amerikai színész és énekes From Wikipedia, the free encyclopedia
Miley Ray Cyrus (/ˈmaɪli ˈsaɪrəs/, MY-lee SY-rəs; született Destiny Hope Cyrus, 1992. november 23.–) kétszeres Grammy-díjas amerikai énekes-dalszerző és színész. Leginkább változatos művészetéről ismert,[1] a 2000-es évek „Tini Királynőjeként” tartják számon.[2] Úgy is emlegetik, mint azon kevés példák egyikét, amikor egy gyereksztár felnőttként is sikeres zenei karriert futott be.[3] Billy Ray Cyrus countryénekes lányaként 13 évesen a Disney Channel Hannah Montana című televíziós sorozatának (2006-2011) főszereplőjeként tűnt fel tinibálványként. Hannah Montana-ként két első helyezett filmzenei albummal és egy Top 10-es kislemezzel ért el sikereket a Billboard slágerlistákon.
Miley Cyrus | |
Cyrus 2019-ben | |
Életrajzi adatok | |
Születési név | Destiny Hope Cyrus |
Született | 1992. november 23. (31 éves) Franklin, Tennessee |
Házastársa | Liam Hemsworth (2018–2020) |
Szülei | Billy Ray Cyrus Tish Cyrus |
Iskolái | JMC Academy |
Pályafutás | |
Műfajok | |
Aktív évek | 2001–jelen |
Tevékenység |
|
Kiadók | |
Miley Cyrus aláírása | |
Miley Cyrus weboldala | |
A Wikimédia Commons tartalmaz Miley Cyrus témájú médiaállományokat. | |
Sablon • Wikidata • Segítség |
Szólókarrierje a Meet Miley Cyrus (2007) és a Breakout (2008) című amerikai listavezető albumokkal indult, amelyekről megjelentek a See You Again és a 7 Things című kislemezek. A The Time of Our Lives (2009) című EP a második helyig jutott az Egyesült Államokban, míg a Party in the U.S.A. című kislemeze minden idők egyik legkelendőbb kislemeze lett az országban, és később a RIAA gyémánt minősítést adott neki. A The Climb című ballada szintén a negyedik helyig jutott az Egyesült Államokban. Imázsát próbálva újragondolni, a Can’t Be Tamed (2010) című albumával a dance-pop stílust próbálta felfedezni, amely vegyes kritikákat kapott, a címadó dal azonban az Egyesült Államokban a Top 10-be került. Később leszerződött az RCA Recordshoz, és új művészi irányt vett a hiphop és R&B hatású Bangerz (2013) című albumával, amely az ötödik listavezető albuma lett. A We Can’t Stopot és az első Billboard Hot 100-as listavezető dalát, a Wrecking Ball-t tartalmazó album első Grammy-jelölését hozta Cyrusnak. Ezután olyan albumokkal próbálkozott különböző műfajokban, mint a Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015), a Younger Now (2017) és a Plastic Hearts (2020). Miután 2021-ben leszerződött a Columbia Recordshoz, Cyrus kiadta Endless Summer Vacation (2023) című albumát, melynek első kislemeze, a Flowers különböző rekordokat állított fel, és Cyrus második amerikai listavezető dala lett. A dal két Grammy-díjat nyert, köztük Az év felvétele elismerést, az albumot pedig Az év albumának jelölték.
Zenei pályafutása mellett Cyrus szerepelt a Volt (2008), a Hannah Montana – A film (2009), Az utolsó dal (2010), a LOL (2012) és a Totál beépülve (2013) című filmekben, valamint rövid ideig feltűnt A galaxis őrzői vol. 2.-ben (2017) és a Szökevény csajok (2024) című filmekben. A televízió számára elkészítette a Miley: The Movement (2013) című dokumentumfilmet, coach volt a The Voice című tehetségkutatóban (2016-2017), szerepelt a Fekete tükör című Netflix-sorozat „Rachel, Jack and Ashley Too” című epizódjában (2019), az NBC éves ünnepi különkiadásának, a Miley’s New Year’s Eve Party-nak házigazdája (2021–jelenleg), valamint a Disney+ koncert különkiadásának, az Endless Summer Vacation (Backyard Sessions) (2023) főszereplője és executive producere. 2014-ben megalapította a Happy Hippie Foundation nevű nonprofit alapítványt, amelyet a Backyard Sessions című webvideó-sorozat (2012-2023) kísért.
Cyrus számos elismerést kapott, többek között két Grammy-díjat, egy Brit-díjat, öt Billboard Music Awards-díjat, három MTV Video Music Awards-díjat és nyolc Guinness Világrekordot. Olyan listákon szerepelt, mint a Time 100 (2008 és 2014) és a Forbes 30 Under 30 (2014 és 2021). A Billboard a Billboard 200 kilencedik legjobb női előadójaként és minden idők 62. legjobb előadójaként rangsorolta. Cyrus a nyolcadik legtöbb digitális RIAA-minősítéssel rendelkező női előadó,[4] a Billboard szerint pedig a 2010-es évek egyik legsikeresebb zenésze.[5]
Destiny Hope Cyrus 1992. november 23-án született a Tennessee állambeli Franklinben,[6] Leticia "Tish" Jean Cyrus (született Finley) és Billy Ray Cyrus countryénekes gyermekeként.[6] Szupraventrikuláris tachycardiával született, ami rendellenes nyugalmi szívritmust okoz.[7] Születési neve, Destiny Hope, kifejezte szülei hitét abban, hogy nagy dolgokat fog elérni. Szülei a „Smiley” becenevet adták neki, amit később „Miley”-ra rövidítettek, mert csecsemőként gyakran mosolygott.[8] 2008-ban törvényesen Miley Ray Cyrusra változtatta a nevét; középső neve nagyapja, a Kentuckyból származó demokrata politikus, Ronald Ray Cyrus előtt tiszteleg.[9] Cyrus keresztanyja az énekes-dalszerző Dolly Parton.[10]
Apja lemezkiadójának tanácsa ellenére,[11] Cyrus szülei titokban összeházasodtak 1993. december 28-án, egy évvel a lány születése után.[12] Még két gyermekük született, Braison és Noah.[13] Egy korábbi kapcsolatából édesanyjának van még két gyermeke, Brandi és Trace.[14] Apja első gyermeke, Christopher Cody 1992 áprilisában született,[12] és külön nőtt fel édesanyjával, Kristin Luckey pincérnővel Dél-Karolinában.[11][15]
Cyrus anyai ágon született testvérei mind közismert előadóművészek. Trace a Metro Station nevű elektronikus popzenekar énekese és gitárosa.[16] Noah színésznő, Braison mellett modellkedik, énekel és dalokat ír.[17][18][19][20][21] Brandi korábban a Frank + Derol nevű indie rockzenekar zenésze volt,[22][23] emellett hivatásos DJ. A Cyrus-farmház 500 hektáros területen található Nashville mellett.[24]
Cyrus a Williamson megyei Heritage általános iskolába járt, míg ő és családja a Tennessee állambeli Thompson’s Stationben élt.[25] Amikor megkapta Hannah Montana szerepét, a család Los Angelesbe költözött, és az Options for Youth Charter Schoolba járt,[26] ahol egy magántanárral tanult a forgatásokon.[27] Keresztényként nevelkedett, egy déli baptista templomban keresztelték meg, mielőtt 2005-ben Hollywoodba költöztek.[28] Gyermekkorában rendszeresen járt templomba, és tisztasági gyűrűt viselt.[29] 2001-ben, amikor Cyrus nyolcéves volt, családjával a kanadai Torontóba költözött, amíg édesapja a Doki című tévésorozatot forgatta.[30] Miután Billy Ray Cyrus elvitte lányát a Mamma Mia! egy 2001-es előadására a Royal Alexandra Színházba, Miley Cyrus megragadta a karját, és azt mondta neki: „Ezt akarom csinálni, apuci. Színésznő akarok lenni.”[31] Ének- és színészleckéket kezdett venni a torontói Armstrong Acting Studio-ban.[32]
