朱士傑(1900年1月—1990年12月23日),生於中國江蘇蘇州。畫家、美術教育家、中國第一代油畫開拓者之一[1]。1922年,朱士傑與顏文樑、胡粹中創辦了蘇州美術專科學校(後合併並改名為南京藝術學院),在1927年建立蘇州美術館,並曾訪學日本,把包豪斯思想和實用美術帶回中國。朱士傑在蘇州美專創建實用美術系,該專業後來發展成「藝術設計」,並創立中國第一個動畫系專業。朱士傑與顏、胡二人並稱「滄浪三傑」,暱稱「眼烏珠」(顏、胡、朱的吳語諧音)。歷任蘇州美專教務長、教授、西畫系主任、南京藝術學院教授等。朱士傑多才多藝,除繪畫外,對音樂、雕塑和工藝美術等均涉及深,油畫技法兼具古典主義的嚴謹造型和印象主義的浪漫光影。有子朱曜奎,是清華大學美術學院教授。
生平
1910年,開始學習繪畫,師從蘇州名畫家沙三春之子沙俊伯。畢業於蘇州省立第二中學。
1912年,朱士傑跟隨畫家顏純生、樊少雲學習國畫兼攻花鳥與山水。
1918年始,朱和顏、胡二人受當時「五·四」運動的影響,崇尚西歐文化,共同研究水彩畫、粉筆畫、油畫,然而當時中國尚無西洋畫顏料和工具出售,凡顏料、畫紙、畫布、畫筆、畫箱等朱士傑都必須自製以試作油畫。朱士傑創作了《柳堤》等的水彩畫和《牛》等油畫。[2]
1920年代,朱士傑曾訪學日本,把包豪斯思想和實用美術帶回中國。
1922年,朱士傑與顏文樑和胡粹中共同創建蘇州美術專科學校。1927年在滄浪亭東側興建羅馬大樓校舍。
1923年,被柳士英邀請參加在上海創辦「華海公司建築部」,其他成員包括王克生、劉敦楨。
1925年,上海發生「五卅慘案」,朱士傑與顏文樑和所有愛國青年一樣,湧向街頭,遊行示威。他們站在景德路舊城隍廟前的旗桿石上,作露天演講。
1927年,朱士傑在顏文樑的支持下在蘇州美術專科學校創建實用美術系,並提出「美術不僅是繪畫藝術也有實用性的一面,而且會越來越擴大」。該專業後來發展成包括平面、立體、空間的「藝術設計」,令美術學院發生結構性的變化也同時增加學生就業率。[3]
1940年,在上海舉辦個人畫展。
1945年,蘇州美專復校滄浪亭。朱士傑仍任油畫教授。
1947年,朱士傑在蘇州美專創立中國第一個動畫系專業。該動畫系成為共和國成立後上海美術電影製片廠的前身,創作了《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等經典動畫片。[4]
1952年,蘇州美專在高等院校院系調整中併入華東藝專,朱士傑任教授。
1954年,華東藝專遷寧更名為南京藝術學院,朱士傑任南京藝術學院教授。在南京,受省裏的有關部門的重託,朱士傑塑造了巨型的焦裕祿像,以及長江大橋上的浮雕設計。
1956年,作《烈士墓》、《雁蕩山》等油畫。
1958年,作《飛雪》、《玄武之春》等油畫。
1959年,作《鬱鬱蔥蔥》、《畫室》、《醉》、《劍池》等油畫。
1960年,在南京藝術學院舉辦個人畫展。選為江蘇省文教群英會代表。
1962年,作《撒網》、《長橋臥波》、《琅琊山》等油畫。在江蘇省美術館舉辦《朱士傑風景畫展》。[5]
1974年,作《大橋》、《圍漁》等油畫。
1977年,作《井岡山》、《長城》、《寒林夕照》等油畫。
1980年,作《江南農夫》、《晚歸》、《秋色》等油畫。在江蘇美術館舉辦個人畫展。《撒網》、《大橋夜景》等五幅作品由省美術館收藏。同年在蘇州市舉辦畫展。
