американський художник-мультиплікатор, кінорежисер, актор, сценарист і продюсер, засновник компанії «Walt Disney Productions» З Вікіпедії, вільної енциклопедії
Волт Дісней (англ.Walt DisneyМФА:[ˈwɔlt ˈdɪzni]Во́лт Ди́зні, при народженні Волтер Елаяс Діснейангл.Walter Elias Disney, *5 грудня1901— †15 грудня1966)— американський художник-мультиплікатор, кінорежисер, актор, сценарист і продюсер, засновник компанії «Walt Disney Productions», яка дотепер перетворилася на медіаімперію «The Walt Disney Company». Творець першого в історії звукового мультфільму, першого музичного та першого повнометражного. У своєму надзвичайно напруженому житті Волт Дісней як режисер зняв 111 фільмів і був продюсером ще 576 кіноробіт. Заслуги Діснея в області кіномистецтва були відзначені 26-ма преміями «Оскар» та багатьма іншими нагородами.
Коротка інформація Волт Дісней, англ. Walt Disney ...
У 1919 році Дісней влаштовується художником на студію кінореклами, де починає створювати свої перші рекламні фільми— тоді ж у нього виникло бажання продовжити свої експерименти у світі мальованої анімації. З часом Дісней відкрив у Канзас-Сіті свою першу студію анімації «Лаф-о-грамз», де його компаньйоном і провідним аніматором став Аб Айверкс. Однак незабаром фірма збанкрутувала.
У липні 1925 року одружився із секретаркою його студії Ліліан Боундс (1899—1997). У 1933 році в них народилася дочка Діана Марі Дісней Міллер (пара протягом 8 років намагалася завести дитину, попередні дві вагітності закінчилися викиднями, заподіявши багато страждань Волту і Ліллі). Не маючи можливості народити другу дитину, у 1937 році подружжя вдочерили маленьку дівчинку, давши їй ім'я Шерон Мей Дісней (1936—1993).
15 грудня 1966 Дісней помер в Лос-Анджелесі від раку легень, викликаного тривалим курінням. Попри смерть Діснея, розпочата ним справа триває, і його кіностудія як і раніше знімає анімаційні та ігрові фільми для дітей різного віку. У 1968 Дісней був посмертно нагороджений найвищою нагородою США Золотою медаллю Конгресу.
Поширена також версія про замороження мультиплікатора в кріогенній камері, на яке він пішов в надії на знаходження методу розморожування організму людини в далекому майбутньому[11].
Дебют
У 1922—1937 роках він виступав як суто творчий працівник, а після війни зайнявся кіновиробництвом. У 1923 Дісней переїжджає до Лос-Анджелес, де зі своїм братом Роєм створює в Голлівуді «The Walt Disney Company» як невелику анімаційну студію.
Першого березня 1924 Дісней представив свій перший трюковий фільм «День Аліси на морі», підказаний героями книжки Льюїса Керролла«Аліса в країні чудес». Свою серію фільмів, намальованих в 1926—1927рр., режисер теж назвав на честь героїні цієї книги— «Аліса в країні мультиплікації» (всього Дісней зняв 56 фільмів про пригоди Аліси). Тоді ж почав формуватися стиль діснеївських фільмів.
Режисерський стиль
Починаючи з «Пароплавчик Віллі» у стрічках Діснея важливу роль грає музика. Звук в його фільмах служить не тільки фоном для діалогів, а стає їх важливою складовою частиною, музичним фоном, створюючи гармонію всього мальованого твору. Художники Діснея, перед тим як малювати тварин, завжди ретельно вивчали звички їхніх живих прототипів. Тому всі рухи на екрані вкрай правдоподібні. У «Фантазії» Волта Діснея вперше на широкому екрані з'являється стереозвук. Усі відзначали високу якість музичного супроводу цього фільму, яке було записано у виконанні Філадельфійського симфонічного оркестру під керівництвом Леопольда Стоковського.
Дісней одним з перших режисерів почав використовувати триплівкові кінознімальні апарати для триколірного процесу «Техніколор» (англ.Technicolor).
На студії Волт Дісней ввів систему преміювання мультиплікаторів, пізніше прийняту на інших студіях, в тому числі і на «Союзмультфільмі». Художник -мультиплікатор, запропонувавши трюк режисерові, отримував невелику винагороду.
