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《大白鯊續集》(英語:Jaws 2)是一部於1978年上映的美國驚慄恐怖片,由吉諾特·茲瓦克執導,羅伊·施奈德領銜出演警察局長馬丁·布羅迪,他必須設法除去另一條威脅海岸安全的大白鯊。本片是改編自彼得·本奇利同名小說的1975年史提芬·史匹堡執導電影《大白鯊》的第一部續集。
與前作一樣,《大白鯊續集》的製作路途充滿曲折。原定導演約翰·D·漢考克被證明無法勝任執導動作片的工作,於是被茲瓦克取代[4]。前作男主演施奈德也是因與環球影業之間的合同約束才勉強同意出演,並且在影片製作期間還與導演有過好幾次爭執[5]:103。
《大白鯊續集》在《綜藝》雜誌上列出的電影票房總榜上名列前10位並一直保持至20世紀90年代中期,當時也打破了所有續集電影的票房紀錄,不過這一紀錄也很快在一年後被《洛奇續集》打破。電影的宣傳標語「就當你覺得應該安全了而回到水中的時候……」也成為電影史上最著名的宣傳標語之一,並且之後也多次被惡搞模仿[6],影片也被廣泛認為是《大白鯊》最優秀的一部續集[7]。
《大白鯊》中的事件發生4年後,兩名潛水員正在前集漁船「虎鯨號」的殘骸處拍照片時突然受到一條巨大的大白鯊襲擊,過程中一位潛水員的照相機拍下了一張鯊魚的照片。
幾天後,這條大白鯊進入阿米提島海岸水域,殺死了一位女滑水員。駕馭快艇的女子為了自衛,先是將一個汽油罐扔向鯊魚(還弄灑了一些汽油在自己身上),然後用一隻信號槍點燃了汽油。熊熊燃燒的汽油罐導致快艇爆炸,女子也因此遇難,鯊魚頭部右側被燒傷但仍然存活。
一頭死亡的虎鯨在附近一個燈塔處擱淺,全身到處都是很大的傷口。警察局長馬丁·布羅迪(羅伊·施奈德)認為這樣的傷口是大白鯊造成的,然而就像4年前的事件開始一樣,市長拉瑞·沃恩(莫瑞·漢密爾頓飾)不相信自己管理的小鎮又招來了一條鯊魚,並警告警長不得向媒體告知這樣的猜測。之後,布羅迪又在海灘邊發現了一條嚴重毀壞的快艇,並且在對其進行檢查時還發現了一個女子燒焦的遺骸。
布羅迪制止了他17歲的兒子麥克(馬克·格魯納飾)下海航行,幫他在海灘上找了份暑期工。次日,警惕的布羅迪在一個觀察塔上看到水中有一大片陰影,匆忙中他趕不及確認馬上命令所有人撤離海灘並朝水中開了槍,導致人群出現恐慌,但卻意外發現原來那根本不是鯊魚,而是一群扁鰺。夜裏,他收到了之前被鯊魚襲擊的一位潛水員拍下的照片,畫面上可以看到鯊魚的眼睛。他馬上趕去告知市長等人,但他們仍然認為這個證據還不夠可靠。在當地新建了一家遊樂場來吸引遊客的彼得森(約瑟夫·瑪斯科洛飾)和鎮議會因為之前海灘上的意外解僱了布羅迪,僅有市長沃恩投下了反對票,副警長亨德瑞克斯(傑弗瑞·克萊默飾)成為新的警長。
次日早上,麥克溜出家門去與朋友一起航行,並且為了防止小弟肖恩(馬克·吉爾平飾)向父母告狀還帶上了他。之後他們遇上了一群由湯姆·安德魯斯(巴瑞·科伊飾)領隊的司機。湯姆下水去抓龍蝦僅幾分鐘時就遇上了鯊魚,不過他成功逃脫,只是因為從水中上岸太急而患上栓塞。晚些時候鯊魚衝上了蒂娜(安·杜森貝瑞飾)和艾迪(加里·杜伯林飾)的帆船,將艾迪生吞活剝,把嚇壞了的蒂娜留在原地。
布羅迪和妻子艾倫(洛蘭·加里)發現安德魯斯被送上了救護車,布羅迪懷疑一定是有什麼把安德魯斯嚇壞了,以致他如此急切地上岸。亨德瑞克斯告訴布羅迪,麥克已經和他的朋友出海航行朝燈塔進發,於是布羅迪堅持駕馭警方巡邏船去救自己的兒子,艾倫和亨德瑞克斯也和他一起上路。他們找到了蒂娜的船,躲在裏面的蒂娜證實了布羅迪對這片海域存在鯊魚的懷疑。亨德瑞克斯和艾倫帶着蒂娜一起上岸,而布羅迪則繼續開着水警輪尋找孩子們。
