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美国歌手、词曲作者和演员（生于 1986 年） 来自维基百科，自由的百科全书
史蒂芬妮·乔安妮·安吉丽娜·杰尔马诺塔（英语：Stefani Joanne Angelina Germanotta[a]，1986年3月28日—），是一名美国歌手、词曲作家及演员，艺名嘎嘎小姐（英语：Lady Gaga）。现任美国总统艺术与人文委员会联席主席。嘎嘎以多样的视觉形象和音乐作品而闻名，她的演艺生涯始于青少年时期在酒吧驻唱演出以及出演学校的舞台剧。在辍学从事音乐事业之前，她在纽约大学帝势艺术学院的21号合作艺术项目学习。在与Def Jam唱片公司解约之后，嘎嘎开始作为词曲作家为索尼/联合电视音乐出版工作。2007年，在阿肯的帮助下，她与阿肯的唱片公司KonLive Distribution以及新视镜唱片签署了一份联合合约。第二年，她凭借电子风格的首张专辑《超人气》以及热门单曲〈舞力全开〉和〈无动于衷〉崭露头角；这张专辑后来被重新发行，并收录了迷你专辑《超人气女魔头》（2009年），单曲〈罗曼死〉〈电话〉〈亚力翰卓〉同样大获成功。
| 嘎嘎小姐 Lady Gaga | |
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.jpg) 出席2021年美国总统就职典礼的Gaga | |
| 出生 | 史蒂芬妮·乔安妮·安吉丽娜·杰尔马诺塔 Stefani Joanne Angelina Germanotta 1986年3月28日  美国纽约州纽约市 |
| 国籍 | 美国 |
| 职业 |
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| 活跃时期 | 2001年–现在 |
| 组织 |
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| 头衔 | 美国总统艺术与人文委员会联席主席 |
| 头衔时期 | 2023年4月13日－ |
| 亲属 | 娜塔莉·杰尔马诺塔（妹妹） |
| 奖项 | 完整列表 |
| 网站 | ladygaga |
| 音乐生涯 | |
| 音乐类型 | |
| 演奏乐器 |
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| 唱片公司 | |
| 相关团体 | |
| 各地用词差异 | |
| 中国大陆 | 嘎嘎小姐、Lady Gaga |
| 台湾 | 女神卡卡、Lady Gaga |
| 港澳 | Lady Gaga |
| 新加坡 | 女神卡卡 |
| 马来西亚 | 女神卡卡 |
| 签名 | |
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嘎嘎随后的五张录音室专辑都在《公告牌》二百强专辑榜上空降冠军。她的第二张录音室专辑《天生完美》（2011年）探索了电子摇滚和合成器流行的风格，并在首周内售出了100万张，专辑同名歌曲在不到一周的时间内下载量超过100万，成为了iTunes Store上销售最快的歌曲。继发行了电子舞曲风格的第三张专辑《流行艺术》（2013年）及其主打歌〈掌声〉之后，嘎嘎与托尼·班奈特合作发行了爵士乐专辑《脸贴脸》（2014年），以及软摇滚专辑《乔安》（2016年）。除了音乐事业之外，嘎嘎还涉足演艺界，她在迷你剧《美国恐怖故事：旅馆》（2015年–2016年）中出演主要角色，并以此获得了金球奖最佳女主角，以及广受好评的歌舞电影《一个巨星的诞生》（2018年）。后者的原声带收录了获奖众多的畅销单曲〈浅滩〉，使她成为第一位在一年内获得奥斯卡奖、英国电影学院奖、金球奖和格莱美奖的女艺人。之后嘎嘎在她的第六张录音室专辑《神彩》（2020年）中回归流行舞曲风格，专辑产生了冠军单曲〈让雨降临〉。2021年，她与班奈特发行了第二张合作专辑《爵爱经典》，并在传记片《古驰家族》中担任主角。
嘎嘎是世界上最畅销的音乐艺人之一，也是唯一一位拥有四首销量达到千万单曲的女歌手，她的唱片销量预估超过1.7亿张。她的成就包括13项格莱美奖、18项MTV音乐录影带大奖、16项吉尼斯世界纪录，以及作曲家名人堂和美国时装设计师协会的奖项协会颁发的奖项，此外，她曾被《公告牌》授予年度艺人（2010年）和年度女性（2015年）。她还被列入《福布斯》的几个名人权势榜中，并在VH1的榜单“音乐界中最伟大的女性”（2012年）中排名第四。《时代》于2010年和2019年将她评为百大人物之一，并将她列入百大时尚偶像榜单。她的慈善事业和活动重点是心理健康意识和LGBT权利；2012年，她成立了非营利组织天生完美基金会，该基金会致力于促进青年赋权、改善心理健康、阻止欺凌行为。在商业方面，嘎嘎于2019年推出了有机化妆品牌Haus Labs。
