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《007:生死交戰》(英語:No Time to Die,中國大陸譯《007:無暇赴死》,香港譯《007:生死有時》)是一部2021年英國動作間諜片。本片為2015年電影《007:惡魔四伏》的續集,「詹姆士·龐德系列電影」的第二十五部電影,由凱瑞·福永執導。主演包括丹尼爾·克雷格、雷米·馬利克、蕾雅·瑟杜、拉莎娜·林區、班·維蕭、安娜·德哈瑪斯、娜歐蜜·哈瑞絲、傑佛瑞·萊特、克里斯多夫·華茲和雷夫·范恩斯,是克雷格出演的最後一部007電影。
007:生死交戰 No Time to Die | |
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基本資料 | |
導演 | 凱瑞·福永 |
監製 |
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劇本 |
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故事 |
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原著 | 詹姆士·龐德 伊恩·佛萊明作品 |
主演 | |
配樂 | 漢斯·季默 |
攝影 | 萊納斯·桑德格倫 |
剪輯 |
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製片商 |
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片長 | 163分鐘 |
產地 | |
語言 | 英語 |
上映及發行 | |
上映日期 |
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發行商 | |
公映許可 | 電審特(進)字[2021]第021號 |
預算 | 2.5億–3.01億美元[1][2] |
票房 | 7.74億美元[3][4] |
前作與續作 | |
前作 | 《007:惡魔四伏》 |
各地片名 | |
中國大陸 | 007:無暇赴死 |
香港 | 007:生死有時 |
臺灣 | 007:生死交戰 |
新加坡 | 007:生死交戰 |
《007:生死交戰》2021年9月28日在皇家阿爾伯特音樂廳舉行全球首映,2021年9月30日在英國上映;2021年10月8日在美國上映。憑藉7.74億美元的票房及不俗的口碑,影片成為2021年全球票房排第四的電影,是英國歷史上票房第四高的電影。影片在第75屆英國電影學院獎上收穫五項提名,贏得最佳剪接獎;在第94屆奧斯卡金像獎上獲得三項提名,贏得最佳原創歌曲獎。
瑪德琳·史旺小時候曾親眼目睹母親被恐怖分子魯西法·薩菲殺害後,於是拿出父親藏起來的槍枝射傷薩菲。薩菲醒來後發現瑪德琳逃到附近的冰湖,從冰層掉了下去,於是出手相救。
來到現在,瑪德琳和詹姆士·龐德在恩斯特·史塔羅·布洛菲被捕後,來到義大利馬泰拉。龐德來到薇絲朋·琳德的墓前祭拜,遭到惡魔黨刺客伏擊。龐德擺脫追殺,他懷疑瑪德琳將自己出賣給惡魔黨,於是丟下她一個人離去。
五年後,軍情六處科學家維杜·奧齊從實驗室被綁架。奧齊手上持有生化武器「海克力斯計劃」(Project Heracles),武器內含的納米機器人一經接觸,就會像病毒一樣傳播,被破譯為特定DNA鏈,因此在被編程為人類基因密碼的時候,會變得非常危險。中情局特工菲力克斯·萊德和特工羅根·艾許找到正在牙買加安東尼歐港過退休生活的龐德,他們希望龐德協助追蹤奧齊,但被龐德拒絕。那天晚上龐德被名叫諾咪的女子盯梢,原來她繼承龐德成了新任007特工。諾咪向龐德介紹了海克力斯計劃的情況。龐德聯絡M,發現M是納米機器人計劃的發起人。之後,龐德決定接受萊德的請求。