1981年,作《靈谷秋色》、《淡月》、《假日》、《黃山雲松》等油畫。
1982年,作《松林同春》、《葡萄》、《漁》、《滄浪亭》等油畫。
1983年,作《秋林深處》、《瑞雪》、《櫻桃》等油畫。
1984年,作《雪霽》、《松林煙雨》等油畫。
1985年,在北京中國美術館舉辦《朱士傑》畫展。作品《井岡山》、《雁蕩山頭岩》、《翠谷》等九件由中國美術館收藏。
1990年春,籍朱士傑九十歲壽辰,江蘇省美術館舉行祝壽大會,舉辦朱士傑的個人畫展。
1992年,朱士傑九十歲高齡與世長辭,歸葬於姑蘇新麓山前。朱士傑夫人章雪英攜子女朱曜庚、朱曜奎、朱敏明遵照朱士傑生前遺願,把生平四十多幅作品交由蘇州美術館保存,蘇州美術館特設紀念廳陳列。[4]
創辦蘇州美專
1922年,朱士傑與顏文樑和胡粹中共同創建蘇州美術專科學校。那時顏是三十歲,而胡與朱則均是二十三歲的青年。除了他們三位之外,還請了一個文學教師金東雷。學校草創伊始,因陋就簡,經費困難,教職員皆不取酬。[6] 後來,蘇州美術專科學校由當地士紳出資,移至蘇州滄浪亭旁,門前一泓流水,環境優美。校舍是羅馬式建築,在古老的蘇州,觀感一新,氣象不凡。
蘇州美專設有中西畫系,並附設實用藝術,各系設有研究生學位,以備畢業學生繼續深造。素描室置有大小石膏像百餘座,均由顏文樑校長親自向法國訂來,成為中國最引人稱道的美術學府。師資優秀,俱為一時俊彥,教西畫如朱士傑、黃覺寺、胡粹中;中畫工筆禽鳥走獸蔡震淵,山水朱疇禹,人物顏元,後來有沈壽鵬任教。顏文樑也教油畫和透視學。徐悲鴻、孫伏園、鄭午昌、章太炎等都請去講過學。蘇州美專為中國培養了一批具有大作為的大畫家,美術家,學生遍佈海內外。[7]
至1936年,學校整個校舍面積已達70餘畝。滄浪亭西部房屋為古典式園林建築,有明道堂(大禮堂)、清香館、滄浪亭、面水軒(會議室)、藕花小榭、翠玲瓏、聞妙香室、見心書屋、瑤華境界、釣魚台、看山樓、印心石屋等,分為辦公、宿舍和讀書休息之地。內部各處均為迴廊相通,外則荷池環繞。東部即是3層50間教室的希臘式宏偉建築。
1937年,抗日戰爭爆發,學校西遷吳江同里鎮,再遷浙江菱湖袁家匯,浙江將淪陷,學校準備大小二船,滿載設備和師生,再行西遷。不意大船出不了閘門,其中有顏校長和朱士傑等,顏、朱等只好舍舟登陸,折回寧波,再由寧波返滬。
避難上海的蘇州美專,如秋之一葉飄蕩在大海,按朱士傑的說法,「美專遷滬之後就改成了畫室」,向卡德路滬光中學租借一間教室作為學生習作之用。此時的教師只有兩個人,那就是顏文樑和朱士傑。學生餘30人。顏,朱二人仍然不取薪水,百般矛盾中,掙扎着繼續艱辛辦學。至秋天,遷至四川中路企業大樓7樓繼續開辦蘇州美專上海分校,學生增至40人。此時物價飛漲,所收學費也只是像徵性的,連房租也抵不過的,二人均拿出往年的積蓄。
此時,時任上海興亞會會長的日本人松村雄藏以關心辦學為名,予以誘脅。朱士傑等不從,不得已,為縮小影響,取消分校,名為畫室。學生畢業,僅學校開一證明,不發畢業文憑,因文憑必須送偽教育局蓋章。
朱士傑約在1920年代曾造訪日本,考察美術院校課程設置,並認識到包豪斯思想和實用美術,其後與顏文樑開創了中國國內實用美術系的先河。
朱士傑《自傳》中,記錄道:「一九三四年(註:應為1933年),美專創辦實用美術系,因為我對該課最熟悉,不得不擔任了該系主任(因為我素來不喜歡擔任行政工作),又增加了製版印刷的理論和技法知識。」
