αρχιτέκτονα που τελικώς έγινε, γεγονός που επηρέασε το σύνολο των έργων του. Πολυπράγμων καλλιτέχνης με πολλαπλές γνώσεις, εμβάθυνε στις φιλοσοφικές αισθητικές του αναζητήσεις και όπως σημείωσε και ο Ν. Χατζηκυριάκος-Γκίκας,
"μες στην έρημο εκείνων των χρόνων ο Πικιώνης ήταν πραγματικά ένας αναχωρητής, ένας νέος Ιωάννης της Κλίμακος, ένας ταπεινός ασκητής ή ένας αρχαίος Έλλην σοφός, του οποίου οι πνευματικές και ηθικές συλλήψεις αποκτούσαν την ακρίβεια γεωμετρικού κανόνα"[4].
"Το εξαιρετικό με τον Πικιώνη είναι ότι σε μια εποχή που η κτιριολογία ήρθε να αντικαταστήσει την αρχιτεκτονική, ο Πικιώνης αντέδρασε θέλοντας να παρουσιάσει την αρχιτεκτονική ως τέχνη, χωρίς να ντρέπεται γι' αυτό, όπως οι σύγχρονοί του που νόμιζαν πως είναι πιο καθωσπρέπει να είναι κτιριολόγοι",
έγραψε ο Γιάννης Τσαρούχης για τον Δημήτρη Πικιώνη, τον εμπνευσμένο αρχιτέκτονα, στοχαστή και φιλόσοφο, που άνοιξε νέους αισθητικούς ορίζοντες στην Ελλάδα[5]. Προασπιστής της ελληνικής τέχνης που πήγαζε από την παράδοση και την ιστορική μνήμη, υποστήριζε την επιστροφή στις ρίζες, με την έννοια ότι το σφρίγος της νέας δημιουργίας θα ανάβλυζε μέσα από την ελληνική γη. Το έργο του Πικιώνη μπορεί να θεωρηθεί σήμερα σαν ένας εικαστικός αντίλογος της εποχής του μοντερνισμού χωρίς αυτό να σημαίνει ότι αρνιόταν την απλότητα έκφρασης του μοντέρνου κινήματος. Το Δημοτικό Σχολείο στα Πευκάκια του Λυκαβηττού και το Πειραματικό Σχολείο του Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης αποδεικνύουν τη συγκρατημένη αποδοχή, από τον Πικιώνη, των αρχών του μοντέρνου κινήματος.
Το αρχιτεκτονικό έργο του Δημήτρη Πικιώνη συνδυάζει καλλιτεχνική δημιουργία και φιλοσοφικό στοχασμό. Αρχικά καθαρά ρασιοναλιστικό, έπειτα συνδυάζοντας το οικουμενικό πνεύμα μαζί με το πνεύμα της εθνότητας, πάντα όμως συνυφασμένο με την ιστορία, την παράδοση και ταυτόχρονα το νεωτερισμό, το έργο του διακρίνεται σε δύο περιόδους: πριν και μετά το 1932. Για την αλλαγή αυτή στη σκέψη του, που τον έκανε ν’ απαρνηθεί τα προ του 1932 έργα του, ο ίδιος σημειώνει:
Από την εποχή αυτή σημειώθηκε μια στροφή στις αισθητικές μου αντιλήψεις. Η ρασιοναλιστική αντιμετώπιση του σχήματος ως απαυγάσματος της οργανικής του υπόστασης […] μου φάνηκε ότι δεν ήταν δυνατό να επιλύσει τον υπερβατικό χαρακτήρα του. Το ωραίο είναι αναγκαίως και οργανικό, αλλά παν το οργανικό δεν είναι αναγκαίως ωραίο για τον άνθρωπο. Ένα σύστημα υπονόμων δύναται να είναι διδακτικό για τον αρχιτέκτονα […]. Δε δύναται όμως να αποτελέσει αντικείμενο της χαράς και της απολαύσεως την οποία χαρίζει μόνο η τέχνη. Το σχήμα είναι κάτι το υπερβατικό κι έτσι δε δύναται να αντιμετωπιστεί με μια στενή ρασιοναλιστική θεώρηση.[6]
Το ζωγραφικό του έργο ο Δημήτρης Πικιώνης το διαχωρίζει στις ενότητες: Από την Φύση (1904-1905), Αναμνήσεις από το Παρίσι (1910-1925) Αρχαία (1910-1920), Βυζαντινά (1915-1946), Της Φαντασίας (1930-1940) και Λαϊκά (1940-1950). Οι ονομασίες που έδωσε σ' αυτές τις ενότητες καταμαρτυρούν τη στενή σχέση της ζωγραφικής του, της αρχιτεκτονικής του και των στοχαστικών του αναζητήσεων.