正在海上航行的孩子們玩得正開心,萬沒想到兇猛的大白鯊會突然出現。鯊魚衝進了其中的一艘帆船,引起一片恐慌,船也撞到了一起。麥克被撞到頭暈了過去,不過在鯊魚出現時他已經被人拉出了水面,兩個朋友帶着他爬到岸上求助。其他的少年仍然身處糾結在一起的船隻殘骸向公海漂流。一架在海港巡邏的海洋直升機趕到,並放下線纜打算將受損船隻拖到岸邊,可是就在飛行員準備拉動前,鯊魚攻擊了直升機,導致其沉入水中。肖恩也跌下水面不過很快為瑪姬(瑪莎·斯瓦特克)所救。可當瑪姬試圖回到船上時卻因船沿濕滑而掉入水中,鯊魚馬上衝上前來吞噬了她。另一邊,蒂娜被送往醫院,艾倫則斥責了彼得森解僱布羅迪,否認鯊魚存在的可恥行為。
布羅迪找到了麥克,孩子告知父親情況危急。弟弟肖恩和他的朋友們還身處船的殘骸上朝一個小島漂去,而小島的後面就是公海。布羅迪很快找到了孩子們,但鯊魚又一次發動了進攻,布羅迪的船也因此擱淺在岩石上。他試着用繩子把船綁好,但碰到了一條海底電纜。鯊魚又一次發起進攻,大部分少年都掉到水中,其中一位叫露西的女孩也為鯊魚所傷,而且肖恩和傑基仍然孤立無援地留在一艘船上。布羅迪坐上了一艘充氣筏,然後用船漿規律性地敲打海底電纜並成功吸引到了鯊魚的注意力,鯊魚衝上前來張開血盆大口咬住了海底電纜,被電擊死後沉入了海底。布羅迪把肖恩和傑基救上了小島,然後與其它少年一起等待救援的到來。
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早在《大白鯊》大獲成功時,電影公司就決定要拍攝一部續集[4]。《教父II》和其它續集的成功意味着監製也將面臨拍出一部更好鯊魚電影的壓力。他們意識到,即使自己不拍也會有別人來拍,而他們希望可以自己親自來完成這個項目[8]:74。
1975年10月,史提芬·史匹堡在出席三藩市國際電影節時表示,「為任何電影拍攝續集都只是個廉價把戲」,並且當監製們邀請他執導《大白鯊續集》時甚至不屑予以回應。他告訴觀眾,已經計劃好的劇情大致涉及到布羅迪和昆特的兒子追捕一條新的鯊魚[9]。布朗認為史匹堡不願執導續集是因為他覺得自己已經拍出了一部無法超越的鯊魚電影[4][10]。史匹堡之後還表示,自己的決定與《大白鯊》製作過程中的重重困難有關。「要不是我在海上拍第一部時的經歷實在太過糟糕,我還是會拍續集的。」[11]
雖然史匹堡拒絕參與,但公司還是決定製作續集,結果單前期準備工作就花了一年半。曾參與前集劇本創作,但選擇不在主創人員名單上列出自己名字的霍華德·塞克勒負責撰寫初稿。起初他提議了一個前傳,故事是以美國海軍波特蘭級重巡洋艦印第安納波利斯號的沉沒為背景,與《大白鯊》中的昆特一角聯繫起來。雖然環球影業公司總裁希德尼·西恩伯格覺得這個點子很耐人尋味,但他還是拒絕了這個方案[5]:24-25。在塞克勒的推薦下,導演約翰·D·漢考克被選中為影片掌柁[5]:27,不過之後漢考克的妻子多蘿茜·特里斯坦獲聘改寫塞克勒的劇本,對此他深感受到了背叛。
漢考克於1977年6月開始了電影的拍攝工作。然而經過近一個月後,環球與MCA的高層不喜歡影片陰暗而含蓄的基調,希望可以有一個更輕快、以動作為導向的故事,並且漢考克也與西恩伯格發生了不愉快。西恩伯格向漢考克夫妻建議自己妻子洛蘭·加里在片中扮演的角色「划船出海去救孩子們」,對此理查德·D·扎努克回應道:「除非我死了。」電影劇本的下一稿中加里沒有出海,漢考克表示,這和之後他開除了一位原來是環球公司高層人士女友的女演員一起導致了他被解僱[12]。
