Morrissey

Dieser Artikel befasst sich mit Steven Patrick Morrissey. Zu anderen Träger des Namens Morrissey siehe Morrissey (Familienname).

Steven Patrick Morrissey [ˈmɒɹɪsiː] (* 22. Mai 1959 in Manchester, England) ist ein britischer Sänger. Als Künstlernamen verwendet er seinen Nachnamen und wird von der Musikpresse und vielen Fans kurz Moz oder Mozzer genannt.

Morrissey (2005)

Morrissey ist vor allem als Sänger der in den 1980er Jahren stilbildenden und erfolgreichen Indie-Rock-Band „The Smiths“ bekannt, die im Jahre 2002 vom New Musical Express zum Most Influential Artist Ever („einflussreichster Künstler aller Zeiten“) erhoben wurde.^[1]

Nachdem sich „The Smiths“ 1987 aufgelöst hatten, startete Morrissey eine wechselhafte, aber dennoch erfolgreiche Solokarriere. Seine häufig provokanten und zynischen Texte drehen sich um Themen wie soziales Außenseitertum, Tierrechte, mehrdeutige Sexualität und unerwiderte Liebe, und sind vor allem für ihre beißende Selbstironie, ihre persönliche Offenheit und ihren intellektuell und politisch beeinflussten Wortwitz bekannt.

Leben

Kindheit und Jugend

Steven Patrick Morrissey wurde am 22. Mai 1959 in Davyhulme, einem Vorort von Manchester, als Sohn der irisch-katholischen Einwanderer Elizabeth Dwyer und Peter Morrissey geboren und wuchs in Stretford/Manchester auf. Schon früh entwickelte er Interessen, die sich von denen seiner Altersgenossen abhoben, und begann im Alter von sechs Jahren, Schallplatten von diversen Schlagersängern (u. a. Sandie Shaw, Billy Fury, Marianne Faithfull) zu sammeln.

Zu seiner Mutter, einer Bibliothekarin, hatte er ein enges Verhältnis. Er wollte zunächst sogar selbst Bibliothekar werden. Seiner Mutter hat er viele seiner Leidenschaften und Hobbys zu verdanken, die er in seiner Jugend fast bis zur Besessenheit pflegte. Bereits in seiner Kindheit fing er an, Werke von Oscar Wilde zu lesen, was seine spätere Arbeit stark beeinflussen sollte. Im Laufe seiner Kindheit konnte Morrissey beobachten, wie sich seine Eltern immer weiter auseinanderlebten. Sie ließen sich allerdings erst scheiden, als Steven bereits 17 Jahre alt war. Die Beziehung seiner Eltern und die Taten der Serienmörder Myra Hindley und Ian Brady, die in der Gegend von Manchester in den 1960er Jahren Kinder und Jugendliche missbrauchten und umbrachten, hatten Einfluss auf seine weitere Entwicklung. Die Mörder wurden überführt, nachdem sie von einem Mann namens David Smith bei der Polizei angezeigt wurden. Dies ist allerdings nur eine von unzähligen Deutungen des späteren Bandnamens The Smiths. In einem seiner ersten Songs, Suffer Little Children, arbeitete er genau diese Geschichte der ermordeten Kinder aus Manchester auf, was für die ersten heftigen Kontroversen in der englischen Boulevardpresse sorgte.

Im Alter von elf Jahren beschloss Morrissey, Vegetarier zu werden. 30 Jahre später begann er sich vegan zu ernähren und tritt seitdem offen für eine vegane Lebensweise ein.^[2]

Da Morrissey bei seinem Schuleinstufungstest nicht gut abschnitt, musste er auf die St. Mary’s Secondary Modern School in Stretford gehen, die damals vor allem für ein niedriges Bildungsniveau und rückständige Erziehungsmethoden bekannt war. Die Erfahrungen, die er in seiner Schulzeit machte, verarbeitete Morrissey später im Smiths-Song The Headmaster Ritual. Er zog sich in dieser Zeit immer mehr in sich zurück und hatte wenig Kontakt zu seinen Mitschülern, war allerdings häufig bei diversen Rockkonzerten in Manchester zu sehen.

Nachdem er früh die Schule beendet hatte, beschäftigte er sich mit Literatur, Film und Musik. Als frühe Vorbilder dienten Morrissey der Schauspieler James Dean, die Glamrockband The New York Dolls und die Schriftstellerin Shelagh Delaney, deren Drama A Taste of Honey eine Hauptinspiration für seine späteren Texte sein sollte.

Seine Jugend war von Depression und Frustration geprägt. Er hatte kaum Freunde, nahm Antidepressiva und Schlafmittel und verließ selten sein abgedunkeltes Schlafzimmer, in dem er oft tagelang auf einer Schreibmaschine herumtippte. Er hatte zwar ein oder zwei kleinere Jobs, gab sie aber nach kurzer Zeit wieder auf. Dennoch war er in der Szene Manchesters durch seine musikjournalistischen Tätigkeiten kein Unbekannter mehr, und 1978 ersetzte er für kurze Zeit den Sänger der Band The Nosebleeds, in der auch Billy Duffy spielte, der später als Gitarrist von Theatre of Hate und The Cult bekannt wurde.

Die Jahre mit The Smiths

Im Januar 1982 lernte er schließlich den vier Jahre jüngeren Gitarristen Johnny Marr (eigentlich Maher) kennen, der zu dieser Zeit versuchte, eine Band zu gründen. Morrissey beschrieb das Zusammentreffen so, dass Johnny Marr eines Tages einfach vor seiner Tür gestanden und er sofort gewusst hatte, dass dies die Begegnung war, auf die er immer gewartet hatte. Sie begannen sofort zusammenzuarbeiten. Marr schrieb die Musik, Morrissey die Texte.