龐德、萊德和艾許飛到古巴,和另一名與萊德關係友好的中情局特工帕洛瑪碰頭。龐德和帕洛瑪滲透進惡魔黨的會議地點計劃救出奧齊,結果中了圈套。布洛菲在拘留期間透過機器義眼直播命令納米機器人幹掉龐德,奧齊卻修改納米機器人的程序將目標定為所有惡魔黨成員,一手摧毀了整個組織,讓龐德和布洛菲始料未及,龐德和帕洛瑪將全部殘餘幽靈黨殺手解決,然後帕洛瑪掩護讓他向萊德交差,途中諾米也來追捕奧齊,但最後還是被龐德帶走。龐德將奧齊帶到船上去見菲力克斯和艾許,龐德逼問奧齊期間察覺為何布洛菲會察覺自己的行蹤時,才發覺艾許已背叛他們而暴露他的行蹤。艾許開槍打中萊德後,而向奧齊表明他早已跟薩菲結盟後一起逃跑並把船炸掉。龐德打算與萊德一同游離逐漸下沉的船體,但期間萊德傷重而亡,他只好獨自游上水面。稍後,乘坐救生艇的龐德被途經的貨船救走。
曼妮潘妮帶龐德見Q,對方安排他去見布洛菲,了解奧齊把納米機器人帶到哪裡。然而,薩菲見了瑪德琳,騙她感染上納米機器人。由於瑪德琳是布洛菲被監禁以來唯一一個見過他的人,薩菲讓她去感染布洛菲。龐德在牢房中見到瑪德琳用手碰到瑪德琳,在毫不知情的情況下感染機器人。瑪德琳被嚇得花容失色離開了牢房。龐德見布洛菲,對方說自己五年前故意派人在馬泰拉伏擊他,讓瑪德琳看起來像是背叛了他。龐德知道情況後非常生氣,攻擊了布洛菲,意外讓對方染上納米機器人,間接讓機器人按照薩菲的計劃殺掉布洛菲。
龐德深知布洛菲死後會發生什麼事情,便跟著瑪德琳來到她在挪威的舊居,結果發現瑪德琳從未沒跟他說有個五歲的女兒瑪蒂德。瑪德琳表示,薩菲小時候,她的父親按照布洛菲的命令幹掉他的父母,使得薩菲長大後一直想找布洛菲和惡魔黨報仇。即便布洛菲和惡魔黨已經被消滅,薩菲還在繼續復仇計劃,眼下他和艾許正帶著手下來抓龐德、瑪德琳和瑪蒂德。雖然龐德幹掉艾許和薩菲的手下,薩菲還是成功抓走了瑪德琳和瑪蒂德。
Q、龐德和諾咪定位到薩菲的位置,發現他人在日本和俄羅斯之間一座海島的二戰基地上。他們坐飛機滲透到薩菲的大本營,發現他計劃用納米機器人作為生化武器,威脅全球數百萬人的性命,從而統領全球。諾咪將奧齊劫為人質,龐德則去找薩菲。薩菲把瑪蒂德帶在身邊,跟龐德說她是他的女兒。龐德開槍打傷薩菲的保鏢,薩菲趁機逃跑。瑪蒂德逃出薩菲的魔爪,與母親、龐德和諾咪團聚。
諾咪、瑪德琳和瑪爾蒂德乘坐離開,龐德留在島上開啟飛彈發射井,協助英國軍艦的飛彈打擊摧毀納米機器人。龐德和薩菲陷入鏖戰,薩菲多次朝龐德開槍,使他不慎跌入池中,感染了有瑪德琳和瑪爾蒂德基因代碼的納米機器人,這樣一來,如果龐德再次觸摸瑪德琳和瑪爾蒂德,她們就會死亡。龐德鎮定自若地殺掉薩菲,打開飛彈發射井。龐德透過無線電跟瑪德琳說話,說自己愛她,鼓勵她在自己不在身邊的情況下獨自生活,瑪德琳確認瑪爾蒂德的確是他的女兒。飛彈最終擊中小島,龐德與納米機器人工廠一同葬身於火海之中,徹底挫敗了薩菲的陰謀。
M、曼妮潘妮、Q、坦納和諾咪在軍情六處喝酒緬懷龐德。與此同時,瑪德琳帶女兒去馬泰拉,告訴她父親是龐德的真相。
演員 | 角色 | 簡介 |
丹尼爾·克雷格 Daniel Craig |
詹姆士·龐德 James Bond[5][6] |
以前是代號「007」的英國特務,電影開始時已退休五年。 |
雷米·馬利克 Rami Malek |
魯西法·薩菲 Lyutsifer Safin[7][6] |
武裝組織領袖,一直想向史旺報復。 |
蕾雅·瑟杜 Léa Seydoux |
瑪德琳·史旺博士 Dr. Madeleine Swann[8][6] |
心理學家,龐德的摯愛。 |
拉莎娜·林區 Lashana Lynch |
諾咪 Nomi[6] |
在龐德退休後加入的00號特務。 |
班·維蕭 Ben Whishaw |
Q[8][6] | 軍情六處軍需官,向龐德提供裝備。 |
安娜·德哈瑪斯 Ana de Armas |
帕洛瑪 Paloma[6] |
協助龐德的中央情報局特工。 |
娜歐蜜·哈瑞絲 Naomie Harris |
伊芙·曼妮潘妮 Eve Moneypenny[8][6] |
M的秘書,龐德的夥伴。 |
傑佛瑞·萊特 Jeffrey Wright |
菲力克斯·萊德 Felix Leiter[9][6] |
龐德的朋友,中央情報局軍官。 |
