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法国现代主义时期作曲家 来自维基百科,自由的百科全书
阿希爾-克洛德·德布西(法語:Achille-Claude Debussy,法语发音:[aʃil klod dəbysi][1];1862年8月22日—1918年3月25日),法國作曲家。德布西是19世纪末20世纪初最有影响力的作曲家之一,代表作品有管弦樂《大海》和《牧神午後》序曲,鋼琴組曲《貝加馬斯克組曲》、《意象集》、《版畫集》等;而創作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》[2]。
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德布西出生于一个简朴的家庭,家庭内部并没有多少的文化兴趣,但是在他10岁时便展現了音乐天赋,並进入法国音乐学院——巴黎音乐学院就讀。德布西发明了各種写作风格,并花了许多年的时间来发展成熟,尽管音乐学院的保守派教授並不赞成德布西這種創新的作法。在他1902年获得国际声誉之前,已经快四十岁的德布西完成了他唯一一部歌剧,《佩莱亚斯和梅丽森德》。
德布西自幼年起即受到印象派藝術的熏陶。他在馬斯奈等前輩作曲家開創的法國音樂傳統的影響下,結合了東方音樂,西班牙舞曲和爵士樂的一些特點,將法國印象派藝術手法運用到音樂上,創造出了其別具一格的和聲[3],其音樂對自他以降的作曲家產生了深遠的影響[4]。德布西被總括為印象派音樂的代表,雖然他本人並不同意,[4]甚至設法遠離這一稱謂。一些作家如羅伯·施密茲(E. Robert Schmitz),塞西·格雷(Cecil Gray)亦認為德布西是一位“象徵主義者”而非“印象主義者”[5]。
德布西一家原是農民世家,在約1800年他們由勃艮第遷至巴黎。其祖父是販酒商,後則成為一名木匠。而德布西的父親曼紐-阿希爾(Manuel Achille)則曾在海軍當步兵七年,後來與妻子維多林定居聖日耳曼昂萊並經營一家瓷器專賣店[4]。克勞德於1862年8月22日出生於聖日耳曼昂萊,他也是曼紐夫婦的頭一胎[6]。曼紐希望他的兒子成為一個海員。 1870年普法戰爭期間,德布西舉家搬遷到戛納的姑姐克萊門汀(Clementine)家。克萊門汀為克勞德安排了鋼琴課,由一位叫讓·西汝蒂(Jean Cerutti)的意大利人擔任教師[4]。
1871年9歲的小德布西獲得曾是肖邦學生的弗羅爾·莫代夫人(Antoinette Mauté de Fleurville)的關照,1872年,德布西進入巴黎音樂學院,在那裡學習了12年,他的作曲課、音樂理論及歷史課、和聲課、鋼琴課、風琴課、聲樂課,老師們幾乎都是當時的知名音樂家。包括塞扎爾·弗蘭克。德布西是一位視譜能力極強的學生,他的鋼琴彈奏得非常出色,可以進行專業演奏,他演奏過貝多芬、舒曼和韋伯的鋼琴奏鳴曲,肖邦的《第二敘事曲》。
1880年到1882年,德布西在俄羅斯,給馮·梅克夫人的孩子當音樂教師,巧的是這位夫人正是柴可夫斯基的贊助人。不過,雖然有這樣的關係,看不出德布西受過什麼柴可夫斯基的影響。馮·梅克夫人曾把德布西寫的一個曲子《Danse bohémienne》寄給柴可夫斯基徵求意見。柴可夫斯基回信說,這是一個非常美麗動聽的段子,可惜太短了。
1884年德布西回到巴黎音樂學院,他以他的《L'Enfant prodigue》獲得羅馬大獎,他獲得了一份獎學金和前往罗马法兰西学院4年留學的資格。 1885年-1887年,德布西是在意大利羅馬度過的。
1888年他沒有完成羅馬的學業,就離開那裡,到德國拜羅伊特參加音樂節,在那裡他被瓦格纳式的歌劇大為震撼,在拜羅伊特待到1889年才回到巴黎。華格納早在1883年就去世了,但是他的音樂風格影響了青年德布西。
1889年,巴黎舉行世界博覽會,那一年巴黎艾菲爾鐵塔樹立起來。在博覽會上,德布西聽到了爪哇甘美朗的演奏,對十二平均律和五聲調式印象深刻。
1918年3月25日,德布西因直腸癌於巴黎逝世,享年55歲。
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計五十餘首
獲獎與榮譽
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德彪西可说是一位革命性的音乐家,他创新和声与旋律,在他的音乐中,色彩、音色与节奏的重要性绝对不亚于和声与旋律。虽然他的早期作品还存在着调性,但是后期的几乎已经濒临溃散的地步。经过德彪西创新之后,音乐创作就不再被既定规则所限制,改革风气从此一发不可收拾。