anonyyminä esiintyvä englantilainen taiteilija From Wikipedia, the free encyclopedia
Banksy (s. 1978 tai 1974 Bristol[1]) on kansainvälisesti tunnettu, anonyyminä esiintyvä englantilainen taiteilija, joka on tehnyt graffiteja, maalauksia, installaatioita ja piirustuksia sekä yhdistänyt töitään erilaisiin provosoiviin tempauksiin.[2][3][4]
| Banksy | |
|---|---|
 Banksyn keltainen kukka Pollard Streetillä, Lontoon East Endissä. |
|
| Henkilötiedot | |
| Syntynyt | 1978 tai 1974 Bristol |
| Kansalaisuus | brittiläinen |
| Taiteilija | |
| Salanimi | Banksy |
| Ala | graffiti, katutaide |
| Taidesuuntaus | nykytaide |
| Kuuluisimpia töitä |
Alaston mies, Yksi kansakunta valvontakameroiden alla, Anarkistirotta, Otsonienkeli, Pulp Fiction |
 Nimikirjoitus |
|
| Aiheesta muualla | |
| banksy.co.uk | |
Hänen työnsä ovat luonteeltaan usein poliittisia tai humoristisia.[5] Banksyn omaleimaisella sapluunatekniikalla tehtyjä maalauksia on nähty Lontoossa ja monissa muissa kaupungeissa eri puolilla maailmaa. Hän on julkaissut teoksistaan myös kirjoja.[6][7][8][9] Banksy asuu Bristolissa Lounais-Englannissa.[10]
Graffitien maalaaminen luvatta julkisille paikoille on Englannissa erityispykälin määritelty rikos.[11] Siksi Banksy on etsintäkuulutettu, eikä hän ole voinut osallistua näyttelyidensä avajaisiin.[12] Banksya onkin usein nimitetty ”sissitaiteilijaksi” ja ”taideterroristiksi”.[13][14]
Banksy on toistuvasti ilmaissut vastenmielisyytensä sitä kohtaan, että katutaidetta esitellään museoissa pääsymaksua vastaan.[15]
Banksy aloitti vapaalla kädellä maalaavana graffititaiteilijana. Myöhemmin hän ryhtyi tekemään kaavaimella tehtyjä kuvia eli käytti erilaisia muotteja ja sapluunoita, koska siten tekemiseen ei kulunut niin paljon aikaa. Hän sanoo päättäneensä siirtyä sapluunoiden käyttöön ollessaan kerran poliisia piilossa maansiirtoauton alla ja nähtyään samantyyppisellä tekniikalla maalatun tekstin auton bensiinitankin pohjassa.[2][9] Joissakin teoksissa hän käyttää trompe l'oeil -tekniikkaa.[1]
Banksyn työt ovat huomiota herättäviä ja humoristisia. Niiden yhteydessä on toisinaan erilaisia iskulauseita. Töiden viesti on yleensä sodan, kapitalismin ja yhteiskuntajärjestelmän vastainen ja vapautta puolustava. Töiden aiheina ovat eläimet (kuten apinat ja rotat), poliisit, sotilaat, lapset ja vanhukset. Banksy tekee myös tarroja (Neighbourhood Watch eli Tarkkaile naapuriasi) sekä erilaisia veistoksia (”murhattu puhelinkoppi”[16]). Hän on tehnyt kansikuvan Blurin Think Tank -albumiin.[12][17]
Banksyn oman lausunnon mukaan hän pitää linja-autopysäkkejä kiinnostavampina ja hyödyllisempinä paikkoina taiteelle kuin museoita. Hänen mukaansa graffitilla on enemmän mahdollisuuksia merkitä jotain ja muuttaa asioita kuin millään sisätiloissa olevalla. Banksyn mukaan graffiti on aloittanut vallankumouksia, lopettanut sotia, ja toiminut niiden ihmisten äänenä, joita ei muuten kuunnella.[6][18]
Banksy on tuottanut yhteiskuntaa ja yritysmaailmaa arvostelevia maalauksia tekemällä muunnelmia ja pastisseja tunnettujen taiteilijoiden teoksista. Hän on esimerkiksi lisännyt Claude Monet'n Lummelampeen kadulta löytyneitä roskia ja ostoskärryt kellumaan veteen. Hän muunsi Edward Hopperin Nighthawks-teoksen niin, että yökahvilassa istuvat hahmot näyttävät katsovan Union Jack -alushousuihin pukeutunutta englantilaista jalkapallohuligaania, joka on juuri heittänyt jonkin esineen kahvilan ikkunasta sisään. Nämä öljymaalaukset olivat esillä kaksitoista päivää kestäneessä näyttelyssä Lontoon Westbourne Grovessa vuonna 2005.[3]
