Loading AI tools
французский живописец и гравёр Из Википедии, свободной энциклопедии
Фили́пп де Шампань (устар.), Фили́пп де Шампе́нь[1] (фр. Philippe de Champaigne [ʃɑ̃paɲ][2], [ʃɑ̃pɛɲ][3]; 26 мая 1602, Брюссель, Испанские Нидерланды — 12 августа 1674, Париж, Королевство Франция) — французский живописец и гравёр фламандского происхождения. Один из ведущих мастеров парижской художественной школы XVII века, выдающийся представитель классицистического «большого стиля» эпохи царствования Людовика XIV, его итальянизирующего течения, тесно связанного с католическим вероучением. Он был одним из создателей Королевской академии живописи и скульптуры в Париже.
| Филипп де Шампень | |
|---|---|
| фр. Philippe de Champaigne | |
 Автопортрет художника. Между 1625 и 1650 (копия). Музей Гренобля | |
| Дата рождения | 26 мая 1602 |
| Место рождения | Брюссель |
| Дата смерти | 12 августа 1674 (72 года) |
| Место смерти | Париж |
| Подданство |
 Испанские Нидерланды Королевство Франция |
| Род деятельности | художник, архитектурный чертёжник, деятель изобразительного искусства |
| Жанр | |
| Стиль | классицизм |
| Учёба |
|
| Покровители | |
| Супруга | Charlotte Duchesne[вд] |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Филипп де Шампень родился в Брюсселе (герцогство Брабант, Южные Нидерланды) в бедной семье, во времена правления эрцгерцога Альберта и Изабеллы. С 1614 по 1618 год обучался в родном городе у Жана Буйона (фр. Jean Bouillon); с 1618 года поступил в обучение к живописцу-миниатюристу Мишелю де Бурдо[4]. В 1620 году стал учеником пейзажиста Жака Фукьера. В 1621 году переехал в Париж, где работал с Никола Пуссеном над украшением Люксембургского дворца под началом Никола Дюшена, на дочери которого он позднее женился.
После смерти ревновавшего к его славе будущего тестя Шампень (он отважился жениться на дочери Дюшена только после его смерти) начал работать для королевы-матери Марии Медичи, а также для кардинала Ришельё, по заказу которого он украсил росписями дворец Пале-Рояль, купол капеллы Сорбонны и другие здания. Как и Симон Вуэ, другой представитель «большого стиля» эпохи Людовика XIV, Шампень пользовался особым покровительством короля и кардинала. Шампень был единственным художником, которому было разрешено изобразить Ришельё в мантии кардинала, что он и сделал одиннадцать раз[5]. Он написал несколько картин для собора Парижской Богоматери (1638). Он также изготавливал картоны для парижской Мануфактуры Гобеленов. Шампень стал первым художником королевы с пенсионом в 1200 ливров. Он также украсил кармелитскую церковь Сен-Жак, одну из любимых церквей королевы-матери.
В 1648 году Филипп де Шампень был одним из основателей Королевской академии живописи и скульптуры.
С 1640 года Шампень испытал влияние янсенизма. После того, как его парализованная дочь чудесным образом была излечена в монастыре Пор-Рояль, в стенах которого она обитала, Шампень написал нетипичную для него работу — вотивную картину «Ex-Voto de 1662», ныне находящуюся в Лувре, на которой он изобразил свою дочь и мать-настоятельницу Аньес Арно.
К концу жизни художник активно занимался преподаванием в Королевской академии, среди его учеников был его племянник Жан Батист де Шампень (1631—1681), живописцы Жан Морен, Робер Нантёйль и Никола де Платтемонтань[6]. Шампень не оставил печатных трудов, но сохранились его лекции и комментарии, записанные в 1660-х годах Андре Фелибьеном. Он умер в Париже в 1674 году.
Наряду с Симоном Вуэ Филипп де Шампень являлся наиболее почитаемым художником своей эпохи. С 1654 года он конкурировал с первым живописцем короля Шарлем Лебреном, участвовал в украшении дворца Тюильри под его руководством.
Шампень создал большое количество картин, в основном религиозных произведений, и портретов. Его индивидуальный стиль формировался под влиянием П. П. Рубенса, но впоследствии стал более строгим и классицистическим. Филипп де Шампень остаётся исключительным художником благодаря блеску красок его картин и академической выстроенности композиций[7].
В портретах он изобразил весь французский двор, французскую аристократию, членов королевской семьи, титулованных представителей церкви и государства, парламентариев, архитекторов и других известных людей. Портрет поэта Винсента Войтюра был создан около 1649 года как фронтиспис издания его произведений (опубликованных посмертно в 1650 году). Портрет весьма необычен тем, что Шампень позднее переработал его в изображение Святого Людовика (короля Людовика IX), чтобы позволить дочери Войтюра держать его при себе, когда она войдёт в монастырь.
Самыми знаменитыми являются изображения кардинала Ришельё, в том числе оригинальный портрет кардинала «с трёх сторон» (1637). Эта картина стала знаменитой, она могла появиться не без влияния похожего произведения Антониса Ван Дейка: «Карл I с трёх сторон» (портрет в трёх ракурсах, 1635).
Он писал портреты Мазарини, Людовика XIII, Жана-Батиста Кольбера, виконта Тюренна, короля Карла II Английского, а также Блеза Паскаля, Венсана Вуатюра, архитекторов Жака Лемерсье и Франсуа Мансара, и других значимых лиц той эпохи[8][9].
Он также отдал дань макабрическим сюжетам и писал натюрморты «Vanitas» (бренность, тщетность) с изображением атрибутов бренности материального мира.
.jpg)
.jpg)
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