漢考克開始感覺到執導自己首部史詩級驚險片的壓力,他之前的拍片經歷也有所不足[13][5]:66。監製對他的表現感到不滿意,於是在1977年6月的一個星期六的晚上,漢考克與監製和環球公司高層人員經過一次會面後被解僱。他和妻子於是動身前往羅馬,電影的攝製工作也暫停了幾個星期。兩人之前已經為這部電影工作了一年半[5]:70。漢考克也在接受報紙採訪時對電影拍攝使用的機械鯊魚表示了不滿,認為這也是自己被解僱的一個重要原因,他表示這條鯊魚過了一年半還是不能游泳或是張嘴去咬,「你拍上幾個鏡頭(鯊魚)就斷了。」[8]:78曾參與《大白鯊》編劇工作的卡爾·哥特列布被請來進一步修改劇本,在其中增加一些幽默並刪減一些暴力內容[5]:36-37。哥特列布將電影的地點設在佛羅里達州華爾頓堡灘[14]。如果監製一開始就選擇聘請哥特列布,那麼所需的花費比之後這樣請他來改寫還會少得多[5]:36-37。
這個時候,史匹堡考慮接受續集的導演一職。他敲定了之前基於昆特一角的「印第安納波利斯號」版本劇本。可是他需要先拍完《第三類接觸》,因此還要再過一年才能開拍,監製對此無法接受[5]:73。藝術指導喬·阿爾夫斯和曾因《大白鯊》獲第48屆奧斯卡金像獎剪接獎[15]並升任環球影業副總裁的維娜·菲爾德斯提議兩人一起來執導[4][5]:74,這個要求被美國導演協會拒絕[16]。這部分是因為他們不允許一位協會成員被非協會成員頂替,並且他們也不允許其他任何劇組成員在電影製作過程中接替導演一職,最終這個職位落到了吉諾特·茲瓦克的頭上,他曾因執導1975年的恐怖片《蟲》而獲得好評[5]:75-76。茲瓦克重新開始拍攝繁複的滑水戲段,這給了哥特列布不少時間來對劇本進行改寫[4],他在其中增加了副警長亨德瑞克斯一角,該角色由傑弗瑞·克萊默飾演[4],另外還取消了多個少年角色,剩下的也大多做了更改[17]。
為了電影的拍攝劇組一共製作了三條假鯊魚。第一條是「樣板鯊」,也稱「奢華鯊」。機械特效總監鮑勃·馬特(Bob Mattey)和羅伊·阿伯加斯特(Roy Arbogast)使用了與《大白鯊》中同樣的模型[4]。原本那條叫「布魯斯」的假鯊由於存放環境不佳已經嚴重腐爛,唯一挽救下來的只有鉻鉬管框架。馬特的設計比起前作要複雜和有雄心得多。《大白鯊續集》中的鯊魚根據描述是雌性,但還是使用了雄性的「布魯斯」骨架。雕刻家克里斯·穆勒(Chris Mueller)製作了一個全新的鯊魚頭,並使用了全新的口腔機械結構,在前作製作「布魯斯」時,技術人員還無法將鯊魚面部的下頜將夾住的面頰掩蓋起來,不過這個問題已經通過新技術得到圓滿的解決。製作出的新鯊魚名為「布魯斯二號」,在片場則叫「菲德爾」或是「哈羅德」,這兩個名字都是大衛·布朗在比佛利山的律師[8]:77。製作的其它假鯊是一個鰭片和一條完整的鯊魚,兩者都可以用船拉動。片尾高潮戲段的那個小島實際上是一條浮動駁船,這樣製作的目的是為了讓特效平台位置可以儘可能地接近「小島」。與前作一樣,真實的鯊魚鏡頭是由澳大利亞鯊魚專家羅恩和瓦萊麗·泰勒夫婦拍攝的,這些鏡頭被用在片中來提高可信度[4]。
