Pintura flamenca del Museo del Prado

La sección de pintura flamenca del Museo del Prado es la tercera de la entidad, tanto por cantidad (más de mil obras), como por calidad, solo por detrás de la española y casi al nivel de la italiana. Al igual que en el caso de las otras dos, gran parte de sus fondos proviene de la Colección Real.

Las tres Gracias, una de las numerosas obras maestras de Rubens que posee el Prado.

Categoría principal: Pintura flamenca del Museo del Prado

Historia

Siglo XV

El descendimiento, de Rogier van der Weyden (depósito de Patrimonio Nacional).

La nutrida y brillante presencia en España de obras de los pintores neerlandeses tempranos, los mal llamados primitivos flamencos, hunde sus raíces en los fuertes vínculos comerciales existentes en la época entre la Corona de Castilla y Flandes, a los que se unieron desde finales de la centuria los políticos tras el matrimonio de dos de los hijos de los Reyes Católicos con dos de los del emperador Maximiliano I de Habsburgo.

Felipe II fue un gran admirador de El Bosco, raíz de que en la actualidad el Prado guarde la mejor colección que existe de sus pinturas. Sobresalen los trípticos de El carro de heno y la Adoración de los Magos, a los que se suma desde 1939 el de El jardín de las delicias, depositado por Patrimonio Nacional. Otros autores destacados de la colección son Rogier van der Weyden (Madonna Durán junto con el El descendimiento de la cruz, este último también depósito de Patrimonio Nacional), Dirk Bouts (Tríptico con escenas de la vida de la Virgen), Petrus Christus (La Virgen y el Niño en un pórtico coronada por un ángel) y Hans Memling (Tríptico de la Adoración de los Magos). Además hay una importante presencia de maestros anónimos, entre los que sobresale el llamado Maestro de Flémalle y su círculo, de cuya producción destacan las puertas laterales de un tríptico con Enrique de Werl y san Juan Bautista y Santa Bárbara. Es imprescindible señalar también La Fuente de la Gracia, realizada en el entorno de Jan van Eyck, una de las más importantes tablas neerlandesas antiguas de la colección del museo, así como otra tabla anónima, Calvario con santos y donantes, del círculo de Hugo van der Goes.^[1][2]

Siglo XVI

El paso de la laguna Estigia, tabla de Joachim Patinir.

Entre los pintores de este siglo figuran Joachim Patinir, Michiel Coxcie, Bernard van Orley, Jan Cornelisz Vermeyen, Jan Gossaert (Mabuse), Ambrosius Benson, Jan van Scorel, Anthonis Mor van Dashorst (Antonio Moro), Pieter Brueghel el Viejo (El triunfo de la Muerte y El vino de la fiesta de san Martín), Quentin Massys, Pieter Coecke van Aelst, Pieter Aertsen, Joos van Cleve, Joachim Beuckelaer, Adriaen Thomasz. Key, Pieter Pourbus el Viejo y Maerten de Vos.

También hay dos obras, ingresadas en 2015 con la donación Arango, de Pieter Kempeneer, autor que residió entre 1537 y 1562 en España (Sevilla), donde es conocido generalmente como Pedro de Campaña. A ellas se suman unas puertas de un sagrario con los Ángeles músicos, P02686, pintura hasta 2017 catalogada como anónimo manierista español, probablemente andaluz, del tercer cuarto del siglo XVI,^[3] y un Autorretrato, adquirido en 2018 con fondos del legado Carmen Sánchez.^[4]

Siglo XVII

Autorretrato con sir Endymion Porter, obra de Anton van Dyck, 1635.

La colección del barroco flamenco supera las seiscientas obras.^[5] El más destacado pintor flamenco del barroco, Rubens, visitó España en dos ocasiones, en 1603, durante el reinado de Felipe III, y entre 1628 y 1629, su mayor estancia, en la que fue recibido por Felipe IV y coincidió en la Corte con Velázquez, sobre quien ejerció gran influencia. De él posee el Museo la más importante colección que existe,^[6] con unas noventa pinturas (la cifra concreta varía según las fuentes puesto que la autoría de algunas de las obras está en discusión). Felipe IV le encargó decenas de cuadros para decorar sus palacios y además fue el principal comprador en la almoneda realizada a su muerte con las obras que poseía en su estudio. El hecho de que muchas de las pinturas del Prado fueran un encargo directo de quien era el rey de uno de los países más poderosos de Europa en aquella época (además de su propio soberano) ha redundado por otra parte en que la ejecución de las mismas sea de una gran calidad media, contándose un buen número de ellas entre sus obras maestras. Gran cantidad de estas pinturas destacan por su sensualidad, como Las tres Gracias.

