Peter Paul Rubens

Sir Peter Paul Rubens (/ˈruːbənz/;^[1] Tiếng Hà Lan: [ˈrybə(n)s]; 28 tháng 6 năm 1577 - 30 tháng 5 năm 1640) là một nghệ sĩ người Flemish. Ông được coi là nghệ sĩ có ảnh hưởng nhất của truyền thống Flemish Baroque. Các tác phẩm giàu năng lượng của Rubens tham chiếu các khía cạnh uyên bác của lịch sử cổ điển và Kitô giáo. Phong cách Baroque độc đáo và vô cùng nổi tiếng của ông nhấn mạnh đến sự chuyển động, màu sắc và sự gợi cảm, theo phong cách nghệ thuật ngay lập tức kịch tính được quảng bá trong Phong trào Phản Cải cách. Rubens chuyên làm ảnh thờ, chân dung, phong cảnh và tranh lịch sử về các chủ đề thần thoại và ngụ ngôn.

Peter Paul Rubens
Tranh tự họa năm 1623 (Bộ sưu tập Hoàng gia Anh)
Thông tin cá nhân
Sinh
Tên khai sinh	Peter Paul Rubens
Ngày sinh	28 tháng 6 năm 1577
Nơi sinh	Siegen, Westphalia
Mất
Ngày mất	30 tháng 5 năm 1640
Nơi mất	Antwerp, Vlaanderen
Nguyên nhân	suy tim
An nghỉ	Nhà thờ St. James
Nơi cư trú	Siegen, Köln, Roma, Antwerpen
Giới tính	nam
Quốc tịch	Vlaanderen (Flanders)
Tôn giáo	Công giáo
Gia tộc	gia đình Rubens
Gia đình
Bố	Jan Rubens
Mẹ	Maria Pypelinckx
Anh chị em	Christine von Dietz, Philip Rubens
Hôn nhân	Isabella Brant, Helena Fourment
Con cái	Albert Rubens, Nicolaas Rubens, Lãnh chúa xứ Rameyen, Peter Paul Rubens III, Claire Rubens
Thầy giáo	Tobias Verhaecht, Adam van Noort, Otto van Veen
Học sinh	Anthony van Dyck, Jan van den Bergh, Matthias Jansz van den Bergh, Jan Boeckhorst, Abraham van Diepenbeeck, Justus van Egmont, Lucas Franchoys the Younger, George Jamesone, Willem Panneels, Erasmus Quellinus II, Cornelis Schut, Theodoor van Thulden, Frans Wouters, Cornelis Schut III
Lĩnh vực	Hội họa
Sự nghiệp nghệ thuật
Đào tạo	Đại học Cambridge, Đại học Leuven cũ
Trào lưu	Baroque
Thể loại	tranh lịch sử, tranh tôn giáo, nghệ thuật khỏa thân, tranh chân dung, tranh thần thoại, tranh phong cảnh, chân dung, nghệ thuật dân gian, nghệ thuật tôn giáo, nghệ thuật động vật
Thành viên của	Hiệp hội Saint Luke Antwerp
Có tác phẩm trong	Museum Boijmans Van Beuningen, Städel Museum, Bảo tàng Prado, Viện Nghệ thuật Chicago, Bảo tàng Nghệ thuật Nelson-Atkins, Phòng triển lãm Tāmaki Auckland, Thyssen-Bornemisza Museum, Finnish National Gallery, Minneapolis Institute of Art, J. Paul Getty Museum, Phòng triển lãm Quốc gia Victoria, Tate, Phòng triển lãm quốc gia Washington, Nationalmuseum, National Gallery of Canada, Palais des Beaux-Arts de Lille, The Frick Collection, Bảo tàng Nghệ thuật Philadelphia, Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, Royal Museums of Fine Arts of Belgium, Royal Museum of Fine Arts Antwerp, Museum of Fine Arts Ghent (MSK), Groeningemuseum, Rubenshuis, St Bavo Cathedral, Belfius Art Collection, Diocesan Museum of Ancona "Mons. Cesare Recanatini", Viện bảo tàng Plantin-Moretus, Phòng trưng bày Uffizi, Kulturstiftung Dessau-Wörlitz, Electoral Gallery Dusseldorf, Palazzo Ducale Mantua, Pinacoteca civica (Fermo), National Galleries of Palazzo Spinola, Galleria Nazionale d'Arte Antica di Palazzo Corsini, Calouste Gulbenkian Museum, Musée de la Chasse et de la Nature, Amsterdam Museum, Fries Museum, Noordbrabants Museum, Lâu đài hoàng gia, Warsaw, National Galleries Scotland, Musei di Strada Nuova, Museum of Fine Arts of