除了培養繪畫人才,蘇州美專也聚焦社會需要,在課程中強調「貫徹教育聯繫生產實際,培養社會需要的有用人才」。因此,朱士傑在1927年增設實用美術科,建立了印刷、鑄字、製版、攝影工場,可謂是中國設計藝術的先導。
此外,美專還創立了動畫科,為我國培養了第一代動畫人才,包括動畫導演和美術設計師錢家駿。共和國建國後,蘇州美專動畫科併入北京電影學院。[8]
朱士傑認為,美術不應只限於繪畫,美術也不只是畫室裏面的事情,更不只是畫家做的事情,美術到處可用,服裝、陶瓷、攝影、金銀飾物、出版物、建築、包裝、家具等。
1933年,蘇州美專開始出版並排版影刷美專校刊《藝浪》,選刊教師和學生的作品及中外名畫。在此之前,學校曾出版《滄浪美》校刊三期。[9]
1952年,適逢蘇州美術專科學校建校三十週年,正當全校師生沉浸在校慶的喜悅之中時,全國高等院校進行院系調整,並根據中央政府文化部的決定,蘇州美術專科學校、上海美術專科學校與山東大學藝術系合併組建為華東藝術專科學校,校址設在無錫市。
蘇州賽畫會
顏文樑於1932年的《十年回顧》中說道:「民國八年,國內藝術事業,尚寂然無聞……發起第一屆畫賽會於蘇州舊皇宮,樹國內美術展覽會之先聲。規模草草,一切精心製作,出品陳列櫃,未致完善,而社會異常注意,頗受觀者之歡迎,故是會之結果,雖未滿滿發起人之初意,而藝術之印象,已成深入社會人士之心目中矣……其後與辦蘇州暑期圖畫學校與蘇州美術會,先後成績,俱頗足觀,而我蘇州美術學校,實即於此處進狀態中,早具替代,至民國十一年九月,始於滄浪亭產生成立。」
作品
忙碌的教學事務之餘,朱士傑亦勤奮創作。朱士傑除了經常在故鄉一帶作畫外,多次到江、浙、陝等省風景區寫生作畫。[10] 朱士傑幾十年間創作了大量油畫作品。其中大批作品由台灣私人收藏家收藏。
作為中國近代美術的先行者,沒有系統地接受過油畫訓練,也許僅此一例。朱士傑的油畫題材以風景和景物為主。他的風景畫,樸實細緻,雅麗,富有濃郁的鄉土氣息。作品有韻味,有意境,不僅具有濃厚的民族氣息,且兼備鮮明的地方特色,形成了他獨特的藝術風格。朱士傑在油畫技法上既吸收古典主義的嚴格,重於結構,又吸收印象主義的用光技巧,富於色彩。其畫細而不膩,美而不俗。朱士傑早年學習法國印象派的畫法基礎,但不為西方油畫的畫法所局限,強調的是中國油畫的意境與氣氛的營造。
周正在《永存的記憶》一文中寫到,「他的畫就像滄浪亭上對聯寫的那樣,『清風明月本無價,遠山近水皆有情』。有情知望鄉,誰能鬢不變,在動盪和忙碌中,先生在作畫中尋找自己平靜與超然的心態。通過作品,我能感受到此間有真意,欲辯已忘言。畫是無聲的詩,畫境即詩景,文化基因刻寫着傳統的密碼,流淌在先生的血脈裏,先生的油畫從骨子裏透出中國人的氣質,有一種內美,要你仔細去品味,肝膽向誰是,平生唯畫知。畫的本質是心靈的外化,是靈魂的鏡子,只有真正卓越的人,才可能畫出具有審美價值的作品。」[11]
中國美術館收藏了朱士傑的《井岡山》、《洞庭船埠》、《晚歸》等九件作品。 江蘇省美術館收藏了他《撒網》、《長橋臥波》、《大橋夜景》[12]等五幅作品。[13] 《撒網》一畫表現的是漁船在湖上作業的風情,以景抒情。畫面上,那寬闊的湖面深遠浩渺,雲層裏透出閃爍的霞光,倒映在水上,波光鄰鄰;漁網撒向湖中,動勢和造型結合巧妙,有疏有密。在灰紫微黃的對比色調中,漁網的邊緣與霞光的明暗組成了相映成趣的魅力。[5]