Otros señalados pintores flamencos contemporáneos de Rubens con importante presencia en las colecciones del Prado son Anton Van Dyck (El prendimiento de Cristo, La coronación de espinas y Sir Endymion Porter y Anton van Dyck, entre otros), Jacob Jordaens y Jan Brueghel de Velours. Los arropa un generoso muestrario de bodegones, paisajes, escenas de caza y demás temas de género de autores como Clara Peeters, Paul de Vos, Frans Snyders y Jan Fyt, así como un conjunto (acaso el mayor del mundo) de David Teniers el Joven.

En cambio, la representación de los caravaggistas flamencos es muy corta, apenas dos obras de Theodoor Rombouts (El charlatán sacamuelas y Jugadores de naipes), y sendas de Louis Finson, o Ludovicus Finsonius (La Anunciación), Nicolas Régnier (Judit con la cabeza de Holofernes), Gerard Seghers (Jesús en casa de Marta y María) y Adam de Coster (Judit con la cabeza de Holofernes).

Pintores representados (lista no completa)

Los años de adquisición anteriores a 1819 hacen referencia al ingreso en la Colección Real.

Nombre	Año de nacimiento	Año de defunción	Número de obras	Años de adquisición	Observaciones	Referencias
Aertsen, Pieter	1508	1575	1[nota 1]	1981		[8]
Beert, Osias	1580 (c.)	1624 (después de)	1		Según Díaz Padrón es un fragmento de una obra que fue recortada, a la que también correspondería otro conservado en el Palacio Real de Madrid	[9]
Benson, Ambrosius	1518 (fl.)	1550	7			[10]
Beuckelaer, Joachim	1530 (c.)	1575 (c.)	2	1984 y 1985		[11]
Bosman, Andries	1621	1681	1			[12]
Bouts, Dirk	1420 (c.)	1475	1		Antiguamente atribuida a Petrus Christus	[13]
Bril, Paul	1554 (c.)	1626	2		Una retocada posteriormente por Rubens	[14][15]
Bruegel el Viejo, Pieter	1525 / 1530	1569	2	2010 (1)		[16]
Campaña, Pedro de (Pieter de Kempeneer)	1503	1580 (c.)	4	1915, 2015 (2) y 2018	Una, atribuida, estuvo catalogada hasta 2017 como anónimo manierista español, probablemente andaluz, del tercer cuarto del siglo XVI	[17][3][4]
Christus, Petrus	1410 — 1420 (c.)	1475 (antes de)	1			[18]
Cleve, Joos van	1485 (c.)	1540 — 1541	2		Una de atribución dudosa	[19]
Coecke van Aelst, Pieter	1502	1550	6	1973 (1)		[20]
Coster, Adam de	1586 (c.)	1643	1			[21]
Dyck, Anton van	1599	1641	27		Una atribuida Una en colaboración con Rubens	[22]
Finson, Louis (Ludovicus Finsonius)	1575 (c.)	1617	1	1964		[23]
Fyt, Jan	1611	1661	14		Tres de ellas atribuidas (una con dudas)	[24]
Grimmer, Abel	1570 (c.)	1618/1619	6	1889		[25]
Heem, Cornelis de	1631	1695	1		Antes considerada obra de su padre, Jan Davidsz.	[26][27]
Heil, Daniël van	1604	1664 (c.)	1		Antiguamente atribuida en algunos catálogos a Pieter Bruegel el Viejo	[28]
Hemessen, Jan Sanders van	1500 (c.)	1556 / 1557 (c.)	2			[29]
Jordaens, Jacob	1593	1678	11	1981 (1)	Una atribuida Tres en colaboración con Rubens	[30][31]
Key, Adriaen Thomasz.	1544 (c.)	1589 (después de)	2	1992 y 2018		[32][33]
Mabuse (Jan Gossaert)	1478 (c.)	1532	2			[34]
Maestro de Flémalle	1420 (fl.)	1440 ? (fl.)	1		Entre 1985 y 2024 el museo aceptó la identificación del maestro con Robert Campin, hoy en día cuestionada	[35]
Maestro de Fráncfort (taller del)	1490 (c.) (fl.)	1515/1520	3	1836 (2) y 2008	Antes consideradas obras del maestro Las tres pinturas formaban originalmente un tríptico, recompuesto tras la adquisición en 2008 de la tabla central (las tablas laterales se adquirieron en 1836)	[36]
Maestro de la Leyenda de santa Lucía	1480 (fl.)	1501 (fl.)	1	1985		[37]
Mehus, Livio	1621	1691	1	2000		[38]
Memling, Hans	1440 (c.)	1494	2			[39]
Mirou, Anton	1578	1621-1627	1			[40]
Moro, Antonio (Anthonis Mor van Dashorst)	1516 — 1520	1575 — 1576	15			[41]
Noveliers, David	1610 (fl.)	1640 (fl.)	1	2024		[42]
Orley, Bernard van	1488 (c.)	1541	4			[43]
Patinir, Joachim	1480 (c.)	1524	4			[44]
Peeters, Clara	1594 (c.)	1659 (c.)	4			[45]
Pourbus el Joven, Frans	1569	1622	3			[46]
Pourbus, Pieter	1523	1584	1	2000		[47]
Régnier, Nicolas	1591	1667	1			[48]
Reymerswaele, Marinus van	1490 — 1495 (c.)	1567 (antes de)	5			[49]
Rombouts, Theodoor	1597	1637	2			[50]
Scorel, Jan van	1495	1562	3	1915 (1) y 1935 (1)	Una atribuida	[51]
Sellaert, Vincent	1500 (c.)	1589 (antes de)	1	1604		[52]
Snayers, Peter	1592	1667	17			[53]
Steenwijck el Joven, Hendrick van	1580 (c.)	1649	3		Una de atribución dudosa	[54]
Stevens, Pieter	1567 (c.)	1624 (después de)	2			[55]
Verendael, Nicolaes van	1640	1691	2			[56]
Weyden, Rogier van der	1399-1400 (c.)	1464	1[nota 2]		Otra más en depósito de Patrimonio Nacional	[57]

