《孤星淚》(法語:Les Misérables,又譯悲慘世界)是由法國音樂劇作曲家克勞德-米歇爾·勳伯格和阿蘭·鮑伯利共同創作的一部音樂劇,改編自維克多·雨果的同名小說。故事以1832年巴黎共和黨人起義為背景,講述了主人公尚萬強在多年前因為家人沒有食物而去偷麵包遭判重刑,假釋後計劃重新做人、改變社會,但卻遇上種種困難的艱辛歷程。該劇於1980年在法國巴黎的體育宮首次公演,原本預計上演八週,結果延長加演,共演出了16週,因之後的場地時程已被預訂才不得不下檔。
孤星淚 | |
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Les Misérables | |
音樂 | 克勞德-米歇爾·勛伯格 |
劇本 | 克勞德-米歇爾·勛伯格 阿蘭·鮑伯利 |
歌詞 | 阿蘭·鮑伯利、讓-馬克·納特爾(法語版) 赫伯特·克羅采 (英語版) |
作品源於 | 維克多·雨果的小說《孤星淚》 |
演出 | 1980 巴黎 1985 倫敦西區 |
獲獎 | 托尼獎最佳音樂劇 托尼獎最佳劇本 |
孤星淚曾被英國BBC電台第二台的聽眾選為「全國第一不可或缺的音樂劇」[1]。2005年10月8日,該劇在倫敦皇后劇場慶祝20週年,而且在上映前便已經預訂演出至2007年1月6日,取代了安德魯·洛伊·韋伯的《貓》,成為倫敦西區上演年期最長的音樂劇。《孤星淚》與《貓》、《歌劇魅影》和《西貢小姐》一同被認為是1980年代以來,歐洲最具影響力的音樂劇之一。
製作
1980年,小說《孤星淚》被改編為法語音樂劇,在巴黎的一個體育場演出,並發行了概念專輯。但首版在演出三個月後就因合約到期而停演。
1983年,英國戲劇製作人卡梅倫·麥金塔(Cameron Mackintosh)從導演彼得·法拉戈(Peter Farago)之處收到了這份法語概念專輯。法拉戈非常看好這部音樂劇,並請求麥金塔製作一份英語版本。麥金塔一開始並不願意,但最終同意了。麥金塔與皇家莎士比亞劇團(Royal Shakespeare Company)召集了一個製作組,為英國觀眾改編這部法語音樂劇。1985年10月8日,英語版的孤星淚在倫敦巴比肯中心(the Barbican Centre)首映。倫敦西區的成功引發了之後百老匯版本的製作。
倫敦首演後,評論多為負面。《周日電訊報》的弗朗克西斯·金把演出描述為「一部維多利亞時代特色的誇張通俗情節劇」,《觀察者》的米高·拉特克里夫把該劇稱作「一種愚蠢虛假的娛樂」,而文學學者們因為反對把文學經典改編成音樂劇而譴責它。[2][3] 然而公眾的選擇不同:票房創下紀錄。三個月的演出票全賣光,評論也隨之改善。時至今日,倫敦版本從1985年起不間斷地上演,是世界上連續上演時間第二長的音樂劇(僅次於《The Fantasticks》)、倫敦西區上演時間第二長的戲劇(僅次於《捕鼠器》)[4][5] 、倫敦西區上演時間最長的音樂劇(第二長為《歌劇魅影》)。2010年,孤星淚在倫敦皇后劇院上演了第一萬場。[6] 2010年3月,孤星淚以倫敦的三個製作版本慶祝了25周年:皇后劇院的原版;25周年巡迴版,在1985年的首演場地巴比肯中心(the Barbican Centre);在O2體育場的25周年紀念演唱會.[6]
百老匯版本從1987年3月12日首演到2003年5月18日結束,共演了6,680場。它當時是百老匯上演時間第二長的戲劇,現在是第四長。[7]該劇被提名了12項托尼獎並贏得8項,包括最佳音樂劇和最佳原創曲譜。