Lyon, The Bass Museum of Art, Buffalo AKG Art Museum, Bảo tàng Nghệ thuật Seattle, Phòng triển lãm Quốc gia Ireland, Bảo tàng Puskin, Bảo tàng Israel, Bảo tàng Anh, Bảo tàng Mỹ thuật Boston, Museum of Grenoble, John and Mable Ringling Museum of Art, Timken Museum of Art, Bảo tàng Carnavalet, Học viện Mỹ thuật Viên, Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Paris, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Musée des Beaux-Arts de Strasbourg, Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia Praha, Gemäldegalerie Alte Meister, Lâu đài Wawel, Liechtenstein Museum, Bavarian State Painting Collections, Alte Pinakothek, Bảo tàng Quốc gia Luân Đôn, Museum of Fine Arts of Rennes, Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie, Galleria Borghese, Wallraf–Richartz Museum, Galleria Palatina, Pinacoteca di Brera, Galleria Sabauda, Musée des Beaux-Arts de Caen, Bảo tàng Ermitazh, The Wallace Collection, Capitoline Museums, Gallery Prince Willem V, Yale University Art Gallery, Mauritshuis, National Sculpture Museum, Bảo tàng Nghệ thuật Indianapolis, Staatliche Kunstsammlungen Dresden, Museu Nacional d'Art de Catalunya, Museum of Fine Arts, Budapest, Musée Bonnat-Helleu, Art Gallery of Ontario, Musée des Beaux-Arts de Tours, Museum of Fine Arts, Houston, Rijksmuseum, Museo Soumaya, Albertina, Walters Art Museum, National Portrait Gallery, Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, Biblioteca Museu Víctor Balaguer, Courtauld Gallery, Allen Memorial Art Museum, Fine Arts Museums of San Francisco, Statens Museum for Kunst, Art Gallery of New South Wales, Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Smithsonian, National Gallery of Australia, Los Angeles County Museum of Art, Musée des Augustins, Musée des beaux-arts de Marseille, Bảo tàng Quốc gia Warsaw, Trung tâm Nghệ thuật Anh Yale, Dulwich Picture Gallery, Bảo tàng Quốc gia Mỹ thuật phương Tây, Bảo tàng Mỹ thuật Quốc gia, Norton Simon Museum, Bảo tàng Groninger, Frans Hals Museum, Bonnefanten Museum, Barnes Foundation, Walker Art Gallery, Toledo Museum of Art, Kimbell Art Museum, Museum Kunstpalast, Phòng trưng bày Quốc gia Armenia, Bảo tàng Quốc gia Poznań, Isabella Stewart Gardner Museum, Pollok House, Carnegie Museum of Art, Viện nghệ thuật Detroit, Prinsenhof, Cincinnati Art Museum, Führermuseum, São Paulo Museum of Art, Phòng trưng bày Quốc gia Slovakia, Fitzwilliam Museum, Museum Arnhem, Huis Bergh, City Castle Zaltbommel, Onze-Lieve-Vrouwekathedraal, Nhà thờ St. James, FelixArchief, Hunterian Museum and Art Gallery, City Museum of Münster, Princeton University Art Museum, National Museum of Art, Architecture and Design, Moravian Gallery in Brno, Museum of Fine Arts of Nancy, Musée des Beaux-Arts de Valenciennes, Sanssouci Picture Gallery, Musée Fabre, Herzog Anton Ulrich Museum, Bảo tàng Nghệ thuật Cleveland, Irbit State Museum of Fine Art, Nantes Museum of Arts, Museo de Arte de Ponce, Crocker Art Museum, North Carolina Museum of Art, Virginia Museum of Fine Arts, Musée des Beaux-Arts de Pau, Joslyn Art Museum, Residenzgalerie Salzburg, Dayton Art Institute, Museum Het Valkhof, National Museum Paleis het Loo, Palazzo Vecchio, Schloss Mosigkau, Hessian State Museum