《大白鯊》全片一直演到三分之二的地方才首次出現鯊魚,這種保留觀眾想像空間的做法受到了讚揚,但茲瓦克認為鯊魚在續集中應該儘可能多地出現,因為第一印象永遠都不可能重複。茲瓦克相信,由於觀眾早已從前作的最後三分之一里清楚地知道這鯊魚長什麼模樣,所以懸念感的減少是不可避免的。劇本的審稿人也認為,他們不可能重現出前作的效果來。導演還通過在電影開頭利用一場爆炸來給這條新的「鯊魚」留下疤痕,讓它看上去更加來勢洶洶[4]。
在水中進行的拍攝與前作一樣非常麻煩。施奈德表示他們「一直在與潮汐、海浪和大風……海蜇、鯊魚、海龍捲風和颶風警報做鬥爭」[8]:77。花了幾個小時錨固帆船後,風又會在他們準備要拍攝時轉向,把船帆吹到錯誤的方向。海水的腐蝕性也使一些設備受損,包括假鯊魚的金屬部分[8]:77。
美國總統傑拉爾德·福特的女兒蘇珊·福特獲聘為電影拍攝宣傳照[8]:76,雷·洛伊德將電影製作過程中的事項記錄在《大白鯊續集日誌》中,之後也得以出版。
片中小鎮的鏡頭與前作一樣是在馬薩諸塞州的馬薩葡萄園島拍攝的。雖然有些居民不希望自己的私隱受到侵犯,但大部分島上居民對攝製組可以為其帶來的經濟收入非常歡迎[5]:60-62。攝製組到達島上不久,當地一份報紙寫道:
拍《大白鯊》的人們又回來了,他們更有組織、更有效率,而且也更有錢。首部《大白鯊》拍攝的日子是快樂而幸運的,大卡車在島上一天又一天地四處奔走,數英里長清晰可見的電纜蜿蜒在這裏和那裏的道路和草秤上。因為嗓音和區域法則而發生激烈爭執的日子已經一去不復返了,最後仍然留在這裏的是錢——大約兩百萬美元的錢。[5]:62
許多居民很樂意獲選為群眾演員,不過有些人則對電影攝製組的出現很不高興並且拒絕配合。只有一家藥店同意將其窗戶像漢考克希望的那樣釘死,印有「環球滾回老家去」的T恤衫也於6月中旬開始在大街上出現[5]:64。
電影的大部分拍攝工作是在佛羅里達州的納瓦拉海灘進行的,因為這裏氣溫較為溫暖,而且水溫也適合假鯊魚的拍攝。在這裏的拍攝從1977年8月1日一直持續到12月22日[4]。電影的拍攝推動了地方經濟的發展,僱用了許多船主、群眾演員和替身。「環球公司帶來的演員、導演、監製和他們的太太,攝影師和劇組成員都需要住宿、食物以及電影拍攝所需要的服裝。還需要洗衣、乾洗和娛樂方面的服務。」納瓦拉的假日酒店「Holidome」被用做電影拍攝總部,其整個一樓轉換為製作辦公室,一些海灣前的套房也經改建由大衛·布朗和羅伊·施奈德入住。環球公司一共花了100萬美元租下了100家酒店的200套房間[18],還在當地商店購買了船隻及其維修零部件。一位業主說他賣給了「環球公司大約價值40萬美元的船隻和設備」[19]。
片尾高潮戲段的小島建在一條駁船上,以便大型的機器設備可以接近,甚至從下方穿過,有一次駁船還從錨固上鬆脫朝古巴方向飄去[4]。在一個鏡頭的拍攝過程中少年演員周圍游來了多條真正的雙髻鯊,可由於角色當時的戲碼本來就是遇險,所以從遠處拍攝的劇組並沒有意味到演員是真的在向他們求救[20]。
片中少年出外玩彈珠枱的內部鏡頭是在一個名叫奧卡羅薩(Okaloosa)的小島上拍攝的,取景的這家餐廳之後由於颶風而受損,於是轉移到了德斯坦[18]。全片的主要拍攝工作於1977年聖誕節前三天在德斯坦附近的一個海灣結束[8]:78。由於已經是冬天,因此演員只能在嘴裏含住冰塊來防止自己呼出的白氣被鏡頭拍到。電影拍攝的最後一個鏡頭則是鯊魚被海底電纜電死[4]。次年1月中旬,劇組和部分少年演員在荷里活重聚,並開始了為時5個星期的後期拍攝和製作工作[8]:78。
