Avant-pop
genre de musique populaire à la fois expérimentale et innovante, tout en restant accessible au grand public De Wikipédia, l'encyclopédie libre
L'Avant-pop est un genre de musique populaire à la fois expérimentale et distincte des styles précédents[1], tout en restant accessible au grand public[2]. L'expression, contraction d'avant-garde et de pop, implique une vision artistique novatrice et caractéristique[3].
Avant-pop
| Origines stylistiques | Pop, musique expérimentale, avant-garde, electronica, rock, musique classique, jazz |
|---|---|
| Origines culturelles | États-Unis, Royaume-Uni, Allemagne, à partir des années 1960 |
| Voir aussi | Pop expérimentale, Pop progressive |
« Avant-pop » est un terme utilisé pour cataloguer de la musique qui mélange musique expérimentale ou d'avant-garde et des éléments stylistiques de la pop, et qui explore les structures et formes de la musique mainstream[3]. Pour Tejumola Olaniyan, la musique avant-pop transgresse « les limites des styles établis, leurs sens et les normes sociales qu'ils soutiennent ou impliquent[1] ». Pour le critique Sean Albiez, le terme s'applique aux artistes singuliers travaillant entre « la musique classique contemporaine et les nombreux genres populaires qui se sont développés dans la seconde moitié du XXe siècle[3] ». Il souligne le lien entre l'avant-pop et l'expérimentation, et l'intégration postmoderniste de genres musicaux variés : pop, electronica, rock, musique classique ou jazz[3].
Paul Grimstad écrit dans The Brooklyn Rail que l'avant-pop reformule la structure des chansons, de façon que « 1. le charme de la mélodie ne soit pas perdu, mais 2. que cette accessibilité se confronte à des éléments plus étranges[2] ».
L'expression a également été utilisée par le critique littéraire Larry McCaffery pour décrire « les talents littéraires les plus radicaux et subversifs de la nouvelle vague postmoderne[4] ».
Dans les années 1960, la pop musique gagne de l'importance culturelle et interroge son statut de divertissement commercial. Les musiciens commencent à s'inspirer de l'avant-garde d'après-guerre[3]. En 1959, le producteur Joe Meek enregistre I Hear a New World (en), passé inaperçu à l'époque, « un moment fondateur dans l'histoire de la musique électronique et de l'avant-pop », sur lequel on entend « des vignettes pop rêveuses » avec des effets produits par des distorsions de bande sonore[5]. Parmi les précurseurs de l'avant-pop, on peut citer la chanson Tomorrow Never Knows des Beatles (1966), qui intègre, dans le cadre d'une chanson de trois minutes, des techniques issues de la musique concrète, des compositions d'avant-garde, de la musique indienne et de manipulations électroacoustiques ; ou l'intégration par the Velvet Underground du minimalisme de La Monte Young, de bourdons, de poésie beat et de pop art[3],[6]. Pour David McNamee (The Quietus), l'album de White Noise An Electric Storm (en) (1968) est un « chef-d'œuvre incontestable des débuts de l'avant-pop[7] ».
À la fin des années 1960 en Allemagne, le krautrock est une scène expérimentale avant-pop inspirée par le free jazz, la musique classique allemande et le pop rock anglo-saxon, incarnée par des artistes comme Kraftwerk, Can ou Tangerine Dream[3].
Dans les années 1970, le rock progressif et le post-punk se mêlent à l'avant-pop, avec des artistes comme Pink Floyd, Genesis, Henry Cow, This Heat ou the Pop Group[3].
Parmi les pionniers de l'avant-pop, on peut également citer Kate Bush[3], Laurie Anderson[8] ou Spookey Ruben (en)[9].
Sur la scène contemporaine, on peut citer des artistes comme David Sylvian, Scott Walker ou Björk, dont les expérimentations vocales dépassent les standards de la pop commerciale[3].
- Tori Amos[10]
- Laurie Anderson[8]
- Animal Collective[11]
- Fiona Apple[12]
- Atlas Sound[13]
- Autechre[14]
- Beck[15]
- Björk[16],[3]
- David Bowie, entre 1977 et 1979[17],[2]
- Kate Bush[16],[12]
- Captain Beefheart[2]
- Coil[18]
- The Feelies[19]
- FKA Twigs[20]
- The Flaming Lips[21]
- Genesis[22]
- Here We Go Magic[13]
- The High Llamas[23]
- Holly Herndon[24]
- Grace Jones[25]
- Daniel Johnston[26]
- Fela Kuti[1]
- Mercury Rev[27]
- Joni Mitchell[2]
- My Bloody Valentine[28]
- Róisín Murphy[29]
- Frank Ocean[30]
- Of Montreal[31]
- Os Mutantes[32]
- Penguin Cafe Orchestra[33]
- Ariel Pink[34]
- The Pop Group[3]
- The Residents[35]
- Roxy Music, premiers enregistrements[36]
- Sophie[37]
- Stereolab[16],[38]
- The Sugarcubes[réf. souhaitée]
- Tune-Yards[39]
- The Velvet Underground[3]
- Scott Walker[40]
- Ween[41]
- Kanye West[42]
- Brian Wilson, entre 1965 et 1967[43]
- Charli XCX[44],[45]
- Allie X[46]
- Yes[22],[2]
- Frank Zappa[47],[2]
