Johann Sebastian Bach stellt ältere und neuere Instrumentalsätze als „Six Concerts Avec plusieures Instruments“ zusammen und widmet sie am 24. März dem Markgrafen von Brandenburg. Die Konzerte erhalten später von Philipp Spitta den Namen Brandenburgische Konzerte (BWV 1046–1051).
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Johann Sebastian Bach
Johann Sebastian Bach ist seit dem 7. August 1717 Kapellmeister und Director derer Cammer-Musiquen am Hof des Fürsten Leopold von Anhalt-Köthen in Köthen. Bach schätzt den musikalischen jungen Fürsten, der oft als Violinist im Orchester mitwirkt und ihm offenbar auch persönlich nahe steht.
Bach kann in Köthen für eine hervorragende Kapelle komponieren. Fürst Leopold hat bis zu 17 Musiker angestellt, die zum Teil aus der 1713 aufgelösten Kapelle des preußischen Königs Friedrich Wilhelm I. stammen. Acht der Instrumentalisten, unter ihnen Christian Ferdinand Abel, haben Solistenqualität und den Rang eines Cammermusicus.
24. März: Johann Sebastian Bach stellt ältere und neuere Instrumentalsätze als Six Concerts Avec plusieures Instruments zusammen und beendet damit die Arbeit an seinen Brandenburgischen Konzerten (BWV 1046–1051), die er dem kunstliebenden Markgrafen Christian Ludwig von Brandenburg-Schwedt widmet. Den Markgrafen hatte Bach 1719 in Berlin kennengelernt. Möglicherweise ist die Widmung der Brandenburgischen Konzerte für Christian Ludwig von Brandenburg-Schwedt im Zusammenhang mit Bachs Suche nach einer neuen Stelle zu sehen. Ein Dankesschreiben oder eine Besoldung von Christian Ludwig von Brandenburg scheint Bach nicht erhalten zu haben, jedenfalls existiert kein Dokument, das hierüber Auskunft gibt.
03. Dezember: Johann Sebastian Bach, dessen erste Gattin Maria Barbara Bach 1720 gestorben war, heiratet Anna Magdalena, die jüngste Tochter des fürstlichen Hof- und Feldtrompeters zu Sachsen-Weißenfels Johann Kaspar Wilcke, die im Juni 1721 als Sopranistin an den Köthener Hof gekommen war. Aus der zweiten Ehe werden 13 Kinder hervorgehen, von denen die meisten im Kindesalter sterben.
Georg Friedrich Händel – Floridante – Titelseite des Erstdruckes – London 1721Georg Friedrich Händel et al. – Il Muzio Scevola – Titelseite des Librettos – London 1721
Neben Händel beschäftigt die Akademie zeitweise noch die Komponisten Giovanni Bononcini und Attilio Ariosti. Das Publikum spaltet sich in Parteien, die sich entweder hinter Händel oder Bononcini stellen. Insbesondere in der Anfangszeit sind Bononcinis Aufführungen erfolgreicher als Händels.
Finanziell ergeht es Georg Friedrich Händel zu dieser Zeit gut, das Geschäft mit seiner eigenen Musik blüht. So ist er etwa am Verkauf von Eintrittskarten und Noten beteiligt. Die Pension, die er vom englischen Königshaus erhält, macht nur etwa ein Viertel seines Einkommens aus. Abgesehen von der Südseeblase, durch die auch Händel im Jahre 1721 viel Geld verliert, geht er mit seinem Vermögen geschickt und vorsichtig um, indem er etwa in Staatsanleihen der Bank von England investiert.
09. Dezember: Georg Friedrich Händels Dramma per musica Floridante mit dem Libretto von Paolo Antonio Rolli nach der Vorlage La costanza in trionfo von Francesco Silvani wird am King’s Theatre im Haymarket in London uraufgeführt und vom Publikum gut angenommen.
Alessandro Scarlatti
Alessandro Scarlatti – Griselda – Titelseite des Librettos – Rom 1721
Alessandro Scarlatti, der in Neapel als Kapellmeister der Cappella Reale tätig war, hält sich in den Jahren 1717 bis 1722 überwiegend in Rom auf. Hier wird er die Reihe seiner Opern mit mehreren Werken für das Teatro Capranica abschließen.
Im Januar wird Alessandros letzte Oper Griselda nach dem Libretto von Apostolo Zeno basierend auf Griseldis aus Giovanni BoccacciosDecamerone am Teatro Capranica in Rom uraufgeführt. Scarlatti bezeichnet Griselda im Vorwort des gedruckten Librettos selbst als seine 114. Oper. Da Frauen auf den Bühnen Roms verboten sind, werden alle Rollen wie üblich von Männern bzw. Kastraten interpretiert: Die prima donna Griselda singt der als „Farfallino“ bekannte Giacinto Fontana, die seconda donna Costanza der junge Giovanni Carestini und der Darsteller der männlichen Hauptrolle des Gualtiero ist der berühmte Altkastrat Antonio Bernacchi.[1]
Scarlattis stellt seine Messe Santa Cecilia fertig, die einer der ersten Versuche in dem Stil ist, der seinen Höhepunkt in den großen Messen von Johann Sebastian Bach und Ludwig van Beethoven finden wird.