Banksy piti vuonna 2006 Los Angelesissa näyttelyn ”Juuri ja juuri laillista”, jota mainostettiin ”kolmen päivän vandalisoituna varastofantasiana”.[19] Hänen teoksiaan on nähty muun muassa Alfonso Cuarónin ohjaamassa elokuvassa Ihmisen pojat (2006) ja elokuvassa Shoot 'Em Up (2007).[2] Vuonna 2010 sai ensi-iltansa Banksyn ensimmäinen elokuva Exit Through the Gift Shop[20]. Elokuva kertoo katutaiteilijoista näennäisen dokumentaarisesti ja piikittelee menestystarinoita etsivää taideyleisöä.[21] Los Angelesissa järjestettävän Oscar-gaalan alla Banksy teki ainakin kolme uutta graffitia kaupungissa.[22]
Banksyn teoksia on huutokaupattu melko suurilla hinnoilla. Poplaulaja Christina Aguilera osti alkuperäisen teoksen, joka esitti kuningatar Victoriaa lesbona, ja kaksi jäljennöstä 25 000 punnan hintaan vuonna 2006.[23] Sen jälkeen kokoelma maalauksia supermalli Kate Mossista myytiin Sotheby’sin huutokaupassa Lontoossa 50 400 punnalla. Nämä kuusi Andy Warholin Marilyn-teoksia muistuttavaa työtä tuottivat viisinkertaisesti niille alun perin arvioidun hinnan. Banksyn Mona Lisa -maalaus, jossa naisen silmistä näyttää vuotavan maalia, myytiin samassa huutokaupassa 57 600 punnalla.[24][25] Banksyn eräästä työstä maksettiin internetissä järjestetyssä huutokaupassa 200 000 puntaa (yli 260 000 euroa), ja hänen teoksiaan ovat ostaneet myös näyttelijät Angelina Jolie ja Brad Pitt.[2][26]
Keväällä 2014 Lontoossa huutokaupattiin Banksyn töitä, jotka oli irrotettu alkuperäisiltä paikoiltaan ja tuotu esille taidegalleriaan. Banksy itse tuomitsi ilman hänen lupaansa järjestetyn Stealing Banksy -näyttelyn ja teosten myymisen.[27]
Syyskuussa 2019 myytiin Sotheby’s-huutokauppakamarissa 11,1 miljoonalla eurolla Banksyn öljyvärimaalaus Britannian parlamentin alahuoneen kansoittaneista simpansseista vuodelta 2009.[28] Maaliskuussa 2021 maksettiin Christie'sin huutokaupassa Banksyn COVID-19-aiheisesta Game Changer -teoksesta 16 miljoonaa euroa, joka on hänen työstään maksettu ennätyshinta. Rahat menivät hyväntekeväisyyteen, Southamptonin yliopistollisen sairaalan henkilökunnan ja potilaiden hyväksi.[29]
Banksy on sanonut olevansa vastuussa useista huomiota herättäneistä tempauksista:
Lokakuussa 2018 Sotheby's-huutokauppakamarilla kaupattiin Banksyn Ilmapallotyttö (There is always hope[49]) -teos 1,04 miljoonalla eurolla. Kuitenkin teoksen myymisen jälkeen taulun kehyksen sisälle rakennettu silppurimekanismi käynnistyi ja teos tuhoutui yleisön edessä.[50]
Alex Branczik, huutokauppahuoneen taidejohtaja kommentoi tapahtumaa sanoilla:
"Meidät on Banksy-tetty. Olen rehellinen, emme ole aiemmin kokeneet tällaista tilannetta, jossa maalaus silputaan spontaanisti."[51]
Banksy on julkaissut useita kirjoja, jotka sisältävät kuvia hänen eri maissa tekemistään graffiteista ja näyttelyistä. Hänen ensimmäinen kirjansa oli mustavalkoinen Banging Your Head Against a Brick Wall, jota seurasi myöhemmin monivärinen Existencilism (nimellä Robin Banksy). Vuonna 2004 hän julkaisi kolmannen teoksen, Cut It Out. Seuraavana vuonna Random House julkaisi Wall and Piece -kirjan, joka sisältää kuvia näistä kolmesta kirjasta ja myös jonkin verran uutta materiaalia.[7][8][9]
