Loading AI tools
советский российский композитор Из Википедии, свободной энциклопедии
Никола́й Никола́евич Каре́тников (28 июня 1930, Москва ― 9 октября 1994, там же) ― советский композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1993)[1], один из крупнейших представителей отечественного послевоенного авангарда.
| Николай Николаевич Каретников | |
|---|---|
 Николай Каретников в рабочем кабинете. 1978 год | |
| Основная информация | |
| Дата рождения | 28 июня 1930 |
| Место рождения | Москва, СССР |
| Дата смерти | 9 октября 1994 (64 года) |
| Место смерти | Москва, Россия |
| Похоронен | |
| Страна |
 СССР→ Россия |
| Профессии | композитор |
| Инструменты | фортепиано |
| Жанры | опера |
| Награды |
 |
Николай Каретников родился в интеллигентной семье: его отец, Николай Георгиевич Каретников — адъютант и помощник командира 1-го Сибирского полка, артист Московской оперетты, преподавал вокал; мать — Мария Петровна Гуревич (в первом браке Сухова)[2] — пела в Большом театре, позже много лет работала в вокально-драматической части МХАТа, давая частные уроки пения; бабушка — оперная певица Мария Адриановна Дейша-Сионицкая, выступала в Императорской опере вместе с Фёдором Шаляпиным, автор популярной среди вокалистов книги «Пение в ощущениях». Учился в ЦМШ у Виссариона Шебалина и Татьяны Николаевой, у Шебалина продолжил своё образование в Московской консерватории, которую окончил по классу композиции в 1953 году. Неофициально брал уроки у Филиппа Гершковича, ученика Берга и Веберна.
1957 год становится переломным в жизни Каретникова. Приезд в Москву канадского пианиста Гленна Гульда, исполнившего сочинения Шёнберга и Берга, сделал Каретникова убежденным последователем Новой венской школы, преданность которой, в отличие от своих коллег, он сохранил на всю жизнь и на основе которой выработал свой собственный стиль. В этом же году Каретников приходит к православию и становится впоследствии прихожанином отца Александра Меня и крёстным отцом Александра Галича (1973).
Известность композитору принесли его ранние сочинения — оратория «Юлиус Фучик» (1953), балеты «Ванина Ванини» (1962) и «Геологи» (1964), поставленные в Большом театре Владимиром Василёвым и Натальей Касаткиной. Последующие произведения, написанные в технике европейского модернизма, подверглись жёсткой критике со стороны Союза композиторов и в течение многих лет не исполнялись. Независимая эстетическая, общественная и нравственная позиция Каретникова ещё больше отдалила его от ведущих течений музыкальной жизни СССР и композитор уходит в вынужденную и, одновременно, добровольную «внутреннюю эмиграцию»; он исключает из своего портфеля почти все произведения, написанные до 1959 года, и признаёт началом своего пути Третью Симфонию (1959).
С середины 1960-х до конца 1980-х годов Николай Каретников работает над двумя масштабными сценическими произведениями, ставшими наиболее полной характеристикой творческой личности композитора, ― операми «Тиль Уленшпигель» (1965—1985, либретто совместно с Павлом Лунгиным) и «Мистерия апостола Павла» (1970—1987, либретто совместно с Семёном Лунгиным под патронажем отца Александра Меня). «Тиль Уленшпигель», наполненный религиозной мистикой и политическими аллегориями, не мог быть поставлен на официальной сцене. В 1988 году удалось сделать студийную запись этой оперы для несостоявшегося в итоге телеспектакля Анатолия Эфроса. «Тиль Уленшпигель» увидел сцену только в 1993 году в Билефельдском оперном театре[нем.], Германия. «Мистерия апостола Павла» была поставлена в Мариинском театре только в 2010 году.