Zusammen mit dem Bassisten Andy Rourke und dem Schlagzeuger Mike Joyce gründeten die vier Mancunians die Gruppe The Smiths. Das Zusammenspiel der ironischen, psychologischen Texte von Morrissey und der melodischen Gitarrenriffs von Marr machte The Smiths zu einer der einflussreichsten Bands. In der Musik der Smiths vereinigten sich traditionelle Rockelemente mit eingängigem Pop, elegante Melodien mit kraftvollen Gitarrenriffs, sensibles Auftreten mit kontroversen Texten, Melancholie mit zynischem Humor. Besonders interessant ist Morrisseys damaliger Gebrauch von Blumen (vor allem Narzissen und Gladiolen), die er als Bühnenrequisiten verwendete und wild durch die Luft schwang, sowie sein eigenwilliger Tanzstil.

In dieser Zeit begann auch das merkwürdige Verhältnis zwischen Morrissey und einigen englischen Musikzeitschriften, die ihn einerseits zum neuen Musikgott erhoben, andererseits aber immer wieder wegen seiner zynischen, mehrdeutigen Texte angriffen. Insgesamt veröffentlichte die Band während der Zeit ihres Bestehens vier Studioalben, drei Compilation-Alben und ein Live-Album.

Im Jahr 1987 spürten die Bandmitglieder immer mehr, dass die Chemie nicht mehr stimmte. Nachdem Johnny Marr die Band plötzlich verließ, versuchten Joyce, Rourke und Morrissey vorerst ohne Marr auszukommen, scheiterten aber nach kurzer Zeit damit. Die vier Bandmitglieder gingen eigene Wege; Morrissey und Marr kommunizierten in der Folgezeit nur über die britische Boulevardpresse.

Heute geben viele bekannte Rockbands (u. a. The Libertines, Franz Ferdinand, Oasis, The Killers, Deftones, New Found Glory, Suede, Belle and Sebastian, Muse, Arctic Monkeys) die Smiths als Einflussquelle an. Insbesondere der exaltierte Gesangsstil Morrisseys beeinflusste viele Britpop-Bands der 1990er-Jahre.

Karriere als Solokünstler

Dieser Artikel oder nachfolgende Abschnitt ist nicht hinreichend mit Belegen (beispielsweise Einzelnachweisen) ausgestattet. Angaben ohne ausreichenden Beleg könnten demnächst entfernt werden. Bitte hilf Wikipedia, indem du die Angaben recherchierst und gute Belege einfügst.

Morrissey (2001)

Kurz nach der Trennung der Band The Smiths im September 1987 veröffentlichte Morrissey schon Anfang 1988 seine erste eigene Single Suedehead und sein erstes Soloalbum Viva Hate, die sofort in die englischen Charts einstiegen. Morrissey schrieb weiterhin nur die Texte und den Gesangspart, für das Instrumentale waren im Verlauf seiner Solo-Karriere verschiedene Musiker wie Stephen Street, Gary Day (Frantic Flintstones), Alain Whyte, Boz Boorer und Jesse Tobias verantwortlich. Der häufige Wechsel des Managements, der auch schon in der Zeit der Smiths üblich war, setzte sich in Morrisseys Solokarriere fort. Obwohl er in den folgenden Jahren weiterhin regelmäßig Singles und Longplayer veröffentlichte, waren die meisten weniger erfolgreich als erwartet. Singles wie Ouija Board, Ouija Board wurden förmlich von der Kritik verrissen, woraufhin die Arbeit an Morrisseys zweitem Soloalbum Bona Drag unterbrochen und die Platte später nur als B-Seiten-Sammlung veröffentlicht wurde.

Auch wenn die folgenden Alben wie Kill Uncle kommerziell nie besonders erfolgreich waren, entstand um den Sänger im Laufe der Zeit eine fanatische Anhängerschaft und ein regelrechter Hype. Charakteristisch für den Starkult um Morrissey ist vor allem, dass sich während seiner Auftritte immer wieder Fans auf die Bühne empor kämpfen und versuchen, den Sänger zu umarmen und zu küssen. Nachdem Morrissey seit der Trennung der Smiths nicht mehr getourt hatte, erfolgte 1991 die erste Welttournee. Eines seiner Konzerte im Hollywood Bowl in Los Angeles war mit 17.000 verkauften Tickets in nur 22 Minuten schneller ausverkauft als ein Konzert der Beatles. Noch im gleichen Jahr wurde er auf die Singer-Songwriterin Melissa Ferrick aufmerksam, als diese spontan fürs Vorprogramm eines seiner USA-Konzerte einsprang, er sie für weitere Auftritte der Tour an seiner Seite holte und somit der Grundstein für Ferricks Karriere gelegt wurde.^[3] Das 1994 veröffentlichte, von einem melancholischen Ton geprägte Album Vauxhall and I erreichte wieder eine Topplatzierung in den britischen Charts und wird als das beste seiner Solokarriere angesehen. Das dazugehörige The More You Ignore Me, The Closer I Get erreichte während der 1990er Jahre als einzige Morrissey-Single einen Platz in den britischen Top Ten. Im August 1994 wurde Interlude, im Duett mit Siouxsie Sioux, zu einem Hit.

Im Verlauf seiner Karriere war Morrissey immer wieder scharfer Kritik ausgesetzt. Aufgrund der Zweideutigkeit seiner Texte (z. B. in Reel around the fountain und The hand that rocks the cradle auf dem Debütalbum der Smiths) wurde er in den 1980er Jahren pädophiler Andeutungen beschuldigt. Im August 1992 trat er auf einem Reunion-Konzert der Ska-Band „Madness“ vor einer zwei weibliche Skinheads darstellenden Plakatwand auf, schwenkte (zu Glamorous Glue) den Union Jack und spielte zudem seinen umstrittenen Song The National Front Disco aus dem Album Your Arsenal. Daraufhin begann in der englischen Musikpresse eine Rassismus-Debatte, die sich gegen Morrissey richtete und auf seinen kontroversen Auftritt bezog. Er selbst reagierte nicht auf die Vorwürfe, weshalb ihn ehemals begeisterte Musikzeitschriften wie der NME boykottierten.