《大白鯊續集》的製作成本約為3000萬美元,超過前作的3倍。大衛·布朗表示他們並沒有為影片提出預算,「因為在那個年代,環球絕對不可能會給3000萬美元預算開綠燈」[10]。環球公司的菲利普·金利(Philip Kingry)表示,「拍那部電影平均每天大約花掉了8萬美元」。當金利問起監製電影的預算到底是多少時,布朗回答:「我們沒有浪費,但我們是在花《大白鯊》的利潤,而且應該花多少就會花多少。」[19]
羅伊·施奈德回歸出演他在《大白鯊》中的馬丁·布羅迪一角,他由於「創作理念的差異」而在《獵鹿者》開拍兩周前選擇退出[8]:73。環球公司利用施奈德未履行合同義務這點來強迫他出演《大白鯊續集》,施奈德很不願意出演,聲稱電影將了無新意,而且人們走進電影院也只是為了看看鯊魚而不是看他,但他最終還是不得不接受環球公司的安排[8]:73。據他的傳記作者所說,施奈德是如此不顧一切地想要避免出演這個角色,甚至「在比佛利山酒店中裝瘋賣傻」[8]:73。他在拍攝兩部《大白鯊》系列電影之間的時間裏拍攝了《霹靂鑽》和《千驚萬險》,並且還儘量把時間延長來避免在《大白鯊續集》的片場呆太久[8]:74。不過,施奈德因出演《大白鯊續集》而獲得了可觀的收入,不但片酬底薪是前作的四倍,而且還通過談判獲得了電影上映後所得淨利潤的1%作為獎勵[8]:74。《明星報》報道施奈德在計劃的12星期工作中周薪為50萬美元,之後拍攝超期時每周又再增加了35000美元[8]:74。
雖然接受得不情不願,施奈德還是發誓要儘可能把工作做到最好,把布羅迪塑造得真實可信[8]:75。但是,片場的工作氣氛卻因他與導演間的爭執而變得緊張。施奈德有一次當着群眾演員的面抱怨茲瓦克由於技術上的問題浪費時間,而群眾演員也忽視了主要演員。為此大衛·布朗和維娜·菲爾德斯召開了一次會議,讓男主角和導演可以解決他們之間的爭議。結果兩人最後大打出手,布朗和菲爾德斯不得不將他們分開[8]:76。兩人的裂痕也闡明在書面信函上。在一封給茲瓦克的信中,施奈德寫道,「與吉諾特·茲瓦克一起工作就是知道他永遠都不會道歉,甚至不會承認自己的確是忽視了某些問題。好吧,我真他媽受夠了!」他要求導演因為沒有向他諮詢而道歉[5]:103。茲瓦克的回覆則集中在「儘可能好」地完成電影上。
時間和壓力是我必須優先處理的現實問題。
我有向你諮詢過,而且你的建議只要不會與電影的整體概念存在衝突,就會出現在拍攝的鏡頭中。
如果你覺得受到了冒犯,我感到遺憾,因為其中並沒有冒犯的意思。在這樣一個時刻,我們的感受都不是最關鍵的,真正重要的是這部電影。
你真誠的,吉諾特[5]:104
許多群眾演員都是從拍攝當地的一所高中招來的,這些學生每小時可以賺到3美元,遠遠高於當時的最低薪資,並且還為可以缺課而興奮不已。負責選擇演員的沙利·羅德斯(Shari Rhodes)要求當地一個樂隊出演片中的高中樂隊,這個樂隊「包含近百名成員」。環球公司還付了3500美元給學校和樂隊感謝他們對電影的貢獻[21]。還有多位高中生獲聘作為電影中少年演員的替身拍攝水上鏡頭[22]。
評論得分 | |
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來源 | 評分 |
AllMusic | |
Filmtracks | |
Music from the Movies | [7] |