Cyrus első színészi szerepe Kylie volt az apja Doki című tévésorozatban.[8] 2003-ban a születési neve alatt kapott szerepet Tim Burton Nagy hal című filmjében.[33] Ebben az időszakban Taylor Lautnerrel együtt meghallgatáson vett részt a Cápasrác és Lávalány kalandjai (2005) című játékfilmhez. Bár egyike volt a két esélyesnek a szerepre, ő inkább a Hannah Montana című sorozatot választotta.[34]
Édesanyja lett Miley menedzsere, és azon dolgozott, hogy csapatot szerezzen lánya karrierjének építéséhez.[35][36] Cyrus szerződést kötött Mitchell Gossett-tel, a Cunningham Escott Slevin Doherty ifjúsági részlegének igazgatójával.[37] Úgy tartják Gossett „fedezte fel” Cyrust, és kulcsszerepet játszott abban, hogy meghallgatásra jelentkezett Hannah Montana szerepére.[38] Később leszerződött Jason Morey-hoz a Morey Management Grouptól, aki a zenei karrierjével foglalkozott; Dolly Parton irányította hozzá.[36] Apja pénzügyi menedzserét is felvette a csapatába.[36]
Cyrus tizenhárom évesen jelentkezett a Disney Channel Hannah Montana című televíziós sorozatának meghallgatására.[39] A címszereplő legjobb barátnőjének szerepére jelentkezett, de a főszerepre hívták be a teljesítményét látva.[39] Annak ellenére, hogy először nem kapta meg a szerepet, mert „túl kicsi és túl fiatal” volt hozzá,[40] később énekesi és színészi képességei miatt visszahívták rá.[41] A 2006 márciusában bemutatott sorozat a Disney Channel legnagyobb nézettségű műsora volt,[42] és nem sokkal később a legmagasabb nézettségű sorozatok közé került a kábeltelevíziós csatornák történetében.[43] A sorozat sikere oda vezetett, hogy Cyrust „tinibálványnak” bélyegezték.[33][44] 2006 szeptemberében Hannah Montana néven turnézott a Cheetah Girlsszel, és a show első évadának dalait adta elő.[45] A Walt Disney Records még az év októberében kiadta a Cyrus karakterének tulajdonított soundtracket.[46] A lemez kereskedelmi sikert aratott, az Egyesült Államokban a Billboard 200-as listájának élére került; világszerte több mint hárommillió példányban kelt el.[47] A soundtrack megjelenésével Cyrus lett az első olyan előadó a Walt Disney Company-n belül, akinek televíziós, filmes, fogyasztói termék- és zenei szerződései vannak.[44]
Cyrus négy albumra szóló szerződést kötött a Hollywood Records-szal, hogy forgalmazza a nem Hannah Montana-filmzenéit.[48] 2007 júniusában adta ki a Hannah Montana 2: Meet Miley Cyrus című kétlemezes albumot.[49] Az első lemez a Hannah Montana második soundtrackjeként, míg a második lemez Cyrus debütáló stúdióalbumaként szolgált.[49] Ez volt a második albuma, amely a Billboard 200-as lista élére került, és több mint hárommillió példányban kelt el.[50] Hónapokkal a projekt megjelenése után a See You Again (2007) című dal jelent meg az album első kislemezeként.[51] A dal kereskedelmi sikert aratott, és megjelenése óta több mint kétmillió példányban kelt el az Egyesült Államokban.[52] Együttműködött édesapjával a Ready, Set, Don’t Go (2007) című kislemezen.[53] Ezután Cyrus elindult a nagy sikerű Best of Both Worlds turnéra (2007–08), hogy népszerűsítse a lemez megjelenését.[54][55] A Ticketmaster illetékesei úgy nyilatkoztak, hogy „a Beatles vagy Elvis óta nem volt ilyen szintű és intenzitású kereslet”.[56] A turné sikere vezetett a Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert (2008) című 3D-s koncertfilm mozivászonra kerüléséhez.[57] Bár eredetileg csak korlátozott vetítésre szánták, a film sikere miatt hosszabb ideig került mozivászonra.[58]
Cyrus és barátja, Mandy Jiroux 2008 februárjában kezdett videókat közzétenni a YouTube-on, a klipeket The Miley and Mandy Show néven hívták; a videók nagy online követőtáborra tettek szert.[59] 2008 áprilisában egy tinédzser, aki feltörte Cyrus Gmail-fiókját, több, alsóneműben és fürdőruhában készült képet szivárogtatott ki az interneten.[60][61] További viták törtek ki, amikor kiderült, hogy az akkor 15 éves Cyrus topless pózolt Annie Leibovitz fotózásán a Vanity Fair számára.[62] A New York Times utólag tisztázta, hogy bár a felvétel azt a benyomást keltette, hogy Cyrus meztelenül van, egy lepedőbe burkolózott, és nem volt topless.[63]
Cyrus még az év júniusában kiadta második stúdióalbumát, a Breakout (2008) címmel.[64] Az album karrierje eddigi legmagasabb első heti eladásait produkálta, és Cyrus harmadszor került a Billboard 200-as lista élére.[65][66] Cyrus később John Travolta oldalán szerepelt a Volt című animációs filmben (2008), ami egyben filmes debütálása is; ő írta a filmhez az I Thought I Lost You (2008) című dalt is, amelyet Travoltával duettben énekel.[67] A film kritikai és kereskedelmi sikert aratott, és Golden Globe-díjra jelölték A legjobb eredeti dal kategóriában.[68]
2009 márciusában Cyrus kiadta a The Climb (2009) című dalt a Hannah Montana – A film című játékfilm soundtrackjéről.[69] A dal meleg kritikai és kereskedelmi visszhangot kapott, és crossover sláger lett mind a pop, mind a country zenei formátumokban.[70] A kislemezt tartalmazó soundtrack a Billboard 200-as lista első helyezettje lett; 16 évesen Cyrus lett a legfiatalabb előadó a történelemben, akinek négy első helyezett albuma volt a listán.[71] Hannah Montanaként 2009 júliusában adta ki negyedik filmzenéjét, amely a Billboard 200-as listáján a második helyen debütált.[72] Cyrus később elindította első divatkollekcióját, a Miley Cyrus and Max Azria-t a Walmarton keresztül.[73] Ezt a Party in the U.S.A. című dal és a The Time of Our Lives című EP (2009) megjelenésével népszerűsítették.[74][75] Cyrus azt mondta, hogy a lemez „egy átmeneti album [...] tényleg bemutatni az embereknek, hogy milyen hangzást szeretnék a következő lemezemnek, és idővel ezt egy kicsit jobban meg tudom majd csinálni”.[75] A Party in the U.S.A. Cyrus egyik legsikeresebb kislemeze lett, és az egyik legismertebb dalának tartják.[76] Elindult első világkörüli turnéjára, a Wonder World Tourra (2009), amely kritikai és kereskedelmi sikert aratott.[77] 2009. december 7-én Cyrus fellépett II. Erzsébet királynő és a brit királyi család más tagjai előtt a Royal Variety Performance-on a lancashire-i Blackpoolban.[78] A Billboard a 2009-es év negyedik legsikeresebb női előadójaként rangsorolta.[79]
Az érettebb arculat kialakításának reményében Cyrus szerepelt a Nicholas Sparks regénye alapján készült Az utolsó dal (2010) című filmben.[80] A film negatív kritikákat kapott,[81] de kasszasiker volt.[82][83] Cyrus harmadik stúdióalbumának, a Can’t Be Tamed (2010) megjelenésével tovább próbálta alakítani imázsát.[84] Az album a korábbi kiadványainál táncorientáltabb hangzást mutatott be, és jelentős mértékű vitát váltott ki a szöveges tartalma és Cyrus élő fellépései miatt.[85][86][87][88] A megjelenés első hetében 106 000 példányban kelt el, és ez lett az első stúdióalbuma, amely nem került a Billboard 200-as lista élére az Egyesült Államokban.[89] Az album második és egyben utolsó kislemeze, a Who Owns My Heart kizárólag a Németországban jelent meg.[forrás?] Cyrus még októberben kiadta Hannah Montanaként utolsó filmzenéjét, amely kereskedelmi kudarcot vallott.[forrás?]