克里斯多夫·華茲 Christoph Waltz |
恩斯特·史塔羅·布洛菲 Ernst Stavro Blofeld[10] |
前犯罪組織「惡魔黨」的首腦,現由軍情六處監管。 |
雷夫·范恩斯 Ralph Fiennes |
M/葛瑞斯·馬洛里 M/Gareth Mallory[8][6] |
軍情六處主任,龐德的上司。 |
羅里·金尼爾 Rory Kinnear |
比爾·坦納 Bill Tanner[9][6] |
軍情六處參謀長。 |
戴利·班薩拉 Dali Benssalah |
普里莫 Primo[9][6] |
龐德在馬泰拉的對手。 |
大衛·丹席克 David Dencik |
維杜·奧齊 Valdo Obruchev[9][6] |
失蹤的科學家。 |
比利·馬格努森 Billy Magnussen |
羅根·艾許 Logan Ash[9][6] |
與龐德發生衝突的中央情報局特工。 |
麗莎-多拉·桑尼特 Lisa-Dorah Sonnet |
瑪蒂德 Mathilde[11] |
5歲女孩,龐德和瑪德琳的女兒。 |
電影於2016年春季開發。山姆·曼德斯表示他不會回歸執導下一部007電影[12][13]。克里斯多夫·華茲雖然已簽署了另外兩部007電影,但他的回歸取決於克雷格是否會再次飾演龐德[14]。由於索尼影業與米高梅和永世製片公司合約到期,另外一個北美主要電影公司則可獲得《龐德25》的影院發行權,分別是迪士尼、福斯、環球、華納兄弟和派拉蒙。如果丹尼爾·克雷格放棄飾演角色,那湯姆·希德斯頓、班奈狄克·康柏拜區和其他的演員很可能會取替他[15]。克雷格可能會辭去龐德角色,因為他曾表示「寧可扭斷自己的手腕,也不想再演007」[16]。
2016年7月,芭芭拉·布洛柯里提到《龐德25》可能會在2018年上映,具體取決於解決分配問題的時間,而且如果克雷格回歸,那麼電影將在2017年底上映[17]。2018年2月,丹尼·鮑伊成為電影導演的首要人選,而克里斯多福·諾蘭則親口否認自己將執導電影[18][19]。然而在2018年8月,鮑伊因創意分歧離開項目[20]。2018年9月,尼爾·普維斯和羅伯·韋德受聘重寫劇本[21]。同月,凱瑞·福永被宣佈將執導電影[22],並成為首個由永世製片公司製作的詹姆士·龐德系列電影的美國導演[23]。電影的拍攝日期定於2019年3月4日在松林製片廠進行,上映日期亦由2019年11月8日延遲至2020年2月14日,萊納斯·桑德格倫受聘擔任電影的攝影師[24]。
2016年5月,據一些網站和新聞台報導,克雷格收到米高梅提出的1億美元邀約,讓他回歸拍攝兩部007電影,但克雷格拒絕了。據報導,克雷格一旦辭去角色,湯姆·希德斯頓將是龐德首要人選之一[25][26]。2016年10月,克雷格確認回歸,說「我已擁有世上最好的工作——當龐德。我在龐德電影上所做的事情和工作類型,在我其他的電影都不會相似」。他否認片商向他為接下來的兩部龐德電影提供1.5億美元片酬[27]。2016年12月下旬,當《龐德25》的片名被公佈時,製片人開始驚慌,因為克雷格尚未正式確認回歸[28]。
2017年8月,克雷格正式確認回歸龐德電影,表示他過去沒有做出任何回歸角色的決定是因為他要專注於其他的項目,如《羅根好好運》[29][30]。2017年10月,華茲確認不會回歸[31]。
2018年6月,安潔莉娜·裘莉和海倫娜·寶漢·卡特被鎖定為反派角色的人選[32]。據一張選角通告洩露,反派角色被描述為「冷酷而富有魅力的俄羅斯人」[33]。
2018年12月,福永在接受采訪時透露,蕾雅·瑟杜、班·維蕭、娜歐蜜·哈瑞絲和雷夫·范恩斯將回歸飾演自己的角色[34]。雷米·馬利克被宣佈為反派的考慮人選[35]。2019年2月,據報導馬利克正在為反派角色進行最後洽談[36],比利·馬格努森和露琵塔·尼詠歐亦有望加盟電影[37]。2019年4月,在牙買加的現場直播上宣佈製作正式開始,並宣佈安娜·德哈瑪斯、戴利·班薩拉(Dali Benssalah)、大衛·丹席克、拉莎娜·林區、馬格努森和馬利克加盟電影[6]。