史蒂芬妮·乔安妮·安吉丽娜·杰尔马诺塔于1986年3月28日出生于纽约曼哈顿的伦诺克斯山医院[1]，她的家庭是一个拥有意大利、法国裔加拿大血统的天主教家庭[2]。她的母亲是辛西娅·路易丝（婚前姓比塞特），父亲是互联网企业家约瑟夫·杰尔马诺塔[3]，她有一个名叫纳塔莉的妹妹[4]。她在富裕的曼哈顿上西区长大，但她说她父母来自下层家庭，所以不得不为一切努力工作[5][6]。从11岁起，她就读于私立的罗马天主教女子学校圣心修道院。嘎嘎在讲述她的在高中的学业生活时称学校“非常敬业、非常学术、非常纪律”，但也“有点不安全感”，她认为自己与同龄人相处不洽，并被嘲笑“过于挑衅或过于古怪”[7]。
4岁时，嘎嘎开始学习钢琴，她的母亲坚持要她成为“一个有文化的年轻女士”，童年时的她一直在学习演奏乐器。这些课程教会她用耳朵创作音乐，让她学会阅读乐谱并且能专业练习，她的父母都鼓励她去追求音乐，并让她参加创意艺术营[8]。青少年时期时，在一个几乎是男生的高中里，她曾在校园晚会上演出，她出演了话剧《红男绿女》中的主角阿德莱德和《春光满古城》的主角菲利娅[9][10]。后来，她在李·斯特拉斯伯格戏剧和电影学院学习了十年的表演技巧[11]。嘎嘎虽然在纽约的演出试镜中落选，但她在2001年的播出的电视剧《黑道家族》中《The Telltale Moozadell》一集里出演了小角色高中生[12][13]。后来，她倾向于发展音乐事业，她对此谈道：
“我不确切地知道我对音乐的感知能力来自哪里，但这对我来说是最容易的。 当我3岁或者更幼小的时候，我的妈妈总是告诉我这个非常尴尬的故事让我坚持弹奏钢琴，因为我太幼小而且不够高，所以一直无法掌控每一个地方，就比如钢琴的音最低的那端......我真的非常擅长钢琴，所以我的第一兴趣是努力练习钢琴，我可能不是天生的舞者，但我是天生的音乐家。 这就是我认为我最擅长的事情 [14]。”
2003年，17岁的嘎嘎获得了纽约大学帝势艺术学院下属的音乐学院Collaborative Arts Project 21的预录取资格。在纽约大学期间，她学习音乐并且通过撰写关于艺术、宗教、社会问题和政治的文章以提升写作能力，而其中一篇是关于流行艺术家斯潘塞·图尼克和达米恩·赫斯特的论文[15][16]。2005年，在她大二的第二学期，她决定辍学并专注于自己的音乐事业[17]。同年，她在音乐电视网的搞笑真人秀节目《沸点》中扮演了一个毫无戒心的用餐顾客[18]。
2014年，嘎嘎称她在19岁时被性侵，为此她接受了精神和物理治疗[19]。她因此得到创伤后压力综合征，但同时获得医生、家人和朋友的支持与帮助[20]。
2005年，卡卡与嘻哈歌手梅勒·梅尔为附赠于奎迪克·凯西的儿童小说《公园入口》的有声书录制了两首歌。[21] 她同时也与纽约大学的朋友组成了乐团SG Band[22][23] 乐团于纽约各地演出，成为了下东区俱乐部的固定班底。[22]
在2006年6月于音乐表演场地The Cutting Room举办的词曲作者名人堂展示出新的作词人名单时，卡卡被人才侦察员温蒂·斯塔兰引荐给制作人罗布·富萨里。[24] 富萨里与在纽泽西一日游的卡卡合作，帮助她发展她的音乐并编制新的素材。[25] 制作人声称与卡卡于2006年5月开始约会，并自称是第一名称呼她从皇后乐团的歌曲《Radio Ga Ga》派生出的名称“女神卡卡”的人。[26] 而这段感情最后结束于2007年1月。[27]
富萨里和卡卡成立了一间有限责任公司Team Lovechild以便促进她的音乐事业。[26] 他们录制电音流行歌曲，并将其寄送至音乐产业高层管理部门。约书亚·萨鲁宾，Def Jam唱片公司的A&R管理者对两人的作品给予正面评价，在萨鲁宾的老板安东尼奥·瑞德表示同意时，卡卡于2006年9月在Def Jam面试演唱，然而被签下后卡卡却从未和瑞德见面:“我常常在他的办公室外等好几个小时，希望他和我谈谈我的音乐理念等等，但他从来没有这么做，甚至连出来见我一面都没有过。”[28][29] 在被公司放任不管3个月后，[30] 她回乡与家人共度圣诞节。在她直率的个性下，她开始于新艺术秀上表演。[31] 在此同时，她遇见了后期为她塑造舞台形象的行为艺术家星光夫人。[32] 这对组合开始在城里的酒吧如Mercury Lounge、The Bitter End和Rockwood Music Hall演出，她们使用艺名于现场表演，并以“女神卡卡与星光表演剧”著称。号称“终极流行艺术摇滚秀”的她们行为一向带有低调的向1970年代致敬的味道。[33][34] 2007年，他们于Lollapalooza音乐节表演。[33]