Domenico Scarlatti
Domenico Scarlatti ist in Lissabon Musiklehrer und Hofkapellmeister am Hofe des frommen und verschwendungssüchtigen Königs Johann V. Scarlatti hat hier vor allem geistliche Vokalwerke zu liefern und schreibt auch einige weltliche Serenatas. Er unterrichtet außerdem den jüngeren Bruder des Königs Dom António (1695–1757) und die an Asthma leidende portugiesische Prinzessin Maria Bárbara de Bragança am Cembalo, die sich als hochbegabte Musikliebhaberin erweist.
16. Oktober: Telemanns feierlicher Amtsantritt in Hamburg findet statt.
In seinem neuen Amt verpflichtet sich Telemann zur Komposition von zwei Kantaten wöchentlich und einer Passion pro Jahr, in späteren Jahren greift er allerdings bei seinen Kantaten auf frühere Werke zurück. Daneben komponiert er zahlreiche Musiken für private und öffentliche Anlässe, etwa für Gedenktage und Hochzeiten. Das Amt des Cantoris Johannei ist auch mit einer Tätigkeit als Musiklehrer des Johanneum verbunden; seinen Verpflichtungen zu außermusikalischem Unterricht kommt Telemann jedoch nicht selbst nach. Außerdem baut er das bereits 1660 von Matthias Weckmann gegründete, aber mittlerweile nicht mehr konzertierende Collegium musicum neu auf. Die Eintrittskarten verkauft er persönlich.
Aus dem Jahr 1721 stammen seine Opern Arianna e Teseo (RV Anh. 78) und Ulysses (RV Anh. 126) und seine Oper La Silvia (RV 734) wird spätestens in diesem Jahr fertiggestellt.[2]
Weitere biografische Ereignisse
Giuseppe Matteo Alberti, der seit 1705 Mitglied der Accademia Filarmonica in Bologna ist, wird erstmals zum Vorsitzenden (principe) der Accademia Filarmonica berufen, eine Rolle, die er bis 1746 insgesamt sechsmal ausüben wird.
Die Frau von Tomaso Albinoni, die Sängerin Margherita Raimondi, stirbt am 22. August an einer Darmentzündung.
Farinelli gibt sein öffentliches Debüt im Karneval 1721 am römischen Teatro Alibert in der Oper Eumene von Nicola Antonio Porpora. Der sensationelle Erfolg seines Meisterschülers gibt auch Porporas Karriere starken Auftrieb.
Reinhard Keiser kehrt im August nach Hamburg zurück, wendet sich aber bereits Ende des Jahres nach Kopenhagen, wo er schon 1704 vergeblich um seine Erhebung in den Adelsstand nachgesucht hatte. Diesmal erhält er die Ernennung zum königlich-dänischen Kapellmeister und bringt in Kopenhagen die Oper Ulysses zur Aufführung.
Neben seinem zeitraubenden juristischen Frondienst schreibt Pietro Metastasio ein Epithalamium (Hochzeitsgedicht) mit fast 100 Stanzen und einen seiner ersten musikdramatischen Texte, die SerenataEndimione, die auf der Hochzeit seiner Schutzherrin Prinzessin Pinelli di Sangro mit dem Markgrafen Belmonte Pignatelli aufgeführt wird.
Detail des Autographs vom Duett Clelia/Muzio Nr. 16 aus Muzio Scevola von G.F. Händel.
20. Mai: Die Oper L'odio e l'amore von Giovanni Bononcini wird am King’s Theatre in London uraufgeführt.
30. Mai: Das Libretto Endimione von Pietro Metastasio wird in der Vertonung von Domenico Sarro zur Hochzeit des Prinzen von Belmonte, Antonio Pignatelli, mit Anna Francesca Pinelli di Sangro in Neapel uraufgeführt.
28. August: Zum Geburtstag der Kaiserin Elisabeth Christine wird das fünfaktige Dramma per musica Meride e Selinunte von Giuseppe Porsile am Teatro della Favorita in Wien uraufgeführt. Das Libretto stammt von Apostolo Zeno
Giuseppe Porsile – Meride e Selinunte – Titelseite des deutschen Librettos – Wien 1721
01. Oktober: Die Oper La via del saggio von Francesco Bartolomeo Conti auf das Libretto von Pietro Pariati wird in Wien uraufgeführt.