Cyrus további botrányok tárgya volt, amikor 2010 decemberében egy online közzétett videó azt mutatta, hogy az akkor tizennyolc éves lány szalviát szív egy vízipipával.[90][91][92] A 2010-es évet a Forbes Celebrity 100-as listáján a tizenharmadik helyen zárta.[93] 2011 áprilisában indult világkörüli Gypsy Heart turnéjára, amelynek nem voltak észak-amerikai dátumai;[94] ennek okaként különböző vitatható pillanatait említette, azt állítva, hogy csak oda akart utazni, ahol „a legtöbb szeretetet” érezte.[95][96] A Can’t Be Tamed megjelenése után Cyrus hivatalosan is elvált a Hollywood Records-tól.[97] Mivel a Hannah Montana iránti kötelezettségei teljesültek, Cyrus bejelentette, hogy szünetet kíván tartani a zenéléssel, hogy színészi karrierjére koncentrálhasson.[98] Megerősítette, hogy nem fog főiskolára járni.[99][100]
Cyrus volt a házigazdája a Saturday Night Live 2011. március 5-i epizódjának, ahol viccelődött a közelmúltbeli botrányain.[101][102] Novemberben bejelentették, hogy Cyrus lesz Mavis hangja a Hotel Transylvania című animációs filmben;[103] 2012 februárjában azonban kikerült a projektből, és Selena Gomezzel helyettesítették. Akkoriban Cyrus azt mondta, azért hagyta ott a filmet, mert a zenéjén akart dolgozni;[104] később kiderült, hogy a kilépésének valódi oka az volt, hogy akkori barátjának, Liam Hemsworthnek vett egy pénisz alakú születésnapi tortát, és megnyalta azt.[105] Feltűnt az MTV Punk’d című televíziós sorozatában Kelly Osbourne-nal és Khloé Kardashiannal.[106][107] Cyrus Demi Moore mellett szerepelt a LOL (2012) című független filmben.[108] A film korlátozott ideig volt látható; kritikai és kereskedelmi kudarcot vallott.[109][110][111] Szerepelt a Totál beépülve című vígjátékban, amelyben egy főiskolai diákszövetségben dolgozó beépített FBI-ügynököt alakított.[112]
Cyrus 2012 tavaszán és nyarán Backyard Sessions néven egy sor élő előadást tett közzé a YouTube-on; az előadásokon olyan klasszikus dalokat adott elő, amelyeket szeretett.[113] Miután az előző évben elkezdett dolgozni egy sikertelen negyedik albumon, Cyrus 2012 végén folytatta a munkát egy új zenei projekten.[114] Együttműködött a Rock Maffia producereivel a Morning Sun (2012) című dalukban, amelyet ingyenesen letölthetővé tettek az internetről.[115] Korábban már szerepelt a debütáló kislemezük, a The Big Bang (2010) klipjében.[116] Cyrus később Borgore Decisions (2012) című számában vendégvokálozott.[117] Cyrus és Hemsworth is szerepelt a dal klipjében.[118] Ezután vendégszerepelt Missi szerepében a CBS Két pasi – meg egy kicsi című sitcomjának két epizódjában.[119] Cyrus jelentős médiafigyelmet keltett, amikor levágatta a hagyományosan hosszú, barna haját egy szőke, pixie frizura javára; azt nyilatkozta, hogy „soha életében nem érezte még ennyire jól magát”, és hogy „ez tényleg megváltoztatta az életét”.[120][121]
2013-ban Cyrus Larry Rudolphot fogadta fel menedzsernek, bár jelenleg Adam Leber menedzseli; Rudolph leginkább Britney Spears képviseletéről ismert.[122][123] Megerősítették, hogy Cyrus leszerződött az RCA Recordshoz a jövőbeli kiadványaihoz.[124] Negyedik stúdióalbumán olyan producerekkel dolgozott együtt, mint Pharrell Williams és Mike Will Made-It, ami egy hiphop által befolyásolt hangzást eredményezett.[125] Számos hiphop előadóval dolgozott együtt,[125] és közreműködött Snoop Lion Ashtrays and Heartbreaks (2013) című dalában, amely a Reincarnated című tizenkettedik stúdióalbumának első kislemezeként jelent meg.[126] Együttműködött will.i.am-mel a Fall Down (2013) című dalban, amely még abban a hónapban promóciós kislemezként jelent meg.[127] A dal a Billboard Hot 100-as listáján az ötvennyolcadik helyen nyitott, ami az első megjelenése a listán a Can’t Be Tamed (2010) óta.[128] Vendégként vokálozott Lil Twist Twerk című dalában, amelyben Justin Bieber is vokálozott.[129] A dal ismeretlen okokból nem jelent meg, de kiszivárgott az interneten.[129] 2013. május 23-án megerősítették, hogy Cyrus szerepelni fog Mike Will Made It 23 című kislemezén, Wiz Khalifával és Juicy J-vel.[130] A kislemez a Hot 100-as listán a tizenegyedik helyig jutott, és 2013-ig több mint egymillió példányban kelt el világszerte.[131]
Cyrus június 3-án adta ki új kislemezét, a We Can’t Stopot.[132] A visszatérő kislemezként beharangozott dal világméretű kereskedelmi siker lett, és többek között olyan területeken vezette a slágerlistákat, mint az Egyesült Királyság.[133][134] A dal videóklipje a megjelenést követő huszonnégy órán belül beállította a Vevo rekordját a legtöbb megtekintés tekintetében, és a leggyorsabban érte el a 100 milliós nézettséget az oldalon.[135] Cyrus Robin Thicke-kel lépett fel a 2013-as MTV Video Music Awards-on, amely fellépés széles körű médiafigyelmet és nyilvános kritikát váltott ki. Szimulált szexuális aktusát egy habszivacs ujjal „felkavarónak”, az egész előadást pedig „felháborítónak” minősítették.[136][137] Cyrus a díjátadó napján adta ki a Wrecking Ball (2013) című dalt a Bangerz második kislemezeként.[138] A hozzá készült videóklipet, amelyben meztelenül leng egy hatalmas golyón, a megjelenését követő 24 órában több mint tizenkilencmillióan nézték meg, és egyesek bírálták, mert állítólag tárgyiasítja Cyrust, köztük az énekesnő, Sinéad O'Connor, aki szerint „elhomályosítod a tehetségedet, ha hagyod, hogy csicskáztassanak, akár a zeneipar, akár te magad csinálod”.[137][138][139] Ennek ellenére a kislemez lett Cyrus első olyan dala, amely a Hot 100-as lista élére került az Egyesült Államokban, és három hétig tartotta az első helyet.[140] Több mint kétmillió példányban kelt el.[141]
2013. október 2-án az MTV levetítette a Miley: The Movement című dokumentumfilmet, amely az október 4-én megjelent Bangerz című negyedik stúdióalbumának felvételeit mutatja be.[142][143][144] Az album kereskedelmi siker volt, a Billboard 200-as listáján az első helyen debütált 270 000 példányos első heti eladással.[145] Október 5-én Cyrus már másodszor volt a Saturday Night Live házigazdája.[146] November 5-én Cyrus szerepelt a rapper Future Real and True című dalában Mr. Hudsonnal; a hozzá tartozó klipet öt nappal később, 2013. november 10-én mutatták be.[147] 2013 végén az MTV Az év előadójának választotta.[148]
2014. január 29-én akusztikus koncertet adott az MTV Unplugged című műsorában, ahol a Bangerz-ről adott elő dalokat Madonna vendégszereplésével.[149] Ez lett az elmúlt évtized legmagasabb nézettségű MTV Unplugged koncertje, több mint 1,7 millió streaminggel.[150] Cyrus szerepelt a Marc Jacobs 2014-es tavaszi kampányában is Natalie Westling és Esmerelda Seay Reynolds mellett.[151] Még abban az évben elindította vitatott Bangerz Tour elnevezésű turnéját (2014), amelyet a kritikusok pozitívan fogadtak.[152][153] Két hónappal később Cyrus alaszkai Klee Kai kutyáját halálra marcangolva találták otthonában, miután összekapott egy prérifarkassal. Két héttel később Cyrus allergiás reakciót kapott az arcüreggyulladás kezelésére felírt cefalexin nevű antibiotikumra,[154] ami miatt kórházba került Kansas Cityben. Bár az amerikai turné néhány időpontját átütemezte, két héttel később folytatta a turnét, és megkezdte az európai etapot.[155]
Miközben a Flaming Lips zenekarral együttműködve a Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band című albumának remake-jén, a With a Little Help from My Fwends-en dolgozott,[156][157] Cyrus Wayne Coyne-nal kezdett el dolgozni ötödik stúdióalbumán.[158] Azt mondta, hogy időt szán arra, hogy a zenére koncentráljon, és hogy az album addig nem jelenik meg, amíg úgy nem érzi, hogy készen van.[159] Coyne a Cyrusszal közös anyagát a Pink Floyd és a Portishead katalógusaihoz hasonlította, és úgy jellemezte a hangzásukat, mint „egy kicsit bölcsebb, szomorúbb, igazabb verzióját” Cyrus popzenei teljesítményének.[160] Cyrus ebben az időszakban dolgozott a Három király tesó (2015) és az A Very Murray Christmas (2015) című filmekben is; mindkét szerep cameo volt.[161]
2015-ben kezdtek felröppenni olyan hírek, hogy Cyrus egyszerre két albumon dolgozik, amelyek közül az egyiket ingyenesen szeretné kiadni.[162] Ezt a menedzsere is megerősítette, aki azt állította, hogy hajlandó felbontani a szerződését az RCA Records-szal, ha nem engedik, hogy ingyen kiadjon egy albumot.[162] Cyrus volt a 2015-ös MTV Video Music Awards házigazdája, ezzel ő lett az első nyíltan pánszexuális házigazda, és a show fináléjában meglepetésszerűen előadta új dalát, a Dooo It!-t (2015).[163][164] Közvetlenül a fellépés után Cyrus bejelentette, hogy ötödik stúdióalbuma, a Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015) ingyenesen streamelhető a SoundCloudon.[164] Az albumot elsősorban Cyrus írta és készítette, és experimentálisnak és pszichedelikusnak nevezték,[165][166][167] a pszichedelikus pop,[168][169] a pszichedelikus rock,[170] és az alternatív pop elemeivel.[171]
2016-ban, az előző évben megjelent ötödik stúdióalbumát követően Cyrus folytatta a munkát hatodik stúdióalbumán..[172][173] A The Voice című tehetségkutató műsor tizedik évadában kiemelt tanácsadóként működött közre.[174] Márciusban Cyrus leszerződött a The Voice tizenegyedik évadának coach-aként Gwen Stefani helyére; Cyrus lett a legfiatalabb coach, aki a műsor bármelyik változatában szerepelt.[175] 2016 szeptemberében Cyrus közreműködött a Crisis in Six Scenes című sorozatban, amelyet Woody Allen készített az Amazon Studios számára. Egy radikális aktivistát alakított, aki a rendőrség elől bujkálva káoszt okoz egy konzervatív 1960-as évekbeli háztartásban.[176][177] 2016. szeptember 17-én megjelent a The Tonight Show Starring Jimmy Fallon című műsorában, és feldolgozta Bob Dylan Baby, I’m In the Mood for You című dalát.[178] Cyrusnak volt egy nem kreditált szinkronszerepe is Mainframe-ként a 2017 májusában bemutatott A galaxis őrzői Vol. 2. című szuperhősfilmben.