最初，专注于前卫音乐及电子舞曲。后期卡卡开始将流行音乐的旋律和华丽摇滚如大卫‧鲍伊和皇后乐团的音乐风格混合起来。在卡卡与星光持续演出时，富萨里持续与她制作音乐，并寄给唱片主管樊尚·赫尔伯特。[35] 2007年11月，赫尔伯特签下了卡卡到她的品牌Streamline唱片，同时也是新视镜唱片的商业名称，且合约当月生效。[36] 卡卡在后期感谢赫尔伯特发掘她。[37] 在著名音乐出版社担任实习作词人的期间，卡卡与索尼/联合电视音乐尖下音乐出版合约。结果，她受雇为布兰妮·斯皮尔斯、街头顽童、菲姬，以及小野猫等知名歌手 (团体)作曲。[38] 在新视镜，音乐人阿肯因卡卡在录音室中以scratch vocal唱著他的歌而对卡卡感到印象深刻。[39] 阿肯说服新视镜格芬A&M的董事兼执行长吉米·洛维恩，达成让卡卡签入自己的品牌Kon Live的联合协议，让卡卡成为阿肯的“特权球员”。[30][40]
2007年晚期，卡卡遇见作曲兼制作人RedOne。[41] 她与他在录音室花一个礼拜的时间制作她的首张专辑，期间卡卡与樱桃树唱片签下制作兼作曲人马汀·奇阿斯邦的新视镜合约书；; 她与马汀合制了4首歌。[38] 尽管签下了唱片合约，卡卡表示仍有些电台认为她的音乐对主流市场来说太“活泼”，“舞曲”及“地下风”。 她声明：“我的名字是女神卡卡，我已经在乐界打拼多年，而我要告诉你，这就是音乐的未来。”[42]
2008年，卡卡搬迁至洛杉矶与唱片公司合作去制作她的首张专辑《超人气》（原文: The Fame）并参照安迪沃荷的团队工厂设立了专属于她的艺术团队卡卡之屋。[43][44] 《超人气》于同年8月19日发行，[45] 专辑于奥地利、加拿大、德国、爱尔兰、瑞士，以及英国排行第一，并在澳洲及美国排行前五。[46][47] 专辑的前两张单曲，《舞力全开》(Just Dance) 和《扑克脸》(Poker Face) [48] 在美国、[49] 澳洲、[50] 加拿大，[51] 以及英国排行第一。[52] 其中后者更是以9.8百万的销量成为2009年世界上销量最高的单曲，并在《告示牌》数位下载榜上蝉联冠军83周。[53][54] 其它三首单曲，《嗯，嗯（无话可说）》(Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)) 、《爱情游戏》(Love Game)，和《爱情狗仔》(Paparazzi) 皆在专辑发行后发行；[55] 其中《爱情狗仔》于德国排行第一。[56] 2009年8月，除了《嗯，嗯（无话可说）》，其它单曲的再编曲版皆收录于迷你专辑《Hitmixes》。[57] 在第52届葛莱美奖中，《超人气》与《扑克脸》分别赢得了最佳电音/舞曲专辑以及最佳舞曲录制。.[58]
自卡卡2009年于小野猫范围遍及欧洲和大洋洲的巡演我最大巡回演出中担任开场嘉宾后，卡卡于同年3月开始了由她主持的超人气巡回演唱会并结束至9月。[60] 在巡回世界的同时，她为了专辑的再版《超人气魔神》（原文: The Fame Monster）录制了8首歌。[61] 这些歌曲最后以独立迷你专辑的形式于11月19日发行。[62] 专辑首单，《罗曼死》(Bad Romance) 于专辑发行前一个月释出[63] 并于加拿大[51] 及英国排行第1，[52] 于美国、[49] 澳洲、[64] 和纽西兰排行第2。[65] 与女歌手碧昂丝合作的歌曲《电话》(Telephone) 作为迷你专辑的第二张单曲成为了卡卡在英国的第四张冠军单曲。[66][67] 第三张单曲《亚历山卓》(Alejandro) [68] 于芬兰排行第一[69] 且歌曲的音乐影片吸引了全美天主教联盟的注意并批评影片内容是在亵渎上帝。[70] 上述两张单曲皆于美国排行第5。[49] 2012年4月，《罗曼死》的音乐影片成为了Youtube观看次数最多的影片，而同年十月，卡卡成为了第一名拥有影片合计达十亿观看次数的人。[71][72] 在2010年MTV音乐录影带大奖时，卡卡在13项提名中获奖8项，其中包含了《罗曼死》的年度最佳音乐录影带。[73] 她成为了当届获得最多提名的女歌手，同时也是首位在年度最佳音乐录影带中获两次提名的女性[74] 《超人气魔神》赢得了葛莱美奖最佳流行演唱专辑，而《罗曼死》则赢得了最佳流行女歌手以及最佳短篇音乐录影带。[75]