隨之而來的無數巡迴版、國際版和地區版被搬上舞台,還有錄音、演唱會和廣播製作。2006年,百老匯上演復排版直到2008年。2012年年末,改編自該音樂劇的電影上映。
內容
音樂劇的標誌是孤兒科斯迪打掃泰納迪酒店的圖片,通常為法國國旗背景上的小科斯迪頭像。該圖像來源於埃米爾·貝亞德(Émile Bayard,1837-1891)為小說作的插圖,出現於最早的幾個法語版本中。
- 括號內為情節相對應的音樂劇曲目。
第一幕
1815年,法國土倫監獄,囚犯們在做苦役(「序曲:勞動號子」)。24601號囚犯尚萬強,在19年的牢獄生涯後被警探賈維假釋釋放。按照法律,尚萬強必須示人他的黃色假釋身份證明,以表明自己是個有前科的罪犯(「序曲:假釋」)。尚萬強由於他的假釋犯身份被社會唾棄,然而米里艾爾主教卻給他食物和住處。在主教家過夜時,尚萬強偷了主教的銀器逃跑,被鎮上的警察抓回。主教不但聲稱銀器是送給尚萬強的,還送他兩個值錢的燭台,讓警察放走他。主教告訴尚萬強要好好利用銀器「做一個誠實的人」並且說他已經向天主贖了尚萬強的靈魂(序曲:「尚萬強被捕和被原諒」)。為自己的作為羞愧難當,被主教的仁慈和善行所震動,尚萬強決定遵從主教的建議,撕毀黃色身份證,逃脫假釋,改頭換面開始新的人生(「序曲:我做了什麼?」)。
八年後,尚萬強用假名在海濱城鎮蒙特勒伊成為了富有的工廠主和市長。他工廠里的一名女工,芳婷,因為給私生女科斯迪寄錢的信件被其他女工發現而和她們爭吵(「一日將盡(At the End of the Day)」)。尚萬強介入了衝突但只是吩咐工頭解決問題。其他女工要求工頭解僱芳婷,工頭因為之前芳婷對他動手動腳的拒絕而懷恨在心,把她趕出工廠。芳婷回想她破滅的人生夢想和拋棄她和她女兒的愛人(「我曾有夢(I Dreamed a Dream)」)。芳婷急需寄錢給撫養科斯迪的泰納迪,賣了小金盒、頭髮和牙齒,最終淪為妓女(「漂亮女人」)。芳婷回擊一位侮辱她的嫖客時,賈維——此時已經成為蒙特勒伊的警探,逮捕了她。尚萬強到場後意識到自己在芳婷的悲劇中也有一份自己的無意的推動,讓賈維放走她,送她去醫院(「芳婷的拘捕」)。
隨後,尚萬強奮力抬起馬車救了壓在馬車下的割風老人(「失控的馬車」)。目睹此景的賈維想起在獄中有不尋常力氣的尚萬強,他一直試圖追捕多年前逃脫假釋的尚萬強。然而,賈維確認尚萬強已經在別處被捕,即將上法庭。尚萬強在激烈的思想鬥爭後,到法庭坦白了自己的真實身份,救了那個受冤的陌生人(「我是誰?/審判」)。在醫院,垂死的芳婷產生幻覺,看到科斯迪在身邊玩耍。尚萬強趕到承諾照顧科斯迪,芳婷聽到後欣然逝去(「芳婷之死」)。此時,追捕他的賈維趕到醫院,尚萬強懇求賈維給他三天去接孤女科斯迪,但賈維不相信他不會藉故逃脫的承諾。兩人緊張對峙,尚萬強在爭鬥中漸佔上風打倒賈維逃脫(「對峙」)。
同時,在蒙菲爾美殊的小酒店,被泰納迪夫婦虐待欺凌的小科斯迪幻想着充滿玩偶的雲中城堡和愛她的白衣仙女(「雲上的城堡(Castle on a Cloud)」)。泰納迪夫人出現,罵小科斯迪偷懶,命令她去樹林裏的井裏打水。泰納迪用各種方式欺詐客人們,他的夫人嘲諷他(「酒店主人(Master of the House)」)。尚萬強在井邊找到科斯迪並帶她回家(「在水井」)。尚萬強提出支付芳婷留下的債務為帶科斯迪走,泰納迪夫婦假惺惺地討價還價,最終尚萬強支付了一千五百法郎得以成交(「討價還價/泰納迪的珍寶華爾茲」)。