約翰·威廉斯因《大白鯊》獲得第48屆奧斯卡金像獎原創配樂獎[15]後回歸為《大白鯊續集》繼續譜曲。他表示大家都猜測「(《大白鯊》中的)音樂也將回歸併成為一個角色……它當然需要有新的音樂,但是同樣也應該用上《大白鯊》中的標誌性曲段」,他將此比作像《獨行俠》之類荷里活系列電影中重複音樂主題的「偉大傳統」。除了前作中熟悉的主題外,導演茲瓦克表示威廉斯也創作了一個「新的旋律來配合鯊魚,並且當孩子們航行或出海時一直迴響。這真是創意十足」[23]。
茲瓦克表示續集的音樂應該「更複雜因為這是部更複雜的電影」。威廉斯表示本片的配樂曲段更廣闊,讓他可以使用更多的管弦樂和更長的音符,並「填補」導演創作的「空間」。與《大白鯊》相比,威廉斯在本片中使用的樂團規模更大,更適合他的發揮。電影拍攝的推遲意味着威廉斯必須在主體拍攝工作完成前開始作曲。茲瓦克與作曲家一起對電影進行了探討,展示了故事台板和剪接過的片段,他稱讚威廉斯在如此困難的情況下仍然出色地完成了工作[23]。評論家米高·比克認為,時間上的制約讓威廉斯要「根據意見和建議來創作主題,而不是閉門造車」[7]。
評論家讚揚了威廉斯譜寫的音樂,認為與前作相比也毫不遜色。威廉斯「使用原作中的少量基本元素——例如強制性的鯊魚動機——來將音樂帶向一些新穎而有趣的方向。」這些音樂比原作「更令人感到不安」,威廉斯創作了「新穎而令人難以忘懷的海上歷險音樂。因為《大白鯊續集》不是一部要求精妙的電影……威廉斯拿出了渾身解數,盡其所能地讓它變得刺激和興奮。」[24]
根據電影原聲帶包裝上的說明,威廉斯「對戲劇性的把握,再加上他精湛的音樂品味和對樂團的了解,絕對可以讓這部電影的音樂成為他最好的一部作品」,是由「所有地方所能找到最優秀的器樂演奏家組成一個小型交響樂團進行的出色演出」[25]。米高·比克對電影給出了正面評價,表示「其音樂無疑將電影提升到了一個用其它途徑絕對無法達到的高度」[7]。
A面 | ||
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曲序 | 曲目 | 時長 |
1. | Finding the 'Orca' (Main Title) | 3:15 |
2. | The Menu | 1:49 |
3. | Ballet for Divers | 2:56 |
4. | The Water Kite Sequence | 2:52 |
5. | Brody Misunderstood | 2:49 |
6. | The Catamaran Race | 2:08 |
7. | Toward Cable Junction | 3:45 |
8. | Attack on the Helicopter | 1:58 |
B面 | ||
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曲序 | 曲目 | 時長 |
1. | The Open Sea | 2:03 |
2. | Fire Aboard and Eddie's Death | 3:25 |
3. | Sean's Rescue | 2:55 |
4. | Attack on the Water Skier | 2:40 |
5. | The Big Jolt! | 4:39 |
6. | End Title, End Cast | 3:21 |
