Loading AI tools
тот, кто наблюдает за ходом определённой работы или иным процессом Из Википедии, свободной энциклопедии
Кура́тор (от лат. curātor[1] — «опекун») — лицо, наблюдающее за ходом исполнения определённой работы или иным процессом[2]. Наибольшее значение фигура куратора приобрела в области современного искусства, где в 1980-е и 1990-е годы возник феномен кураторов-селебрити.
 | Необходимо перенести в эту статью содержимое статьи Медийное кураторство и поставить оттуда перенаправление. |
Куратор не просто технически организовывает выставки, работу музея или иные арт-проекты, но и является соавтором, так как именно он определяет актуальность той или иной темы, активно сотрудничает с авторами, помогая им воплощать их идеи и проекты, — настолько, что, как отмечает Макс Фрай, «по большому счету, кураторская деятельность — это такая принципиально иная форма авторства в искусстве»[3]. Известный куратор Виктор Мизиано определяет функции куратора через сравнение с фигурой театрального режиссёра.[4]
Слово «курировать» происходит от латинского curare (заботиться) и с древности несет в себе политические, религиозные и сакральные коннотации, однако наиболее распространенным стал смысл «опеки», проглядывающийся в происхождении музейных и галерейных кураторов.
В XVI и XVII веках богатые коллекционеры собирали «кабинеты редкостей» (кунсткамеры или нем. Wunderkammer). Надзор за этими коллекциями стал полноценной работой. Со временем подобные собрания разрастались; систематизировать, хранить и беречь их становилось все труднее. Однако долгое время музеи представляли собой собрание беспорядочно перемешанных друг с другом частных коллекций.
Куратор не просто технически организовывает выставки, работу музея или иные арт-проекты, но и является соавтором, так как именно он определяет актуальность той или иной темы, активно сотрудничает с авторами, помогая им воплощать их идеи и проекты, — настолько, что, как отмечает Макс Фрай, «по большому счету, кураторская деятельность — это такая принципиально иная форма авторства в искусстве»[3]. Известный куратор Виктор Мизиано определяет функции куратора через сравнение с фигурой театрального режиссёра[4].В 1793 году открылся Лувр, задуманный как для просвещения народа. За счёт трофеев, захваченных в завоеванных европейских столицах во время наполеоновских войн музей серьезно расширился, превратившись в самое большое в мире собрание экспонатов. Его новый директор Доминик Виван, барон Денон решил систематизировать коллекцию Лувра. Он выстроил экспозиции в хронологическом порядке и разделил их по национальным школам, таким образом осмыслив развитие искусства во времени и пространстве, таким образом определив политику музейного кураторства на весь XIX век. Кураторство перестало быть простой «заботой» об экспонатах, а стало работой по осознанному выбору и систематизации тех или иных объектов, с целью рассказать историю.
В 1917 году Марсель Дюшан представил публике первый «реди-мейд» — писсуар, положенный на бок и подписанный R. Mutt 1917, впоследствии названный «Фонтаном». Так Дюшан бросил вызов представлениям о том, что такое искусство и что может им быть. Начался концептуалистский период в искусстве, когда оно обросло дополнительными объяснениями и контекстами. Роль куратора возросла, ведь теперь, когда искусством могло стать что угодно, человек, который скажет, что это искусство, обрел новую власть и влияние.[5]
Кураторство как осознанная практика родилось из совокупности художественных событий, состоявшихся в сравнительно короткий период (конец 1960-х — начало 1970-х годов). Наиболее важным из них стала выставка Харальда Зеемана «Когда отношения становятся формой», показанная в 1969 году. Вдумчивое прочтение данной выставки предполагало, что внимание зрителя должно быть направлено не только на демонстрируемые объекты, но и на фигуру организатора выставки, задумавшего это процессуальное событие, выстроившего его драматургию и срежиссировавшего его протекание во времени. В рамках кураторской практики репрезентация и критика тождественны друг другу.[6]
В 1980-е-1990-е на передний план выдвинулись культовые кураторы-анархисты, которые видели себя художниками нового типа: выставка для них была холстом, а произведения искусства — красками. Функции именно таких кураторов Виктор Мизиано определяет через сравнение с фигурой театрального режиссёра[7]. В это время слова «куратор», «курирование», «курировать», «кураторство» начали распространяться все шире и поменяли свое значение с «систематизации» на «личный выбор». В это же время термин «куратор» вышел за пределы искусства.
Джулия Брайан-Уилсон определила это десятилетие «эрой кураторских исследований», объясняя это тем, что «институциональная основа искусства принимается как данность, а маркетинг и упаковка современного искусства стали специализированным направлением исследования для тысячи студентов».[8]
Следовательно, можно определить 90-е годы как связующее звено в дискуссиях, критике и дебатах о кураторстве. Более того, кураторская практика становится профессиональной, таким образом закрепляя за куратором, как за деятелем искусства, официальные обязанности.
В книге «Принцип кураторства. Роль выбора в эпоху переизбытка» Майкл Баскар выделяет четыре основные принципа кураторской работы, то есть четыре отсновные функции, которыми занимается современный куратор и которые определяют его работу:
Е. Е. Прилашкевич в своей диссертации «Кураторство в современной художественной практике» выделяет и дает характеристику основных форм современного института кураторства:
В Советское время роль кураторов выполняли люди, следящие за политкорректностью и представляющие интересы КГБ, в том числе и в культурных организациях. Золотым веком российского были 90-е годы.[уточнить] После перестройки в Россию стали приезжать иностранные эксперты, которые сообщили российским современным художникам, что с ними будет работать куратор. Первые российские кураторы — это люди, которые знали историю искусства и хорошо владели иностранными языками.[10]
В современной России понимание роли куратора носит очень хаотичный характер и не подразумевает четких и развернутых расшифровок.
Во-первых, в России куратор заменил фигуру галериста: «У нас куратор считается такой фигурой, которая связана с определенным кругом людей, являющимся очень закрытым пространством. И коммуницируют они чаще всего только друг с другом».[11]
Во-вторых, куратор играет роль цензора, пытаясь адаптировать материал к тем реалиям восприятия, которые, ему кажется, могут привести к каким-то опасностям. Очень часто куратор портит работу художника, изменяя её, снимая заостренные моменты и подавая в виде, как ему представляется, наиболее приемлемом.[11]
Приведенные выше факты, определяют существование в России художественного мира как корпорации. Это также связано с тем, что искусство снизило градус проектности из-за популярности коммерческих галерей и ярмарок.[6]
Профессия куратора в современном искусстве требует специальной подготовки: так, в Российском государственном гуманитарном университете в 1995 году было открыто обучение по специальности «кураторство проектов современного искусства» на факультете Всеобщей истории искусств[12].
Кураторские принципы работают вопреки тенденции к перенасыщению. Они позволяют проложить путь посреди переизбытка и перейти к новой фазе экономического развития.[5]
В современном мире слово куратор используется во многих областях деятельности: говорят о кураторе академической группы (он же тьютор), курирующем враче, кураторе того или иного направления в деятельности банка, биржевой и инвестиционной деятельности, предприятия, политической организации и тому подобное. В Советском Союзе кураторами называли сотрудников КГБ, прикреплённых и наблюдавших за предприятиями, институтами, культурными и прочими заведениями.
Высшая административная должность в Императорском Московском университете в XVIII веке. Согласно Проекту об основании Московского университета (1755) на должность куратора по примеру европейских университетов назначались «одна или две из знатнейших особ, которые бы весь корпус в своём усмотрении имели и о случающихся нуждах его докладывали». Первым куратором стал основатель Московского университета И. И. Шувалов[13].
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