1832年的巴黎,受人民愛戴的拉馬克將軍重病將要去世。在聖米歇爾廣場的貧民窟,流浪兒葛夫侯許混跡在乞丐和妓女們中間,革命學生安東尼拉斯和馬里斯在廣場上演講(「向下看」)。早先失去了酒館的泰納迪夫婦此時在巴黎領導一個街頭幫派,他們正準備敲詐將要到來的慈善人士,讓愛波寧望風。愛波寧看到她暗戀的馬里斯,讓他離開這裏,但馬里斯看見跟着尚萬強的科斯迪,對她一見鍾情。泰納迪突然認出了慈善人士是尚萬強,和同夥一起圍擊他,愛波寧發出警報「賈維來了!」(「搶劫」)。賈維過來解決騷亂,尚萬強和科斯迪趁亂逃離現場,泰納迪向賈維指出尚萬強(「賈維的介入」)。賈維以繁星自比,在星空下起誓一定要捉到尚萬強(「繁星(Stars)」)。愛波寧回想起童年時和科斯迪在一起的時候,不情願地答應幫助馬里斯尋找她(「愛波寧的差事」)。
在咖啡館,安東尼拉斯帶領着一群理想主義的熱血青年準備革命,而晚到的馬里斯沉浸在突如其來的愛情中(「ABC咖啡館/紅與黑」)。葛夫侯許帶來了拉馬克將軍的死訊,學生們慷慨激昂地走上街頭(「你可聽見人民在歌唱?(Do You Hear the People Sing?)」)。在尚萬強的花園,科斯迪想着和馬里斯的偶遇。尚萬強不願告訴科斯迪往事的真相。愛波寧帶着馬里斯來到尚萬強的住處(「卜呂梅街——在我的生命中(In My Life)」)。馬里斯和科斯迪見面後確認了對對方的熾熱愛情,而愛波寧在一邊悲傷地看着(「充滿愛的心(A Heart Full of Love)」)。愛波寧發現泰納迪一夥正準備搶劫尚萬強家,便用尖叫阻止他們(「卜呂梅街的攻擊」)。尚萬強聽見了叫聲,科斯迪聲稱是自己叫的,他以為是賈維又一次發現了他的藏身之處,決定立即帶着科斯迪渡過海峽逃往英國。
1832年巴黎共和黨人起義的前夜,尚萬強準備帶科斯迪離開;馬里斯和科斯迪悲傷地被迫分離;愛波寧哀嘆自己的暗戀;安東尼拉斯和學生們準備即將爆發的革命;馬里斯猶豫是隨科斯迪而去還是留下參加革命,最終來到安東尼拉斯身邊要與他們一同戰鬥;賈維帶領手下準備鎮壓革命,透露自己將作為密探混入學生;泰納迪夫婦準備從赴死的革命者身上撈點油水。(「只待明日(One Day More)」)
第二幕
學生們築起街壘,賈維假扮成起義者加入。愛波寧女扮男裝來到街壘,馬里斯讓她送告別信給科斯迪。尚萬強接收了信件,得知了馬里斯和科斯迪的戀愛關係(「築起街壘」)。愛波寧獨自走在巴黎的街道上,幻想馬里斯和她在一起,表達對於馬里斯愛意("一廂情願(On My Own)")。賈維回到街壘聲稱帶來了敵軍的內部消息(「賈維來臨」),被認識他的葛夫侯許揭穿了密探身份(「小傢伙」),賈維被學生們綁起。回到街壘的愛波寧中彈,死在馬里斯的懷中(「一點小雨/愛波寧之死(A Little Fall of Rain)」)。馬里斯和安東尼拉斯哀悼愛波寧的死,要以她的名義作戰。尚萬強來到街壘,為了尋找科斯迪的愛人(「痛苦的夜晚」)。在敵方的第一次進攻中,尚萬強擊退一個狙擊手從而挽救了大家。尚萬強要求把賈維交給他處置,朝天開槍無條件地放走了他,並告訴他自己的地址(「第一次進攻」)。夜晚降臨,學生們傷懷過往的時光、友誼和生命,馬里斯想着科斯迪,尚萬強在一旁聽着(「與我共飲」)。馬里斯入睡後,尚萬強為他向上帝祈禱,祈求上帝讓馬里斯活下來,逃過即將到來的猛攻(「帶他回家(Bring Him Home)」)。
清晨來臨,安東尼拉斯意識到巴黎人民拋棄了起義者們,但堅持決一死戰,相信會有後來人實現他們的理想(「痛苦的清晨」)。葛夫侯許爬到街壘的另一邊收集屍體的彈藥,中彈身亡(「第二次進攻/葛夫侯許之死」)。安東尼拉斯和學生們毅然赴死,除了尚萬強和馬里斯所有起義者都陣亡了(「最後一戰」)。尚萬強抱着受重傷昏迷的馬里斯進入下水道逃走,賈維發現了他們。泰納迪在下水道中掠奪屍首的財物,當尚萬強暫時昏過去時從馬里斯的「屍體」上偷了一個戒指後逃走(「狗咬狗」)。尚萬強抱着馬里斯走到下水道出口時,遇上了等在那裏的賈維。尚萬強乞求賈維給他一個小時把垂死的馬里斯帶給醫生,賈維不情願地同意了。賈維因為對自己一直以來堅信的善惡觀動搖和懷疑而投入塞納河自盡(「賈維的獨白/自盡」)。
