Loading AI tools
来自维基百科,自由的百科全书
二胡,古稱胡琴、奚琴,於中華民國時期改稱二胡,是一种拉弦樂器。有兩根弦,現代二胡以純五度定弦,在胡琴之中屬於中高音域樂器。现在各地方根據需要的條件,獨立發展出不同形状的弓弦樂器,如高胡、京胡、板胡、二弦、喇叭弦等。為滿足中樂交響化的需要,根據二胡的制式,也另外發明中胡。
製琴師通常以木材製作二胡,如紅木、小葉紫檀、烏木、雞翅木、血檀、大葉紫檀、非洲紅花梨、非洲紫檀等,也有製琴師以象牙、玉石、塑膠等材料製作二胡,因為他們有聲學以外的考量。琴筒一端蒙以蛇皮,這是二胡獨特音色的來源,一些高級的二胡则采用蟒蛇皮。不論是來自野生或被圈養的蛇,收集蛇皮的成本日益增高。而瀕危野生動植物種國際貿易公約限制其參與團體對蠎蛇皮的進出口,近年有人便開發蛇皮的替代材料,以期模仿蛇皮的音色。通常使用鋼弦,絲弦已極少人使用。总结来说,这导致了用原材料制作的二胡也随着减少了,取而代之的是替代材料。
中国為二胡的主要生產地,其中上海、北京及蘇州最为频繁。不同的地方生产的二胡音色各有不同及差异:傳統上,上海生產的二胡,音色較柔美;北京出產的二胡,音色較高亢;蘇州出產的二胡,音色则揉合上海與北京的特色。[來源請求]以科學來說,產地的不同代表聲音的共振頻率不同,對於二胡的聲響,需要更進一步的科學探討,讓二胡學習者更容易挑選到喜歡的聲音
奚琴,是奚人的一種弓絃樂器,在唐朝末期傳入中原。
在元代,奚琴开始在宴乐中用于独奏或合奏,并出现在用于军队的演奏活动中。[1][2]
五四運動時期,劉天華融合歐洲的音樂理論、演奏技巧,根據中國民間音樂特性及借鏡小提琴,將二胡定弦為d、a,並對二胡的演奏技巧進行革新,擴展二胡的表現力,並且為二胡創作多首獨奏曲。[來源請求]
1920年代,周少梅、周榮根、陶洪茂合作改良二胡:加長琴杆至90公分、加大琴筒、改用莾蛇皮、改用軟弓、改用更粗的琴弦,使音量、音色有所改善。[來源請求]
1930年代,蔣風之設計出「六角啞鈴式」二胡,又被稱為「蔣氏南胡」。周榮庭與蔣風之、陸修堂等共同設計出「洋山柄頭」二胡和「迴紋頭」二胡。[來源請求]
1950年代至1960年代間,上海民族樂團、中國廣播民族樂團、中央民族樂團等模仿交響樂團的職業「民族樂團」出現,增加對二胡專業的需求。
1963年,首屆全國二胡比賽於第4屆上海之春音樂節舉辦。
1970年代,湯良德研製出前八角後圓(方圓)二胡和可調節的半月形音窗。1975年,王國潼與滿瑞興制訂出「扁八」二胡的尺寸為:琴筒長133毫米,前口縱向直徑86毫米,横向直徑92毫米,後口内徑84毫米;琴筒中加裝竹筒以改良高音音色。[來源請求]
1970年代,王國潼與滿瑞興開始研發二泉琴,1980年代閔惠芬與王瑞泉、沈德慶研製成功。[來源請求]
現代二胡作品出現,有《豫北敘事曲》(1959年)、《三門峽暢想曲》(1960年)、二胡協奏曲《長城隨想》(1982年)等。
1980年代中後期,已出版的二胡獨奏曲達數百首,並開始發展敘事曲、協奏曲等大型二胡曲。
臺北市民族器樂大賽、中央電視台民樂大賽等專業比賽相繼舉行。