製作原定於2018年12月3日在松林製片廠進行[38],但在鮑伊離任導演一職後,拍攝工作延至2019年4月開始[22][39]。該片將成為該系列中首部採用IMAX格式拍攝的電影[40]。
拍攝地點除了松林製片廠以外還包括義大利的馬泰拉、牙買加、挪威和倫敦[41]。製作於挪威的尼特達爾進行[42]。主體拍攝於2019年4月28日在牙買加的安東尼歐港進行[43]。2019年5月,克雷格在牙買加拍攝時受傷,需進行腳踝手術[44][45]。2019年6月,在拍攝爆炸戲時失控,導致一名工作人員受傷,也損壞了部分片廠場景[46][47]。同月,返回挪威拍攝,並在大西洋海濱公路上拍攝奧斯頓馬丁華帝駕駛場面。奧斯頓·馬丁也證實DB5和瓦爾哈拉將在電影中出現[48]。2019年7月,返回英國拍攝[49][50][51]。同月,在蘇格蘭的阿維莫爾和凱恩戈姆山國家公園進行拍攝[52]。主體拍攝於2019年10月25日在松林製片廠殺青[53]。
法國達飛海運集團成為本片的官方拍攝夥伴,旗下兩艘貨櫃輪CMA CGM FORT SAINT GEORGES和CMA CGM FORT DE FRANCE以及位於牙買加京士敦貨櫃碼頭的超過一千個貨櫃被用作拍攝,達飛海運更特別召集專門團隊配合電影拍攝,由集團執行總裁坦尼婭·薩德·澤尼(Tanya Saadé Zeenny)率領位於馬賽及兩個貨櫃碼頭的團隊協助拍攝[54][55]。
2019年7月,曾在《無境之獸》與福永合作的丹·羅梅爾被聘來為電影配樂[56][57]。然而在2019年11月,羅梅爾因創作分歧離開了該計畫[58]。2020年1月,宣佈改由漢斯·季默擔任新的電影配樂[59][60]。曾與季默合作的強尼·馬爾亦被聘來為電影配樂[61]。原聲帶專輯於2021年10月1日由迪卡唱片隨影片同步發行[62]。
2020年1月,宣佈比莉·艾利許將為電影演唱同名主題曲,並成為《詹姆士·龐德系列電影》中最年輕的主題曲演唱者[63][64]。
片尾播放的是由路易·阿姆斯壯演唱的〈We Have All the Time in the World〉,有向《女王密使》致敬的意味。
由怪奇比莉 (Billie Eilish)演唱的同名歌曲「生死交戰」(No Time to Die)
《007:生死交戰》原定於2019年11月8日上映[22]。由於鮑伊的離開,上映日期延遲至2020年2月14日[22]。2019年2月,上映日期再度延遲至2020年4月2日[65][66]。2019年8月20日,該片的正式片名「No Time to Die」公開[67][68]。
2020年3月,由於受2019冠狀病毒病疫情影響,英國延期至2020年11月12日上映[69],而美國延期至2020年11月20日上映[70]。10月,電影延期至2021年4月2日上映[71][72]。
2019年7月,一輛印有007標誌的紅牛賽車出現在2019年英國大獎賽上[75],一方面也代表著該屆英國大獎賽為一級方程式賽車第1007場大獎賽賽事,而尾翼後方的車牌B549 WUU亦為《007:黎明生機》中龐德的座駕Aston Martin V8,且該座駕也會於本片中出現[76]。
2021年9月,義大利大獎賽當週,阿斯頓·馬丁車隊為宣傳007的上映,特別在賽車側板貼上007的標誌。
環球影業家用媒體於2021年12月20日和12月21日分別在英美兩地發行影片的DVD、藍光光碟及超高清藍光光碟[77][78]。外界認為31天的劇院發行窗口能讓電影相對快地轉為家用媒體發行。一直以來,007系列只吸引到年長的觀眾,但這個群體在疫情期間猶豫著要不要回到影院看戲[79][80]。
影片連續兩個星期位列Vudu和Google Play點播量榜首,連續五個星期位列iTunes榜首[81][82][83][84][85]。在英國, 影片成為2021年數字平台銷量最好的作品,共售出超過43萬份[86]。影碟發行後,影片登上NPD集團美國區總銷量及藍光銷量榜榜首[87]。根據The Numbers數據,藍光和DVD上架首周共賣出380,902份,入帳970萬美元[4],位列兩個榜單榜首位置三個星期[88]。影片還位列Redbox影碟租賃榜榜首、數字租賃榜第二[89]。根據NPD集團數據,影片是2021年DVD及藍光銷量第八的作品、2021年12月銷量第二高的作品[90]。