巴黎的街道上,女人們哀悼死去的學生們(「流年」)。在ABC咖啡館,馬里斯哀悼他逝去的戰友們(「空桌對空椅(Empty Chairs at Empty Tables)」)。馬里斯想知道是誰在街壘戰後救了他,科斯迪安慰他,重新確認了他們堅定的愛情,展望了將來的幸福生活。尚萬強因失去科斯迪而痛苦,但意識到不能將她一直據為己有,給了兩個年輕人的結合以祝福(「每一天」)。尚萬強對馬里斯坦白自己的逃犯身份,並且因不願連累科斯迪的聲譽而要離開,讓馬里斯承諾不讓科斯迪知道真相(「尚萬強的坦白」)。馬里斯和科斯迪舉辦了盛大婚禮(「婚禮讚美詩」)。泰納迪夫婦扮成貴族混入宴席,找到馬里斯,說自己在起義之夜的下水道目睹岳父尚萬強謀殺了人背着屍體,企圖訛詐他,為證明所言為真出示了「屍體」上拿來的戒指。馬里斯立即認出這是自己的戒指,意識到尚萬強就是救命恩人,拉着新娘去找他。泰納迪夫婦享受着宴席,慶祝自己在這個亂世的生存(「盛宴上的乞丐」)。
同時,失去了活下去的信念和動力的尚萬強在修道院等待自己的死亡。芳婷的靈魂出現,感謝他撫養了自己的女兒,要帶他進入天國。馬里斯和科斯迪衝進房間道別。尚萬強感謝上帝讓他活着看到了這番景象。馬里斯感謝尚萬強救了他的命,把他稱作聖人(「尚萬強之死」)。尚萬強給了科斯迪寫在紙上的告解,說明了自己的過去和芳婷的故事,在芳婷和愛波寧靈魂的陪伴下死去升入天國。在那裏,革命中死去的亡魂唱起展望未來的天堂之歌(「你可聽見人民在歌唱/尾聲」)。
角色[8] | 聲部[9] | 描述 |
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尚萬強 (Jean Valjean) |
戲劇男高音 A2 – B4,可達D5 |
24601號囚犯。因為偷麵包被判徒刑五年,加上多次越獄未遂,總共被囚十九年。假釋後,他飽嘗歧視,在教會行竊後,卻得到米里艾爾主教寬恕,從此轉而獻身上主。他展現出上主恩典如何使一個敗壞的人悔改,起而追求美德和無私的人生。他撕毀假釋令,隱姓埋名,成為市長。後來,他收養了芳婷的獨生女科斯迪。在音樂劇結尾,尚萬強在科斯迪與馬呂斯陪伴下告別人世,芳婷的靈魂前來迎接他,並唱出全劇宗旨:「To love another person is to see the face of God.」 |
賈維 (Javert) |
低男中音(Bass-baritone) F2 – F♯4 |
警察。尊重法律勝於一切,無情追捕尚萬強,希望能將他繩之以法。他堅信法律即為正義,沒有手下留情的餘地。在1832年的革命中,他獲得尚萬強的寬恕,後來又放走了拯救馬呂斯的尚萬強,最終在內心衝突下自盡。(注意:當時自殺在篤信天主教的法國是違法的。) |
米里艾爾主教 (Bishop Myriel) |
男低音 A2 – E4 |
為出獄的尚萬強提供庇護,並將銀器作為赦免的禮物送給尚萬強。 他的善舉使尚萬強臣服於上主,擺脫了罪犯的標籤,走上自新的救贖之路。 |
芳婷 (Fantine) |
女低音 D3 – E♭5 |
第三主角(Tritagonist),科斯迪的母親。本來是美麗的工廠女工,受工頭坑害,失去了工作,為了支付女兒科斯迪的扶養費,她變賣財物,失去了頭髮和牙齒,最終淪落風塵。因病去世前,她託付尚萬強照顧她的孩子。 劇終時,她的靈魂出現,帶領垂死的尚萬強前往天堂。 |
