Loading AI tools
Из Википедии, свободной энциклопедии
Эмиль Берхманс (фр. Émile Berchmans; 8 ноября 1867[2][3], Льеж, Бельгия — 5 ноября 1947[2], Брюссель, Бельгия) - художник, рисовальщик и гравер из Льежа родившийся в 1867 году в Льеже и умерший в 1947 году в Брюсселе. Один из главных бельгийских художников-плакатистов рубежа XIX - XX веков. В течение 30 лет (1904–1934) преподавал в Королевской академии изящных искусств в Льеже и руководил этим же учреждением с 1931 по 1934 год.
| Эмиль Берхманс | |
|---|---|
| фр. Émile Berchmans | |
 | |
| Имя при рождении | фр. Émile Charles Louis Berchmans[1] |
| Дата рождения | 8 ноября 1867[2][3] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 5 ноября 1947[2] (79 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Род деятельности | художник-плакатист, художник-гравёр, художник, иллюстратор |
| Учёба | |
| Автограф |
.jpg){kind=small} |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Эмиль Берхманс — сын художника Эмиля-Эдуара Берхманса, брат скульптора Оскара Берхманса, племянник художника и своего учителя Анри Берхманса и двоюродный брат скульптора Жюля Берхманса [6] [7] [8] [9].
Как описано Морисом де Омбио [8] : « С самого раннего детства Эмиль Берхманс жил в атмосфере искусства.
С 1882 года он учился в Королевской академии изящных искусств в Льеже у Адриена де Витта [6] [7] [9], и в то же время делал наброски декоративных картин, потолочных и панельных проектов для своего отца [8]. Он был хорошим декоратором, умея использовать разные формы пластического искусства для выполнения заказов. Обладая пытливым умом, он также интересовался всем, что делается в Англии, Франции и Германии [8] .
Он участвовал в оформлении (1887-1888) журнала «Каприз» [10] [11], который представлял собой 8-страничный художественный еженедельник со стихами, рассказами и постами, соседствующими с художественными и театральными обзорами и социальными хрониками[10] . Из шестидесяти пяти опубликованных выпусков журналов у двадцати восьми на задней обложке иллюстрации выполнены группой молодых художников: Арманом Рассенфоссеном, Огюстом Донне, Эрнестом Марнеффом и, наконец, Эмилем Берхмансом, которым на тот момент было от двадцати до двадцати пяти лет. Редактором журнала был Жорж Марк, затем его сменил Морис Сивиль, который так же являлся соруководителем литературного обозрения Валлонии [9][10].
.jpg)
Эмиль Берхманс выполнил четыре литографии для журнала.
В 1888 году, когда его учеба в Академии была завершена, он еженедельно встречался с Франсуа Марешалем, Арманом Рассенфоссом и Огюстом Доне, и вместе они познакомились с гравюрами Адриана де Витта [12] . В этот период он экспериментировал с офортом, сухой иглой, акватинтой, мягким лаком, а также с литографией и иллюстрацией [6] [7]. В том же году он представил свою первую выставку совместно с Арманом Рассенфоссом и одновременно начал создавать плакаты для типографии Огюста Бенара в Льеже [6] [7].
.jpg)
Эмиль Берхманс провел большую часть своей карьеры в Льеже, где выполнил большое количество декоративных работ в частных и общественных зданиях. Он украшал купол церкви Святого Михаила в Аахене [9] [13], а также выполнил оформление нескольких элементов интерьера: фойе и концертный зал Большого театра де Вервье[8] [11] [13], один из залов Казино де Спа [6] [7] и зал Королевского театра Льежа, оформлением, которого он занимался в 1903 году (его брат Оскар Берхманс сделал люстру ) [6] [7] [8] [11] [13] [14]. В 1901 году он сотрудничал с Гюставом Серрурье-Бови в работе по оформлению замка Шапель-ан-Серваль, недалеко от Компьеня. Последний был нанят для отделки замка и также изготовил фортепиано, которое выставлено в Большом Курциусе для которого Эмиль Берхманс сделал расписные панели, а также шкафчик для нот[15] . Он также является автором плаката, напечатанного Бенаром для брюссельского магазина дома Серрурье-Бови [15] .
В 1902 году он выполнил литографию «Диалоги куртизанок Лукиана» для нового издания Жюля де Мартольда [7] [8] [16] [17].
Проиллюстрировал «Слова верующего» Фелисити де Ла Менне и на протяжении многих лет создавал рисунки для журнала La Plume Леона Дешама [8] [11] [18]. Одновременно он сотрудничает с Иллюстрированным журналом [9] [11] [19].