Міккі Маус та інші
У 1927 році величезну популярність отримав фільм «Кролик Освальд», а його герой відкриває галерею знаменитих персонажів з фільмів Діснея. Мишеня Міккі Мауса, якого намалював компаньйон Діснея Аб Айверкс, спочатку звали Мортімер, але незабаром він отримав ім'я, сьогодні добре відоме в усьому світі. Вперше мишеня Міккі Маус з'явився в німому фільмі «Божевільний аероплан» (1928), а в тому ж році став героєм і першого звукового фільму Діснея— «Пароплавчик Віллі» (до речі, це був перший в історії мальований фільм з синхронним звуком). У перших стрічках Дісней «позичив» мишеняті власний голос, а незабаром цей фільм відкрив перед молодим режисером дорогу до божевільної кар'єри.
У 1929 році Дісней почав працювати над циклом «Забавні симфонії», і до 1938 зняв понад 70 серій, включаючи такі шедеври, як «Танець кістяків» (1929), «Гидке каченя» (1932), «Троє поросят» (1933). Вже в цих фільмах з'являються герої, що стали всесвітньо відомими— смішні собачки Плуто (1930) і Гуфі (1932), а також каченя Дональд Дак (1934).
Датою заснування The Walt Disney Company вважається 16 жовтня1923 року, коли Маргарет Вінклер уклала з Волтом Діснеєм контракт на створення серії мультфільмів «Комедії Аліси».
1950 рік був ознаменований випуском ряду успішних проектів: першого ігрового фільму компанії Disney «Острів скарбів», мультфільму «Попелюшка», а також першого різдвяного телешоу Волта Діснея. Пізніше з'явилася передача під назвою «Клуб Міккі Мауса», яка швидко перетворилась в одну з найпопулярніших дитячих телепрограм. Учасники цієї передачі стали зірками світового масштабу— це і Джастін Тімберлейк, і Крістіна Агілера, і Брітні Спірс, і багато інших.
Коли художні фільми та телевізійні програми компанії отримали широку популярність, Волт відчув бажання почати нову справу. Він задумався про парк, в якому діти і батьки могли б разом чудово проводити час, і 17 червня 1955 року розважальний курорт Disneyland прийняв перших гостей.
Влітку 2006 року глядачі побачили мультфільм „Тачки“, а анімаційний фільм „Рататуй“, що вийшов 2007, став справжньою сенсацією кіносезону.
За вісім десятиріч The Walt Disney Company створила репутацію компанії №1 в галузі сімейних розваг. Почав свій шлях як крихітна студія мультиплікаційних фільмів у 1920-х роках, сьогодні вона виросла до масштабу однієї з найбільших корпорацій світу і продовжує веселити мільйони сімей по всьому світу.
У липні 1925 року Дісней одружився з секретаркою його студії Ліліан Боундс (1899—1997). 1933 року у них народилася дочка Діана Мері (пара протягом 8 років намагалася завести дитину, попередні дві вагітності закінчилися викиднями, заподіявши багато страждань Волту та Лілі). Не маючи можливості народити другу дитину, 1937 року подружжя удочерили маленьку дівчинку, давши їй ім'я Шерон Мей Дісней (1936—1993).
Діана Дісней Міллер— мати семи дітей, автор популярної біографії Волта Діснея, організатор кількох проектів, пов'язаних з його іменем, один із керівників „The Walt Disney Company“, засновник музею Волта Діснея в Сан-Франциско (відкритий у жовтні 2009 року). За словами Діани, її батько був зразковим сім'янином, присвячував родині весь вільний від роботи час, часто гуляв з дочками й саме під час цих прогулянок йому спала на думку ідея створити таке місце, де було б цікаво і дорослим, і дітям. Згодом таким місцем став Діснейленд.
1934: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Три поросятка (1933).
1935: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Черепаха та заєць (1934).
1936: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Trois petits orphelins (1935).
1937: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Cousin de campagne (1936).
1938: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Старий млин (1937).
1938: Премія «Оскар» за видатні заслуги в кінематографі— Білосніжка і семеро гномів (1937), одну повноцінну статуетку Оскара й сім маленьких— по числу гномів, на честь фільму.
1939: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Ferdinand le taureau (1938).
1940: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Le Vilain Petit Canard (1939).
1940: Премія «Оскар» за видатні заслуги в кінематографі— Фантазія (1940).
1942: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Tends la patte (1941).
1943: Премія «Оскар» за найкращий анімаційний короткометражний фільм— Der Fuehrer's Face (1942).
1946— найкращий анімаційний фільм— Make Mine Music (1946)
1953— Спеціальний приз журі за досягнення в честь ювілею фестивалю
Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-516729-5.
Mosley, Leonard. Disney's World: A Biography (1985, 2002). Chelsea, MI: Scarborough House. ISBN 0-8128-8514-7.