Galería

• 
  Enrique de Werl con san Juan Bautista, puerta izquierda del Tríptico de Werl, atribuida a un seguidor del Maestro de Flémalle.
• 
  La Fuente de la Gracia, del taller de Jan van Eyck, 1440-1445.
• 
  Tríptico de la vida de la Virgen, c. 1465, Dirk Bouts.
• 
  La Virgen y el Niño en un pórtico con un ángel coronándola (Petrus Christus).
• 
  La Virgen y el Niño entre dos ángeles, de Hans Memling (donación de la marquesa viuda de Cabriñana).
• 
  El Jardín de las Delicias, Hieronymus Bosch, El Bosco (depósito de Patrimonio Nacional).
• 
  Cristo entre la Virgen María y San Juan Bautista (Jan Gossaert, Mabuse).
• 
  La Virgen con el Niño, c. 1516, Bernard van Orley.
• 
  Cristo presentado al pueblo, Quentin Massys, 1518 - 1520 (legado Mariano Lanuza).
• 
  Santa Ana, el Niño Jesús y la Virgen, c. 1528, de Ambrosius Benson.
• 
  San Juan Evangelista con dos damas y dos niñas orantes (Pieter Coecke van Aelst).
• 
  El cambista y su mujer, Marinus van Reymerswaele.
• 
  El triunfo de la Muerte, obra de Pieter Brueghel el Viejo.
• 
  Retrato de familia, por Adriaen Thomasz. Key, 1583 (legado Villaescusa).
• 
  Mesa, 1610 - 1615, Clara Peeters.
• 
  La Lamentación, 1618 - 1620, por Anton van Dyck (antiguamente atribuida a Rubens).
• 
  La familia del pintor, Jacob Jordaens.
• 
  Judit con la cabeza de Holofernes, de Nicolas Régnier.
• 
  La frutera, c. 1633 (Frans Snyders).
• 
  Diana y Calisto, de Rubens, c. 1635.
• 
  El archiduque Leopoldo Guillermo en su galería de pinturas en Bruselas, óleo sobre cobre de David Teniers el Joven.

Véase también

• Pintura flamenca
• Museo del Prado
• Pintura española del Museo del Prado
• Pintura italiana del Museo del Prado
• Pintura italiana del Quattrocento del Museo del Prado
• Pintura holandesa del Museo del Prado
• Pintura francesa del Museo del Prado
• Pintura alemana del Museo del Prado
• Pintura británica del Museo del Prado
• Anexo:Pinturas perdidas del Museo del Prado
• Gabinete de Dibujos, Estampas y Fotografías del Museo del Prado
• Escultura del Museo del Prado
• Artes decorativas del Museo del Prado

Notas

1. La otra pintura mencionada en el artículo de la Enciclopedia, Mujer con bollos y artesa, P06716, ya no se considera obra suya.^[7]
2. Otra pintura, La Piedad, P02540, considerada tradicionalmente autógrafa, desde 2015 se asigna al taller del maestro (véase la ficha en la Galería online: ).