2017. május 11-én Cyrus kiadta a Malibu című dalt hatodik albumának első kislemezeként.[179] A kislemez a 64. helyen debütált a Billboard Hot 100-as listáján, és a második héten a 10. helyen végzett.[180] Június 9-én Cyrus kiadta az Inspired című számot, miután előadta a dalt a One Love Manchester jótékonysági koncerten.[181] A dal promóciós kislemezeként szolgált. Augusztus 8-án Cyrus bejelentette, hogy hatodik stúdióalbumának címe Younger Now lesz, és 2017. szeptember 29-én jelenik meg.[182][183] Az album címadó dala augusztus 18-án jelent meg a második kislemezeként, és a Billboard Hot 100-as listáján a 79. helyen debütált.[184] Augusztus 27-én Cyrus előadta a számot a 2017-es MTV Video Music Awards-on.[185] Szeptember 15-én a Malibu, a Younger Now, a See You Again, a Party in the U.S.A. dalait és Roberta Flack The First Time Ever I Saw Your Face (írta Ewan McColl) című slágerének feldolgozását adta elő a BBC Radio 1 Live Lounge műsorában.[186] Október 2-án, a The Tonight Show Starring Jimmy Fallon című műsor egyhetes rendszeres zenei fellépésének részeként Cyrus 2011 óta először énekelte el 2009-es slágerét, a The Climb-et, Dido No Freedom című dalának feldolgozása mellett, hogy így tisztelegjen a Las Vegas-i lövöldözés áldozatai előtt.[187] Az előbbi dalt azóta több jótékonysági eseményen, tüntetésen és felvonuláson is előadták, többek között a washingtoni „March For Our Lives” (Menet az életünkért) tüntetésen.[188] Ugyanebben az évben Cyrus egy évadnyi szünet után coachként tért vissza a The Voice tizenharmadik évadába.[189][190] 2017. október 5-én Cyrus megerősítette, hogy nem tér vissza a The Voice tizennegyedik évadába.[191] 2017. október 30-án Cyrus elárulta, hogy nem ad ki további kislemezeket a Younger Now-ról, és nem is indul turnéra.[192]
A Younger Now 2017 szeptemberi megjelenése előtt Cyrus úgy nyilatkozott, hogy „már két dallal a következő albumon dolgozik”.[193] Hetedik stúdióalbumához olyan producerek csatlakoztak, mint Mike Will Made It korábbi munkatársa, valamint Mark Ronson és Andrew Wyatt új munkatársai.[194] Ronsonnal való első közös munkája, a Nothing Breaks Like a Heart a 2019-es Late Night Feelings című albumról 2018. november 29-én jelent meg, és kiváló kereskedelmi fogadtatásban részesült, különösen Európában, ahol az Egyesült Királyság kislemezlistájának második helyén végzett, valamint Írországban, és több kelet-európai országban, köztük Magyarországon vagy Horvátországban is a slágerlisták élén szerepelt.[195][196][197]
2019 első negyedévében Cyrus meglehetősen felkapott lett a feldolgozásaival.[198] Miután 2018-ban már részt vett a Fleetwood Macet ünneplő MusiCares Person of the Year rendezvényen, egy évvel később visszatért, hogy tisztelegjen keresztanyja, Dolly Parton karrierje előtt, és előadta az Islands in the Stream-et Shawn Mendes kanadai énekes-dalszerző oldalán, akivel pár nappal később a 61. Grammy-díjátadón is előadta az In My Blood-ot.[199][200] Cyrus további feldolgozásai közé tartozik Ariana Grande No Tears Left to Cry című dalának feldolgozása a BBC Radio Live Lounge című műsorában, az I Am The Highway című Chris Cornell tribute koncerten való részvétele, ahol az As Hope & Promise Fade című dalt énekelte, valamint Elton John Don’t Let The Sun Go Down On Me című dalának feldolgozása, amely a Revamp: Reimagining the Songs of Elton John & Bernie Taupin című tribute albumon szerepel.[201] Cyrus is tiszteletét tette John előtt az I’m Still Standing: A Grammy Salute to Elton John tribute koncerten 2018-ban, ahol feldolgozta a The Bitch Is Back című dalt.[202]
Cyrus 2019. május 31-én tweetelte, hogy hetedik stúdióalbumának címe She Is Miley Cyrus lesz, és három hatszámos EP-ből fog állni, amelyek a teljes album előtt fognak megjelenni: She Is Coming május 31-én, She Is Here nyáron, She Is Everything pedig ősszel.[203] A She Is Coming, amelyen RuPaul, Swae Lee, Mike Will Made It és Ghostface Killah is közreműködött, az ötödik helyen debütált az amerikai Billboard 200-as listán 36 000 album-egyenértékű egységgel,[204] míg a Mother’s Daughter című kislemezdal az 54. helyet szerezte meg az amerikai Billboard Hot 100-as listán.[205] A Mother’s Daughter Wuki remixe a 62. Grammy-díjátadón A legjobb remixelt felvétel kategóriában kapott jelölést, míg az eredeti videóklip két MTV Video Music Awards-díjat nyert.[206][207] Cyrus az EP-t egy nyári európai turnéval népszerűsítette, amely olyan A-listás fesztiválokat látogatott meg, mint a Glastonbury és a Primavera Sound.[208]
Cyrus szerepelt a Netflix Fekete tükör című sci-fi sorozatának „Rachel, Jack and Ashley Too” című epizódjában, amelyet Dél-Afrikában forgattak 2018 novemberében. A Netflixen 2019. június 5-én jelent meg.[209] Az epizódban ő játszotta a fiktív popsztárt, Ashley O-t, és ő adta a hangját a mesterséges intelligencia babájának, Ashley Too-nak. A cselekményt Britney Spears gondnokság alá helyezéséhez és a „Free Britney” mozgalomhoz hasonlították, amelynek Cyrus is szószólója volt.[210] Az epizód On a Roll című dalához készült videóklip június 13-án jelent meg;[211] maga a dal és a Right Where I Belong című B oldal másnap jelent meg a digitális platformokon.[212]
Június 27-én derült ki, hogy Cyrus Ariana Grandéval és Lana Del Rey-vel dolgozott együtt a Don’t Call Me Angel című dalban, amely a 2019-es Charlie angyalai című film soundtrackjének első kislemeze lesz.[213] A dal 2019. szeptember 13-án jelent meg.[214] 2019 augusztusában Cyrus kiadta a Slide Away című dalt, az első dalát, mióta bejelentette, hogy különvált akkori férjétől, Hemsworth-től. A dal utalt a szakításukra, és olyan dalszövegeket tartalmazott, mint például „Move on, we're not 17, I'm not who I used to be” („Lépj tovább, nem vagyunk 17 évesek, nem az vagyok, aki régen voltam”).[215] 2019 szeptemberében megjelent egy videóklip, amely további utalásokat tartalmazott, többek között egy kőr tízes játékkártyát egy medence alján, amely a Hemsworth-szel való évtizedes kapcsolatának végét jelképezte.[216]
2020. augusztus 14-én Cyrus kiadta hetedik stúdióalbumának első kislemezét, a Midnight Sky-t, és megerősítette a She Is Here és She Is Everything című EP-k lefújását, mivel az életében a közelmúltban jelentős változások történtek, amelyek nem illettek a projekt lényegéhez, beleértve a Hemsworth-től való válását, és a pár házának leégését a kaliforniai tűzvész során.[217][218] A Midnight Sky a 2017-es Malibu óta a legmagasabb helyezést elérő szóló kislemeze lett, és a 14. helyen végzett az amerikai Billboard Hot 100-as listáján. Nemzetközi szinten, az Egyesült Királyságban a dal az ötödik helyen szerepelt a UK Singles Charton. A számot később összemixelték Stevie Nicks Edge of Seventeen című dalával.[219]