2009年，卡卡在英国单曲排行榜上停留150周成为了年度美国作品最多下载次数的女歌手，且同时以1.11亿的下载次数登上《金氏世界纪录》。[76][77] 《超人气》与《超人气魔神》总和于全球的销售量超过了1.5亿。[78][79] 这样的成功促使公司同意卡卡开始她的第二场巡演魔神巡回演唱会，并发行了她最后一张与樱桃树唱片录制的，她有史以来最畅销的混音专辑《The remix》。[80] [81][82] 魔神巡回演唱会从2009年11月巡演至2011年5月并赚了2.274亿美元，成为了首次登台的艺术家收入最高的演唱会。[59][83] 其中巡演场次之一，位于纽约市的麦迪逊广场花园演唱会由HBO转播为电视特别节目《女神卡卡魔神巡回演唱会 : 麦迪逊广场花园》。[84] 卡卡同时也于2009年皇家大汇演、第52界葛莱美，以及2010年全英音乐奖中表演专辑的歌曲。[85] 甚至在麦克·杰克森逝世前，卡卡原定将于英国伦敦O2体育馆的This Is It谢幕演唱会表演中登台客串。[86]
在《超人气魔神》之前，卡卡冒险进入商业界，与消费性电子产品公司魔声合作，出了一款镶有宝石的入耳式耳机“女神卡卡的心跳”。[87] 卡卡同时于2010年1月在宝丽莱担任创意总监，并发行了一组摄影产品“灰色标签”。[88][89] 她与他过去的音乐制作人兼前男友的罗布·富萨里合作导致她的产品团队，美人鱼音乐有限责任公司遭起诉。[b] 与此同时卡卡被检测出狼疮临界阳性，但本人声称并没有受到病症影响，且希望能为能持续维持健康的生活方式。[92][93]
2011年2月，卡卡发行专辑《天生完美》（原文: Born This Way）的同名单曲，单曲在发行五天内销量超过百万，并在《金氏世界纪录》获称为“iTunes销量速度最快的单曲”。[94] 单曲于《告示牌百大单曲榜》中排行第一，并成为了该榜史上第一千首冠军单曲。[95] 两个月后，专辑第二首单曲《犹大》(Judas) 发行，[96] 而《幸福边界》(The Edge of Glory) 则做为第三首单曲于后发行。[97] 两首单曲皆于英美两国榜单排行前十。[49][52] 其中《幸福边界》的音乐影片与先前的影片风格不同，少了复杂的编舞及背景舞者，她在逃生梯上跳舞，并在空荡的街上游走。[98]
同年5月23日，专辑正式发行，[96] 并于《告示牌两百大专辑榜》上藉著第一周1.1百万份的销量空降冠军。[99] 专辑于全球共销售了8百万张并获得了葛莱美的三项提名，其中包含卡卡连续第三次提名的“年度专辑”。[100][101] 专辑释出后，《你和我》(Yoü and I) 与《夜的嫁衣》(Marry The Night) 作为单曲接连发行，[102] 并于美国分别排行第6及第29名。[49] 七月，在拍摄《你和我》的音乐影片时，卡卡开始与男演员泰勒·金尼交往。[103][104] 隔年四月，她开始投入原定于明年三月结束的新巡演天生完美狂欢舞会的彩排工作中，但该巡演因卡卡右臀髋臼关节唇撕裂急需治疗而提早一个月结束。[105] 即便退还的票价总估计约2.5千万美元，[106] 该巡演仍赚得了约1.839亿美元。[107]
2011年，卡卡与东尼·班奈特合作献唱爵士版的《小姐是个蛮人》(The Lady Is a Tramp) 、[108] 与艾尔顿·强为动画电影《糯米欧与茱丽叶》合唱歌曲《你好你好》(Hello Hello) 、[109] 与寂寞孤岛乐团以及贾斯汀·提姆布莱克合作演唱《三人行 (黄金法则)》(3-Way (The Golden Rule)) 。[110] 为了宣传《天生完美》，她同时于澳洲的悉尼市政厅为美国前任总统比尔·柯林顿65岁生日庆生。[111] 同年11月，卡卡规划了感恩节特别节目《一个非常卡卡的感恩节》，节目吸引了美国5.7百万的观看数并随后发行了迷你专辑《A Very Gaga Holiday》。[112] 隔年，卡卡作为客串脚色加入了辛普森家庭的其中一集《Lisa Goes Gaga》，[113] 卡卡也曾出现于纪录片《东尼本色》以及《凯蒂·佩芮：做自己》的片段中，[114][115] 2012年，卡卡发行了她的首款香水，“Lady Gaga Fame”，并随后发行第二款，“卡卡之水”。[c]
7月3日，卡卡受台中市政府邀请首度来台宣传新专辑，台中市长胡志强也当面向卡卡颁赠融合台中意象的市钥及水墨画，胡志强并宣布七月三日为“卡卡日”（英文：Lady Gaga Day），卡卡感动的表示会永远记得这一天[118]。