小科斯迪 (Young Cosette) |
女童高音 | 芳婷的女兒,寄養在泰納迪家,飽受悲慘的虐待。 |
泰納迪夫人 (Madame Thénardier) |
次女高音 G♯3 – E5 |
黑心酒店的老闆娘。虐待科斯迪,卻溺愛自己的女兒愛潘妮。她完全參與了她丈夫的罪行。 |
泰納迪 (Thénardier) |
男中音 G♯2 – G4 |
黑心酒店的老闆。二流小偷,後來前往巴黎,成為一群流氓和騙徒的頭目。作為永遠的倖存者,他可謂高於一切,又低於一切。 |
葛夫侯許 (Gavroche) |
男童高音(Boy soprano) A3 – G5 |
泰納迪家拋棄的兒子,愛潘妮的弟弟。街頭頑童,了解巴黎貧民窟中發生的每一件事。他後來加入革命者,試圖從陣亡士兵身上取回彈藥時被子彈擊中,死於街壘前。 |
安東尼拉斯 (Enjolras) |
高男中音(Baritenor) A2 – G♯4,可達B♭4 |
學生革命的領袖,馬呂斯的朋友。他是完美的理想主義者,彷彿阿波羅一般的存在,儘管他的大業註定失敗。最終與格朗泰爾一同死於槍下。 |
馬呂斯 (Marius) |
高男中音(Baritenor) A2 – A♭4 |
學生革命者,ABC咖啡的常客。愛波寧的朋友,與科斯迪相愛。 他在革命時身受重傷,被尚萬強從街壘中救走,從下水道逃出。他最終獲得了尚萬強的祝福,和科斯迪成婚。 |
格朗泰爾 (Grantaire) |
男中音 | 學生革命者,酗酒,總是帶着酒瓶。 |
愛波寧 (Éponine) |
次女高音 F3 – E5 |
泰納迪之女,衣衫襤褸的街頭遊民,和她父親一樣行竊維生,暗戀馬呂斯。儘管非常痛苦,但她還是幫助馬呂斯找到科斯迪,隨後替馬呂斯從街壘中捎信給科斯迪,在返回街壘時被子彈擊中,死在心上人懷中,成為街壘的第一個犧牲者。最後,她的靈魂出現在芳婷身邊,引導垂死的尚萬強前往天堂。 |
科斯迪 (Cosette) |
女高音 B♭3 – C6 |
在慈父尚萬強的關愛和保護下,科斯迪已經成長為一位善良、生活優渥的美麗少女。她與馬呂斯墜入愛河,兩人在音樂劇結束時終成眷屬。 |
角色 | 法國原版陣容(1980) | 倫敦原版陣容(1985) | 百老匯原版陣容(1987) | 當前的倫敦陣容 |
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尚萬強 | Maurice Barrier | 康姆·威爾金森(Colm Wilkinson) | Peter Lockyer / Chris Holland / Dan Koek | |
賈維 | Jean Vallée | Roger Allam | Terrence Mann | David Thaxton |
芳婷 | Rose Laurens | Patti LuPone | Randy Graff | Na-Young Jeon |
愛波寧 | Marianne Mille | Frances Ruffelle | Carrie Hope Fletcher | |
泰納迪 | Yvan Dautin | Alun Armstrong | Leo Burmester | Cameron Blakely |
泰納迪夫人 | Marie-France Roussel | Susan Jane Tanner | Jennifer Butt | Vicky Entwistle |
馬呂斯 | Gilles Buhlmann | Michael Ball | David Bryant | Jamie Ward |