《大白鯊》的拍攝和上映一共花費了環球公司3000萬美元,是當時該公司最為昂貴的作品[8]:74。影片於1978年6月16日上映,首周放映電影院共640家,入賬986萬6023美元,登上了排行榜首位,最終在美國發行的票房收入為8176萬6007美元,海外收入更高,達到1億零611萬8000美元,總計1億8788萬4007美元[2]。雖然與前作《大白鯊》國內2.6億,全世界4.7億的成績相比還有較大差距[26],但當時仍然創下了國內續集電影票房的新紀錄,直到一年後才被《洛奇續集》打破[27]。《大白鯊續集》可以在1978年美國電影票房榜上排到第7位,並在之後的重新發行中成功破億,最終達到1億零292萬2376美元[28][29]。按世界電影票房計,《大白鯊續集》可以在1978年電影中排到季軍的位置,加上重新發行總計為2億零890萬零376美元,在《綜藝》雜誌的十大賣座電影名單上一直呆到了20世紀90年代中期[8]:80。
與前作相比,《大白鯊續集》的相應周邊商品和贊助商要多得多:包括多家公司發行的交換卡片套裝,可口可樂公司發行的紙杯,還有沙灘毛巾、紀念品、仿鯊魚牙齒做成的項鍊,書籍、布羅迪卡車的模型套件等[8]:79。漢克·西爾斯將塞克勒和特里斯坦所創作的早期劇本改編成的小說也得以出版,同樣出版的還有雷·洛伊德對電影製作過程的記錄《大白鯊續集日誌》[8]:79。漫威漫畫在其第六期特別版雜誌上出版了根據電影改編的漫畫小說,該小說由作家瑞克·馬查爾、藝術家吉恩·科蘭和湯姆·帕爾默共同創作的[30]。
影片在專業評價上表現一般,根據爛蕃茄上收集的19篇專業評論文章,有10篇給出了「新鮮」的正面評價,「新鮮度」為53%,平均得分5.3(滿分10分)[31]。雖然評價很一般,但本片卻被認為是《大白鯊》系列電影中最優秀的一部續集[32]:555[33][34]。約翰·肯尼斯·穆爾(John Kenneth Muir)對此表示,對於《大白鯊續集》的評價取決於其比較的對象。如果是用來和史匹堡的原作相比,「它就是一部經典的一個劣質續作」,但要是拿來和之後的續集《大白鯊第三集》和《大白鯊大報復》對比,那麼又可以顯示出茲瓦克的這部電影是「一部像樣的續集,也是這一系列變得混亂不堪前的一部佳作。」[32]:555在他看來,《大白鯊續集》不像之後兩部那麼淺薄,是一部沉心靜氣的作品,讓觀眾在兩個小時裏得到了娛樂和刺激[32]:556。
馬特·布萊頓(Matt Brighton)認為「在這部(電影)以後,其它的《大白鯊》電影看起來就不怎麼樣了。」[35]另一篇評論認為影片「明顯不能與史匹堡的經典相比,但仍然是一部符合人們期望的佳作,有一些段落幾乎像原作一樣精彩,也有幾個貨真價實的衝擊,一個足夠有新意的故事和一些表現還不錯的演員。」[24]施奈德、加里和漢密爾頓的表演都特別獲得了稱讚[7][8]:79[36]。《德克薩斯月刊》的喬治·莫里斯(George Morris)表示喜歡續集更勝原作,因為其「操縱手法不那麼陰險」,還「因為導演吉諾特·茲瓦克簡化了這種恐怖……通過在少年、施奈德和官員營救他們的努力間進行切換,茲瓦克創造了足夠的懸念來保持觀眾腎上腺素的分泌。」[37]不過莫里斯對電影也有不滿意的地方,他認為鯊魚應該出現得更少一些,認為「監製和觀眾似乎都忘了,最大的懸念來自未見與未知,想像可以比一個單純的機械怪物產生更強烈的效果」[37]。約翰·賽門(John Simon)也有類似的感受,覺得「鯊魚的恐怖因為導演的關係有所減弱,吉諾特·茲瓦克沒有史提芬·史匹堡那種聰明的操縱能力,比如說,他幾乎立即就讓我們近距離地看到了鯊魚的特寫鏡頭」[36]。賽門稱讚了施奈德和漢密爾頓的表演,但對加里的表現感覺一般。BBC的一篇文章認為,鯊魚的出場鏡頭增加反倒令影片失去了神秘的恐怖感[38]。《廣播時報》對《大白鯊續集》不滿意,稱其是「對經典原作的蒼白模仿」,並表示「懸念感全都分崩離析,因為電影漂浮的這片水域實在太熟悉了,你完全可以猜到下一歲會發生什麼,從明星到導演,甚至那條機械鯊魚」[39]。