Októberben Cyrus harmadik alkalommal tartott Backyard Sessiont az MTV-n, és az Instagramon keresztül bejelentette, hogy hetedik stúdióalbuma, a Plastic Hearts 2020. november 27-én jelenik meg.[220][221] Korábban She Is Miley Cyrus címmel tervezték megjelentetni, ezzel befejezve az EP-sorozatot, miután véglegesítették.[222] Az albumot a kritikusok pozitív kritikákkal fogadták, és jól teljesített, a Billboard 200-as listáján 60 000 egységgel a második helyen debütált, és ezzel a tizenkettedik Top 10-es belépője lett. Ezzel Cyrus megdöntötte a 21. századi női előadó által az amerikai Billboard 200-as Top 5-ös mezőnyében legtöbbször elért album rekordját. A Plastic Hearts jelezte Cyrus lépését a rock és a glam rock zene felé, és két további kislemezt is eredményezett: A Prisoner Dua Lipa angol énekesnővel és az Angels like You, amelyek az Egyesült Királyságban a 8., illetve a 66. helyen végeztek.[223] Az albumon Billy Idollal és Joan Jett-tel is közösen vokálozott. A nagy érdeklődésre való tekintettel Cyrus a Blondie Heart of Glass és a The Cranberries Zombie című dalának élő feldolgozását is felvette a lemezre.[224]
Cyrus elnyerte a 2020-as Webby Special Achievement díjat.[225] 2021 februárjában Cyrus fellépett a legelső TikTok Tailgate show-n Tampában, 7500 oltott egészségügyi dolgozó előtt. Ez a Super Bowl LV előtti előadásként szolgált. TikTok és a CBS adta le.[226] Az előadás szerepelt az Angels like You című dalhoz készült videóklipben.[227] 2021 márciusában Cyrus elhagyta az RCA-t, és leszerződött a Columbia Recordshoz, amely az RCA testvércége a Sony Music égisze alatt.[228][229] Ugyanebben a hónapban Cyrus visszaemlékezett Hannah Montanaként töltött napjaira, és a sorozat 15. évfordulójára nyílt levelet írt a karakterének a közösségi médiában, annak ellenére, hogy a beszámolók szerint Montanaként töltött napjai identitásválságot okoztak Cyrusnak.[230][231] A sorozat esetleges újjáélesztéséről szóló pletykák azóta is tartanak.[232] 2021. április 23-án The Kid Laroi kiadta Without You című kislemezének remixét Cyrus közreműködésével, amely az első kiadványa a Columbia Records alatt.[233] 2021. április 3-án Cyrus az Indianapolisban megrendezett NCAA March Madness Final Four versenyen lépett fel.[234]
2021 májusában Cyrus egy átfogó szerződést írt alá az NBCUniversal-lal, beleértve egy first-look szerződést a stúdiójával, a Hopetown Entertainmenttel, amelynek részeként projekteket fog fejleszteni a cég üzletei számára, és három különkiadásban fog szerepelni; az első projekt a szerződésből a Stand By You Pride koncert különkiadás volt, amely a következő hónapban jelent meg a Peacockon.[235][236] Júniusban Cyrus kiadta a Metallica Nothing Else Matters című dalának stúdió feldolgozását, amely bekerült a The Metallica Blacklist című tribute albumra, amely a zenekar azonos című lemezének tiszteletére készült, különböző művészek által felvett feldolgozásokat tartalmaz, és az eredeti album 30. évfordulója alkalmából jelent meg.[237] A számban Elton John zongorán, Yo-Yo Ma és a Red Hot Chili Peppers zongoristája, Chad Smith is közreműködik.[238] Az énekesnő eredetileg 2020 októberében utalt egy Metallica feldolgozásalbumra, és már élőben is előadta a számot a Glastonbury-i szettje alatt.[239]
A Plastic Hearts népszerűsítésére Cyrus egy koncertturnét ígért az album megjelenése körül.[238] A turnét a járvány miatt elhalasztották, de Cyrus 2021 nyarán számos zenei fesztivál fő fellépője volt az országban, többek között az Austin City Limits, a Lollapalooza és a Music Midtown fesztiválokon.[240] Még abban az évben elárulta, hogy 2022 elején hét év után először turnézik Dél-Amerikában.[241] Az NBCUniversallal kötött szerződésének második különkiadása a Miley’s New Year’s Eve Party volt, amelyet Cyrus a Saturday Night Live szereplőjével, Pete Davidsonnal közösen vezetett Miamiból, és amelyen fellépett Cyrus, a 24kGoldn, Anitta, Billie Joe Armstrong, Brandi Carlile, Jack Harlow, Kitty Cash és Saweetie.[242][243]
2022 februárjában Cyrus elindult a Plastic Hearts című albumot népszerűsítő Attention Tour című zenei fesztivál-turnéjára, amely Észak-, Dél- és Közép-Amerikában zajlott. Ez volt az első dél-amerikai turnéja a 2011-es Gypsy Heart Tour óta. A turné 2022. március 26-án ért véget.[244][245][246] 2022. április 1-jén Cyrus kiadta harmadik koncertalbumát Attention: Miley Live címmel.[247] Az album nagy részét a Super Bowl Music Fest részeként 2022. február 12-én a Los Angeles-i Crypto.com Arénában rendezett koncertjén rögzítették, a setlist a Plastic Hearts, Miley Cyrus & Her Dead Petz, Bangerz, The Time of Our Lives, Breakout és Meet Miley Cyrus című albumok dalait tartalmazza, valamint több feldolgozást is. Az album két kiadatlan számot is tartalmaz – az Attention-t és a You-t. Azt mondta, hogy az albumot „a rajongók a rajongóknak készítették”.[248] Emily Swingle a Clash-től elismerően nyilatkozott Cyrus sokoldalú énekhangjáról, mondván, hogy „a hangja valóban olyan erő, amivel számolni kell, zökkenőmentesen illeszkedik bármilyen műfajba, amit választ. A 4x4 című játékos country-hiphop számtól kezdve a rap-hangsúlyos 23-on át a Janis Joplin Maybe című dalának bluesos, erőteljes feldolgozásáig, úgy tűnik, Cyrus szinte bármilyen műfajba be tud illeszkedni, amibe csak belekapaszkodik.”[249] A hónap végén Cyrus kiadta az album deluxe verzióját, amely hat további dalt tartalmaz, köztük a Mother’s Daughter és a Boys Don’t Cry mashupját Anitta közreműködésével, amelyek többnyire a brazíliai Lollapalooza fesztiválon és más latin-amerikai koncerteken töltött idejéből származnak.[250][251] A következő hónapban az NBC bejelentette, hogy a Miley’s New Year’s Eve Party-t megújították egy második rész erejéig, amelyet 2022–23 szilveszterén sugároznak majd.[252][253] 2022 augusztusában bejelentették, hogy Cyrus szerepelni fog a Dolly Parton’s Mountain Magic Christmas című karácsonyi tévéfilmben, amelyet Dolly Parton készített az NBC számára.[254]
2022 decemberében Morrissey bejelentette, hogy Cyrus szeretné, ha a két évvel korábban felvett, de még meg nem jelent lemezéről levennék a háttérvokálját.[255][256]
2022 végén Cyrus és régi munkatársa, Mike Will Made It 2023-ban megjelenő új zenét ígértek, utóbbi közösségi oldalán.[257] Cyrus továbbra is egy rejtélyes promóciós kampánnyal – amely a világ városaiban elhelyezett plakátokat, visszaszámlálást a weboldalán és videóelőzeteseket tartalmazott – jelezte az új zenei korszakot, „Új év, új Miley” felirattal.[258] Napokkal később, a Miley’s New Year’s Eve Party második kiadásán jelentették be az énekesnő következő kislemezét, a Flowers-t.[259][260] 2023. január 13-án jelent meg, és egy Jacob Bixenman által rendezett videóklip is kísérte.[261][262] A Flowers a Billboard Hot 100, a Global 200 és a Global Excl. US listák első helyén debütált;[263] tizenhárom hetet töltött a globális listák élén.[264] Nyolc nem egymást követő héten át vezette a Hot 100-as listát, és ez volt Cyrus második és leghosszabb ideig listavezető amerikai kislemeze, közel egy évtizeddel a Wrecking Ball (2013) után.[265][266] A Flowers világsiker és Cyrus legnagyobb slágere lett,[267] 37 országban vezette a slágerlistákat,[268] például Ausztráliában, Kanadában, Franciaországban, Németországban és az Egyesült Királyságban.[269] Ez volt a legtöbbet streamelt és letöltött dal a különböző platformokon számos országban,[270] és a legtöbbet lejátszott dal az amerikai rádiókban; mindkettő 2023-ban.[271] A Spotify-on a ez lett a leggyorsabban a 100 millió és az 1 milliárd lejátszást (7 és 112 nap) meghaladó szám, akkoriban.[272][273] 38 hetével a csúcson, minden idők leghosszabb ideig vezette a Billboard Adult Contemporary slágerlistáját.[274] A Flowers több régióban is az év végi slágerlisták élére került,[275] és a Billboard 2023-as év végi Hot 100-as listáján az év második legjobban teljesítő dala volt.[276] A Nemzetközi Hanglemezipari Szövetség (IFPI) szerint ez volt a 2023-as év legkelendőbb dala világszerte.[277] A szám demóváltozata 2023. március 3-án jelent meg.[278]