英國方面,根據官方電影排行榜數據,影片位列榜首三個星期,憑藉115萬份銷量(前兩周DVD和藍光銷量71.75萬份)成為2021年該國銷量最好的影碟,也是2021年銷量最好的藍光作品(23.7萬份)。超高清藍光上架首周打破銷量紀錄,並憑藉62.1萬份銷量打破2017年以來DVD和藍光首周銷量紀錄。另外在2021年最後一周,影片數字平台及零售店銷量超過78萬份[91][92][86][93]。
匯總媒體網站爛番茄根據採集到的427條評論,給出83%的新鮮度,平均得分7.3/10。網站共識寫道:「《生死交戰》不是最耀眼、最討喜的007歷程,但以令人滿意的方式結束丹尼爾·克雷格在這個系列中的歷程」[94]。在Metacritic上,電影獲得68分[95]。影院評分觀眾評分A–(評級從A+到F),PostTrak觀眾評價達83%,觀眾推薦度63%[96]。
影片獲得多位影評人的表揚及五星評價[97]。《衛報》的彼得·布拉德肖認為影片是「一部史詩級特技片」,展現得「非常華麗」,兼具「悲情、動作、戲劇、坎普風喜劇、心碎時刻、令人毛骨悚然的恐怖元素及極其愚笨的老派動作戲」[98]。FilmSpeak的扎克·馬什(Zach Marsh)回應《皇家賭場》上映後部分影評人態度,認為影片是007系列最精彩的一部,特別讚揚福永執導的動作戲,認為克雷格的表演是整個系列最佳,值得提名奧斯卡金像獎[99]。《每日電訊報》的羅比·柯林「非常滿意」,經常被「不著邊且危險」的包袱逗笑,認為攝影「華麗」,開場「驚險刺激之餘又帶幾分險惡」,收尾「令人感動」[100]。《泰晤士報》的凱文·馬赫表示:「豈止是好,簡直是好上天了[101]。」
《環球郵報》巴里·赫茲(Barry Hertz)認為影片「讓我緊盯著每個令人讚嘆不已的特技場面,保證我真的去關心能不能(或者確切地說,如何去)擺脫眼前的困境」[102]。《舊金山紀事報》的米克·拉薩爾認為影片「在整個系列中名列前茅」,總結稱「克雷格給007系列留下163分鐘的龐大盛宴,觀眾在接下來幾十年內回味無窮」,「值得一看」[103]。《滾石》的K·奧斯丁·科林斯(K. Austin Collins)覺得影片非常出色,既有耐人尋味的地方,也有令人感到無聊的地方,認為如果把影片改成對克雷格時代或他本人的致敬,可能會更加成功[104]。《華盛頓郵報》的麥可·奧蘇利文(Michael O'Sullivan)打出3/4星,覺得影片太長太複雜,但複雜得恰如其分,結尾對克雷格的送別出奇地令人滿意[105]。《基督科學箴言報》的彼得·雷納(Peter Rainer)打出3/5星,認為影片有必要的驚悚元素、特技及反派。漂亮的人兒比比皆是,007還知道怎麼穿燕尾服,但質疑詹姆士·龐德為何變得如此不著邊際[106]。
部分影評人找出影片的不足之處。《帝國雜誌》的約翰·紐金特(John Nugent)批評2小時43分鐘的片場,直言中間有三分之一的劇情及背景解釋不能證明片長冗長是合理的。儘管如此,他認為影片是「克雷格時代的完美結局」[107]。《國家評論》的凱爾·史密斯也批評影評的片場,覺得這是「整個龐德系列最沒趣、最陰鬱的一場短途旅行」[108]。《獨立報》克拉麗絲·洛瑞(Clarisse Loughrey)認為平靜得令人失望,大規模殺傷性生化武器的核心前設被描繪成「通用間諜廢話」,覺得雷米·馬利克幾乎沒有他的角色帶來什麼,除了口音及千篇一律的毀容妝[109]。《新政治家》的大衛·塞克斯頓(David Sexton)認為影片展現出製片過程中考慮過度、市場敏感的跡象,拍得像一部多段式電影或重混作品,從未急著將固定套路聯繫起來[110]。RogerEbert.com的布萊恩·塔勒里科(Brian Tallerico)打出2/4星,認為影片一度讓人覺得在永恆老角色及豐滿全新形象之間做出巧妙平衡,這或許是給影片最大的打擊,就這一點來說,克雷格其他電影做得不太好的[111]。