在2012年早期巡演未结束期间，卡卡便著手制作第三张专辑《流行艺术》（原文: ARTPOP），以倒映出“俱乐部的夜晚”。[119][120][121] 隔年8月，专辑首单《掌声》(Applause) 正式发行，[122] 该曲于分别匈牙利、美国和英国排行第1、第4和第5名。[52][49][123] 为了宣传劳勃·罗里葛兹的电影《杀千刀重出江湖》，卡卡释出了《流行艺术》的歌曲《光环》(Aura) 的歌词版影片，在电影中，她饰演刺客拉·卡梅勒隆。[124] 电影的总评价为“普遍负评”，且该电影的收入不超过原预算3.3千万美元的一半。[125][126] 一个月后，《流行艺术》发行了与歌手劳·凯利合作的第二首单曲《为所欲为》(Do What U Want) ，[127] 歌曲再度于匈牙利排行第1并于美国排行第13名。[49][128] 《流行艺术》于同年11月发行，并获得了“褒贬不一”的总评价。[129] 《每日电讯报》的海伦·布朗恩起初批评卡卡只做了另一张以“名气”为主题的专辑并怀疑专辑的原创性，但随后赞美《流行艺术》有著“很好的舞动性”[130] 隔年7月，专辑凭著全球销量2.5百万份的成绩登上《告示牌两百大专辑榜》冠军。[131][132] 《男子汉》(G.U.Y.) 做为第三首单曲于3月释出并于美国榜单排行第76名。[49][133]
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2013年11月，卡卡主持了《周六夜现场》的节目，并与劳·凯利表演《为所欲为》以及《吉普赛》(Gypsy) ，[134] 在她在ABC上主持了她的第二档感恩节电视特别节目—《女神卡卡与布偶节日剧场》后，她在美国实境节目《美国好声音》第五季中与克莉丝汀·阿奎莱拉表演了《为所欲为》特别版。[135][136] 隔年3月，卡卡为了纪念即将永久歇业的纽约玫瑰园舞厅，在该处歇业前举办了七天的驻点音乐会。[137] 两个月后，卡卡开始了艺术狂欢:流行艺术巡回演唱会的巡演，演唱会的概念源自于专辑宣传活动之一的艺术狂欢。巡演总收入为8.3千万美元，其中巡演的场次包含了先前天生完美狂欢派对中取消的场次。[138] 与此同时，卡卡与她同行多年的经纪人特洛伊‧卡特因创意理念不合而决裂，[139] 2014年6月时，她的新经纪人巴比·坎贝尔跳槽到娱乐公司Live Nation Entertainment的艺术管理部门—Artist Nation。[140] 这期间，她曾以配角的身分短暂出现在劳勃·罗瑞格兹的电影《万恶城市2：红颜夺命》，并同时确认将出席时尚品牌凡赛斯的春夏活动《Lady Gaga For Versace》。[141][142]
2014年9月，卡卡发行了与东尼·班奈特合作的爵士乐专辑《爵对经典》（原文: Cheek To Cheek）。专辑灵感起于她与班奈特的友谊，以及她童年时期时爵士对她散发的魅力。[143] 在专辑发行前，就已先发行单曲《万事皆空》(Anything Goes) 以及《无法给你一切，除了爱》(I Can't Give You Anything but Love) 。[144] 《爵对经典》获得的总评价为“普遍好评”:[145] 《卫报》的卡萝琳·苏利文赞美卡卡的声线，而《芝加哥论坛报》的豪沃德·莱克则在专栏中写下“《爵对经典》从开头到结尾，为听众提供了真实的事物。”。[146][147] 该专辑是卡卡连续第三张《告示牌两百大专辑榜》的冠军专辑，[148] 并在2015年2月8日第57届葛莱美奖上赢得了最佳传统流行演唱专辑。[149] 两人也合作录制了演唱会录影片《东尼·班奈特与女神卡卡: 爵对经典Live!》，[150] 并开始了2014年12月至2015年8月结束的爵对经典巡回演唱会。[151]
自第三张专辑《流行艺术》（原文: ARTPOP）获得“褒贬不一”的评价后，女神卡卡开始重新塑造她的形象及造型。根据音乐杂志《告示牌》的说法，该一转变始于爵士乐专辑《爵对经典》（原文: Cheek To Cheek）以及她于第87届奥斯卡金像奖的表演所受到的关注，她表演中演唱了《真善美》的歌曲，并同时向茱莉·安德鲁丝致敬。[153] 该场表演被《告示牌》认证为她最棒的几场表演之一，并在全球脸书中引发了每分钟超过214,000次的转发。[154][155] 她和作词家黛安·沃伦为纪录片《狩猎场》合写歌曲《直到你身历其境》(Til It Happens to You) ，该曲于 2016年获得第20届卫星奖的最佳原创歌曲并同时于第88届奥斯卡奖中受提名最佳原创歌曲。[156] 2015年，卡卡获得了《告示牌》“年度女性奖”以及在2015年度作曲名人堂中获得“当代偶像奖”。[157][158]
卡卡曾表示她早年一直想成为一名女演员，并在自己接获主演《美国恐怖故事：旅馆》时，她相信自己实现了自己的目标。[159] 自2015年10月播放至2016年1月，《旅馆》是恐怖独立单元剧系列《美国恐怖故事》的第五季，其中，卡卡饰演著酒店的老板伊莉莎白。[160][161] 在第73届金球奖中，卡卡于当届荣获最佳迷你影集或电视电影女主角。[159] 同年，卡卡参与了摄影师尼克·奈特为设计师汤姆·福特设于隔年的春季活动而著手进行的摄影计画。[162] 而隔年1月，她受邀自时尚杂志《V (美国杂志)》以客串编辑的身分加入杂志出版第99集的制作，其中，他们拍摄并选用了16不同的封面。[163] 同年，她于洛杉矶时尚奖荣获“年度编辑奖”。[164]