科斯迪 | Fabienne Guyon | Rebecca Caine | Judy Kuhn | Samantha Dorsey |
安東尼拉斯 | Christian Ratellin | David Burt | Michael Maguire | Christopher Jacobsen |
葛夫侯許 | Florence Davis Cyrille Dupont Fabrice Ploquin |
Ian Tucker Oliver Spencer Liza Hayden |
Braden Danner RD Robb |
Jack Kelly Jake Poolman Archie Stevens |
- 粗體為角色歌
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舞台劇版本
在1982年,英國的音樂劇監製喀麥隆·麥金塔斯(Cameron Mackintosh)開始製作英語版本,並由赫柏特·克雷茲莫(Herbert Kretzmer)填詞。英語的版本由崔佛·南(Trevor Nunn)導演,於1985年10月8日在倫敦Barbican Theatre開幕。百老匯的版本則在1987年開幕,並在東尼獎12項提名中奪得八個獎項,包括最佳音樂劇和最佳原創音樂,而且上演直至2003年。在百老匯歷史中上演年期最長的音樂劇,孤星淚排行第三。
最初的版本中,由康姆·威爾金森飾演尚萬強,弗朗斯·盧菲勒飾演愛波寧,瑞貝卡·卡因飾演科斯迪,帕蒂·盧珀恩飾演法天妮,Philip Quast飾演薩比盧探長,艾倫·阿姆斯壯飾演狄納路汀。
1985年12月4日,該劇移至宮殿劇場繼續上演,並於2004年4月3日移至皇后劇院,上演至今。1995年10月8日,為慶祝該劇上演十周年,於皇家阿爾伯特音樂廳進行了十週紀念演出,並發行DVD。這場演出為了展現音樂本身的魅力,簡化了表演和服裝道具,在演出結束後,17個不同國家版本的尚萬強扮演者依次在各自國家國旗的指引下上台,在當晚主演康姆·威爾金森的領唱下,每人依次用本國語言唱出一句劇中曲《你可曾聽到人民的聲音》("Do You Hear the People Sing?"),之後當晚的全部演員合唱一曲《待明日》(One Day More)。
2006年倫敦西區的版本中,約翰·歐文瓊斯飾演尚萬強,康奈爾·約翰飾演薩比盧,特蕾西·本奈特飾演狄納路汀夫人,巴利·詹姆斯飾演狄納路汀,凱利·埃爾斯飾演法天妮。
百老匯版本於1987年3月12日在百老匯劇場開幕,康姆·威爾金森和弗朗斯·盧菲勒在此重新演繹他們的角色。當年該劇被評為托尼獎最佳音樂劇,並且同時獲得了另外五個獎項:邁克·馬奎爾獲最佳男主角獎,弗朗斯·盧菲勒獲最佳女主角獎,克勞德-米歇爾·勛伯格和阿蘭·鮑伯利獲最佳劇本獎,特萊沃·努恩和約翰凱爾德獲最佳導演獎,戴維·赫西獲最佳燈光設計獎。
本劇在百老匯劇院演出至1990年10月10日,而後遷移至帝國戲院演出。原本預計在2003年3月15日停演,也許是因為這項公佈而引起觀眾熱潮,導致停演日期延後。經過了16年共6680場的演出,當它在2003年5月18日停演時,成為排名在《貓》劇之後,在百老匯演出期間第二長的音樂劇。然而此紀錄在2006年被歌劇魅影超越,使本劇成為百老匯史上演出第三長的音樂劇。
孤星淚在2006年11月9日重回百老匯舞台,在Broadhurst Theatre開始限定期間的演出,於2008年1月6日結束復排演出。
目前正在紐約曼哈頓中城的Imperial Theater上演。