Ο ίδιος ακολουθεί περισσότερο μια φιλοσοφία ανατολίτικη. Στο περίπτερο και στην είσοδο του παιδικού κήπου είναι σαφείς και εμφανείς οι επιρροές από ιαπωνική αρχιτεκτονική -και δεν είναι η πρώτη φορά που παρουσιάζονται τέτοιες επιρροές στο έργο του-. Η έρευνα του Δημήτρη Πικιώνη για τα παιδιά και το παιδικό παιχνίδι φαίνεται ιδιαίτερα στον εξοπλισμό που επέλεξε: μια ξεχαρβαλωμένη βάρκα, μια καλύβα σαρακατσάνικου τύπου, ένα γεφύρι σε μια μικρή λίμνη. Ένας εξοπλισμός τελικά μυστηριακός, εξερευνητικός -όχι τυποποιημένος, βιομηχανικός-, που προσφέρει πολλές εναλλακτικές -συλλογικού ή ατομικού- αυθόρμητου παιχνιδιού.την παγκόσμια παράδοση ωσάν κάτι ενιαίο, που υπακούει στις "αΐδιες" αρχές (οι αρχές της παράδοσης είναι "αΐδιες", οι μορφές παραλλάσσουν).[11]
Το 1966 ανατίθεται στον Δημήτρη Πικιώνη η μελέτη του φρουρίου της Φορτέτζας στο Ρέθυμνο, με σκοπό την τουριστική αξιοποίησή του. Το έργο ανατίθεται από το τότε Υπουργείο Συντονισμού του Βασιλείου της Ελλάδος. Μόλις δύο χρόνια πριν τον θάνατό του και έχοντας ήδη ολοκληρώσει τα σημαντικότερα έργα του (διαμόρφωση αρχαιολογικού χώρου, λόφου Φιλοπάππου, 1957, παιδικός κήπος Φιλοθέης, 1965), γράφει έκθεση με τίτλο «Έργον: Τουριστική αξιοποίησις φρουρίου Φορτέτζα Ρεθύμνου Κρήτης» και ως υπότιτλο «Αρχιτέκτονες: Δ. Πικιώνης-Π. Πικιώνης-Α. Κουτσογιάννης». Πρόκειται για ένα σύντομο κείμενο μόλις δεκατριών σελίδων, που περιλαμβάνει μια ολοκληρωμένη ανάλυση και πρόταση για τον χώρο της Φορτέτζας, τόσο θεωρητικά όσο και χωρικά-σχεδιαστικά.[12]
ΧΡΟΝΟΛΟΓΙΑ | ΖΩΓΡΑΦΙΚΟ ΕΡΓΟ | ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΟ ΕΡΓΟ | ΚΕΙΜΕΝΑ |
---|---|---|---|
1887 | ΠΑΙΔΙΚΑ ΣΧΕΔΙΑ με θέμα κυρίως καράβια (1894-1896) | ||
1904 | ΓΥΜΝΑ(1904-1908) | ||
ΑΠΟ ΤΗ ΦΥΣΗ (1905-1930) Τοπία | |||
1912-1918 | ΑΝΑΜΝΗΣΕΙΣ – ΠΑΡΙΣΙ κ.ά. σχέδια: Δύο σχέδια για το Παρίσι (Φιγούρα-Λούβρο) (1912) / Διάφορα σχέδια (πολλά με γαλλικούς τίτλους) 1912-1925 | ||
ΕΞΩΦΥΛΛΑ: εξώφυλλα του περιοδικού «Κριτική Ποίηση» (1913), εξώφυλλο για τη «Συλλογή δημοτικών τραγουδιών» του Ν. Πολίτη (1918) | Σχέδια από τη λαϊκή αρχιτεκτονική της Αίγινας κ.ά. | Νεανικά ποιήματα: Αγάπη, Ευσέβεια, Ζωγράφος Ι,ΙΙ, Ελιά (αυτοβιογρ.), Άμπελος, Επάνω από την πόρτα ενός σπιτιού, Ειρήνη | |