Während Morrissey der britischen Klatschpresse eher als beliebte Zielscheibe für Negativschlagzeilen diente, entwickelte sich in den 1990er Jahren vor allem in den USA eine treue Anhängerschaft um den Sänger. Obwohl Morrissey heute als einer der ur-britischsten Stars gesehen wird, wandte er sich in dieser Zeit immer mehr von England, mit dem er in einer Art Hassliebe (z. B. Irish Blood, English Heart) verbunden ist, ab. Nach einer kurzen Phase in Dublin zog er 1998 nach Los Angeles um und wohnte dort bis Mitte 2005 in einer Villa am Sunset Boulevard, die 1931 von Clark Gable gebaut wurde.^[4] Sein derzeitiger Wohnort ist Pressemeldungen zufolge ein Hotel in Rom.

Die von Fans und der Musikpresse häufig geäußerten Spekulationen um eine Reunion von „The Smiths“ zerschlugen sich endgültig im Jahr 1996, als Mike Joyce, der Ex-Drummer von „The Smiths“, Morrissey auf ihm angeblich zustehende Zahlungen aus der gemeinsamen Smiths-Zeit verklagte.^[5] Morrissey wurde schließlich zu entsprechenden Zahlungen verurteilt und verarbeitete die aus seiner Sicht schreiende Ungerechtigkeit in dem Song Sorrow Will Come in the End, der auf dem Album Maladjusted erschien und in dem offensichtlich gegen Joyce gerichtete Morddrohungen anklingen. Aus diesem Grund landete dieser Song in Großbritannien auf dem Index und ist auf der dort veröffentlichten Album-Version nicht zu finden.^[6]

Nach mehreren Jahren ohne Plattenvertrag und – gemessen an seinen früheren Erfolgen – mittelmäßigen Platten, erschien 2004 das Album You are The Quarry, das von Fans und Kritik gleichermaßen begeistert aufgenommen wurde. Alle vier Single-Auskopplungen, Irish Blood, English Heart, First of the Gang to Die, Let me kiss you und I have forgiven Jesus stießen in Großbritannien bis in die Top 10 vor, was zuvor bei noch keinem anderen Morrissey- oder Smiths-Studio-Album vorkam. Die beiden erstgenannten schafften es auch in Deutschland in die Top 50. Nach Jahren des selbstgewählten Exils begab sich Morrissey wieder auf eine ausgedehnte Tour durch Großbritannien, die in einem in kürzester Zeit ausverkauften Konzert am Tag seines 45. Geburtstages in seiner Geburtsstadt Manchester vor über 15.000 Zuschauern gipfelte. Ein Mitschnitt des Konzerts ist unter dem Titel Who put the M in Manchester als DVD erschienen. Weiterhin kam im Jahr 2005 das Live-Album Live At Earls Court auf den Markt.

Im April 2006 erschien das Album Ringleader of the Tormentors, begleitet von der ersten Single-Auskopplung You have killed me. Produziert wurde das Werk von Studiolegende Tony Visconti (T. Rex, David Bowie) in den in Rom befindlichen Tonstudios von Ennio Morricone, dessen Orchester auch auf dem Track Dear God, Please Help Me zum Einsatz kommt.^[7]

Nachdem Morrissey das Publikum im Sommer 2006 unter anderem bei Rock am Ring, Rock im Park und dem Montreux Jazz Festival mit seinen Auftritten begeisterte, folgte im Dezember 2006 eine Kurztour durch Deutschland (Frankfurt, München, Düsseldorf, Berlin und Hamburg).

Morrisseys momentane Band besteht aus Boz Boorer (Gitarre), Jesse Tobias (Gitarre), Gary Day (E-Bass), Mikey V. Farrell (Keyboard) und Matt Walker (Schlagzeug). Während der US-Tour 2007 ersetzte Solomon Walker (Matt Walkers Bruder) Gary Day.

Nachdem Morrissey das Label Sanctuary verlassen hatte und einen neuen Vertrag mit Decca eingegangen war, wurde im Februar 2008 eine weitere „Greatest Hits“-Compilation mit den beiden ausgekoppelten Singles That’s how People grow up und All you need is me veröffentlicht.

Am 16. Februar 2009 erschien sein neuntes Studioalbum Album Years Of Refusal, welches in den Conway Studios, Los Angeles aufgenommen wurde. Produzent war wie bereits bei You Are The Quarry der Amerikaner Jerry Finn, der kurz nach Fertigstellung des Werks an den Folgen einer Hirnblutung verstarb.

Morrissey hat bestätigt, eine 660-seitige Autobiografie fertiggestellt zu haben. Der NME meldete am 14. Juli 2011, dass diese im Dezember 2012 veröffentlicht werden solle.^[8] Sie wurde schließlich 480-seitig.

Am 24. Oktober 2009 brach Morrissey nach nur einem Song mit Atemproblemen auf der Bühne im Oasis Leisure Centre in Swindon (im Südwesten Englands) bewusstlos zusammen. Kurz darauf erlangte er das Bewusstsein wieder. Er wurde zur Untersuchung in das Great Western Hospital gebracht.^[9] Die Tournee konnte nach einigen Tagen Unterbrechung fortgesetzt werden.

Am 30. Oktober 2009 erschien Swords, ein Album mit von Morrissey selbst ausgewählten B-Seiten-Titeln. Im Jahr 2014 folgte das Werk World Peace Is None of Your Business.^[10]

Im Oktober 2014 gab Morrissey gegenüber der spanischen Zeitung El Mundo bekannt, seit eineinhalb Jahren an Krebs erkrankt zu sein und sich deshalb mehrfach Operationen unterzogen zu haben.^[11][12]

Am 22. August 2017 kündigte Morrissey die Veröffentlichung seines 11. Studioalbums an, das den Titel Low in Highschool trägt und am 17. November 2017 auf seinem selbst gegründeten Label Etienne (die französische Version seines Vornamens Steven) erschienen ist.^[13]

Am 24. Mai 2019 wurde Morrisseys 12. Studioalbum veröffentlicht.^[14] Auf diesem Album sind Cover-Versionen von Interpreten wie Bob Dylan, Joni Mitchell und Roy Orbison enthalten.^[15]