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2016年2月，卡卡于第五十届超级杯献声演唱美国国歌，[165] 与半导体公司英特尔及歌手奈尔・罗杰斯合作，于第58届葛莱美奖的表演中向已故歌手大卫·鲍伊致敬，[166] 并于第88届奥斯卡金像奖在美国民主党籍政治家乔·拜登的介绍以及50名同苦于性侵害的名众的陪伴下演唱《直到你身历其境》。[167] 同年四月，于葛莱美博物馆举办的珍奥尔纳特教育奖在艺术家奖项中表扬了卡卡，该奖项用于表扬对透过艺术表现出对教育的热诚及奉献的艺术家。[168] 到了7月，卡卡与未婚夫泰勒·金尼取消订婚；而她本人也于事后表示她的事业已经严重干扰到两人之间的关系了。[169]
6月27日，卡卡出席位于印地安纳波里斯的第84届美国市长会议。并在其中一场座谈会上与第十四世达赖喇嘛会面，两人的对谈于脸书上直播，并在于事后于Instagram发出她和达赖的合照，她引述达赖的话留言“要让世界运转，希望是必要的”(Hope is essential to keep the world going)。此举引起中国粉丝反弹，他们表示“国家面前无偶像”并抵制卡卡[170][171]。有媒体报道指，中华人民共和国随后封杀了女神卡卡。[172]虽有消息称中央宣传部等国家机构要求中国媒体立即停播、上传卡卡的作品，并禁售与之相关产品。但卡卡2013年发行的新专辑《流行艺术》仍获准于中国发行[173]。据法新社等报道，中国外交部发言人洪磊于6月27日例行记者会表示，自己不认识女神卡卡，并表示“希望国际社会认清达赖的真实面目和本质”[174]，但在中国外交部网站刊载的外交部发言记者会的报道里，并无提及此事。[175]
卡卡再度于《美国恐怖故事》演出，并于第六季《罗阿诺克》中饰演巫女斯卡萨哈，[176] 该季影集于同年9月播至同年11月。[177][178] 卡卡于第五季中演出的角色在最后甚至影响了她未来的音乐风格，促使她以“音乐的黑暗性”为特色。[179] 9月时，她发行了第五张个人专辑的首单《完美幻象》(Perfect Illusion) ，该曲首周于美国榜单排行第15名。[180][181] 专辑名为《乔安》（原文: Joanne），灵感源自于启发她音乐灵感的，已逝世的同名姑姑。[182] 10月21日，专辑藉著首周17万份的成绩成为了卡卡在《告示牌》中第四张冠军专辑，也使她成为了美国2010年后第一位拥有四张冠军专辑的女性。[183] 隔月，专辑的第二张单曲《百万个理由》(Million Reason) 正式发行，于美国榜单排行第4。[181][184] 《乔安》和《百万个理由》分别于葛莱美奖中提名为最佳流行演唱专辑以及最佳流行歌手。[185] 为了宣传专辑，卡卡开始了仅有3个场次的Dive Bar巡回演唱会。[186]
隔年2月5日，卡卡主持并于第五十一届超级杯中场秀演出。她的表演配上了数百台的设有照明装置的无人机在休士顿NRG体育场的上空组成多中不同的形状，这同时也是飞行无人机首次出现在超级杯的计画节目中。[187] 这表演在美国吸引了总计1.175亿的观看次数，超过了球赛本身总计1.133亿的观看次数。[188] 该场表演让卡卡在美国内部的歌曲下载次数激增了41万，并同时让她获艾美奖提名为最佳特别节目。[189][190] CBS体育整理了历年来的超级杯表演，其中卡卡位列第2名。[191] 同年四月，卡卡主持了科切拉音乐节。[192] 她同时在表演时释出了独立单曲《解药》(The Cure) ，单曲发行后于法国及澳洲榜单排行前10。[193][194] 四个月后，卡卡开始了在超级杯中场秀后宣布的乔安世界巡回演唱会。[195] 11月，以卡卡制作《乔安》以及超级杯中场秀的准备过程为主题的纪录片《女神卡卡：五呎二吋》，于Netflix首次亮相。[196] 透过电影，可以了解她已经多年因慢性疼痛—后期发现是名为纤维肌痛症的慢性病的影响而苦。[197] 这也导致卡卡取消了乔安世界巡回演唱会的最后十场场次，该巡演总共卖出了84万2千张票，总销售额为9.5千万美元[198][199]。
