Remove ads
意大利神父和巴洛克音乐作曲家 来自维基百科,自由的百科全书
安东尼奥·卢乔·维瓦尔第(义大利语:Antonio Lucio Vivaldi,义大利语发音:[anˈtɔːnjo ˈluːtʃo viˈvaldi] (ⓘ);1678年3月4日—1741年7月28日),义大利作曲家、小提琴家、罗马天主教司铎,有“红发祭司”(il prete rosso)之昵称,擅长创作协奏曲(Concerto),因其创作的小提琴协奏曲《四季》而闻名于世[2],成为古典音乐史上其中一首最具知名度的音乐作品。[3]
维瓦尔第被认为是巴洛克音乐最具影响力的音乐家之一,生前便已名传当代欧洲。维瓦尔第在巴洛克风格的基础上做出不少创新。维瓦尔第与另外两位巴洛克音乐家巴哈及韩德尔被称誉为“巴洛克三巨匠”。
维瓦尔第的父亲乔瓦尼·巴蒂斯塔(Giovanni Battista Vivaldi,1655–1736)十岁的时候离开布雷西亚到威尼斯,并在那里成为一名理发师。他和当地姑娘卡米拉·卡里吉奥(Camilla Calicchio)于1676年结婚,育有9个孩子。安东尼奥为长,于1678年出生在威尼斯[4],他出生后便立即接受洗礼,而原因不明,曾有传闻是因其出生当天发生地震,由于地震带来的心理创伤,维瓦尔第的母亲可能便当即将维瓦尔第交予祭司[5]。而此说业已被证伪,维瓦尔第出生当日并无地震。此种说法的起源可能是人们将之与1688年4月17日发生在威尼斯的一场地震混淆[6]。维瓦尔第正式的婴儿洗礼仪式是在二个月后才补全的[7]。
1685年,乔瓦尼成为圣马可大教堂的小提琴手;他是一个成功的小提琴手,并且因为其西西里亚联会会员的身份,在威尼斯的音乐界迅速赢得名声,还被认为是一名出色的炫技小提琴家。安东尼奥自小就不输其父,年纪轻轻就能代替父亲上演。他的音乐理论可能来自于乔瓦尼·列坚齐(Giovanni Legrenzi)[a]。
维瓦尔第在15岁的时候即行剃发,并且接受了首次世俗圣职仪式,但当时这并不表示他已当神父,只是为了稍微提高一下自己的社会地位。当他18岁时,接受了更高一级的圣职(副辅祭)之后,维瓦尔第才立下心当神职人员。他在附近的两个教区接受了神职教育(神学)并毕业。25岁时,维瓦尔第成为神父[8]。他从父亲那边遗传得来的头发颜色,使得他被称为“红发神父”[b][9]。这之后,维瓦尔第成为S. Maria della Pietà教堂的神父,并且在教堂属下的女童音乐学院中当小提琴教师。
主持了一年半的追思弥撒之后,维瓦尔第永远放弃了神职工作,但他依然持有神父的地位。在后来的一封信中他写到,自己是因为健康状况而辞去教堂职务的(他写到“strettezza di petto”,意为胸闷,可能为心绞痛,也可能是哮喘)[7]。但最近研究表明,他可能是出于个人原因,或心理方面的不适。一方面他的作曲工作让他没有时间去分心,另一方面教堂职务带来的收入对他来说也不是那么的重要了。
神职工作之外,维瓦尔第亦是一名教师与作曲家,他指导着Ospedale della Pietà的少女乐团,开始作为弦乐组的教师,后来则成为了代理指挥。乐团很快就赢得了美名,吸引了很多意大利的旅游人士前来。而维瓦尔第的小提琴协奏曲和奏鸣曲作品的很大一部分,便是为Ospedale而写的。作为宗教仪式上的配乐。维瓦尔第在这个职务上一直服务到1716年(其中有一段时间间断1709年2月到1711年9月)止,接着他则被任命为“音乐会大师”(Maestro dei concerti)。
在威尼斯发表两部奏鸣曲集[c]之后,维瓦尔第发表了协奏曲集《和谐的灵感》(L'Estro armonico,作品3,1711年印制),这部作品为他赢得了欧洲范围内的名声。直到1729年止,他共写有12部曲集,作品3之后的其他作品都是在阿姆斯特丹印制的。其中有12首协奏曲《和声与创作之争》(Il cimento dell'armonia e dell'inventione,作品8,1725年),当中的前四首即是著名的《四季》(Le quattro stagioni)。
早在Ospedale della Pietà任职时,维瓦尔第就已经开始了歌剧创作,其第一部歌剧Ottone in villa于1713年在维琴察首演,之后到1739年26年间,他写有歌剧达50部。在此之后,维瓦尔第除了Ospedale della Pietà的职位外,日益频繁地担任维琴察圣安格洛剧院的主持。
后来在威尼斯,维瓦尔第有了工作上的争执,他决定于1718年迁到曼图亚,供职于地主飞利浦·冯·黑森·达姆斯塔德(1671-1739)的母亲[d]。他在那里主要是当音乐会主持和创作歌剧。1721年他多次在罗马逗留,两次在教宗面前演奏,因此赢得了大量的歌剧和宗教音乐的委托。1726年他以圣安格洛剧院音乐总监的身份返回威尼斯。这一次,身为作曲家和提琴演奏家的他在那里赢得了全欧洲人的敬仰,甚至是很多音乐家朝圣的对象。在此期间他认识了16岁的女歌手Anna Giró,后者陪伴他进行游历。
1730年左右他发生了风格转变,从以前的巴洛克风格转到优雅的风格,但这种风格的作品却不怎么受欢迎。因此维瓦尔第在63岁的时候迁往维也纳,想寻求查理六世的支持。但查理六世却于到达维也纳后一个月后1740年10月因病去世。当时维瓦尔第的身体状况也不佳,1741年7月28日逝世。
韦瓦第最著名的作品是《四季》小提琴协奏曲(Le quattro stagioni,1723年),如今被视为标题音乐的早期典范[10]。此外,笔下超过五百首的协奏曲作品,使他获得了“协奏曲之王”的称号。
他亦是一位多产的歌剧剧作家,完成的歌剧作品超过四十部。所涉猎的其他曲类还包括宗教音乐、器乐奏鸣曲等。
维瓦尔第的影响力不但在北意大利,也可见于德国。约翰·乔治·匹森德在宫廷中就应用了维瓦尔第的技术。约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的风格在维瓦尔第的影响下,得以向更深层次发展(巴赫还改编了维瓦尔第不少作品,用于羽管键琴和管风琴演奏)。不过,维瓦尔第的创作在生后基本遭到冷落,与他生前的盛况大相迳庭,直到廿世纪40年代,才有重新受到注意的迹象。
在音乐成就上,维瓦尔第将独奏协奏曲变成了巴洛克音乐的最佳表现形式,此外他还将三乐章作品带往成熟。在快速的开始或终末乐章,他还独创的引入了重复乐段,即乐队不停重复一个音乐桥段,每次转换成不同乐器,乐曲显得自由、多角度。另外,维瓦尔第作品的慢乐章则以悠扬如歌的旋律著称。
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.