Am 20. März 2020 veröffentlichte Morrissey sein 13. Studioalbum I Am Not a Dog on a Chain. Die Kritiken fielen unterschiedlich aus. Arne Willander hob im deutschen Rolling Stone hervor, die Platte enthalte „lauter unverkennbare Morrissey-Melodien (irgendwie grandios, irgendwie elegisch, irgendwie klagend)“ – und das, obwohl Morrissey wie immer nur die Texte verfasst habe. Musikalisch gebe es unter anderem „altertümliche Beats von Pet-Shop-Boys-Hits, Bläsersätze, kleine Klavier-Zwischenspiele, ein apart melodramatisches Duett mit Thelma „Don’t Leave Me This Way“ Houston“, textlich habe „der nun allgemein als unzurechnungsfähig anerkannte Troubadour“ in seiner Spätwerksphase „absolute Narrenfreiheit“.^[16] Thomas Winkler nannte die Platte im Musikexpress „Alter-weißer-Mann-Musik“, und urteilte über die Texte, bisher habe man sich über Morrissey immerhin noch aufregen können. „Nun tut er einem nur noch leid.“^[17]

Ansichten

Morrissey bei einem Interview, 2006

Morrissey gilt als exzentrischer Zeitgenosse. Während er in politischer Hinsicht anfangs eher linke Positionen vertrat, ist er mittlerweile weit nach rechts gerückt. In seiner Musik oder in Interviews äußert er sich oft bewusst provokativ zu den folgenden Themen:

• Politik:
  • Die konservative Premierministerin Margaret Thatcher war in der Smiths-Zeit eine seiner Lieblingsfeindinnen, über die er sich bis zu ihrem Tod immer wieder sehr negativ ausließ.^[18] Er beschuldigte sie, die englische Arbeiterklasse zerstören zu wollen. Nach seinem Anti-Thatcher-Song Margaret on the Guillotine wurde sein Haus von der britischen Polizei durchsucht. Weitere Zielscheiben seiner Kritik waren Tony Blair und George W. Bush. Vor den US-Wahlen 2004 forderte er öffentlich dazu auf, Bush aus dem Amt zu wählen. Als er gefragt wurde, ob er ein Fußballfan sei, sagte er, er wäre ein besessener Fan, würde man statt eines Balles (den damaligen britischen Premierminister) Tony Blair herumkicken. 2016 hat er sich für die Animal Welfare Party als Kandidat bei den Bürgermeisterwahlen in London aufstellen lassen.^[19]
  • Ab 2018 warb Morrissey hingegen öffentlich für die rechtsextreme Partei For Britain und äußerte entsprechende Positionen. Unter anderem trug er bei öffentlichen TV-Auftritten wie bei Jimmy Fallons „The Tonight Show“ deutlich sichtbar das Abzeichen von „For Britain“.^[20][21]
  • Nach dem Terroranschlag in Manchester am 22. Mai 2017 kritisierte Morrissey auf Facebook die Reaktionen von Premierministerin Theresa May, den Bürgermeistern von London und Manchester Sadiq Khan und Andy Burnham sowie der Queen: Es sei leicht, zu Furchtlosigkeit aufzurufen, wenn man selbst in einer „kugelsicheren Blase“ sitze und persönlich nichts zu fürchten habe. Der Sänger bemängelte, dass der islamistische Hintergrund des Anschlags öffentlich nicht deutlich genug benannt worden sei, und zog eine Verbindung zwischen dem Attentat und Mays angeblich zu liberaler Einwanderungspolitik.^[22] Die taz bezeichnete den Post als „Anti-Political-Correctness-Paranoia“, als fremdenfeindlich und rechtspopulistisch.^[23]
  • 2017 behauptete er in einem Interview mit dem Spiegel, Berlin sei im Zuge der Flüchtlingskrise in Deutschland ab 2015 aufgrund der Zuwanderung von Muslimen zur „Vergewaltigungshauptstadt“ Europas geworden. Multikulturalismus führe letztlich dazu, dass es gar keine Kultur mehr gebe: „Millionen Menschen“ seien für die deutsche Identität gestorben; jetzt gelte es, das Land vor Migranten zu beschützen.^[24]
• Rassismus: Seine Songs Bengali in Platforms und The National Front Disco mit der zynischen Textzeile „England for the English“ wurden wiederholt – und nach Ansicht mancher fälschlich – als rassistisch interpretiert und führten früh zu einer Debatte über Morrisseys politische Ansichten. Obwohl er nach eigenen Angaben über eine große Anzahl von Platten schwarzer Musiker verfügt (u. a. von Martha & the Vandellas – „Third Finger – Left Hand“) und ein erklärter Fan der Gruppe The Supremes ist, konnte er die Vorwürfe, eine grundsätzliche Abneigung gegen Black Music zu hegen, bis heute nicht entkräften.
• Sexualität: Morrissey bekannte sich in den 1980er Jahren dazu, in einer Art selbstverordnetem Zölibat zu leben. 1990 verkündete er, dass er sich seinen Sex allabendlich bei den Live-Auftritten hole. Das und die Tatsache, dass sich viele seiner Texte um homoerotische Themen drehen, viele seiner Idole homo- oder bisexuell waren und er sich bei Auftritten oft sehr provokativ zeigt, führte zu Gerüchten über eine uneingestandene Homosexualität des Sängers. Er selbst hat sich dazu nie klar geäußert, sagte aber, er sei „keine sehr sexuelle Person“, und forcierte das Verwirrspiel. (Songs mit hierzu relevanten Texten: Piccadilly Palare, He Knows I’d Love to See Him, Still Ill, This Charming Man, Handsome Devil, A Swallow On My Neck, (I’m) The End Of The Family Line, Ambitious Outsiders)

„Ich finde es äußerst langweilig, dass in unserer Gesellschaft so viel Wert auf Sexualität gelegt wird. Ich finde die ganze Idee von Sexualität überflüssig. Begriffe wie Heterosexualität, Bisexualität, Homosexualität kann ich nicht akzeptieren. Sie sind nur Vorsilben, die dem Wort ‚Sexualität‘ vorangestellt werden. Es ist daraus zu folgern, dass es große Unterschiede zwischen den Menschen gibt, und das stimmt nicht. Eigentlich brauchen alle Menschen genau das Gleiche. Ich kann Heterosexualität auf keinen Fall anerkennen. Sie existiert nicht, und ich bin davon überzeugt, Homosexualität existiert auch nicht.“

– Morrissey: zitiert in: Axel Schock, Karen-Susan Fessel: OUT! Querverlag, Berlin 2004, ISBN 3-89656-111-1.