Darmstadt, Suermondt-Ludwig-Museum, Musée des Beaux-Arts de Dijon, Palazzo Pitti, Gothenburg Museum of Art, Blanton Museum of Art, Museum der bildenden Künste, Kelvingrove Art Gallery and Museum, Staatliches Museum Schwerin, Bảo tàng Nghệ thuật Harvard, Banqueting House, Apsley House, Schloss Weimar, Học viện Mỹ thuật Hoàng gia San Fernando, Hammer Museum, San Diego Museum of Art, Ashmolean Museum, Wadsworth Atheneum Museum of Art, Khanenko Museum, Herzogliches Museum Gotha, Martin von Wagner Museum, Musée des Beaux-Arts de Troyes, Speed Art Museum, Musée des Beaux-Arts de Rouen, Musée des Beaux-Arts de Tournai, Baltimore Museum of Art, Barber Institute of Fine Arts, Cummer Museum of Art and Gardens, Chrysler Museum of Art, Flint Institute of Arts, Bob Jones University Museum and Gallery, Stedelijk Museum Wuyts-Van Campen en baron Caroly, Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie de Besançon, The Hyde Collection, Kunsthaus Zürich, Bode Museum, Bảo tàng Cung điện Wilanów, Fogg Museum, Museum Nicolaas Rockox - Het Rockoxhuis, Mougins Museum of Classical Art, Staatsgalerie Stuttgart, Utah Museum of Fine Arts, Salzburg Museum, Musée Granet, Busch–Reisinger Museum, Memorial Art Gallery, Mead Art Museum, Museo Nacional de San Carlos, Hamburger Kunsthalle, USC Fisher Museum of Art, Schleißheim State Gallery, musée Hèbre de Saint-Clément, San Telmo Museoa, Musée des Beaux-Arts de Quimper, Prague Castle Picture Gallery, Kunst Museum Winterthur | Reinhart am Stadtgarten, Frick Art & Historical Center, Cung điện Hampton Court, Waddesdon Manor, Chatsworth House, Sudeley Castle, Hallwyl Museum, Buscot Park, Ducal Palace of Vila Viçosa, Krannert Art Museum, Landesmuseum Hannover, Coruña Fine Arts Museum, Musea Brugge, Musée de la Chartreuse de Douai, Lâu đài Warwick, Siegerlandmuseum in “Upper Palace”, Brukenthal National Museum, National Museum of Art of Romania, National Museum of Serbia, Columbus Museum of Art, Worcester Art Museum, Villa del Principe, DIVA museum, Gemäldegalerie Alte Meister, Kilkenny Castle, Lâu đài Rosenborg, Museum of the History of France, Anhaltische Gemäldegalerie, Phòng triển lãm Ambrosiana, Musée national du Château de Fontainebleau, Musée des beaux-arts de Nîmes, Schloss Weißenstein, Petit Palais, Hessen Kassel Heritage, Montreal Museum of Fine Arts, Mannheimer Galerie, Bảo tàng Victoria và Albert, Niedersächsisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte, Royal Armouries Leeds, Bowes Museum, Kingston Lacy, Saltram House, Burrell Collection, National Museum Cardiff, Laing Art Gallery, Abbot Hall Art Gallery, Brighton Museum & Art Gallery, Glynn Vivian Art Gallery, Holburne Museum, Hereford Museum and Art Gallery, Wolverhampton Art Gallery, Salford Museum and Art Gallery, York Art Gallery, Maidstone Museum and Bentlif Art Gallery, Shipley Art Gallery, Legion of Honor, Ackland Art Museum, Palazzo Colonna, The Lobkowicz Collections, Cung điện Łazienki, Victoria Art Gallery, Hastings Museum and Art Gallery, Northampton Museum and Art Gallery, Getty Center, Deutsches Historisches Museum, Royal Armouries, Paisley Museum, Convent of Las Descalzas Reales, Wellcome Collection, Kunstmuseum Basel, Armagh County Museum
Chữ ký
Peter Paul Rubens trên IMDb
x • t • s