截至2021年12月19日,影片在北美獲得1.608億美元票房,海外票房6.133億美元,全球票房共計7.74億美元[3][4],是2021年全球票房第四高的電影[112]。
影片首周末在全球54個國家上映,包括英國、巴西、德國、義大利、日本、墨西哥和西班牙,票房總計1.191億美元,打破先前9000萬美元的預計,成為2019冠狀病毒病疫情以來,第一部海外票房在沒有中國市場情況下突破1億美元的電影[113][114]。《好萊塢報導》指影片創下疫情以來英國電影的最好開畫票房成績[115] 。
北美方面,影片首映首周末票房預計達6500到8500萬美元[116]。上映首日票房2330萬美元,含週四晚點映(口碑場)的630萬美元(其中100萬為周三晚電影),創下007系列的最佳開畫票房。首周票房最終為5520萬美元[117][118],位列票房榜首位,創下007系列第四佳的開畫票房成績[119]。10月12日為哥倫布日,當天為美國部分地區的公眾假期,影片再斬獲690萬美元,四日票房突破6000萬美元[96][120]。《好萊塢報導》分析影片表現略低的原因,認為163分鐘的片場限制了放映場數,9點後放映場次的票房僅佔週末業績的12%,相比之下片場90分鐘的《猛毒2:血蜘蛛》有開畫當天票房有20%來自晚間場次[96]。TheWrap認為影片的開畫成績對電影院來說是個好消息,鼓舞了即將上映的電影,即便製片方在影片劇院上映期間未能達到收支平衡點[121]。第二週末票房2430萬美元,同比下降56%,位列票房榜第二位,僅次於新片《月光光新慌慌:萬聖殺》[122]。
海外方面,影片於10月17日超越《玩命關頭9》,成為2021年歐洲、中東及非洲地區票房最高的電影[123]。中國首周末票房2820萬美元,取代了佔據票房榜首位的《長津湖》,儘管有13%的影院因部分地方的防疫政策關閉[124]。第二週票房1140萬美元,同比下降59%,累計票房4920萬美元,仍居票房榜首位[125]。11月20日,全球票房達7.33億元,超越《玩命關頭9》,一度成為2021年票房最高的好萊塢電影[126],直至同年12月被《蜘蛛人:無家日》的18.04億元所超越。
上一屆: 《沙丘》 |
2021年香港一週票房冠軍 第39-40週 |
下一屆: 《猛毒2:血蜘蛛》 |
上一屆: 《沙丘》 |
2021年台北週末票房冠軍 第40-41週 |
下一屆: 《猛毒2:血蜘蛛》 |
上一屆: 《假面飯店2:假面之夜》 |
2021年日本週末票房冠軍 第40-41週 |
下一屆: 《燃燒吧!劍》 |
上一屆: 《猛毒2:血蜘蛛》 |
2021年美國週末票房冠軍 第41週 |
下一屆: 《月光光新慌慌:萬聖殺》 |
上一屆: 《長津湖》 |
2021年中國內地一週票房冠軍 第43-44週 |
下一屆: 《揚名立萬》 |
大獎 | 日期 | 獎項 | 得主 | 結果 | 參考 |
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葛萊美獎 | 2021年3月24日 | 最佳視覺媒體歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 獲獎 | [127] |
好萊塢媒體音樂獎 | 2021年11月17日 | 最佳電影配樂 | 漢斯·季默 | 提名 | [128][129] |
最佳電影原創歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 獲獎 | |||
衛星獎 | 2022年1月5日 | 最佳原創歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 待定 | [130] |
好萊塢影評人協會獎 | 2022年1月8日 | 最佳動作片 | 《生死交戰》 | 待定 | [131] |
最佳原創歌曲 | 怪奇比莉《生死交戰》 | 待定 | |||