04. Oktober: Die Uraufführung der Oper Il germanico Marte von Antonio Caldara findet in Salzburg statt.
15. Oktober: Die Uraufführung der Oper Il tempo fermato, componimento da camera von Giuseppe Porsile findet in Wien statt.
04. November: Die Uraufführung der Oper Ormisda re di Persia von Antonio Caldara erfolgt am Hoftheater in Wien.
26. November: Die Uraufführung des musikalischen Dramas Arianna e Teseo von Leonardo Leo findet am Teatro San Bartolomeo in Neapel statt.
09. Dezember: Georg Friedrich Händels Dramma per musica Floridante mit dem Libretto von Paolo Antonio Rolli nach der Vorlage La costanza in trionfo von Francesco Silvani wird am King’s Theatre im Haymarket in London uraufgeführt und vom Publikum gut angenommen.
18. Dezember: Die Oper in drei Akten mit Epilog Cloris und Tirsis von Reinhard Keiser und Francesco Bartolomeo Conti wird in Kopenhagen uraufgeführt.
Antonio Vivaldi – L’adorazione delli tre re magi al bambino Gesù (RV 645, komponiert vor 1722)[2]
Johann Mattheson
Die göttliche Vorsorge über alle Creaturen (Hamburg 1718 oder 1721)
Der Blutrünstige Kelter-Treter und von der Erden erhöhete Menschen-Sohn (Hamburg)
Das irrende und wieder zurecht gebrachte Sünden-Schaaf (Hamburg)
Giuseppe Porsile – l zelo di Nathan (Libretto von G. Velardi; Uraufführung in der Hofkapelle.in Wien)
Instrumentalmusik
Auszug aus Johann Sebastian Bach’s Brandenburgischem Konzert Nr. in F-Dur
Konzerte
Johann Sebastian Bach – Brandenburgische Konzerte (Widmungspartitur von 1721)[5]
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 1 – I. AllegroBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 1 – III. Allegro
Brandenburgisches Konzert Nr. 1 für 2 Hörner, 3 Oboen, Fagott, Violino piccolo, Streicher und b.c. (BWV 1046, komponiert?)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 1 – II. Adagio
Brandenburgisches Konzert Nr. 2 für Trompete, Oboe, Blockflöte, Violine, Streicher und b.c. (BWV 1047, komponiert um 1718)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 1 – IV. Menuett
Brandenburgisches Konzert Nr. 3 für Streicher und b.c. (BWV 1048, komponiert um 1718)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 2 – I. Allegro
Brandenburgisches Konzert Nr. 4 für Violine, 2 Blockflöten, Streicher und b.c. (BWV 1049, komponiert 1719–1720)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 2 – II. Andante
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 für Cembalo concertato, Violine, Traversflöte, Streicher und b.c. (BWV 1050, komponiert 1720–1721)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 2 – III. Allegro assai
Brandenburgisches Konzert Nr. 6 für Streicher (Violen, Gamben) und b.c. (BWV 1051, komponiert um 1718)[5]
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 3 – 1. Allegro
Pietro Locatelli – Concerti grossi op. 1 (Monsignore D. Camillo Cybo/ De Duchi Di Massa, È Carrara &/ Patriarca Di Constantinopoli gewidmet)
Bach – Brandenburgisches Konzert Nr. 3 – 2. AdagioBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 3 – 3. AllegroBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 4 – III. PrestoBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 4 – II. AndanteBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 5 – 1. AllegroBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 5 – 2. AffettuosoBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 5 – 3. AllegroBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 6 – 1. AllegroBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 6 – 2. AdagioBach – Brandenburgisches Konzert Nr. 6 – 3. AllegroOrgel von Arp Schnitger und seinen Söhnen in der Michaelskirche in ZwolleDetail der Orgel von Arp Schnitger und seinen Söhnen in der Michaelskirche in ZwolleOrgel von Andreas Silbermann für Sankt Simon und Judas in Ottrott
Antonio Vivaldi – diverse Konzerte, die nicht genau datiert werden können[2]
Kammermusik
Giuseppe Matteo Alberti – Sonate a violino e basso op. 2 (Bologna 1721, Nachdruck London 1729 als op. 3)
Jacques Aubert – Livres de sonates pour violon et B. c. op. 2
Jean-Baptiste Senaillé – Quatrième Livre de Sonates à violon seul avec la basse continue (Paris)
Vokalmusik
Alessandro Scarlatti – Messe Santa Cecilia
Antonio Vivaldi – Motetten u.a., ohne genaue Datierung[2]
Lehrwerke
Johann Mattheson – Das forschende Orchestre (Hamburg)
Orgel von Gottfried Silbermann in der Stadtkirche St. Georg in Rötha