При жизни музыка Каретникова исполнялась крайне редко. Не имея возможностей для публичного исполнения своих произведений, композитор активно пишет музыку для театральных постановок и кинофильмов (более 40 драматических спектаклей и 70 кино- и телефильмов), которые стали для него своеобразной музыкальной лабораторией. Среди широко известных ― «Скверный анекдот» (1965), «Бег» (1970) режиссёров А. Алова и В. Наумова, «Прощай, шпана замоскворецкая…» Александра Панкратова (1987), «Десять дней, которые потрясли мир» (1965, Театр на Таганке) Юрия Любимова, «Заговор Фиеско в Генуе» (1977, Малый театр) Л.Хейфица, «Тевье-молочник» (1985, Центральное ТВ) Сергея Евлахишвили и многие другие. В последние годы жизни композитор вновь обращается к инструментальной и духовной музыке, оставив после смерти Вторую камерную симфонию, оркестровку последней части которой по авторскому дирекциону завершил дирижёр Игорь Блажков.
Похоронен на Кунцевском кладбище[3].
4-я симфония задумывалась Каретниковым в 1962 году как симфония-балет в технике серийной-додекафонии для постановки в Большом театре балета «Геологи». С усилением «заморозков» после визита Никиты Хрущева в Манеж в декабре 1962 года стало очевидно, что подобное сочинение не пройдет худсовет Большого театра. В результате, Каретников заменил ее на ранее написанную им более конвенциальную «Драматическую поэму» для большого симфонического оркестра (1957), впоследствии исключенную им из своего композиторского портфеля, с добавленным небольших фрагментов из 4-й симфонии. Переработанные произведение легло на либретто постановщиков балета Владимира Василёва и Натальи Касаткиной по повести В. Д. Осипова «Неотправленное письмо» и одноименному фильму М. К. Калатозова 1959 года.
В 1990 году опубликована книга воспоминаний композитора «Темы с вариациями». Избранные новеллы из неё были впервые напечатаны в журналах «Огонёк» и «Юность» в 1988 году, вызвав неоднозначную реакцию общественности. Книга была переведена на французский и японский языки и издана в Париже (1990) и Токио (1996) издательством Éditions Horay.
В 1992 году режиссёр Вадим Зобин снимает документальный фильм «Профессия композитор» о работе композитора с дирижёром Романом Матсовым над записью 4-й симфонии Каретникова.
В 1997 году профессор Ростовской государственной консерватории А. Я. Селицкий публикует монографию о Каретникове «Николай Каретников. Выбор Судьбы: исследование». Книга переиздаётся издательством «Композитор» в 2011 году.
В 2011 году издательство Corpus переиздаёт книгу Каретникова «Темы с вариациями: Рассказы» в рамках серии Memoriа.
В мае 2020 года к 90-летию со дня рождения Каретникова издательство Ивана Лимбаха выпускает исправленное и дополненное издание «Тем с вариациями» с фотографиями из личного архива композитора и предисловием поэта, переводчика, богослова и филолога Ольги Седаковой. В сборник вошли две книги воспоминаний Каретникова: «Темы с вариациями» (1990) и «Готовность к бытию» (1992).
Николай Каретников ― самобытный продолжатель традиций русской православной духовной музыки и одновременно, в течение 37 лет, убеждённый приверженец «классической» серийной додекафонии, на основе которой он выработал свой стиль. Он не отказывается от тональности там, где она оправдана конкретным замыслом, и интегрирует двенадцатитоновую технику с иными техниками музыкального письма. Ему удалось перешагнуть через экспериментальность языка нововенцев, органично сочетая принцип серийности с отечественной симфонической традицией. Каретников одним из первых в послевоенной отечественной музыке начал использовать додекафонию (конец 1950-х годов), а с середины 1960-х годов — полистилистику и эклектику как осознанный творческий метод (балет «Крошка Цахес по прозванию Циннобер» (1964—1967), опера «Тиль Уленшпигель» (1965—1985). Музыка Каретникова преимущественно трагическая.
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