• Einzelgängertum: Morrissey ist schon seit seiner Kindheit als exzentrischer Einzelgänger bekannt, der mit nur wenigen Leuten gut auskommt. Das mussten auch viele seiner Mitarbeiter am eigenen Leib erfahren, die er ohne ersichtlichen Grund feuerte, indem er ihnen mysteriöse Botschaften auf Postkarten zukommen ließ. Zu seinen engsten Freunden zählen Linder Sterling, eine Sängerin und Fotografin, die er bereits seit den 1970er Jahren kennt, und seit einigen Jahren auch Nancy Sinatra. Mit dem Boxer und Fotografen Jake Walters war er Mitte der 1990er Jahre sehr eng befreundet.
• Vegetarismus: Seine Mutter, eine überzeugte Vegetarierin, beeinflusste Morrissey dazu, selbst für Tierrechte einzutreten. Er ist seit seinem elften Lebensjahr Vegetarier; dem zweiten Studioalbum der Smiths gab er den Namen Meat is Murder. 2005 bekam Morrissey für seinen Einsatz für Tierrechte den Linda McCartney Memorial Award der Tierschutzorganisation PETA verliehen. Er weigerte sich, im Dresdner Alten Schlachthof aufzutreten, nachdem er erfahren hatte, was der Name des Auftrittortes übersetzt bedeutet, und ließ ein dort geplantes Konzert absagen. Nachdem die kanadische Regierung 2006 eine Robbenjagd angekündigt hatte, beschloss Morrissey, auf Konzerte in Kanada zu verzichten. Im Juli 2011 sorgte er für einen Eklat, als er bei einem Konzert in Warschau den Song Meat Is Murder mit der Bemerkung ansagte, das kurz zuvor von einem Rechtsextremen verübte Massaker in Norwegen sei gar nichts im Vergleich zu dem, was bei McDonald’s und Kentucky Fried Chicken tagtäglich passiere.^[25]
• Musik: Morrissey war schon in seiner Kindheit ein wandelndes Lexikon der Popgeschichte. Im Alter von zehn Jahren las er bereits alle wichtigen Musikzeitschriften, mit zwölf war er auf seinem ersten Konzert. Morrissey war auch einer der wenigen, die bei dem mittlerweile berühmten Auftritt der Sex Pistols in der Manchester Lesser Free Trade Hall im Jahre 1976 dabei waren. Zu seinen frühen musikalischen Einflüssen gehören Patti Smith sowie T. Rex (deren Song Cosmic Dancer häufig in der Anfangsphase seiner Solokarriere live gespielt wurde) und Roxy Music.
• Kollegen: Morrissey ist unter anderem für seine bösartigen Kommentare bekannt, die oft auf andere Musiker wie George Michael, Madonna, Britney Spears („Broccoli Spears“), Janet Jackson, Whitney Houston, Elton John, Robert Smith und sein ehemaliges Idol David Bowie („David Showie“) zielen.
• Die Royals: Morrissey bezichtigte die britische Königsfamilie wiederholt des Ignorantentums und der selbstverliebten Dummheit. Er äußerte die Ansicht, dass Prinz Charles absolut keine Intelligenz besitze. Seine Abneigung gegen die königliche Familie und ihre Wurzeln wird in „Irish blood, English heart“ besonders deutlich zur Schau getragen („… and spit upon the name Oliver Cromwell and denounce this Royal line that still salutes him …“). Vor der Hochzeit von William und Kate bezeichnete er in einem Radiointerview mit der BBC die Königliche Familie als Schnorrer (“… I do seriously believe that they are benefit scroungers and nothing else …”).^[26]
• Literatur: Morrissey ist schon seit seiner Kindheit sehr literaturbegeistert und ein großer Fan von Oscar Wilde (er behauptet, alles von ihm und über ihn gelesen zu haben) und Shelagh Delaney, deren Werk A taste of Honey einen beträchtlichen Einfluss auf viele Texte der „Smiths“-Songs hatte. In seiner Jugend schrieb er selbst auch mehrere kurze Bücher, darunter die James-Dean-Biografie James Dean is not dead und ein Buch über seine Lieblingsband, die New York Dolls.

Diskografie

Studioalben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[27] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)					Anmerkungen
		DE	AT	CH	UK	US
1988	Viva Hate	DE33 (10 Wo.)DE	—	—	UK1 Gold (20 Wo.)UK	US48 Gold (20 Wo.)US
1991	Kill Uncle	—	—	—	UK8 Silber (4 Wo.)UK	US52 (10 Wo.)US
1992	Your Arsenal	—	—	—	UK4 (6 Wo.)UK	US21 (14 Wo.)US
1994	Vauxhall and I	—	—	—	UK1 Gold (7 Wo.)UK	US18 (10 Wo.)US	in den Billboard 200 als „Vauxhall“ gelistet
1995	Southpaw Grammar	—	—	—	UK4 Silber (4 Wo.)UK	US66 (2 Wo.)US
1997	Maladjusted	DE76 (2 Wo.)DE	—	—	UK8 (3 Wo.)UK	US61 (3 Wo.)US
2004	You Are the Quarry	DE7 (10 Wo.)DE	AT24 (7 Wo.)AT	CH63 (3 Wo.)CH	UK2 Platin (22 Wo.)UK	US11 (1 Wo.)US
2006	Ringleader of the Tormentors	DE9 (7 Wo.)DE	AT25 (5 Wo.)AT	CH44 (3 Wo.)CH	UK1 Gold (11 Wo.)UK	US27 (3 Wo.)US
2009	Years of Refusal	DE4 (6 Wo.)DE	AT24 (3 Wo.)AT	CH32 (2 Wo.)CH	UK3 Silber (5 Wo.)UK	US11 (5 Wo.)US
2014	World Peace Is None of Your Business	DE8 (4 Wo.)DE	AT17 (2 Wo.)AT	CH30 (2 Wo.)CH	UK2 (7 Wo.)UK	US14 (3 Wo.)US
2017	Low in High School	DE15 (2 Wo.)DE	AT18 (1 Wo.)AT	CH36 (1 Wo.)CH	UK5 (5 Wo.)UK	US20 (1 Wo.)US
2019	California Son	DE13 (1 Wo.)DE	AT32 (1 Wo.)AT	CH32 (1 Wo.)CH	UK4 (4 Wo.)UK	US95 (1 Wo.)US
2020	I Am Not a Dog on a Chain	DE13 (1 Wo.)DE	AT32 (1 Wo.)AT	CH56 (1 Wo.)CH	UK3 (1 Wo.)UK	—	Erstveröffentlichung: 20. März 2020