ΑΡΧΑΙΑ (1910-1920) αντίγραφα-εμπνεύσεις από την ελληνική αρχαιότητα | Σχέδια από το σπίτι του ΡΟΔΑΚΗ | ||
ΒΥΖΑΝΤΙΝΑ (1915….1946) αντίγραφα εμπνεύσεις | |||
ΛΟΥΛΟΥΔΙΑ (μελέτες εκ του φυσικού – διακοσμητικά) | |||
1921-1923 | ΟΙΚΙΑ Φ. ΜΩΡΑΪΤΟΥ – Τζιτζιφιές Ν. Φαλήρου (κατεδαφίστηκε) | ||
1925 | ΟΙΚΙΑ ΚΑΡΑΜΑΝΟΥ Οδός Ηρακλείου (κατεδαφίστηκε) | Η λαϊκή μας τέχνη κι εμείς | |
1926 | ΣΧΟΛΗ – ΟΙΚΟΤΡΟΦΕΙΟ ΚΑΛΟΓΡΑΙΩΝ στην Αίγινα (δεν εκτελέστηκε) | ||
1927 | ΝΑΟΣ ΑΓΙΩΝ ΑΝΑΡΓΥΡΩΝ εις Ν. Ιωνία (δεν εκτελέστηκε) | Για τη Λαϊκή Τέχνη Πρόλογος στα «Φύλλα Τέχνης» του Ν. Βέλμου | |
ΟΙΚΙΑ, ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΠΑΠΑΛΟΥΚΑ πλ. Χαλεπά – Συνοικισμός Κυπριάδου (κατεδαφίστηκε) | |||
1928 | ΟΙΚΙΑ Γ. ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ οδός Μητσάκη | ||
1929 | L’ architecture civile de l’ isle de Chio depuis la conquête génoise jusqu’ à nos jours | ||
1930 | ΕΞΩΦΥΛΛΟ ΚΑΙ ΒΙΝΙΕΤΕΣ για το βιβλίο του Σ. Δούκα Εις εαυτόν | ΟΙΚΙΑ ΠΑΠΑΪΩΑΝΝΟΥ οδός Μαρκορά (κατεδαφίστηκε) | Κριτική για την έκθεση του Στρ. Δούκα |
1931 | ΕΞΩΦΥΛΛΟ ΚΑΙ ΒΙΝΙΕΤΕΣ για την έκδοση του Ασύλου Τέχνης «Παληά Αθήνα» | Ο Ζωγράφος Στέρης | |
ΣΧΕΔΙΑ ΕΚ ΤΟΥ ΦΥΣΙΚΟΥ (Αλεξάνδρα και Ινώ Πικιώνη) (1930-1935) | Το πνεύμα της εποχής μας | ||
σχέδια από τη ΦΑΝΤΑΣΙΑ (1930-1940) | |||
1932 | ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ στα Πευκάκια Λυκαβηττού | ||
1933 | ΣΧΕΔΙΑ ΣΚΗΝΙΚΩΝ πρώτης παράστασης του θεάτρου Κοτοπούλη και μερικών από τις επόμενες, σε συνεργασία με το ζωγράφο Στέρη | ΘΕΡΙΝΟ ΘΕΑΤΡΟ Μ. ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ (οδός Χέυδεν) ακολουθεί τις αρχές του αρχαίου και του ιαπωνικού θεάτρου (τριμερής σκηνή, κατάργηση των αιωρούμενων σκηνικών κ.ά. | Γύρω από ένα συνέδριο |
1934 | Σχέδιο για τον τάφο του Λ. Πορφύρα | ΤΑΦΟΣ του ποιητή Λ. ΠΟΡΦΥΡΑ καθώς και της οικογένειας Παυλή στο νεκροταφείο Αναστάσεως Πειραιώς | |
ΔΕΛΦΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ Προσχέδια | |||
1935 | ΤΑΦΟΣ της οικογένειας ΓΟΥΝΑΡΑΚΗ από Α’ Νεκροταφείο Αθηνών | ||
ΟΙΚΙΑ Α. ΓΚΑΡΗ στο Ψυχικό | |||
ΟΙΚΙΑ Α. ΓΚΙΩΝΗ στο Ελληνικό (κατεδαφίστηκε) | |||
ΟΙΚΙΑ Δ. ΚΑΛΟΓΙΑΝΝΗ στο Ελληνικό (κατεδαφίστηκε) | |||
ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΟ ΣΧΟΛΕΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ | |||