最佳特效 | 《生死交戰》 | 待定 | |||
金球獎 | 2022年1月9日 | 最佳原創歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 獲獎 | [132] |
好萊塢媒體音樂獎 | 2021年11月17日 | 最佳電影配樂 | 漢斯·季默 | 提名 | [133][129] |
最佳電影歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 獲獎 | |||
全美民選獎 | 2021年12月7日 | 年度電影 | 《生死交戰》 | 提名 | [134] |
年度動作片 | 提名 | ||||
年度電影男主角 | 丹尼爾·克雷格 | 提名 | |||
年度動作巨星 | 提名 | ||||
西雅圖影評人協會 | 2022年1月17日 | 最佳動作執導 | 《生死交戰》 | 提名 | [135] |
休斯頓影評人協會 | 2022年1月19日 | 最佳特技指導 | 馬修·桑普森(Matthew Sampson)、奧立佛·施耐德(Olivier Schneider)、莉亞·布雷克曼(Leah Breckman)、傑米·愛德格(Jamie Edgell)、伊夫·傑拉德(Yves Girard)、鮑利斯·馬丁內茲(Boris Martinez)、加布里埃爾·拉古薩(Gabriele Ragusa)、法蘭科·摩瑞亞·薩拉蒙(Franco Maria Salamon)和派翠克·沃(Patrick Vo) | 獲獎 | [136][137] |
最佳原創歌曲 | 《生死交戰》 | 提名 | |||
倫敦影評人協會 | 2022年2月6日 | 年度科技成就 | 奧立佛·施耐德(特技) | 提名 | [138][139] |
美國演員工會獎 | 2022年2月27日 | 最佳電影特技整體演出 | 《生死交戰》 | 獲獎 | [140] |
好萊塢影評人協會 | 2022年2月28日 | 最佳動作片 | 提名 | [131] | |
最佳原創歌曲 | 怪奇比莉《生死交戰》 | 提名 | |||
最佳特技 | 《生死交戰》 | 提名 | |||
視覺特效工會 | 2022年3月8日 | 最佳真人電影特效 | 查理·諾布爾(Charlie Noble)、瑪拉·布萊恩(Mara Bryan)、喬爾·格林(Joel Green)、強納生·福克納(Jonathan Fawkner)和克里斯·科布爾德 | 待定 | [141] |
英國電影學院獎 | 2022年3月13日 | 最佳英國電影 | 《生死交戰》 | 提名 | [142] |
最佳攝影 | 萊納斯·桑德格倫 | 提名 | |||
最佳剪輯 | 湯姆·克洛斯和艾略特·格拉漢姆 | 獲獎 | |||
最佳音效 | 詹姆士·哈里遜(James Harrison)、西蒙·海耶斯、保羅·梅西、奧立佛·塔尼和馬克·泰勒 | 提名 | |||
最佳視覺特效 | 查理·諾布爾、克里斯·科布爾德、喬爾·格林、馬克·巴科夫斯基(Mark Bakowski) | 提名 | |||
評論家選擇電影獎 | 2022年3月13日 | 最佳歌曲 | 《生死交戰》 | 獲獎 | [143] |
最佳視覺效果 | 《生死交戰》 | 提名 | |||
衛星獎 | 2022年4月2日 | 最佳原創歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 提名 | [130] |
奧斯卡金像獎 | 2022年3月27日 | 最佳原創歌曲 | 怪奇比莉和菲尼亞斯·奧康奈爾《生死交戰》 | 獲獎 | [144] |
最佳音響 | 詹姆士·哈里遜、西蒙·海耶斯、保羅·梅西、奧立佛·塔尼和馬克·泰勒 | 提名 | |||
最佳視覺效果 | 查理·諾布爾、克里斯·科布爾德、喬爾·格林、馬克·巴科夫斯基、強納生·福克納 | 提名 |
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