Livealben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[27] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)					Anmerkungen
		DE	AT	CH	UK	US
1993	Beethoven Was Deaf	—	—	—	UK13 (2 Wo.)UK	—
2005	Live at Earls Court	DE65 (3 Wo.)DE	—	—	UK18 (4 Wo.)UK	US119 (1 Wo.)US	in den US Billboard 200 als „Live from Earls’s Court“ gelistet

Kompilationen

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[27] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)					Anmerkungen
		DE	AT	CH	UK	US
1990	Bona Drag	—	—	—	UK9 Silber (5 Wo.)UK	US59 Gold (16 Wo.)US
1995	The World of Morrissey	—	—	—	UK15 (3 Wo.)UK	US134 (1 Wo.)US
1997	The Best of Morrissey – Suedehead	—	—	—	UK25 Gold (15 Wo.)UK	—
2008	Greatest Hits	DE70 (1 Wo.)DE	—	—	UK5 Gold (4 Wo.)UK	US178 (1 Wo.)US
2009	Swords	DE84 (1 Wo.)DE	—	—	UK55 (1 Wo.)UK	—
2011	Very Best Of	—	—	—	UK80 (1 Wo.)UK	—

Weitere Kompilationen

• 1998: My Early Burglary Years
• 2000: The CD Singles ’88–91’
• 2000: The CD Singles ’91–95’
• 2001: The Best of Morrissey
• 2009: The HMV/Parlophone Singles ’88–’95

EPs

• 1991: At KROQ

Singles

Jahr	Titel Album	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[27] (Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)			Anmerkungen
		DE	UK	US
1988	Suedehead Viva Hate	DE29 (8 Wo.)DE	UK5 (6 Wo.)UK	—
	Everyday Is Like Sunday Viva Hate	—	UK9 Silber (6 Wo.)UK	—
1989	The Last of the Famous International Playboys –	—	UK6 (7 Wo.)UK	—
	Interesting Drug –	—	UK9 (4 Wo.)UK	—
	Ouija Board, Ouija Board –	—	UK18 (7 Wo.)UK	—
1990	November Spawned a Monster –	—	UK12 (4 Wo.)UK	—
	Piccadilly Palare –	—	UK18 (2 Wo.)UK	—
1991	Our Frank Kill Uncle	—	UK26 (3 Wo.)UK	—
	Sing Your Life Kill Uncle	—	UK33 (2 Wo.)UK	—
	Pregnant for the Last Time –	—	UK25 (4 Wo.)UK	—
	My Love Life –	—	UK29 (2 Wo.)UK	—
1992	We Hate It When Our Friends Become Successful Your Arsenal	—	UK17 (3 Wo.)UK	—
	You’re the One for Me, Fatty Your Arsenal	—	UK19 (3 Wo.)UK	—
	Certain People I Know Your Arsenal	—	UK35 (4 Wo.)UK	—
1994	The More You Ignore Me, the Closer I Get Vauxhall and I	—	UK8 (4 Wo.)UK	US46 (15 Wo.)US
	Hold On to Your Friends Vauxhall and I	—	UK47 (3 Wo.)UK	—
	Interlude –	—	UK25 (2 Wo.)UK	—	mit Siouxsie Sioux
1995	Boxers World of Morrissey	—	UK23 (3 Wo.)UK	—
	Dagenham Dave Southpaw Grammar	—	UK26 (2 Wo.)UK	—
	The Boy Racer Southpaw Grammar	—	UK36 (2 Wo.)UK	—
	Sunny –	—	UK42 (2 Wo.)UK	—
1997	Alma Matters Maladjusted	—	UK16 (3 Wo.)UK	—
	Roy’s Keen Maladjusted	—	UK42 (2 Wo.)UK	—
	Satan Rejected My Soul Maladjusted	—	UK39 (2 Wo.)UK	—
2004	Irish Blood, English Heart You Are the Quarry	DE65 (1 Wo.)DE	UK3 (9 Wo.)UK	—
	First of the Gang to Die You Are the Quarry	DE83 (1 Wo.)DE	UK6 Silber (8 Wo.)UK	—
	Let Me Kiss You You Are the Quarry	—	UK8 (3 Wo.)UK	—
	I Have Forgiven Jesus You Are the Quarry	—	UK10 (5 Wo.)UK	—
2005	Redondo Beach / There Is a Light That Never Goes Out Live at Earl’s Court	—	UK11 (4 Wo.)UK	—	Doppel-A-Seite
2006	You Have Killed Me Ringleader of the Tormentors	DE65 (2 Wo.)DE	UK3 (4 Wo.)UK	—
	The Youngest Was the Most Loved Ringleader of the Tormentors	—	UK14 (3 Wo.)UK	—
	In the Future When All’s Well Ringleader of the Tormentors	—	UK17 (2 Wo.)UK	—
	I Just Want to See the Boy Happy Ringleader of the Tormentors	—	UK16 (2 Wo.)UK	—
2008	That’s How People Grow Up Greatest Hits	DE65 (3 Wo.)DE	UK14 (3 Wo.)UK	—
	All You Need Is Me Greatest Hits	—	UK24 (1 Wo.)UK	—
2009	I’m Throwing My Arms Around Paris Years of Refusal	—	UK21 (2 Wo.)UK	—
	Something Is Squeezing My Skull Years of Refusal	—	UK46 (1 Wo.)UK	—
2011	Glamorous Glue Very Best Of	—	UK69 (1 Wo.)UK	—
2014	World Peace Is None of Your Business World Peace Is None of Your Business	—	UK83 (1 Wo.)UK	—
2017	Spent the Day in Bed Low in High School	—	UK69 (1 Wo.)UK	—

