B小调第8号交响曲，目录第759号，是奥地利作曲家弗朗茨·舒伯特的一首交响曲作品。由于本曲在作曲家去世时，最终也没有完成，因此被后人称为《未完成》（德语：Unvollendete），纵然往后有一些交响曲是因为作曲家去世而无法完成，但《未完成》通常都泛指为本曲。
背景
学者阿诺德·薛林格主张，这首所谓“未完成”的二乐章交响曲，乃是舒伯特刻意为之的标新立异之举。虽作有第三乐章的部分草稿，最后并不使用。[1]
![[icon]](#/media/File:Wiki_letter_w_cropped.svg){kind=small} | 此章节需要扩充。 |
- 乐曲编号问题
与舒伯特及后所完成的第9号交响曲的情况一样，习惯上，本曲都冠以“第8号交响曲”为名，因过往不少音乐学者都应定在本曲和第6号交响曲之间，还有一首已遗失的交响曲、即俗称“《格蒙登—加施泰因》交响曲”（Gmunden-Gastein Symphony），后来编辑舒伯特全集并重新编号的音乐学家奥托·埃里希·多伊奇将本曲定为“第7号交响曲”，因此，现时以德语为主要语言的地区，大都跟随使用“第7号交响曲”。[注 1]至于位于莱比锡的布赖特科普夫与黑特尔音乐出版社虽然仍称本曲为“第8号交响曲”；不过，他们是按照自己的定义去排列，并把原来的第9号交响曲称为“第7号交响曲”。[2]至于其他世界各地，现时仍以采用“第8号交响曲”为众。为免混淆，通常都会同时列出德意许目录编号，并且加上并非由作曲家所拟定的标题作加注。
分析
这首交响曲被誉为是踏入浪漫时期的第一首交响曲，所持的理由是乐曲仍遵行古典时期的主奏旋律主导的格局，奏鸣曲式的写作结构仍然保持，但是，在配器法层面上，乐器不再单单的维持功能性的需要（例如旋律部份只由小提琴、高音木管乐器一类为主，铜管乐器、低音乐器只能充当和声伴奏角色），不同乐器可以就着它们本身的音色在乐曲中得以发挥，从而营造出多层次的效果，也预视了日后浪漫时期音乐作品的风格和气氛的多样性。[3]
相比第6号交响曲的编制，第8号首次加入了长号，并确立了运用3支长号于中音区和低音区作支援。
依照工具书《管弦乐作品手册》指示，上述之配器可简记为"2 2 2 2—2 2 3 0—tmp—str"。[4]
这首作品的特别之处是：在该时期称为“交响曲”的作品，通常都会有四个乐章（个别作品或只有三个或五个乐章，但不是主流），而这首交响曲中，只有首两个乐章是完成了配器，第三乐章则只有开头部份有完整配器，馀下的都是草稿部份，第四乐章是否存在，多年内都存在着很大的争议。
| 此章节需要扩充。 |
评价
爱德华·汉斯力克评论此曲第一乐章：“在快板乐章里作引子的几个小节奏完之后，单簧管和双簧管在小提琴轻柔絮语的伴奏下，唱出那支甜美的歌。每个孩子都知道它的作曲者是谁，音乐厅里响彻小声的惊呼：‘舒伯特！’他还没有露面，但大家都熟悉他的脚步声和他打开门的方式。现在，在那段如歌的小调旋律的铺陈下，大提琴奏出对比性的G大调主题，这是一个迷人的抒情歌曲般的乐章，几乎具有乡村家庭的气息。当它在大厅里响起时，每个人都情不自禁地在内心发出喜悦的尖叫。我们感觉到，在久违了之后，他现在就站在我们中间。整个第一乐章都是一条最甜美的旋律之河；才华的力量使之变得水晶般澄澈，致使人们能看清水底最小的鹅卵石。一切都是那么温暖和明亮，你几乎能听见树叶在金色的阳光下窸窣作响。”[5]
音乐应用
注释
参考资料
参见
外部链接
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