Наряду с Арманом Рассенфоссом и Огюстом Донне он стал одним из главных дизайнеров плакатов для типографии Огюста Бенара в Льеже. Сотрудничество между тремя художниками из Льежа и французским типографом явилось основой графического авангардного плакатного искусства в Европе в конце XIX начале XX века.
В 1892 году он был первым президентом Королевского футбольного клуба Льежа. В 1896 году женился на Жозефине Пипер [20], наследнице оружейной фабрики «Учреждения Пипер» в Херстале, которая также производила велосипеды и мотоциклы [21]. У пары в 1899 году родилась дочь Марсель [22], которая умерла, когда ей едва исполнилось 30 лет, оставив после себя двоих детей, Жану и Джанину [20] . В 1902 году он создал картину, выполненную маслянными красками «Молодость», которая в данный момент является частью коллекции Музея изящных искусств в Льеже [23], [24].
В этот период он регулярно выставлялся в Кружке изящных искусств в Льеже [7], в салонах Свободная эстетика в 1895, 1896 и 1899 годах, а также в Салоне Независимых 1899 года в Париже [9] [11].
В 1904 году Эмиль Берхманс был назначен профессором Королевской академии изящных искусств в Льеже, преподавал живопись и декоративно-прикладное искусство а также создал эскизы. [6] [7] [20] [25].
В 1930 году он был назначен директором Академии и, выполнял эту функцию с 1931 по 1934 годы [6] [7] [9] [20][25].
Одновременно он продолжает свою художественную деятельность в этот период. Он иллюстрирует фронтиспис Официального каталога бельгийского раздела и получает диплом с золотой медалью Всемирной выставки в Льеже 1905 года [8] [26] [27]. На Международной выставке изящных искусств он выставил две свои картины «Меланхолия» и «Видение» [27]. В 1907 году он выполнил рисунок для обложки книги Мориса де Омбьё «Les Farces de Sambre-et-Meuse» [8] . В 1910 году он работал с Гюставом Серрюрье-Бови над украшением замка Визер в Эмбуре [6] . Наконец, он был членом оргкомитета Международной выставки в Льеже в 1930 году [6] .
В то же время он продолжал до 1934 года свою деятельность в качестве дизайнера плакатов для типографий Огюста Бенара, которым руководил Арман Рассенфоссе с 1907 года.
В 1934 году поселился в Брюсселе, где и умер 5 ноября 1947 года [25] [28] . Похоронен на кладбище Робермон в Льеже.
Эмиль Берхманс выделяется во многих дисциплинах: рисунок, картина маслом, акварель, гравюра, литография, плакат и иллюстрация, в таких жанрах, как портрет, натюрморт, обнаженная натура, жанровые сцены или аллегорические и символические композиции [6] [7] [8] [29]. Он разработал декоративно-синтетический стиль, близкий к символизму Пьера Пюви де Шаванна [18] [25] .
Он использовал различные художественные приемы, при выполнении своих работ, выполненных в различных тематиках[17], как метко описывал его Альберт Моксет [6] : «Талант Эмиля Берхманса многогранен...»
Эмиль Берхманс считается одним из «три лучших валлонских художников-плакатистов [30], наряду с Огюстом Донне и Арманом Рассенфоссе [8] [30]. Плакаты, выполненные им в последнее десятилетие XIX-го века позволили ему укрепить свою репутацию художника [20]. Плакаты, которые он выполнял, составляли важную часть его работы: каталог, созданный Сесиль Ренарди в 1978 году, насчитывает 65 его плакатов [20] . Этот каталог тем не менее неполный, так как есть плакаты, которые там не указаны, но некоторые из них представлены в коллекциях, таких как: Национальная библиотека Франции, Коммерческий института промышленников Эно, Национальный художественный музея Каталонии [31] .
На созданных им плакатах особую роль играет цвет и поэтому в этих работах он проявляет себя прежде всего, как колорист [32]. Морис Боуэнс, указывает, что он «превосходно владеет чувством композиции и цвета и что все плакаты Эмиля Берхманса обладают настоящей оригинальностью и абсолютно непохожи друг на друга» [30] . Наконец, Фабьен Дюмон добавляет [33] : «Эмиль Берхманс создает сдержанные композиции с плоскими формами ярких цветов. The Fine Art... — одна из самых известных его композиций, датированная 1895 годом, стилизованная, сдержанная и отражает влияние модерна (мягкие декоративные арабески на заднем плане). В некоторых его плакатах также обнаруживается влияние японизма.[8] [25] [30].
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