Weitere Singles

• 1992: Glamorous Glue (Your Arsenal)
• 1992: Tomorrow (Your Arsenal)
• 1994: Now My Heart Is Full (Vauxhall and I)
• 2013: Satellite of Love (live)
• 2017: Jacky’s Only Happy When She’s Up on the Stage (Low in High School)
• 2018: My Love, I’d Do Anything for You (Low in High School)
• 2018: All the Young People Must Fall in Love (Low in High School)
• 2018: Back on the Chain Gang (Low in High School Deluxe Edition)
• 2019: Lover-to-Be (Low in High School Deluxe Edition)
• 2019: Wedding Bell Blues (California Sun)
• 2019: It’s over (California Sun)
• 2020: Bobby, Don’t You Think They Know? (I Am Not a Dog on a Chain) – Duett mit der Sängerin Thelma Houston

Videoalben

• 1990: Hulmerist, Musikvideos aus den Jahren 1988–90 (US: Gold)
• 1992: The Smiths. The Complete Picture, Auswahl von Musikvideos aus der Zeit mit den Smiths
• 1992: The Malady Lingers On, Musikvideos aus den Jahren 1991–92
• 1992: Live in Dallas, Morrissey-Livekonzert aus dem Jahr 1991
• 1995: Introducing Morrissey, Livekonzert aus dem Jahr 1995
• 2000: Oye Esteban Musikvideos aus den Jahren 1988–95
• 2002: The Importance of Being Morrissey, TV-Dokumentation
• 2004: Who Put the 'M' in Manchester, Morrissey-Livekonzert aus dem Jahr 2004 (UK: Gold)
• 2008: Live at the Hollywood Bowl, Morrissey-Livekonzert aus dem Jahr 2007 (wird auf Wunsch Morrisseys nicht mehr angeboten)^[28]

Auszeichnungen für Musikverkäufe

Platin-Schallplatte Danemark Dänemark 2013: für das Album Ringleader of the Tormentors Irland Irland 2006: für das Album Ringleader of the Tormentors

Anmerkung: Auszeichnungen in Ländern aus den Charttabellen bzw. Chartboxen sind in ebendiesen zu finden.

Land/RegionAus­zeich­nung­en für Mu­sik­ver­käu­fe (Land/Region, Aus­zeich­nungen, Ver­käu­fe, Quel­len)	Silber	Gold	Platin	Ver­käu­fe	Quel­len
Dänemark (IFPI)	0! S—	0! G—	Platin1	20.000	ifpi.dk
Irland (IRMA)	0! S—	0! G—	Platin1	15.000	irishcharts.ie
Vereinigte Staaten (RIAA)	0! S—	3× Gold3	0! P—	1.050.000	riaa.com
Vereinigtes Königreich (BPI)	6× Silber6	6× Gold6	Platin1	1.465.000	bpi.co.uk
Insgesamt	6× Silber6	9× Gold9	3× Platin3

Auszeichnungen

• 1998: Ivor Novello Award für seinen Hervorragenden Beitrag zur britischen Musik^[29][30]
• 2015: Bad Sex in Fiction Award für seinen Debütroman List of the Lost
• Der Rolling Stone listete Morrissey auf Rang 92 der 100 größten Sänger sowie gemeinsam mit Johnny Marr auf Rang 67 der 100 größten Songwriter aller Zeiten.^[31][32]

Werke

• The New York Dolls (Memento vom 25. Februar 2006 im Internet Archive). Babylon Books, 1981/1995, ISBN 0-907188-50-8.
• James Dean Is Not Dead (Memento vom 20. Februar 2008 im Internet Archive). Babylon Books, 1983, ISBN 0-907188-06-0.
• List of the Lost. Penguin Books, London 2015, ISBN 978-0-14-198296-0.

Literatur

• Len Brown: Im Gespräch mit Morrissey. Hannibal Verlag, Höfen 2009, ISBN 978-3-85445-311-6 (Originalausgabe: Meetings With Morrissey).
• Simon Goddard: The Smiths – Songs that saved your life. Heel Verlag, 2007, ISBN 978-3-89880-735-7.
• Mike West: The Smiths in Quotes. Babylon Books, 1985, ISBN 0-907188-26-5.
• Mick Middles: The Smiths. Omnibus Press, 1985, ISBN 0-7119-0693-9.
• John Robertson: Morrissey In His Own Words. Omnibus Press, 1988, ISBN 0-7119-1547-4.
• Johnny Rogan: Morrissey and Marr: The Severed Alliance. Omnibus Press, 1992, ISBN 0-7119-3000-7.
• Pat Reid: Bigmouth: Morrissey 1983–1993. Dunce Directive, 1993, ISBN 0-283-06209-6.
• Sebastien Raizer: Morrissey, Histoire d’un dandy rebelle. Les Editions Du Camion Blanc, 1993, ISBN 2-910196-01-1.
• Jo Slee: Peepholism: Into The Art Of Morrissey. Sidgwick & Jackson, 1994, ISBN 0-283-06209-6.
• David Bret: Morrissey: Landscapes Of the Mind. Robson Books, 1994, ISBN 0-86051-923-6.
• Johnny Rogan: The Complete Guide To The Music Of The Smiths & Morrissey/Marr. Omnibus Press, 1995, ISBN 0-7119-4900-X.
• Mark Simpson: Saint Morrissey. SAF Publishing, 2003, ISBN 0-946719-65-9.
• Pat Reid: Morrissey. Absolute Press, 2004, ISBN 1-899791-73-6.
• David Bret: Scandal and Passion. Robson Books, 2004, ISBN 1-86105-787-3.
• Johnny Rogan: Morrissey: The Albums. Omnibus Press, 2006, ISBN 0-9529540-5-2.
• Gavin Hopps: Morrissey: The Pageant Of His Bleeding Heart. Continuum International Publishing Group, 2008, ISBN 978-0-8264-1866-1.
• Len Brown: Meetings With Morrissey. Omnibus Press, 2008, ISBN 978-1-84772-376-5.