Cyrus nyolcadik stúdióalbuma, az Endless Summer Vacation 2023. március 10-én jelent meg. Kid Harpoonnal, Greg Kurstinnel, Mike Will Made It-tel és Tyler Johnsonnal közösen készítette.[279] Cyrus januárban jelentette be az albumot, annak borítójával és előzetesével együtt.[280] Első stúdiómunkája a Columbia Recordsnál, a lemezt úgy jellemezte, mint „az LA-hez írt szerelmes levelét”, amely tükrözi azt az erőt, „amelyet a fizikai és mentális jólétre való összpontosításban talált”.[281] Az albumon Brandi Carlile-lel és Sia-val is közreműködik.[282] Az Endless Summer Vacation az amerikai Billboard 200-as listán a harmadik helyen debütált, az első héten 119 000 album-egyenértékű egységgel. Ez volt Cyrus tizedik top ötös és tizennegyedik top tízes szereplése a listán.[283] Az album második kislemeze, a River 2023. március 13-án jelent meg.[284][285] Az amerikai Hot 100-as listán a 32. helyen debütált, a Hot Dance/Electronic Songs listán pedig a második helyen végzett.[286] A Jaded, amely az 56. helyezést érte el, 2023 áprilisában lett a harmadik kislemez; a dalhoz készült videóklip májusban jelent meg.[287][288][289]
Az Endless Summer Vacation (Backyard Sessions) című dokumentumfilmes koncertkülönkiadás a Backyard Sessions sorozat keretében március 10-én mutatkozott be a Disney+-on, az album megjelenését kísérve.[290] A Cyrus által készített produkcióban az énekesnő dalokat ad elő az albumról, valamint a 2009-es The Climb című kislemezét, amelyben Rufus Wainwright is közreműködik.[291][292] Júniusban vendégszerepelt Van szerepében a Netflix Emberi Erőforrások című felnőtt animációs sitcomjának második évadában.[293] A Disney+ különkiadás frissített változatát Endless Summer Vacation: Continued (Backyard Sessions) címmel 2023. augusztus 24-én mutatták be az ABC-n. Egy nappal később Cyrus kiadta a Used to Be Young című kislemezt, amely az Endless Summer Vacation digitális újrakiadásán szerepelt.[294] A szám a nyolcadik helyen debütált az Egyesült Államokban, ami Cyrus tizenkettedik Top 10-es kislemezét jelentette.[295] 2023. október 20-án jelent meg Parton Rockstar című albumának utolsó kislemezeként Cyrus 2013-as Wrecking Ball című kislemezének Dolly Parton által készített rockos újrafelvétele, amelyben az előbbi vendégénekesként közreműködött.[296] A Billboard szerint Cyrus a harmadik legkelendőbb női előadó és a kilencedik legkelendőbb zenész volt 2023-ban.[297]
2024 februárjában, a 66. Grammy-díjátadón Cyrus hat jelölést kapott, köztük Az év albuma és A legjobb popalbum kategóriában az Endless Summer Vacationért, és megnyerte Az év felvétele és A legjobb szóló popénekes teljesítmény díját a Flowers-ért – ez volt Cyrus első Grammy-győzelme.[298] A Cynthia Plaster Caster által inspirált Tiffany Plastercaster szerepében tűnt fel az Ethan Coen rendezte Szökevény csajok című vígjátékban, amelyet még abban a hónapban bemutattak.[299] 2024 elején közreműködött Pharrell Williams Doctor (Work It Out) című dalában. A dal a Bangerz című negyedik albumának (2013) anyagáról származik; 2017-ben kiszivárgott az interneten, majd átdolgozták és újra felvették, mielőtt 2024. március 1-jén megjelent volna.[300] Cyrus közreműködött a II Most Wanted című dalban Beyoncé Cowboy Carter című albumán.[301] A dal az album harmadik kislemezeként jelent meg 2024. április 26-án,[302][303] és a Top 10-be került az Egyesült Államokban, az Egyesült Királyságban és a Global 200-as listán.[304] Az Everyone’s Getting Involved: A Tribute to Talking Heads’ Stop Making Sense című Talking Heads-tribute albumon szereplő 16 előadó egyikeként Cyrus a zenekar Psycho Killer című dalának szintetizátoros dance-pop feldolgozását adta elő. Az album 2024. május 17-én jelent meg az A24 Music gondozásában.[305] Augusztusban Cyrust a 2024-es D23 Expón Disney-legendává avatták és kitüntetésben részesítették; ő a legfiatalabb díjazott a történelemben.[306][307]
Miley Cyrust elsősorban popénekesnőként jellemzik,[308] aki rockos stílust is kialakított.[309] Zenéje számos más műfajt is érint, többek között tini popot,[309] country-t,[310] hiphopot,[310] és pszichedelikus zenét.[310] Cyrus Elvis Presley-t nevezte meg legnagyobb inspirációjaként.[311] Olyan művészeket nevezett meg befolyásoló erőként, mint Madonna, Lana Del Rey, Dolly Parton, Timbaland, Whitney Houston, Christina Aguilera, Joan Jett, Lil Kim, Shania Twain, a Hanson, a OneRepublic és Britney Spears.[312][313][314][315][316][317][318][319] Cyrust zenei karrierje kezdete óta túlnyomórészt popelőadóként jellemzik.[320] A Hannah Montana 2: Meet Miley Cyrus debütáló stúdiómunkáját úgy jellemezték, hogy a Hannah Montana kiadványaihoz hasonlóan pop-rock és bubblegum pop hangzással rendelkezik.[321][322] Cyrus azt remélte, hogy a Breakout (2008) megjelenése segít eltávolodni ettől a hangzástól; a lemezen Cyrus különböző műfajokkal kísérletezett.[323][324] Cyrus nyolc dal társszerzője volt az albumon, és Cyrus így nyilatkozott: „Remélem, hogy ez a lemez megmutatja, hogy mindennél inkább dalszerző vagyok”.[66] A korai lemezein található dalok szövegei a szerelem és a kapcsolatok témáját járják körül.[320]
Cyrus mezzoszoprán hangterjedelemmel rendelkezik,[325] bár hangját egyszer altként jellemezték,[326] „nashville-i csípősséggel” mind a beszélt, mind az énekhangjában. Hangja jellegzetes, reszelős hangzású, hasonlóan Pink és Amy Winehouse hangjához.[102][327][328] A Party in the U.S.A. (2009) című dalban a vokálja „dallamos” beütésű,[329] míg az Obsessed (2009) című dalban „rekedtes” énekként írják le.[330] Az olyan kiadványok, mint a The Climb (2009) és a These Four Walls (2008) a country zene elemeit tartalmazzák, és Cyrus „vibráló énekét” mutatják be.[331] Cyrus a Fly on the Wall-on (2008) kísérletezett az elektropop hangzással, egy olyan műfajjal, amelyet a Can’t Be Tamed (2010), a harmadik stúdióalbumának megjelenésével tovább folytatott.[332] Eredetileg úgy tervezték, hogy elkészülte előtt rockelemeket tartalmaz majd,[333] és Cyrus a megjelenés után azt állította, hogy ez lehet az utolsó popalbuma.[334] Az album dalai arról szólnak, hogy Cyrus mind magánéletében, mind szakmai életében szabadságra vágyik.[334] A Bangerz (2013) című lemezén egy zenei szünet alatt kezdett dolgozni, és a megjelenés előtt úgy jellemezte a lemezt, hogy „piszkos déli hangulatú”.[335] A kritikusok kiemelték a hiphop és a szintipop használatát az albumon.[336] Az album dalai időrendi sorrendben a Liam Hemsworth-szel való megromlott kapcsolatának történetét mesélik el.[337] Cyrus a Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015) című albumát úgy jellemezte, hogy „egy kicsit pszichedelikus, de még mindig a pop világában”.[159] A rockzene által befolyásolt Plastic Hearts című albumához Cyrus Britney Spearst és a Metallicát nevezte meg fő hatásként.[338] Az Endless Summer Vacation (2023) albuma pop, valamint dance-pop stílusú és úgy jellemezték „mintha a karrierje több mint 15 évének összefoglalója lenne, Cyrus egy jól felkészült turista könnyedségével szeli át a műfajokat”. Cyrus az album koncepcióját a Los Angeles iránti vonzalmával hozta összefüggésbe.[339]