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同年3月，卡卡发声表示支持于首都华府进行的，由高中生发起的枪枝管制声诉活动 March for Our Lives。[200] 并同时释出了收录于知名歌手艾尔顿·强的致敬专辑《Revamp》中的歌曲《Your Song》翻唱版。[201] 之后，她本人宣布正在参与由男演员布莱德利·库柏翻拍自电影《星海浮沉录》(1937年) 的最新版本 (2018年)。电影中，她所饰演的新人歌手艾莉在剧中与资深歌手杰克森·缅因 (布莱德利·库柏饰演)相恋，但其恋情却因为艾莉的事业成就高过杰克森而开始产生裂痕。[202] 库柏看到卡卡于癌症研究募捐活动的表演后便试著与她接触；卡卡表示当初她会同意这项计画是因为她非常赞赏库柏的作品以及电影剧本中对成瘾和抑郁的描写。[203][204] 同年8月，该片于第75届威尼斯影展首次亮相，并随后将在 10月于全球同步释出。[205] 《卫报》的彼得‧布莱德修以“惊人的可观”形容这部片并提到“卡卡饰演平凡人至外星名人女皇的能力达到最高水准。”[206] 杂志《时代》的史蒂芬妮‧札克雷克与前者一样强调并赞美她“强力的演技”，并同时赞美她在片中发现到当卡卡卸下妆容、假发和衣著时所具有的“独特魅力”。[207] 除了奥斯卡奖最佳女主角的提名，卡卡以饰演女主角艾莉赢得了评论家选择电影奖以及国家评论协会的奖项，并于英国电影学院奖、金球奖以及美国演员工会奖奖项提名。[208]
卡卡和库柏为了这部电影共同写词及制作《一个巨星的诞生》电影原声带的所有歌曲，录制时，女神卡卡表示她坚持原声带的每首歌都要现场录唱。[209][210] 原声带收录34首曲目，其中包含19首歌曲，原声带获得普遍的好评；[211] 《华盛顿邮报》的马克·肯迪尼将原声带称为“五星级的奇迹”，而《卫报》的本·博蒙特·托马斯将专辑称为“充斥卡卡情感的即时经典”。[212][213] 卡卡也因原声带而获得了英国电影和电视艺术学院最佳电影音乐奖。[214] 商业上，原声带首周于美国夺冠，使卡卡成为了2010年后在美国唯一拥有5张冠军专辑的女性，并作为10年后十年内最多冠军专辑的女性歌手打破了与泰勒丝的平局。[215] 另外，原声带也于澳洲、加拿大、爱尔兰、纽西兰、瑞士以及英国榜单登顶。[216] 同月后期，卡卡宣布她已与于2017年早期相遇的人才仲介克里斯提安·卡里诺订婚。[217] 并于2019年2月取消订婚。[218]
由两人合唱的原声带中首支单曲《浅滩》（Shallow），于9月释出[219] 并于多国榜单夺冠。[220] 2019年2月11日，卡卡于葛莱美颁奖礼上首次于电视直播上表演《浅滩》，以《浅滩》获颁最佳影视媒体作品歌曲及最佳流行团体 / 组合两大奖项。[221][222] 同日，《浅滩》荣获英国电影学院颁发最佳原创音乐，由 布莱德利·库柏于英国领奖。[223] 同月25日，卡卡于奥斯卡金像奖颁奖礼上与布莱德利·库柏首次于电视直播上合唱《浅滩》，并凭《浅滩》获颁最佳原创歌曲。[224] 典礼完结后，卡卡前往玛丹娜主办的派对并拍下合照引起粉丝及媒体议论。[225] 包含以上3项奖项，单曲使卡卡赢得了金球奖和评论家选择电影奖等最佳原创歌曲奖。并同时使卡卡成为史上第一位艺人及第一首歌曲于同一奖季赢得金球奖、葛莱美奖、英国电影学院奖及奥斯卡金像奖[208]，并超越歌手碧昂丝的《女力来袭》（Formation）成为史上获奖最多的歌曲，至今共获得32项官方奖项。[226]
2018年，卡卡签下了为期两年的驻唱合约，并于拉斯维加斯的公园剧场举办演唱会《女神卡卡: 谜》。[227] 驻唱由两种不同类型的演唱会组成: 以戏剧性和卡卡热门歌曲为主要焦点的《谜》，[228] 以及以选自美国金曲簿的歌曲以及爵士版的卡卡的歌曲为主的《爵士与钢琴》。《谜》驻唱表演于2018年12月28日首次开唱，《爵士与钢琴》则于隔年1月20日开唱。[229] 2019年9月，卡卡于亚马逊上发行她的首款纯素化妆品系列Haus Laboratories。由40款产品组成，包含液体眼线笔、唇彩和脸部贴纸，产品在亚马逊的畅销口红榜单上排行第一。[230] 隔年2月，卡卡开始与企业家麦可·波兰斯基交往。[231] 卡卡于2020年2月25日在社群媒体宣布新专辑《神彩》（原文: Chromatica）于2020年4月10日发售，后因COVID-19疫情宣布延期至5月29日发售。[232][233] 并在此前发行两张单曲，2月28日的《痴痴的爱》(Stupid Love)，[234] 以及5月22日，和亚莉安娜·格兰德合作的《让雨降临》(Rain on Me)。[235] 后者于美国空降第一，让卡卡成为第三名分别在2000年代、2010年代和2020年代登上该国榜首的人。[236] 随了凭着《星梦情深》（A Star Is Born）入围金球影后，她也凭着电影歌曲争夺4项格莱美奖，加上个人歌曲奖提名，一共获得5项第61届葛莱美奖的提名。[237]