1936 | ΠΟΛΥΚΑΤΟΙΚΙΑ επί της οδού Χέυδεν με κάτοψη του αρχιτέκτονος Μητσάκη | ||
1935-1937 | Δημοσιεύει στο «3ο Μάτι» τα ακόλουθα: Δευτερολογία, Τα παιγνίδια της οδού Αιόλου, Ιδεογράμματα της οράσεως, 23 gravures, Συναισθηματική τοπογραφία, Η θεωρία του αρχιτέκτονος Κ. Α. Δοξιάδη για τη διαμόρφωση του χώρου στην αρχαία αρχιτεκτονική, Ορθογωνικοί δυναμικοί κανόνες, Η αρμονία εις τα χρώματα και τους τόνους, Επίσης σε συνεργασία με τον ποιητή Γ. Σαραντάρη μεταφράζει αποσπάσματα από γραπτά του Paul Klee και V. Kandinsky. | ||
1937 | Βασικαί σκέψεις επί της μελέτης της πλαστικής μας παραδόσεως | ||
1938 | Σχέδια για ένα ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΠΩΛΗΣΕΩΣ ΕΙΔΩΝ ΛΑΪΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ στο Νέο Φάληρο | ||
1939 | ΣΧΕΔΙΑ από τα σπίτια της ΖΑΓΟΡΑΣ | Ομιλία για τη λαϊκή τέχνη | |
1940 | ΑΡΙΑΔΝΕΣ (σειρά σχεδίων στο ίδιο θέμα) (1940-1950) | ΤΑΦΟΙ Διάφορα προσχέδια για τάφους (1940-1950) | Σημαντικό βιογραφικό σημείωμά του, απευθυνόμενο στο Πολυτεχνείο για την εκλογή του ως τακτικού καθηγητή (1940). Το ίδιο συμπληρώνεται αργότερα για την υποψηφιότητά του στην Ακαδημία (1966) |
ΑΤΤΙΚΑ (πολλά σχέδια στο ίδιο θέμα) (1940-1950) | Το Δίδαγμα | ||
ΛΑΪΚΑ (διάφορα έργα δουλεμένα στο λαϊκό πνεύμα, όπως οι Καρυάτιδες, Γλυπτικά, Νεφέλες, κ.ά.) 1940-1950 | Εξ αφορμής του ζητήματος του εξωραϊσμού του Λυκαβηττού | ||
1942 | Σχέδιο για το χάραγμα στον τάφο του αρχιτέκτονα Μητσάκη | ||
1946-1947 | Εισήγηση της Αισθητικής Επιτροπής Τουρισμού | ||
Το πρόβλημα της μορφής | |||
Η ανοικοδόμηση και το πνεύμα της παράδοσης | |||
Έκθεσις επί των έργων διευθετήσεως εν Δελφοίς | |||
1948 | Σημείωμα για την έκδοση Τα αρχοντικά της Καστοριάς | ||
Για το Αρσάκειο | |||
1949 | ΟΙΚΙΑ και ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ της ΓΛΥΠΤΡΙΑΣ Φ. ΕΥΘΥΜΙΑΔΗ (Γρυπάρη 10, Πατήσια) | ||
1950-1957 | Το πνεύμα της παράδοσης (1950-1951) | ||
Η ελληνική αρχιτεκτονική (1951) | |||
ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΑ ΣΚΙΤΣΑ (1950-1955) | Αισθητικές αρχές της αρχιτεκτονικής του Αιξωνικού συνοικισμού (1952) | ||
ΔΑΣΙΚΟ ΧΩΡΙΟ ΣΤΟ ΠΕΡΤΟΥΛΙ (1953-1956) | Οικιστικός κανονισμός Αιξωνής: μορφολόγηση των επί μέρους στοιχείων (1952) | ||
ΟΙΚΙΑ ΠΟΥΡΗ στο Μαρούσι (1954) | Λόγος για Γ. Κοντολέοντα (1953) | ||