Cyrus vitatott zenei fellépéseiről vált ismertté, többek között a Bangerz Tour (2014) és a Milky Milky Milk Tour (2015) során.[340] A 2009-es Teen Choice Awards-on a Party in the U.S.A. című dalának előadása „országos felháborodást” váltott ki a ruhája és a rúdtánc miatt.[341][342] Hasonló vitát váltott ki a Can’t Be Tamed (2010) előadása a Britain’s Got Talentben, ahol az énekesnő úgy tett, mintha megcsókolta volna az egyik női háttértáncosnőjét a színpadon;[343] megvédte az előadást, azzal érvelve, hogy nem tett semmi rosszat.[343]
Cyrus a média és a nagyközönség figyelmének középpontjába került, miután a 2013-as MTV Video Music Awards-on előadta a We Can’t Stop (2013) és a Blurred Lines (2013) című dalokat Robin Thicke-kel. Egy hússzínű latex kétrészesbe öltözve egy hatalmas habszivacs ujjal megérintette Thicke ágyékrészét, és az ágyékához twerkelt.[344] Az előadás a médiában nagy port kavart; az egyik kritikus egy „rossz hallucinogén utazáshoz” hasonlította,[136] míg egy másik szerint „a szó klasszikus értelmében vett katasztrófa volt, mivel a közönség reakciója a zavarodottság, a döbbenet és a horror keveréke volt a zavarba ejtés koktéljában”.[345] Cyrus a Bangerz Tour színpadára egy nyelv alakú csúszdán lecsúszva lépett be, és a turné során egyedi öltözékével és pikáns előadásaival hívta fel magára a média figyelmét.[346]
Karrierje első éveiben Cyrusnak általában véve pozitív volt a tinibálvány imázsa.[347] Hírneve drámaian megnőtt a Vanity Fair 2008-as fotóbotránya nyomán, és a hírek szerint a Cyrusról készült fotókat akár 2000 dollárért is el lehetett adni a fotóügynökségeknek.[347] A következő években az imidzse tovább változott drámaian a tinibálvány státuszához képest.[347] 2008-ban Donny Osmond így írt Cyrus közelgő felnőtté válásáról: „Miley-nak szembe kell néznie a felnőttkorral... Ahogy ezt teszi, meg akarja majd változtatni az imidzsét, és ez a változás viszontagságokkal fog találkozni”.[348] A 2010-es Can’t Be Tamed című albumának megjelenése után Cyrus hivatalosan is megpróbált eltávolodni tinédzserkori személyiségétől azzal, hogy vitaindító videoklipeket adott ki a Can’t Be Tamed és a Who Owns My Heart című dalaihoz.[349][350] Viselkedése 2013 és 2014 folyamán jelentős vitákat váltott ki, bár keresztanyja, Dolly Parton szerint „...a lány tud írni. A lány tud énekelni. A lány okos. És nem kell ilyen radikálisan viselkednie. De tiszteletben tartom a döntéseit. Én a magam módján csináltam, szóval miért ne csinálhatná ő is a maga módján?”[351]
Cyrus 2014-ben a Forbes legbefolyásosabb hírességek listáján a 17. helyen szerepelt; a magazin megjegyzi, hogy „legutóbb akkor került fel a listánkra, amikor még a Hannah Montana-pénzből gazdálkodott. Mostanra a popénekesnő felnőtt, és minden alkalommal botrányoknak esik áldozatul”.[352] 2014 augusztusában Miley Cyrus életét egy képregényben dokumentálták Fame: Miley Cyrus címmel; a könyv a 2013-as ellentmondásos MTV Video Music Awards előadásával kezdődik, és kitér a Disney-hírnévre, valamint a Tennessee-ben töltött gyermekkorának feltárására.[353] A képregényt Michael L. Frizell írta, Juan Luis Rincón rajzolta, és nyomtatott és digitális formában is elérhető.[354] 2010 szeptemberében Cyrus a tizedik helyre került a Billboard első alkalommal kiadott, a 2010-es év legdögösebb kiskorú zenei előadóinak listáján;[355] 2011-ben a huszonegyedik,[356] 2012-ben pedig a tizennyolcadik helyre került.[357] A Maxim 2013-ban Cyrust az első helyre sorolta az éves Hot 100-as listáján.[358] Cyrust a Time magazin 2013 novemberében beválasztotta az Év embere finalistái közé;[359] a munkatársak szavazatainak 16,3%-ával a harmadik helyen végzett.[360] 2014 márciusában a New York-i Skidmore College elindított egy speciális témájú szociológiai kurzust „The Sociology of Miley Cyrus: Race, Class, Gender and Media” címmel, amely „Miley-t használta lencseként, amelyen keresztül az identitásról, a szórakoztatásról, a médiáról és a hírnévről való szociológiai gondolkodásmódot vizsgálta”.[361] 2015-ben Cyrus egyike volt a The Advocate által az év emberének választott kilenc jelöltnek.[362]
Cyrus a kaliforniai Hidden Hillsben lakik, és van egy 5,8 millió dolláros otthona szülővárosában, Franklinben is.[363][364] Bár Cyrus keresztényként nevelkedett, és gyermekkorában és korai felnőtt életében is így azonosította magát,[28] a "Milky Milky Milk" (2015) című dalának szövegében utalásokat tesz a tibeti buddhizmusra,[365] és a hindu hit is hatással van rá.[366] 2019-ben bejelentette, hogy tudatosan nem szeretne gyermeket vállalni.[367][368]
Cyrus 14 évesen coming outolt az édesanyjának[369][370][371] és azt mondta: „Soha nem akarom magam felcímkézni! Kész vagyok szeretni bárkit, aki olyannak szeret, amilyen vagyok! Nyitott vagyok.”[372] 2015 júniusában a Time magazin arról számolt be, hogy Cyrus genderfluid, vagyis egyszerre több nemhez tartozónak érzi magát.[370][371][372][373] Idézték, amikor kijelentette, hogy „nem kötődik ahhoz, hogy fiú vagy lány legyen, és nekem sem kell, hogy a partnerem fiú vagy lány legyen”.[369] Cyrus kijelentette, hogy „szó szerint nyitott minden egyes dologra, ami beleegyezéses, és amiben nem szerepel állat, és mindenki nagykorú”.[369]
Cyrus támogatja az LMBT közösséget.[374] A My Heart Beats for Love (2010) című dalát Cyrus egyik meleg barátjának írta,[375] azóta pedig azt állította, hogy London a kedvenc fellépési helye a kiterjedt meleg színtér miatt.[376] Cyrus a gyűrűsujjára egy egyenlőségjelet is tetováltatott az azonos neműek házasságát támogatva.[377] Miután 2018-ban összeházasodott egy férfival, Cyrus hivatalosan is kijelentette, hogy még mindig queernek vallja magát.[378] 2014-ben megalapította a Happy Hippie Alapítványt, amely „a hajléktalan fiatalok, az LMBTQ fiatalok és más kiszolgáltatott csoportok igazságtalansága ellen küzd”.[379]
Cyrus 2014-ben lett vegán, és felhagyott az állati eredetű termékek fogyasztásával.[380] 2020 szeptemberében Cyrus a The Joe Rogan Experience című műsorban elárulta, hogy át kellett állnia a peszkatáriánus étrendre, miután omega-3-hiányban szenvedett: „Nagyon sokáig vegán voltam, és azért kellett bevezetnem a halat és az omegákat az életembe, mert az agyam nem működött megfelelően”.[380] Cyrus továbbá elárulta, hogy elsírta magát, amikor a vegán diéta után először evett halat: „Sírtam a hal miatt... nagyon fáj nekem halat enni”.[381] Döntése, hogy felhagy a vegán életmóddal, visszatetszést váltott ki a vegán és vegetáriánus közösség tagjaiból, akik azzal vádolták Cyrust, hogy „feladta a vegán étrendet”.[382]