演唱會版本
1995年10月8日於皇家阿爾伯特音樂廳(Royal Albert Hall)舉行孤星淚十周年紀念音樂會,由康姆·威爾金森(Colm Wilkinson)飾演尚萬強,菲力普·奎斯特(Philip Quast)飾演賈維,露蒂·漢斯雪兒(Ruthie Henshall)飾演芳婷,艾倫·阿姆斯壯(Alun Armstrong)飾演德納第,珍妮·葛洛威(Jenny Galloway)飾演德納第夫人,莉亞·莎隆嘉(Lea Salonga)飾演愛波寧,麥可·波爾(Michael Ball)飾演馬呂斯,麥可·邁高瑞(Michael Maguire)飾演安東尼拉斯,茱蒂·蔻兒(Judy Kuhn)飾演科斯迪。指揮為大衛查理安貝爾(David Charles Abell)
在O2舉行孤星淚25周年紀念音樂會,由艾飛·鮑伊演尚萬強,Norm Lewis飾演賈維,莉亞·莎隆嘉(Lea Salonga)飾演芳婷婷(10週年演場會中亦飾演愛波寧),麥特·盧卡斯飾演德納第,珍妮·葛洛威飾演德納第夫人,薩曼莎·巴克斯飾演愛波寧(在2012電影中亦飾演愛波寧),Nick Jonas飾演馬呂斯,拉明·克林魯(Ramin Karimloo)飾演安東尼拉斯,Katie Hall飾演科斯迪,Hadley Fraser飾演格朗泰爾。
片尾謝幕時並請來曾演出尚萬強的康姆·威爾金森(Colm Wilkinson)、John Owen-Jones、Simon Bowman等人共同演唱"Bring Me Home",1985年原班人馬康姆·威爾金森(Colm Wilkinson)、麥可·伯爾(Michael Ball飾馬呂斯)、瑞貝卡•卡因(Rebecca caine)飾科斯迪、 Frances Ruffelle(飾愛波寧)、Roger Allam(飾賈維)、Alun Armstrong(飾德納第)等人共同演唱"One Day More"。
指揮:大衛查理安貝爾(David Charles Abell)
巡演版本
地區性版本
電影改編
孤星淚原著最初於1998年上映電影版本,由連恩·尼遜、傑佛瑞·羅許、鄔瑪·舒曼、克萊兒·丹妮絲等主演。而由湯姆霍伯所執導的新音樂劇電影則於2012年12月8日在台上映《孤星淚》,由安妮·夏菲維(Anne Hathaway)飾演法天妮(Fantine)和曉治·積曼(Hugh Jackman)飾演尚萬強(Jean Valjean)。其他重要角色演員有羅素克洛(Russell Crowe)飾演薩比盧(Javert),艾迪·烈柏尼(Eddie Redmayne)飾演馬利斯·龐麥路士(Marius Pontmercy),阿曼達賽弗瑞(Amanda Seyfried)飾演成年科斯迪(Cosette),伊莎貝爾艾倫(Isabelle Allen)飾演小科斯迪(Young Cosette),莎曼莎柏克絲(Samantha Barks)飾演愛波寧(Eponine)。
CD發行版本
- 1980年French Concept法語概念專輯(雙CD)
- 1985年Original London Cast倫敦版(雙CD,精選單CD)
- 1987年Original Broadway Cast百老匯版(雙CD,精選單CD)
- 1988年Studio Cast環球版(三CD,精選單CD)
- 1988年Vienna Cast維也納版(雙CD)
- 1990年Swedish Cast瑞典版(單CD)
- 1991年Paris Cast巴黎法語版(雙CD)
- 1991年Netherlands荷蘭版(雙CD)
