Loading AI tools
来自维基百科,自由的百科全书
G大調第8號交響曲,作品88(布氏號B. 163),是捷克作曲家安東寧·德伏扎克於1889年創作的交響曲,於1890年2月2日在布拉格首演,德伏扎克本人親任指揮。[1]
德伏扎克在入選波希米亞法蘭茲·約瑟夫科學、文學和藝術院之際,創作了這部作品。與第七交響曲——一首暴風雨般的浪漫主義作品——截然不同,第八交響曲歡快、如歌,更多地取材於德伏扎克喜愛的波西米亞民樂[2]。德伏扎克的創作靈感來自其消夏之地普日布拉姆的美麗風景,作者試圖「寫一部不同於自己其他交響曲的作品,帶有個人風格和新近的展現手法」[1][3]。
1890年2月2日,在該作品的首演中,作曲家本人指揮布拉格國家劇院樂團演出。首演成功後,德伏扎克於1890年11月7日在法蘭克福以及次年在劍橋再次指揮該曲演出,在劍橋德伏扎克被授予榮譽博士學位。在德伏扎克第六次訪問英國期間,皇家愛樂樂團多次演奏該曲。
漢斯·里希特指揮了該曲在維也納和倫敦的首演。音樂會結束後,他在維也納寫信給德伏扎克:「如果您在現場,一定會非常喜歡這次表演。所有人都認為這是一部偉大的作品,所以我們都很激動……掌聲熱烈而親切。」[註 2]
德伏扎克於1890年委託倫敦出版商文森特·諾維羅出版了這首交響曲。
本作品的配器包括:2支長笛(第二長笛兼任短笛)、2支雙簧管(第一雙簧管兼任英國管)、2支單簧管(A調和B♭調)、2個低音管、4個法國號、2支小號、3支長號、大號、定音鼓,以及弦樂[1] 。依照工具書《管弦樂作品手冊》指示,上述之配器可簡記為"*2 *2 2 2—4 2 3 1—tmp—str"[4]。
在此交響曲中,短笛和英國管的編排很不尋常。 第一樂章的呈示部中,短笛僅與長笛保持一致的長音;在第一樂章的「鳥鳴」主題第二次再現中,短笛只演奏了一個簡短但突出的樂句。在某些版本中,兼吹英國管的是第二雙簧管,而不是大多數樂譜中的第一雙簧管。
本曲分為四個樂章:
德伏扎克以四個樂章保留了交響曲的典型形式,但以一種不同尋常的方式來組織它們。各個樂章都顯示出不同主題,其中許多都基於波西米亞旋律,樂章中主題的發展不時有即興創作。[2]
該曲的表演一般約需36分鐘,是德伏扎克較短的交響曲之一。
此樂章為奏鳴曲式架構,以有力而輝煌的呈示部開始,特點是定音鼓的自由應用。開頭是抒情的G小調主題,由大提琴、低音管等中音域樂器合奏。這引出了「鳥鳴」的長笛主題(第18小節),達到了樂章的主調G大調。樂評家彼得·洛基(Peter Laki)認為此樂章的發展部「風起雲湧」,匈牙利指揮豪勒隆·嘉保則評為「後貝多芬時代最為刺激的發展部寫作」。[註 3][1][2]再現部中,第二個主題改由英國管演奏,較呈示部的旋律低兩個八度。樂章以「簡短但充滿活力的尾聲」結束。
浪漫主義時期的作品特色之一,便在於音樂主題的不同面貌,透過節奏、調性、配器等改變展現出來。在第一樂章當中,開端的大提琴主題之後將被小號重現(第219小節),而大提琴與小號的強烈音域對比,正是浪漫時期管弦樂團色彩變化的必要元素。另外,原來由長笛演繹的「鳥鳴」主題,則被賦予推進的功能,分別由圓號(第34小節)、樂團全體(第57小節)繼承,此亦是第一樂章主題發展的一例。
儘管被標記為慢板,第二樂章在速度選擇上仍不應過慢,這點可由作曲家的速度提示窺見:此處拍號雖記為 拍慢板,但亦有「♪ = 80」的提示,似是作曲家並不屬意詠唱式的詮釋,而特別提示應在音樂行進中保持細小的脈動。樂章起初的九個小節是一個短小動機的模進(sequence),期間作曲家利用了變格終止的手法,使調性無法真正被確定,製造了聽覺上的期待感。隨後,美麗的單簧管二重奏開始(第12小節),與貝多芬的《田園交響曲》類似,音樂的靈感來自寧靜的風景,描繪了一個被暴風雨打斷的夏日。[1]
前述無法被解決的和聲懸疑,在此樂章的中間段(第47小節起)獲得了滿足。此處的調性是確切的C大調,伴奏聲部提供穩定的主-屬和弦,長笛與雙簧管的齊奏則倘佯其上。總地說來,小調與大調間的對比性,構成了第二樂章的大部分畫面。
起初是憂鬱的華爾茲, 拍,此段音樂富有斯拉夫式的色彩,然而樂章中段(第87小節起)的節奏錯置卻來自經典的捷克舞蹈。[2]接近樂章尾聲時,節拍一變而為
,以與第二樂章類似的方式結束。
終樂章最為激盪,形式上是複雜的主題和變奏。必須注意的是,變奏曲是古老的作曲手法,在德伏扎克所處的年代已經罕有例子,這個樂章的可貴之處在於其繼承自巴赫、貝多芬、布拉姆斯等人的變奏曲寫作傳統,將一個簡單、易於哼唱的主題加以各種變化,展現多樣的音樂可能性。
開場是嘹亮的小號。指揮家庫貝利克曾說:「先生們,在波西米亞,小號從不呼喚戰鬥——他們總是呼喚舞蹈!」[1]音樂隨後發展成優美的主題,先是由大提琴演奏。德伏扎克巧妙地建立張力,在約兩分鐘後一氣釋放出來,一系列樂器凱旋般地演奏初始主題,而速度更快。主題引出對比鮮明的變奏後,樂章隨即展開出一個激烈的中間部分,其中調性在大小調之間變化了數次。返回到緩慢的抒情部分後,作品以半音音階尾聲結尾,其中銅管和定音鼓非常突出。樂評家彼得·拉基總結:「德伏扎克對形式的處理借鑑於貝多芬和布拉姆斯,但他用明顯的捷克風格的旋律,和當時作曲家少有的愉悅感,來填充他的形式。這些變奏的特點迥異:有些較慢,有些較快,有些柔和(例如,極具技巧的長笛獨奏),有些則喧鬧。大多數都是大調,中間那讓人聯想到鄉村樂隊的部分是小調。音樂總是開朗而樂觀。」[2]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.