Ngoài việc điều hành một xưởng vẽ lớn ở Antwerp, nơi sản xuất những bức tranh nổi tiếng với các nhà sưu tập nghệ thuật và quý tộc trên khắp châu Âu, Rubens còn là một học giả và nhà ngoại giao giáo dục cổ điển, được cả hiệp sĩ Philip IV của Tây Ban Nha và Charles I của Anh phong tước hiệp sĩ. Rubens là một nghệ sĩ sung mãn. Danh mục các tác phẩm của ông do Michael Jaffé liệt kê 1.403 tác phẩm, không bao gồm nhiều bản sao được tạo ra trong xưởng của ông.^[2]

Các tác phẩm được đặt hàng của ông chủ yếu là tranh lịch sử, bao gồm các chủ đề tôn giáo, phong cảnh, thần thoại và các cảnh săn bắn. Ông vẽ nhiều bức chân dung, đặc biệt là của bạn bè và chân dung tự họa trong cuộc sống. Rubens còn thiết kế tấm thảm và bản in. Ông cũng giám sát các đồ trang trí phù du của hoàng gia được Đức Hồng Y-Infante Ferdinand của Áo đưa vào Antwerp năm 1635.

Các bức vẽ của ông hầu hết rất mạnh mẽ và không đi vào chi tiết kỹ càng. Ông cũng đã sử dụng rất nhiều các bản phác thảo dầu như các nghiên cứu chuẩn bị. Ông là một trong những nghệ sĩ lớn cuối cùng sử dụng các tấm gỗ làm phương tiện hỗ trợ nhất quán, ngay cả đối với các tác phẩm rất lớn, nhưng ông cũng sử dụng vải vẽ, đặc biệt là khi tác phẩm cần được gửi đi một quãng đường dài. Đối với các tranh thờ, đôi khi ông vẽ trên đá phiến để làm giảm các vấn đề liên quan đến phản chiếu.

Tiểu sử

Tuổi thơ

Khu vườn được Rubens thiết kế tại Rubenshuis ở Antwerpen

Rubens được sinh ra ở thành phố Siegen của Jan Rubens và Maria Pypelincks. Ông được đặt tên để vinh danh Saint Peter và Saint Paul, bởi vì ông được sinh ra vinh danh họ.^[3] Cha của ông, một người Calvin, và người mẹ đã chạy trốn khỏi Antwerp đến Cologne năm 1568, sau khi tình trạng hỗn loạn tôn giáo gia tăng và đàn áp người Tin lành trong thời cai trị xứ Habsburg Hà Lan của Công tước xứ Alba.

Jan Rubens trở thành cố vấn pháp lý (và người tình) của Anna xứ Sachsen, người vợ thứ hai của William van Orange, và định cư tại đất sắc phong của Anna ở Siegen năm 1570, sinh ra cô con gái Christine sinh năm 1571.^[4]

Sau khi Jan Rubens bị cầm tù vì vụ ngoại tình trên, Peter Paul Rubens sinh ra năm 1577. Gia đình trở lại Cologne vào năm sau. Năm 1589, hai năm sau khi người cha mất, Rubens cùng mẹ Maria Pypelincks chuyển đến Antwerp, nơi ông được nuôi lớn như một người Công giáo.

Tôn giáo đã nổi bật trong phần lớn công việc của ông, và Rubens sau đó trở thành một trong những tác giả hàng đầu của phong cách hội họa Cải cách Công giáo ^[5] (ông đã nói "Niềm đam mê của tôi đến từ thiên đàng, không phải từ những suy ngẫm trần thế").^{[cần dẫn nguồn]}

Học việc

Chân dung của một học giả trẻ, vẽ năm 1597

Tại Antwerp, Rubens nhận được một nền giáo dục nhân văn thời Phục hưng, nghiên cứu văn học Latin và cổ điển. Mười bốn tuổi, anh bắt đầu học nghề nghệ thuật với Tobias Verhaeght. Sau đó, ông đã nghiên cứu dưới hai trong số các họa sĩ hàng đầu của thành phố thời bấy giờ, các nghệ sĩ Mannerist quá cố Adam van Noort và Otto van Veen.^[6] Phần lớn khóa đào tạo sớm nhất của ông liên quan đến việc sao chép các tác phẩm của các nghệ sĩ trước đó, chẳng hạn như bản khắc gỗ của Hans Holbein the Younger và Marcantonio Raimondi sau các bản khắc của Raphael. Rubens hoàn thành giáo dục của mình vào năm 1598, lúc đó ông gia nhập Hiệp hội Thánh Luca với tư cách là một bậc thầy độc lập.^[7]

Ý (1600-1608)

Năm 1600 Rubens đã đến Ý. Ông dừng chân đầu tiên ở Venice, quan sát những bức tranh của Titian, Veronese và Tintoretto, trước khi định cư ở Mantua tại tòa án của Công tước Vincenzo I Gonzaga. Màu sắc và các tác phẩm của Veronese và Tintoretto có ảnh hưởng ngay lập tức đến bức tranh của Rubens, và phong cách trưởng thành sau này của ông đã bị Titian ảnh hưởng sâu sắc.^[8] Với sự hỗ trợ tài chính từ Công tước, Rubens đã tới Rome bằng đường qua Florence vào năm 1601. Ở đó, ông nghiên cứu nghệ thuật Hy Lạp và La Mã cổ điển và sao chép các tác phẩm của các bậc thầy Ý. Tác phẩm điêu khắc Hy Lạp Laocoon và Con trai của ông có ảnh hưởng đặc biệt đến ông, cũng như nghệ thuật của Michelangelo, Raphael và Leonardo da Vinci.^[9] Ông cũng bị ảnh hưởng bởi những bức tranh mới vẽ rất tự nhiên của Caravaggio.