雖然許多評論家都找到了一些不足,經常將茲瓦克作為史匹堡的負面對比,但還是認為「這部續集還是有一些可取之處,讓它以自己的方式成為一部好的電影」[40]。由於片中少年演員佔有很大比重,一些評論家將電影與當時正逐漸興起的肢解電影進行比較[41]。電影中的「少年與肢解電影可以互換」來進行對比,「特別是《13號星期五》」。穆爾表示「感覺一部《大白鯊》電影卻落入這麼一個膚淺的境地實在不應該」[32]:555。不過,他讚揚了少年角色之間的友情和英雄氣概,如片中的一個女孩為了救肖恩而被鯊魚吃掉[32]:556。
電影的宣傳標語「就當你覺得應該安全了而回到水中的時候……」成為了電影史上最有名的宣傳標語之一[18][8]:79。開發了前作預告片的安德魯·J·庫恩(Andrew J. Kuehn)因製作了這句標語而獲得了讚譽[6]。這句話也被之後的電影惡搞模仿,如1996年的《海豚的故事》所使用的宣傳標語就是:「這個夏天終於可以安全地回到水中了。」[42]。
1980年,《大白鯊續集》進行了影院重新發行,環球家庭娛樂公司(當時叫「MCA家用視頻」)也在之後發行了VHS錄影帶和鐳射影碟。1990年代,該公司又重新發行了這兩種格式。2001年5月22日影片發行了DVD[43]。許多評論家都對其中包含的特別花絮等額外內容感到滿意[44]。其中一個名為「DVD權威」(DVD Authority)的網站就宣稱,其中的內容已經「超過了大部分所謂的限定版」[35]。除正片外DVD中包括一部45分鐘的紀錄片,這部紀錄片由負責紀錄多部環球影業公司出品電影的勞倫特·勃茲魯(Laurent Bouzereau)製作。男演員基斯·戈登在一部短片中對電影進行了回憶,導演茲瓦克解釋了電影起初法語片名《Les Dents de la mer 2》的發音問題,因為最後的「mer 2」的法語發音聽起來很像「merde」,相當於英語中所說的「shit」。最後電影的法語標題改成了《Les Dents de la Part 2》[45]。
光碟中還包括了多個刪除場景,這些場景表明了布羅迪和他妻子老闆之間的敵意,解僱布羅迪那場投票的興師動眾,市長是唯一一個投反對票的人。這些場景之所以被刪都是因為其延緩了電影的步伐[4]。另外被刪除的鏡頭還包括鯊魚攻擊落下水中的直升機飛行員,這一組鏡頭被刪則是為了讓電影可以評為PG級而對分級委員會作出的一個讓步[4]。
雖然使用的是杜比數碼2.0聲道音訊,但《電影怪胎中心》的一份評價認為「威廉斯的音樂聽起來經常有立體聲的欺騙性」[44]。不過英國廣播公司則認為「低音真的需要增強,5.1聲道就可以達到要求」[46]。
2016年,環球家庭娛樂公司推出了《大白鯊續集》的藍光光碟[47],當中包含2001年版DVD所收錄的大多數特別收錄,除了一些文字內容和劇照[48]。
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