Weblinks

Commons: Morrissey – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Umfangreicher Überblick über alle Releases von Morrissey und den Smiths
• Alle Texte von Morrissey und The Smiths mit Kommentar (Memento vom 16. August 2014 im Internet Archive)
• Mozguide UK – der etwas andere Reiseführer zu Plätzen aus The Smiths und Morrissey Songs
• Morrissey bei laut.de
• 'On Suffering Morrissey and the Romantic Hero' (Memento vom 18. Oktober 2007 im Internet Archive) – article with comprehensive analysis of Morrissey’s life and work
• Illustrierte Diskographie mit allen Covers der Smiths und von Morrissey
• Morrissey bei Discogs

Einzelnachweise

1. NME: AND THE WINNERS ARE... In: NME. 15. April 2002, abgerufen am 28. Mai 2023 (britisches Englisch).
2. Tshepo Mokoena: Morrissey: a non-vegan menu at Live Earth 2015 would be 'greenwashing'. In: The Guardian. 30. April 2015, ISSN 0261-3077 (theguardian.com [abgerufen am 18. Februar 2023]).
3. wolfsmutter.com (Memento vom 3. Januar 2013 im Internet Archive)
4. The M-Word (My Visit To Morrissey's House). Abgerufen am 27. Mai 2023 (amerikanisches Englisch).
5. What actually happened during The Smiths' lawsuit? 1. Juni 2021, abgerufen am 27. Mai 2023 (amerikanisches Englisch).
6. Nick DeRisoNick DeRiso: 20 Years Ago: Morrissey Loses a Court Battle, Then Loses His Way on 'Maladjusted'. 11. August 2017, abgerufen am 27. Mai 2023 (englisch).
7. Condé Nast: Morrissey: Ringleader of the Tormentors. Abgerufen am 27. Mai 2023 (amerikanisches Englisch).
8. Morrissey to publish autobiography in December 2012. In: NME Online. Abgerufen am 10. November 2011.
9. James Orr: Morrissey in hospital after on stage collapse. In: The Guardian. 24. Oktober 2009, ISSN 0261-3077 (theguardian.com [abgerufen am 27. Mai 2023]).
10. Condé Nast: Morrissey: World Peace Is None of Your Business. Abgerufen am 27. Mai 2023 (amerikanisches Englisch).
11. Javier Blánquez: Ya descansaré cuando esté muerto. Interview in El Mundo vom 6. Oktober 2014 (spanisch, abgerufen am 7. Oktober 2014).
12. Britischer Sänger Morrissey hat Krebs. Süddeutsche Zeitung, 7. Oktober 2014, abgerufen am 7. August 2020.
13. „Low in Highschool“: Morrissey kündigt neues Album an. In: musikexpress.de. 22. August 2017, abgerufen am 18. Februar 2023.
14. Morrissey – California Son – Rolling Stone Forum. Abgerufen am 18. Februar 2023.
15. Morrissey: California Son. In: rollingstone.de. Abgerufen am 18. Februar 2023.
16. Arne Willander: Reviews: Morrissey: I am Not a Dog on a Chain. rollingstone.de, 26. März 2020.
17. Thomas Winkler: Reviews: Morrissey: I Am Not A Dog On A Chain. musikexpress.de, 20. März 2020.
18. true-to-you.net (Memento vom 12. April 2013 im Internet Archive)
19. Morrissey möchte Bürgermeister von London werden. Musikexpress.
20. Bigmouth strikes again and again: why Morrissey fans feel so betrayed. The Guardian, 30. Mai 2019.
21. Morrisseys Musik aus ältestem Plattenladen der Welt entfernt. In: rollingstone.de. 23. Mai 2019, abgerufen am 8. Juli 2019.
22. Nach Manchester-Anschlag: Sänger Morrissey giftet gegen Theresa May. focus.de, 24. Mai 2017.
23. Peter Weißenburger: Antihaltung. In: taz, 27./28. Mai 2017, S. 7.
24. Morrissey: „Die Idiotie, mit der ich leben muss“. In: Der Spiegel. Nr. 47, 2017, S. 124 (online). Vincent Wood: ‘I want Germany to be GERMAN’ Morrissey attacks Merkel for destroying nation’s identity. express.co.uk, 21. November 2017; abgerufen am 21. November 2017.
25. Eklat-Aussagen zu Oslo. Archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar); abgerufen am 18. Februar 2023.
26. Link zu den Zitaten aus dem BBC-Interview beim NME.
27. Chartquellen: DE AT CH UK US
28. Mitteilung von Morrissey (Memento vom 5. August 2010 im Internet Archive) im Fanzine True To You (englisch).
29. Morissey - Biography. bmg.com; abgerufen am 18. April 2021.
30. The Ivors 1998. In: The Ivors. Archiviert vom Original am 13. August 2018; abgerufen am 19. April 2021 (amerikanisches Englisch).
31. 100 Greatest Singers of All Time. In: Rolling Stone. 2. Dezember 2010, abgerufen am 8. August 2017 (englisch).
32. The 100 Greatest Songwriters of All Time. In: Rolling Stone. August 2015, abgerufen am 7. August 2017 (englisch).

Normdaten (Person): GND: 119433923 (lobid, OGND) | LCCN: n91116097 | NDL: 00471938 | VIAF: 95084956 | Wikipedia-Personensuche