蘇州美術館收藏了他《瑞光晨霧》、《虎丘劍池》、《洞庭東山》等四十多幅作品。[14]
1987年8月由上海人民美術出版社出版了《朱士傑畫選》。
朱士傑曾創作多座雕塑,如在上海為抗日英烈謝晉元團長雕塑銅像以及「人民公僕」焦裕祿雕塑。
朱士傑大量的作品由台灣私人藏家收藏。
家庭
朱士傑於抗戰期間在上海與前任妻子離婚,抗戰勝利之時,遇見章雪英,情投意合,組織了家庭。回蘇州後一段短暫的時光,百事待舉,朱士傑一家暫住在滄浪亭的「翠玲瓏」。
朱士傑的兒子朱曜奎是清華大學美術學院教授。中央美術學院教授、著名雕塑家錢邵武則是朱士傑的外甥。
朱士傑原配汪氏棄他即兩個兒子而去,萬念俱灰之中,女學生章雪英不僅給予勸慰,也給了朱士傑和兩個兒子一個家。章雪英用「自愛、自尊、自強、自主、自力、自控、自信」,「七自」鼓勵年幼失母的朱曜奎,讓其重新振作。
評價
創辦蘇州美專之外,朱士傑六十多年來一貫堅持專業,辛勤教學,為中國培養了大量美術人材,對中國的美術教育的貢獻卓越。他的學生遍佈海內外,可謂桃李滿天下。
在蘇州美專草創伊始,起步艱難之際,朱士傑授課不取報酬,並把個人的賣畫收入奉獻給學校。1931年顏文樑從法國不辭勞苦購來的五百餘件石膏像由於路途遙遠,幾經周折,受損三百餘件,皆由朱士傑親自一件件修補完整,費盡心血。在教學創作上,他更是潛心研究,精益求精。油畫的教育在當時的中國才剛剛起步,根本無處購買顏料、筆等基本工具。朱士傑靠着自己長期摸索,積累經驗,嘗試研製和調配油畫顏料,以讓自己及學生作畫。[15]
朱士傑不僅精於油畫,而且對音樂、攝影、雕塑和工藝美術也有研究。1929年蘇州美專建立攝影學會和音樂學會,均由朱士傑任指導老師。他又為胡粹中塑像,栩栩如生,胡粹中以水彩畫《滄浪水清》報之,成為藝林美談。[16] 據說,朱士傑和顏文樑同是音樂愛好者,經常在傍晚時分與學生聚集在大樓前的草坪上,唱顏文樑自編的歌曲,顏文樑吹喇叭,朱士傑以單簧管伴奏。
朱士傑的學生周正在《永存的記憶》一文中寫到,「記得有一學期當我在籌措學費是遇到困難, 未能按時交納學費,按校方規定將被迫停學之時,先生讓我住在他家裏,和朱曜奎一起睡,並通過勤工儉學,終於湊齊了繳學費,方得繼續就讀,先生全家代我如父母,真是恩同再造。先生是捧著一顆心來,不帶半根草去,令人不勝唏噓的是南藝的這次相見竟成了最後的訣別。」[11]
劉汝醴寫道:「先生靜默寡言,潔身自愛。不以藝術謀利。除了和少數幾個知己朋友切磋藝事之外,不事交際。不喜歡拋頭露面,因此沒有被目為時髦畫家。他一生傾其全力於藝術教育和藝術創作,保持着忠誠於事業的藝術家的本色。」[17]
學生
朱士傑主張將西方美術中的素描速寫、色彩寫生、透視學解剖學引入教學,是對中國寫實畫的貢獻。
朱士傑一生作育英才,其學生包括董希文、李宗津、周正、陸傳紋、劉汝醴、楊之光、莫樸、趙宗藻、馮一鳴、羅爾純、楊淑卿、王克慶、盧沉、徐永祥、朱穎人、張功慤、舒傳熹、吳勞、張世簡、蔡誠秀、於長弓、俞雲階、陸國英、 顧維群、錢家駿、陸永安、楊之光、雷震、尢玉淇、朱懷新、朱寒汀。
參見
參考資料
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.