2021年3月14日第63届葛莱美奖，爱莉安娜·格兰德与女神卡卡以《让雨降临》共同获得最佳流行团体 / 组合奖。[238]
2021年10月15日，卡卡再度与东尼·班奈特合作手打造爵士礼赞大碟的爵士乐专辑《爵爱经典》（原文: Love For Salen）。这也是传奇歌王班奈特告别乐坛绝响巨作，与卡卡完美演绎美国最伟大作曲家科尔·波特经典作品。
2022年4月3日第64届葛莱美奖，东尼·班奈特和女神卡卡合作的专辑《爵爱经典》，再度一同荣获“最佳传统流行演唱专辑”。
2022年，睽违36年的经典续集电影《捍卫战士：独行侠》（Top Gun: Maverick）电影主题曲由Lady Gaga演唱的《牵我的手》，汤姆克鲁斯对这首主题曲赞誉有加，称它是“电影的心跳”，Lady Gaga 表示：“这首歌不仅是为了这次电影而写，也是为了那些觉得自己永远无法好起来的人而写，生命教会我在对自己失去信心时，依旧要相信人性。当你觉得孤单、悲伤或与世隔绝时，就牵我的手吧，或许有一天你就能坚强、茁壮到能牵起自己的手。”
2023年4月13日，美国总统乔·拜登任命女神卡卡为美国总统艺术与人文委员会联席主席。[239]
2024年2月至4月期间，卡卡在网络游戏《堡垒之夜》的Fortnite Festival中成为客串艺人[240]。7月，卡卡在巴黎的2024年夏季奥林匹克运动会开幕式表演了法国红磨坊歌剧名伶Zizi Jeanmaire的代表作《我的羽毛》（Mon truc en plume）[241]。8月16日，她与布鲁诺·马尔斯合作，发行了单曲〈Die with a Smile〉[242]。卡卡在与华坚·冯力士搭档出演电影《小丑：双重疯狂》中出演哈莉·奎茵[243]，而他因此制作了一张同名专辑[244]。
在卡卡的神彩舞会中，卡卡宣布将发行第8张录音室专辑[245]，她在10月时发布该专辑的主打曲Disease[246]。11月时，他参与电视剧星期三第二季的演出。[247]
卡卡在年幼时收听的歌手，例如麦可·杰克森、披头四、史提夫·汪达、皇后乐团、布鲁斯·史普林斯汀、平克·佛洛伊德、玛丽亚·凯莉、感恩至死、齐柏林飞船、惠特尼·休斯顿、艾尔顿·强、金发美女以及垃圾合唱团等皆影响了她的音乐风格。[248][249][250][251] 卡卡在音乐上的灵感来源十分多元，从玛丹娜和麦可·杰克森的流行舞曲风，到大卫·鲍伊和佛莱迪·墨裘瑞的华丽摇滚风，甚至包含普普艺术家安迪·沃荷的戏剧性以及她年轻时在艺术剧场学习的艺术基础。[30][252] 其中卡卡经常被拿去跟认为从卡卡身上反映出自己风格的歌手玛丹娜相比。[253] 卡卡也曾表示希望能够像她一样彻底改变流行音乐。[254] 卡卡对于铁娘子乐团及黑色安息日等重金属乐团的影响力表示赞赏。[255][256] 并赞扬碧昂丝是让她决定追求音乐事业的关键。[257]
卡卡对于时尚的兴趣源自她的母亲，而卡卡也表示这种影响已经与她的音乐融合在一起。[17][258] 她的时尚风格常被大众与李·包沃利、伊莎贝拉·布洛，以及雪儿相比；[259][260] 卡卡也表示在她年轻时，她吸收著雪儿的时尚概念并创造了自己的风格。[260] 她把唐娜泰拉·凡赛斯当作她的谬思并把英国时尚设计师亚历山大·麦昆当作她的灵感来源之一。[92][261] 相对的，凡赛斯称女神卡卡为“新颖的唐娜泰拉”。[262] 卡卡也被从小就很崇拜的黛安娜王妃影响。[263]
卡卡称印度籍另类医学支持者乔布拉为“真正的灵感”，[264] 并同时在推特上引荐了印度领导人奥修的书《创造力》，表示她深受奥修作品中借由想像力和平等性来重视叛逆的内容影响。[265]
录音室专辑
原声带专辑
2011年，嘎嘎小姐前往台湾举行演唱会，在演唱会上举中华民国国旗，并在采访时表示“我第一次来台湾，你们国家很美”引起中国大陆的网民不满。[266][267]
2016年6月26日，嘎嘎小姐在参与印第安纳州第84届美国市长会议时与西藏流亡政府精神领袖第十四世达赖喇嘛会面并共同讨论如何打造一个更具怜悯心的世界，不少中国大陆网民在嘎嘎小姐的社交媒体留言：“不要做傻事”“会面后很可能会被封杀”“请远离达赖，他是分裂分子”，部分中国大陆粉丝表示“很受伤”“很失望”“果断取关”“别想来中国了”。在周二的中国外交部记者会上，发言人洪磊被问及对嘎嘎小姐与达赖喇嘛“私人会面”的看法，洪磊反问：“谁啊？”。《卫报》称嘎嘎小姐已经被列入中国共产党“外国敌对势力”名单[268][269]。
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