Banksyn käyttämiä menetelmiä ei tiedetä varmasti, mutta koska hänen työnsä jälki on varsin hienostunutta ja tarkkaa, on luultavaa, että hän tekee sapluunansa tietokoneella. Banksy on itse kertonut käyttävänsä sitä tekniikkaa mikä hänelle milloinkin sattuu parhaiten sopimaan ja että toisinaan se tarkoittaa viiksien piirtämistä mainostaulun tytölle, toisinaan taas päiväkausien hikoilua mutkikkaan piirtämisen vuoksi. Kuitenkin tehokkuus on hänen mukaansa kaiken avain.[52]
Banksyn todellisesta henkilöllisyydestä ei ole varmaa tietoa, vaikka asiaa on paljon arvailtu. The Guardianin Simon Hattenstone on yksi harvoista, joka on päässyt haastattelemaan häntä henkilökohtaisesti. Toimittajan mukaan nimettömyys on ollut Banksylle tärkeää siksi, että graffiti on laitonta. Hattenstone kuvaili Banksya ”Jimmy Nailin ja brittiläisen räppääjän Mike Skinnerin risteytykseksi” sekä ”28-vuotiaaksi mieheksi, joka ilmestyi paikalle farkuissa ja T-paidassa ja jolla on hopeahammas, hopeaketju ja yksi hopeinen korvakoru”.[4]
Daily Mail -lehden toimittaja Craig Williams uskoo, että Banksyn takana on Massive Attack -yhtyeen keulahahmo Robert Del Naja. Williamsin mukaan Del Naja on joko Banksy tai hän johtaa laajempaa taiteilijaryhmää, joka tekee töitä Banksy-nimen alla. Väitteen mukaan Banksyn teoksia olisi ilmestynyt paikkakunnalle samaan aikaan, kun Massive Attack on keikalla kyseisellä paikkakunnalla.[53]
Banksyn verkkosivuston on rekisteröinyt valokuvaaja Steve Lazarides, joka on Banksyn edustaja. Lazaridesilla on nykyisin taidegalleria Laz Inc Lontoon Sohossa. Sieltä voi ostaa Banksyn alkuperäisteoksia. Sivusto Picturesonwalls.com puolestaan omistaa oikeudet Banksyn rajoitetusti saatavilla olevien teosten myyntiin.[54]
Banksyn nimen on väitetty olevan Robert, Rob tai Robin Banks[2][30][55][56] tai Robin Gunningham[57]. Vuonna 2003 tehdyssä haastattelussa BBC:n toimittaja kysyy Banksyltä, onko hänen nimensä Robert Banks, jolloin taiteilija vastaa: "Se on Robbie."[58] Banksyn edustaja ei vahvista eikä kiellä mitään näistä väitteistä.[57]
Britannian ympäristön siisteydestä huolehtivan Keep Britain Tidy -kampanjan edustaja Peter Gibson on sanonut, että Banksyn työt ovat pelkkää vandalismia.[1]
Banksy tekee hyväntekeväisyystyötä Greenpeacelle maksua vastaan, ja hän saattaa vaatia maalauksistaan jopa 25 000 puntaa. On myös väitetty, että Banksy on tehnyt työtä Puman kaltaisille suuryhtiöille, mutta se on kiistetty.[59] Vuonna 2004 Space Hijackers -niminen ryhmä jakoi väärennettyjä lahjakortteja Banksyn näyttelyn ulkopuolella korostaakseen sitä, että hän väittää käyttävänsä kapitalismia sekä vallitsevaa yhteiskuntajärjestelmää vastustavaa kuvakieltä, mutta tekee samalla työtä yritysmaailmalle ja taidegallerioille.[59]
Kun Banksy maalasi Israelin raja-aitaa Palestiinan alueella kommenttina palestiinalaisten tilanteeseen, kaikki eivät siellä arvostaneet hänen teoksiaan. Eräs vanha mies huomautti, että hänen maalauksensa saivat aidan näyttämään kauniilta, ja kun Banksy kiitti häntä, mies vastasi: ”Minä en halua sen näyttävän kauniilta, me vihaamme tätä aitaa. Mene kotiin.”[60]
Huhtikuussa 2010 Melbournen kaupungin puhtaanapitotyöntekijät poistivat graffiteja puhdistaessaan Banksyn työn, joka esitti laskuvarjolla hyppäävää rottaa. Sen arvioitiin olevan viimeinen jäljellä oleva työ Banksyn Melbournen vierailulta vuodelta 2003.[61]
.jpg)
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