Sự sa ngã của Phaeton, 1604, trong Phòng trưng bày nghệ thuật quốc gia ở Washington, DC

Rubens sau đó đã tạo một bản sao của tranh Phần mộ của Christ của Caravaggio và đề nghị người bảo trợ của ông, Công tước xứ Mantua, mua bức tranh Cái chết của Trinh nữ (Louvre).^[10] Sau khi trở về Antwerp, ông là người có công trong việc mua lại bức tranh The Madonna of the Rosary (Bảo tàng Kunsthistorisches, Vienna) cho Nhà thờ St. Paul ở Antwerp.^[11] Trong lần lưu trú đầu tiên tại Rome, Rubens đã hoàn thành búc tranh thờ được đặt hàng đầu tiên của mình, St. Helena với Thánh giá thật cho nhà thờ La Mã Santa Croce ở Gerusalemme.

Rubens đã tới Tây Ban Nha trong một nhiệm vụ ngoại giao vào năm 1603, chuyển quà từ Gonzagas tới tòa án của Philip III.^[12] Trong khi ở đó, ông nghiên cứu các bộ sưu tập phong phú của Raphael và Titian mà được vua Philip III thu thập.^[13] Ông cũng vẽ một bức chân dung cưỡi ngựa của Công tước Lerma trong thời gian ở (Prado, Madrid) để chứng minh tầm ảnh hưởng của các tác phẩm như Titian's Charles V tại Mühlberg (1548; Prado, Madrid). Hành trình này đánh dấu lần đi đầu tiên của ông trong sự nghiệp kết hợp nghệ thuật và ngoại giao.

Ông trở lại Ý vào năm 1604, và ông ở lại đó trong bốn năm tiếp theo, đầu tiên là ở Mantua và sau đó là ở Genova và Rome. Tại Genève, Rubens đã vẽ rất nhiều bức chân dung, như Marchesa Brigida Spinola-Doria (Phòng triển lãm nghệ thuật quốc gia, Washington, D.C.), và chân dung của Maria di Antonio Serra Pallavicini, theo phong cách ảnh hưởng đến các bức tranh sau này của Anthony van Dyck, Joshua Reynold và Thomas Gainsborough.^[14]

Một số tác phẩm

• Một số tác phẩm của Peter Paul Rubens
• 
  Sự sụp đổ của Phaeton, 1604
• 
  Venus, Cupid, Bacchus và Ceres, 1612
• 
  Jupiter và Callisto, 1613
• 
  Venus soi gương, 1613-1615
• 
  Cuộc săn hà mã và cá sấu, 1615
• 
  Người phụ nữ già và cậu bé với những ngọn nến, 1616
• 
  Người đàn ông Cao Ly, 1617
• 
  Vụ bắt cóc các con gái của Leucippus, 1617
• 
  Phép màu của Saint Hubert, 1617
• 
  Săn hổ, 1617-1618
• 
  Sự chiến thắng của đạo đức, 1620
• 
  Chân dung Anna của Áo, Vương hậu Pháp, khoảng 1622-1625
• 
  Đức Trinh nữ lên trời
• 
  Đức Trinh nữ Maria, 1626-1628
• 
  Các đạo sĩ đến chiêm bái Chúa hài đồng, 1633-1634
• 
  Sự sụp đổ của đàn ông, 1628-1629
• 
  Vườn địa đàng với Adam và Eva, khoảng 1615
• 
  Vườn tình yêu, 1632

Tham khảo

1. "Rubens". Random House Webster's Unabridged Dictionary.
2. Nico Van Hout, 1979
3. Historische levensbeschryving van P.P. Rubens Door Jean Francois Marie Michel. p.14
4. H. C. Erik Midelfort, "Mad Princes of Renaissance Germany", page 58, University of Virginia Press, ngày 22 tháng 1 năm 1996. Truy cập ngày 2 tháng 2 năm 2013.
5. Belkin (1998): 11–18.
6. Held (1983): 14–35.
7. Belkin (1998): 22–38.
8. Belkin (1998): 42; 57.
9. Belkin (1998): 52–57
10. Belkin (1998): 59.
11. Sirjacobs, Raymond. Antwerpen Sint-Pauluskerk: Rubens En De Mysteries Van De Rozenkrans = Rubens Et Les Mystères Du Rosaire = Rubens and the Mysteries of the Rosary, Antwerpen: Sint-Paulusvrienden, 2004
12. Rosen, Mark (2008). “The Medici Grand Duchy and Rubens' First Trip to Spain”. Oud Holland (Vol. 121, No. 2/3): 147–152.
13. Belkin (1998): 71–73
14. Belkin (1998): 75.