ΑΙΞΩΝΗ – Σχέδια για έναν πρότυπο ελληνικό οικισμό (1951-1954) | Η ενόραση του θεατή (1953) | ||
ΞΕΝΙΑ ΔΕΛΦΩΝ (1951-1955) | Γαίας ατίμωσις (1954) | ||
ΕΠΑΥΛΙΣ Χ. ΠΟΤΑΜΙΑΝΟΥ (Φιλοθέη) (1953-1955) | Γράμματα από την Ευρώπη (1954) | ||
ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗ ΤΟΥ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟΥ ΠΕΡΙ ΤΗΝ ΑΚΡΟΠΟΛΗ ΧΩΡΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΛΟΦΟΥ ΦΙΛΟΠΑΠΠΟΥ (1954-1957) | Επιστολή – εισηγητική έκθεση για τα έργα Ακροπόλεως (1955) | ||
ΤΟΥΡΙΣΤΙΚΟ ΠΕΡΙΠΤΕΡΟ ΑΓΙΟΥ ΔΗΜΗΤΡΙΟΥ ΛΟΥΜΠΑΡΔΙΑΡΗ (1954-1957) | Σπουδαστικός κόσμος (1955) | ||
Έγγραφη διαμαρτυρία της σχολής αρχιτεκτόνων δια τα έργα εξωραϊσμού στο Λυκαβηττό (1956) | |||
Γ. Μπουζιάνης (Αναμνήσεις) (1956) | |||
1958 | Αυτοβιογραφικά σημειώματα | ||
Για τον Παπαλουκά | |||
Κείμενα για το τοπίο | |||
Γράμμα προς τον δήμαρχο Ηρακλείου για το μνημείο του Ν. Καζαντζάκη | |||
1960-1965 | Προσχέδια για ΤΟΥΡΙΣΤΙΚΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ Θ. ΟΙΚΟΝΟΜΑΚΗ στην Ανάβυσσο | Γράμμα προς τον δήμαρχο Βόλου (1960) | |
ΟΙΚΙΑ Α. ΓΚΑΡΗ στο Ψυχικό | Το οίκημα της «Σχολής Πράτσικα» (1960) | ||
Σχέδια όψης της ΠΟΛΥΚΑΤΟΙΚΙΑΣ ΚΟΜΝΗΝΑΚΗ (Στ. Βυζαντίου) | |||
1961 | ΠΑΙΔΙΚΟΣ ΚΗΠΟΣ στη ΦΙΛΟΘΕΗ (1961-1965) | ||
ΔΗΜΑΡΧΕΙΟ ΒΟΛΟΥ | |||
ΑΝΩΤΕΡΟ ΕΚΚΛΗΣΙΑΣΤΙΚΟ ΦΡΟΝΤΙΣΤΗΡΙΟ ΤΗΝΟΥ της Αποστολικής Διακονίας της Εκκλησίας της Ελλάδος | Η ζωγράφος Δώρα Ποτήρη | ||
ΝΑΫΔΡΙΟΝ ΑΓ. ΠΑΥΛΟΥ Εθνικής Εστίας | Αντώνιος Σώχος | ||
ΟΙΚΙΑ Γ. ΣΤΑΜΑΤΟΠΟΥΛΟΥ (Αγ. Λαύρας και Λασκαράτου, Κυπριάδου | Έκθεσις προς Δοξιάδη | ||
Διαμόρφωση του περιβάλλοντος χώρου ΑΓ. ΙΩΑΝΝΟΥ του ΡΩΣΣΟΥ από ΠΡΟΚΟΠΙ Ευβοίας (το έργο δεν εκτελέστηκε) | |||
1963 | Διαμόρφωση του περιβάλλοντος χώρου του ΜΝΗΜΕΙΟΥ ΤΑΓΜΑΤΑΡΧΟΥ ΒΕΛΙΣΣΑΡΙΟΥ στην Κύμη Ευβοίας | Η έκθεση της γλύπτριας Ναταλίας Κωνσταντινίδη | |
Υποθήκες | |||
1964 | Για τη Λιλή Αρλιώτη | ||
Για το ζωγράφο Μίκη Ματσάκη | |||
Ειρήνη | |||
1965 | Για την Αγγελική Χατζημιχάλη | ||
1966 | Τουριστική αξιοποίηση φρουρίου Φορτέτζας Ρεθύμνου | ||
Μελέτη για τουριστική αξιοποίηση Φρουρίου ΦΟΡΤΕΤΖΑΣ ΡΕΘΥΜΝΟΥ (συνεργασία Πέτρου Πικιώνη, Α. Κουτσογιάννη) | Σ. Λαζάρου. Ένας προικισμένος ζωγράφος και πηλοπλάστης | ||
Η μελέτη | |||
Διάφορα γράμματα προς φίλους από την Αμερική |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.