- 1992年Czech Cast捷克版(單CD)
- 1992年Danish Cast丹麥版(單CD)
- 1993年Manchester Cast英國曼徹斯特單曲(單曲)
- 1993年Madrid Cast西班牙馬德里版(單CD)
- 1993年Korean Cast韓語版(單CD)
- 1994年Japanese Cast日語紅盤(雙CD)
- 1994年Japanese Cast日語藍盤(雙CD)
- 1995年10th Anniversary Concert Recording十周年演唱會版(雙CD)
- 1996年Swedish Cast瑞典單曲(單曲)
- 1998年Duisburg Cast德語版(單CD)
- 1998年Belgium Cast比利時版(單CD)
- 2003年Japanese Cast日語山口祐一郎版(雙CD)
- 2003年Japanese Cast日語今井清隆版(雙CD)
- 2003年Japanese Cast日語石井一孝版(雙CD)
- 2003年Japanese Cast日語別所哲也版(雙CD)
- 2005年Prague Cast捷克布拉格版(三CD)
- 2008年Netherlands Cast荷蘭復演版(單CD)
- 2008年Québec Cast加拿大魁北克版(單CD)
- 2010年UK Tour Cast 25週年英國巡演版(雙CD)
- 2010年O2 Concert Single 25週年演唱會(單曲)
- 2010年Polish Cast波蘭版(單CD)
- 2010年Madrid Cast西班牙馬德里版(單CD)
- 2011年Czech Cast捷克版(雙CD)
獎項和提名
年份 | 獎項 | 類型 | 被提名者 | 結果 |
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1987 | 托尼獎 | 最佳音樂劇 | 獲獎 | |
最佳音樂劇劇本 | 阿蘭·鮑伯利 and 克勞德-米歇爾·勛伯格 | 獲獎 | ||
最佳原創曲譜 | 克勞德-米歇爾·勛伯格 and Herbert Kretzmer | 獲獎 | ||
音樂劇最佳男主角 | 康姆·威爾金森 | 提名 | ||
Terrence Mann | 提名 | |||
音樂劇最佳男配角 | Michael Maguire | 獲獎 | ||
音樂劇最佳女配角 | Judy Kuhn | 提名 | ||
Frances Ruffelle | 獲獎 | |||
音樂劇最佳導演 | Trevor Nunn and John Caird | 獲獎 | ||
最佳佈景設計 | John Napier | 獲獎 | ||
最佳服裝設計 | Andreane Neofitou | 提名 | ||
最佳燈光設計 | David Hersey | 獲獎 | ||
戲劇書桌獎 | 最佳音樂劇 | 獲獎 | ||
音樂劇最佳男主角 | 康姆·威爾金森 | 提名 | ||
音樂劇最佳男配角 | Michael Maguire | 獲獎 | ||
音樂劇最佳女配角 | Judy Kuhn | 提名 | ||
最佳交響配器 | John Cameron | 獲獎 | ||
最佳配樂 | 克勞德-米歇爾·勛伯格 | 獲獎 | ||
最佳佈景設計 | John Napier | 獲獎 |
瑣聞
相關條目
參見
外部連結
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