Nguồn

• Auwers, Michael, Pieter Paul Rubens als diplomatiek debutant. Het verhaal van een ambitieus politiek agent in de vroege zeventiende eeuw, in: Tijdschrift voor Geschiedenis – 123e jaargang, nummer 1, p. 20–33 (tiếng Hà Lan)
• Belkin, Kristin Lohse (1998). Rubens. Nhà xuất bản Phaidon. ISBN 0-7148-3412-2.
• Belting, Hans (1994). Likeness and Presence: A History of the Image before the Era of Art. University of Chicago Press. ISBN 0-226-04215-4.
• Held, Julius S. (1975) "On the Date and Function of Some Allegorical Sketches by Rubens." In: Journal of the Warburg and Courtauld Institutes. Vol. 38: 218–233.
• Held, Julius S. (1983) "Thoughts on Rubens' Beginnings." In: Ringling Museum of Art Journal: 14–35. ISBN 0-916758-12-5.
• Jaffé, Michael (1977). Rubens and Italy. Nhà xuất bản Đại học Cornell. ISBN 0-8014-1064-9.
• Martin, John Rupert (1977). Baroque. HarperCollins. ISBN 0-06-430077-3.
• Mayor, A. Hyatt (1971). Prints and People. Metropolitan Museum of Art/Princeton. ISBN 0-691-00326-2.
• Pauw-De Veen, Lydia de. "Rubens and the graphic arts". In: Connoisseur CXCV/786 (Aug 1977): 243–251.

Đọc thêm

• Alpers, Svetlana. The Making of Rubens. New Haven 1995.
• Heinen, Ulrich, "Rubens zwischen Predigt und Kunst." Weimar 1996.
• Baumstark, Reinhold (1985). Peter Paul Rubens: the Decius Mus cycle. New York: The Metropolitan Museum of Art. ISBN 0-87099-394-1.
• Büttner, Nils, Herr P. P. Rubens. Göttingen 2006.
• Corpus Rubenianum Ludwig Burchard. An Illustrated Catalogue Raisonne of the Work of Peter Paul Rubens Based on the Material Assembled by the Late Dr. Ludwig Burchard in Twenty-Seven Parts, Edited by the Nationaal Centrum Voor de Plastische Kunsten Van de XVI en de XVII Eeuw.
• Lamster, Mark. Master of Shadows, The Secret Diplomatic Career of Peter Paul Rubens Lưu trữ 2011-08-15 tại Wayback Machine New York, Doubleday, 2009.
• Lilar, Suzanne, Le Couple (1963), Paris, Grasset; Reedited 1970, Bernard Grasset Coll. Diamant, 1972, Livre de Poche; 1982, Brussels, Les Éperonniers, ISBN 2-87132-193-0; Translated as Aspects of Love in Western Society in 1965, by and with a foreword by Jonathan Griffin, New York, McGraw-Hill, LC 65-19851.
• Sauerlander, Willibald. The Catholic Rubens: Saints and Martyrs (Getty Research Institute; 2014); 311 pages; looks at his altarpieces in the context of the Counter-Reformation.
• Schrader, Stephanie, Looking East: Ruben's Encounter with Asia, Getty Publications, Los Angeles, 2013. ISBN 978-1-60606-131-2
• Vlieghe, Hans, Flemish Art and Architecture 1585–1700, Yale University Press, Pelican History of Art, New Haven and London, 1998. ISBN 0-300-07038-1

Liên kết ngoài

Wikiquote có sưu tập danh ngôn về: Peter Paul Rubens

• Tư liệu liên quan tới Peter Paul Rubens tại Wikimedia Commons
• Corpus Rubenianum Ludwig Burchard Online^{[liên kết hỏng]}
• Rubens's palette and painting materials, with bibliography
• 290 of images by the artist, and more
• The Correspondence of Peter Paul Rubens in EMLO
• Peter Paul Rubens on BALaT – Belgian Art Links and Tools (KIK-IRPA, Brussels)