二胡包括琴身(包括琴桿、琴筒、琴托、皮膜、音窗)、琴弦系统(包括琴弦、弦軸、千斤、琴碼、音垫)和弓(包括弓魚、弓桿、弓毛)。
二胡弓的標準長度為816mm(不含螺絲),其等級以竹材的直徑區分,高級弓的直徑為7±0.5mm,中級弓直徑為7±1mm,普級弓的直徑為6±2mm。規範簡單明瞭卻無法作為製造和選擇的依據,現代的製弓師會製作更長更粗的弓以配合現代人的演奏習慣,也有依照演奏者的要求去製作。
弓的重量、彈性與硬度,會對演奏產生不同效果,二胡演奏家常依照樂曲選擇不同的弓。
1988年,中國就聯合國瀕危野生動植物種國際貿易公約(CITES)通過保護瀕危物種的法例後,使無牌使用和貿易蟒蛇成為非法活動。[4]為規範使用蟒蛇皮,中國的國家林業局引入東南亞的蟒蛇皮賣家和中國的樂器製造商之間的認證計劃。 2005年1月1日,新規定要求二胡有來自國家林業局發出的證明書,以證明二胡的蟒蛇皮不是來自野生蟒蛇,而是來自農場飼養的蟒蛇。並容許個人因需要可帶2支二胡出中國,商業買家需要額外的出口證書。
中國以外,二胡製造商可自行發出經各自國家政府批准的CITES許可證。這樣的出口是合法的,因為他們已經從合法的來源取得蠎皮。
2005年,香港中樂團時任樂器研究改革主任阮仕春先生研發出「環保胡琴」,以PET聚酯膜替代蟒蛇皮。香港中國樂團聲稱生態胡琴系列不僅大大降低對野生蟒蛇的壓力,也增強了樂器的耐用性。[5]但人造皮二胡的音色相較於蟒皮二胡,聲音較扁平單調。
胡琴作為傳統戲曲之伴奏樂器時,有純四度定弦,如二弦,亦有純五度定弦,如板胡。 在江南蘇州中,二胡有「主音胡琴」和「托音胡琴」之分,主音胡琴定內弦為d'、外弦為a',周少梅和劉天華均使用主音二胡;托音胡琴定內弦為g、外弦為d',被採用於傳統江南絲竹,華彥鈞三首傳世二胡曲為托音胡琴定弦。 而現代的二胡,主要是d' a'定弦,但如劉文金的長城隨想,就是c' g'定弦。此外,劉文金的如來夢套曲的第四樂章,是g g'定弦。
左手持琴按弦,右手拉弓,弓毛被置於雙弦之中拉奏。演奏時多採坐姿,於巡遊或應演出需要,可加裝掛鈎,掛於腰間站奏。
早期的曲目,以民間的音樂為主,往往沒有自己的獨奏曲,而是做為伴奏樂器。在劉天華先生的努力下,二胡有了自己的獨奏曲,二胡走向現代化的第一步,也使胡琴逐漸的規範化。另一方面,民間有著華彥鈞、孫文明等人,曲風婉轉,頗有感傷之情。
往後的樂曲,往往展現著地方的情懷,像是「奔馳在千里草原」、「喜送公糧」和「喜看麥田千層浪」等。這些曲目的地方風格濃厚,且作曲家多半沒有受過專業的訓練,因此樂曲一氣呵成,但作曲的手法應用並不多。在南方,例如「江南春色」、「揚州小調」和「蘇南小曲」等,也將江南的風情刻劃的十分生動。
隨著時間推移,開始有著越來越多的專業作曲家來為二胡譜曲。作曲家們常常應用二胡線條狀的聲響,寫出較抒情的慢板;在快板部分,常常以快速音群來作曲。礙於胡琴雙音只能以五度演奏的限制,二胡曲子的難點往往不是在多聲部或著是和弦。雖說二胡雙音只能演奏五度,但在劉文金如來夢的第四樂章和高韶青的二胡隨想曲第五號——納西中,仍可以看到非五度雙音的段落。
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.