Schickel, Richard and Dee, Ivan R (1967, 1985, 1997). The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.
Thomas, Bob (1991). Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast. New York: Hyperion. ISBN 1-56282-899-1
Thomas, Bob (1976,1994). Walt Disney: An American OriginalISBN 0-7868-6027-8
Broggie, Michael (1997, 1998, 2005). Walt Disney's Railroad Story. Virginia Beach, Virginia. Donning Publishers. ISBN 1-56342-009-0
Eliot, Marc (1993). Walt Disney: Hollywood's Dark Prince. Carol. ISBN 1-55972-174-X
Gabler, Neal. Walt Disney: The Triumph of American Imagination (2006). New York, NY. Random House. ISBN 0-679-43822-X
The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.
Sherman, Robert B. and Sherman, Richard M. (1998) «Walt's Time: From Before to Beyond» ISBN 0-9646059-3-7.
Watts, Steven, The Magic Kingdom: Walt Disney and the American Way of Life, University of Missouri Press, 2001, ISBN 0-8262-1379-0
Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age, Michael Barrier, Oxford: Oxford University Press, 1999 ISBN|0-19-516729-5.
Walt Disney's Railroad Story, Michael Broggie, Virginia Beach, Virginia. Donning Publishers. (1997, 1998, 2005) ISBN|1-56342-009-0
L'Empire Disney, Robert Lanquar, Que Sais-je? n° 2726, Presses Universitaires de France, 2° édition, Paris 1997, (Ière 1992), ISBN|9-782-130-451839.
The Architecture of Reassurance: Designing the Disney Theme Parks, Karal Ann Marling, Flammarion, 1998. ISBN|2-08013-639-9
The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney, Richard Schickel and Ivan R. Dee, Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. (1967, 1985, 1997) ISBN|1-56663-158-0.
Walt's Time: From Before to Beyond, Robert B. Sherman and Richard M. Sherman, 1998 ISBN|09646059.
Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast, Bob Thomas, New York: Hyperion, 1991 ISBN|1-56282-899-1
Walt Disney: An American Original, Bob Thomas, (1976, 1994) ISBN|0-7868-6027-8
Biographies de Christopher Finch
Notre Ami Walt Disney, Christopher Finch, Le Livre de Paris, Hachette, Paris, 1977 ISBN|2-245-00531-7
L'art de Walt Disney de Mickey à Mulan, Christopher Finch, éditions de la Martinière, Paris, 1999 ISBN|2-7324-2531-1
100 ans de Magie
Disney The first 100 Years, Dave Smith et Steven Clack, Hypérion, New York, 1999 ISBN|0-7868-6442-7
Walt Disney: 100 ans de magie, Dave Smith et Steven Clack, traduit par Joseph Antoine, Michel Lafon, Paris, Novembre 2001 ISBN|2-84098-743-0
Catalogue, Il était une fois Walt Disney, Réunion des musées nationaux, brochée, 2006, Paris ISBN|2-7118-5013-7
Michelin, Guide de tourisme de Disneyland Paris, 2e édition 1995. ISBN|2-06-048002-7
Barrier, Michael (1999). Hollywood Cartoons: American Animation in Its Golden Age. Oxford: Oxford University Press. ISBN 0-19-516729-5.
Mosley, Leonard. Disney's World: A Biography (1985, 2002). Chelsea, MI: Scarborough House. ISBN 0-8128-8514-7.
Schickel, Richard and Dee, Ivan R (1967, 1985, 1997). The Disney Version: The Life, Times, Art and Commerce of Walt Disney. Chicago: Ivan R. Dee, Publisher. ISBN 1-56663-158-0.
Thomas, Bob (1991). Disney's Art of Animation: From Mickey Mouse to Beauty and the Beast. New York: Hyperion. ISBN 1-56282-899-1
Thomas, Bob (1976,1994). Walt Disney: An American OriginalISBN 0-7868-6027-8
Broggie, Michael (1997, 1998, 2005). Walt Disney's Railroad Story. Virginia Beach, Virginia. Donning Publishers. ISBN 1-56342-009-0
Eliot, Marc (1993). Walt Disney: Hollywood's Dark Prince. Carol. ISBN 1-55972-174-X
Gabler, Neal. Walt Disney: The Triumph of American Imagination (2006). New York, NY. Random House. ISBN 0-679-43822-X
Sherman, Robert and Richard Sherman (1998) «Walt's Time: From Before to Beyond» ISBN 0-9646059-3-7.