Cyrus nyíltan beszélt a kannabisz rekreációs használatáról.[383][384] A Rolling Stone-nak 2013-ban azt mondta, hogy ez „a legjobb drog a világon”, és az MDMA-val együtt „boldogságdrognak” nevezte.[385] A 2013-as MTV Europe Music Awards-on A legjobb videóért járó díjat átvéve Cyrus a színpadon egy jointot szívott; ezt eltávolították a show késleltetett közvetítéséből az Egyesült Államokban.[386] A W magazinnak adott 2014-es interjújában Cyrus azt nyilatkozta, hogy „imádom a füvet” és „egyszerűen imádok betépni”.[387] Egy 2017-es interjúban a The Tonight Show Starring Jimmy Fallon című műsorában Cyrus azt mondta, hogy a Younger Now albumának sajtókörútja előtt leszokott a kannabiszról, hogy „szupertiszta” tudjon lenni, amikor a lemezről beszél.[388] Egy Andy Cohennek adott 2018-as interjúban édesanyját okolta, hogy újra hozzászoktatta a kannabiszhoz.[389] 2019-ben Cyrus a Nothing Breaks Like a Heart című dalában közreműködő Mark Ronsonnak egy kannabiszcsokrot küldött a Lowell Herb Co-tól, mint vicces Valentin-napi ajándékot.[390] Augusztusban befektetett a kannabisz üzletbe.[391]
A 2019 novemberében végzett hangszálműtét előtt és nem sokkal utána Cyrus azt nyilatkozta, hogy megőrizte tisztaságát a kannabisz és az alkohol fogyasztásától.[392][393][394][395][396]
Cyrus elmondta, hogy 2006 júniusától 2007 decemberéig járt Nick Jonas énekes-színésszel,[397] és azt állította, hogy „szerelmesek” voltak, és nem sokkal az első találkozásuk után kezdtek randizni.[398] Kapcsolatuk jelentős médiafigyelmet keltett.[399] Cyrus 2008 és 2009 között kilenc hónapig volt kapcsolatban Justin Gaston modellel.[400] Az Utolsó dal forgatása alatt Cyrus 2009-ben kezdett bele egy„se veled, se nélküled” kapcsolatba színésztársával, Liam Hemsworth-szel.[401] A szakítások alatt Cyrus közeli kapcsolatba került Lucas Till (2009) és Josh Bowman (2011) színészekkel.[402] Cyrus és Hemsworth először 2012 májusától 2013 szeptemberéig voltak jegyesek.[403][404] Patrick Schwarzenegger színésszel (2014-2015) és Stella Maxwell modellel (2015) is járt.[401][405][406]
Cyrus és Hemsworth 2016 márciusában újrakezdték kapcsolatukat,[407][408] és októberben újra eljegyezték egymást.[409] 2018 novemberében Cyrus és Hemsworth otthona leégett a kaliforniai Woolsey tűzvészben.[410][411] December 23-án Cyrus és Hemsworth egy privát esküvői szertartáson házasodtak össze nashville-i otthonukban.[412] Úgy érezte, hogy házassága „újradefiniálta, hogy milyen lehet egy olyan queer személy számára, mint ő maga, hetero kapcsolatban élni, bár szexuálisan még mindig nagyon vonzódik a nőkhöz”. Cyrus jelezte, hogy a szertartás „egy kicsit sem volt jellemző [rá]", mert "[ők] mindig is gyűrűt hordtak és semmiképpen sem volt rá szükségük. Úgy vélte, hogy az otthonuk elvesztése volt a katalizátor a házasságkötéshez, arra hivatkozva, hogy az időzítést jónak érezte, és hogy senki sem garantálja a következő napot, vagy a rákövetkezőt, ezért [megpróbál] minél többet 'a mostban' lenni”.[413] 2019. augusztus 10-én Cyrus bejelentette a különválásukat;[414] tizenegy nappal később Hemsworth beadta a válókeresetet, „kibékíthetetlen ellentétekre” hivatkozva,[415] és a válásukat 2020. január 28-án véglegesítették.[416]
Miután bejelentette a Hemsworth-től való szakítását, 2019 augusztusától szeptemberéig Kaitlynn Carterrel járt.[417][418][419] Cyrus 2019 októberében kezdett el randizni az ausztrál énekessel, Cody Simpsonnal, aki régi barátja.[420] 2020 augusztusában Cyrus bejelentette, hogy ő és Simpson szakítottak.[421] Bejelentése egybeesett a Midnight Sky című kislemezének megjelenésével, amelyet a Hemsworth-szel, Carterrel és Simpsonnal való szakítása ihletett.[422][423][424]
Önálló turnék
Promóciós turnék
Felvezető előadóként
Év | Magyar cím (Eredeti cím) |
Szerep | Magyar hang |
---|---|---|---|
2003 | Nagy Hal (Big Fish) | Fiatal Ruthie | |
2007 | Szerelmes hangjegyek 2. (High School Musical 2) | Medencénél táncoló lány | Nem szólal meg |
2008 | Hannah Montana – Miley Cyrus: Mindenből a legjobbat koncert (Hannah Montana and Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert) | Önmaga | |
2008 | Volt (Bolt) | Penny (hang) | Kardos Eszter |
2009 | Hannah Montana – A film (Hannah Montana – The Movie) | Miley Stewart / Hannah Montana | Csifó Dorina |
2010 | Az utolsó dal (The Last Song) | Veronica 'Ronnie' Miller | Csifó Dorina |
2010 | Szex és New York 2. (Sex and the City 2) | Önmaga | Nem szólal meg |
2011 | Justin Bieber: Soha ne mondd, hogy soha (Justin Bieber: Never Say Never) | Önmaga | |
2012 | Zűrös kamaszok (LOL) | Lola | Bogdányi Titanilla |
2012 | Totál beépülve (So Undercover) | Molly / Brook | Bogdányi Titanilla |
2013 | A Miley-jelenség (Miley: The Movement) | Önmaga | |
2013 | (21 Candles: Miley's MTV Moments) | Önmaga | |
2014 | (Miley Cyrus: Bangerz Tour) | Önmaga | |
2015 | (Jeremy Scott: The People's Designer) | Önmaga | |
2015 | Másnap(os) karácsony (The Night Before) | Önmaga | Bogdányi Titanilla |
2015 | (A Very Murray Christmas) | Önmaga | |
2017 | A galaxis őrzői vol. 2. (Guardians of the Galaxy Vol. 2) | Mainframe (hang) | Galiotti Barbara |
Év | Sorozat | Szerep | Megjegyzés |
---|---|---|---|
2001, 2003 | (Doc) | Kylie | Három epizód |
2006–2011 | Hannah Montana (Hannah Montana) | Miley Stewart / Hannah Montana, Luann Stewart | Főszereplő Magyar hangja Bogdányi Titanilla |
2006 | Zack és Cody élete (The Suite Life of Zack and Cody) | Miley Stewart / Hannah Montana | Egy epizód: Hannah Montana édes élete a szállodában |
2006–2008 | (Disney Channel Games) | Önmaga | Szereplő |
2007 | Király suli (The Emperor's New School) | Yatta (hang) | Három epizód |
2007 | Cserecsapat (The Replacements) | Híres ember (hang) | Egy epizód: The Frog Prince |
2010 | Zack és Cody a fedélzeten (The Suite Life on Deck) | Miley Stewart / Hannah Montana | Egy epizód: Dupla keresztezés |
2011 | (Eat Bulaga!) | Önmaga | Egy epizód |
2011–2018 | (Saturday Night Live) | Önmaga | Hat epizód |
2012 | (Punk’d) | Önmaga | Két epizód |
2012 | Két pasi – meg egy kicsi (Two and a Half Men) | Missi | Két epizód Magyar hangja Bogdányi Titanilla |
2013 | (Styled to Rock ) | Önmaga | Egy epizód: Miley's Sexy Night Out |
2015 | (Stone Quackers) | Gördeszkás galamb (hang) | Egy epizód: A Farewell to Kings / The Bug Show |
2015 | (Jimmy Kimmel Live!) | Önmaga | Vendég |
2016–2017 | (The Voice) | Önmaga | Mester (11., 13. évad) Műsorvezető (12. évad) |
2016 | (Crisis in Six Scenes) | Lennie Dale | Főszereplő |
2016 | (The Ellen DeGeneres Show) | Önmaga | Társműsorvezető egy epizódban |
2017 | (The Tonight Show Starring Jimmy Fallon) | Önmaga | Vendég |
2017–2018 | (Carpool Karaoke: The Series) | Önmaga | Két epizód |
2019 | RuPaul – Drag Queen leszek! (RuPaul's Drag Race) | Önmaga | Vendég bíró |
2019 | Fekete tükör (Black Mirror) | Ashley Too | Egy epizód: Rachel, Jack és Ashley Too |
2023 | Emberi erőforrások (Human Resources) | Van (hang) | 5 epizód magyar hangja Timkó Eszter |
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.