Remove ads
Из Википедии, свободной энциклопедии
Валанте́н де Було́нь, Жан де Було́нь (фр. Valentin de Boulogne, Jean de Boulogne, Jean Valentin [Валантэн], 3 января 1591, Куломье, Иль-де-Франс — 19 августа 1632, Рим), прозванный Лё Валантэн (Ле-Валантэн, Ле-Валантен). Настоящее имя Жан Валантен — французский живописец эпохи барокко. Жил и работал в Италии. Романист, примыкал к течениям караваджизма и тенебризма[3].
Валантен родился в Куломье, регион Иль-де-Франс, Франция, где он был крещён в приходе Сен-Дени 3 января 1591 года, что делает 1590 год вероятным годом его рождения. Фамилия, также записываемая как Булонь (Boulogne), по-видимому, происходит от Булонь-сюр-Мер (Boulogne-sur-Mer), города на севере Франции в колонии Па-де-Кале, хотя семья жила в Куломье по крайней мере с 1489 года. Его отец, которого также звали Валантен (? —1618), и его дядя Жан оба были художниками.
Предполагается, что Валантен обучался искусству в мастерской отца, художника по стеклу, прежде чем поехать в Париж или Фонтенбло, и что он следовал школе живописи Симона Вуэ, которым он восхищался. Затем он уехал в Италию. Он никогда не был женат и не имел детей.
Так же, как и другие «римские французы», — Никола Пуссен и Клод Лоррен, — Жан де Булонь проникся красотами Италии и произведениями итальянского искусства, став убеждённым романистом. Работал сначала в Болонье, с 1614 года в Риме, где, по одной из версий и получил прозвание «Жан из Болоньи» (Jean de Boulogne)[4].
В последние годы Валантен де Булонь пристрастился к вину и считается пропавшим после купания в ледяных водах фонтана «Тритон» на площади Барберини после того, как выпил слишком много[5][6].
Среди его учеников были Пьер де Франквиль и Николя Турнье.
Итальянцы посчитали Валантена одним из лучших последователей Караваджо и причисляли его к художникам римской школы. Никола Пуссен не оказал своим творчеством большого влияния на Валантена, но тем не менее рекомендовал его влиятельному покровителю искусств в Риме, кардиналу Барберини. В папском городе Валантен вопреки официальной Академии Святого Луки, стал членом общества «Перелётные птицы» близкого караваджистам. Там он получил прозвание «innamorato» (влюблённый).
Так он стал живописцем бытовых сцен и религиозных картин, в которых следовал «натуральному методу». Обучаясь в Италии у Симона Вуэ, Валантен находился под влиянием Караваджо и его учеников Чекко дель Караваджо, Бартоломео Манфреди и Хосе де Риберы по прозванию Спаньолетто.
Караваджо «следовал поистине реалистической воинственной программе, отвергая как маньеризм, так и классицизирующий натурализм, используя стиль, который льстил чаяниям контрреформационной церкви, подчёркивая простоту и человечность апостолов и мучеников, в то время как его яркая светотень усиливала трёхмерную осязательность фигур и драматизм действия, одновременно напоминая тайну веры»[7][8].
Однако Валантен довольно скоро расстался с сюжетами религиозного содержания и стал писать во вкусе «Перелётных птиц» фигуры воинов, нищих, бродяг, пристрастившихся к вину, картёжной игре, падших женщин, концерты в тавернах. Одежда играющих иногда обличает их богатство и, может быть, знатность, а выражения лиц, по замечанию некоторых критиков, принадлежат грабителям и плутам.
Валантен получал престижные заказы, в частности, от папы Урбана VIII. Его произведения приобретали кардинал Мазарини и король Людовик XIV, а на протяжении всего XIX века они служили образцом для таких разных мастеров, как Давид и Курбе. Сохранилось около семидесяти пяти его картин, а Лувр обладает самой богатой коллекцией в мире из одиннадцати произведений. В санкт-петербургском Эрмитаже имеются две картины художника: «Отречение Петра» и «Изгнание торгующих из храма»[9].
В Лувре хранится одиннадцать его картин:
Картина | Название | Год создания | Размеры | Место хранения | |
---|---|---|---|---|---|
«Солдаты, играющие в карты и кости» | ок. 1618—1620 | холст, масло 121 x 152 cm | Лондонская национальная галерея | ||
«Плут» | 1620 | холст, масло 94 x 137 cm | Дрезден, Галерея старых мастеров | ||
«Христос, изгоняющий торгующих из храма» | ок. 1620—1622 | холст, масло 195 x 260 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | ||
«Иоанн Креститель» | холст, масло 178 x 133 cm | Сен-Жан-де-Морьен (Франция), собор Святого Иоанна | |||
«Мученичество св. Варфоломея» | ок. 1620 | холст, масло | Галерея Академии (Венеция) | ||
«Христос и блудница» | ок. 1620 | холст, масло 167 x 219 cm | Лос-Анджелес, Музей Гетти | ||
«Музыканты и солдаты» | ок. 1620[11] | холст, масло 155 x 200 cm | Музей изобразительного искусства (Страсбург)[12] | ||
«Гадалка» | ок. 1620 | холст, масло 149 x 238 cm | Толидо (штат Огайо), Музей искусств | ||
«Давид с головой Голиафа и два солдата» | ок. 1620—1622 | холст, масло 99 x 134 cm | Мадрид, музей Тиссена-Борнемисы | ||
«Мученичество Святого Лаврентия» | 1621-1622 | холст, масло 195 x 261 cm | Мадрид, Прадо | ||
«Концерт с барельефом»[13] | 1622-1625 | холст, масло 173 x 214 cm | Париж, Лувр | ||
«Музыканты» | ок. 1624 | холст, масло 127 x 177 cm | Музей изобразительных искусств (Лейпциг) | ||
«Воздадите Кесарево Кесарю» | ок. 1624 | холст, масло 111 x 154 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Марк» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Матфей» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Лука» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Св. Иоанн» | ок. 1624—1626 | холст, масло 120 x 146 cm | Версаль, музей | ||
«Суд Соломона»[14] | ок. 1625 | холст, масло 176 x 210 cm | Париж, Лувр | ||
«Признание невинности Сусанны»[15] | ок. 1625 | холст, масло 175 x 211 cm | Париж, Лувр | ||
«В кабаке»[16] | ок. 1625 | холст, масло 96 x 133 cm | Париж, Лувр | ||
«Тайная вечеря» | 1625—1626 | холст, масло 139 x 230 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | ||
«Суд Соломона» | ок. 1625—1626 | холст, масло 174 x 213 cm | Рим, Национальная галерея старинного искусства (Палаццо Барберини) | ||
«Юдифь и Олоферн» | ок. 1626 | холст, масло 106 x 141 cm | Валлетта (Мальта), Национальный музей изобразительных искусств (англ. National Museum of Fine Arts, Malta) | ||
«Лютнист»[17] | ок. 1626 | холст, масло 128 x 99 cm | Нью-Йорк, Метрополитен-музей | ||
«Концерт» | ок. 1626 | холст, масло 112 x 147 cm | Лос-Анджелес, Музей искусств округа Лос-Анджелес | ||
«Юдифь» | 1626—1628 | холст, масло 97 x 74 cm | Тулуза, Музей августинцев (фр. Musée des Augustins de Toulouse) | ||
«Отречение святого Петра» | 1623—1625 | холст, масло 119 x 172 см | Москва, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина | ||
«Христос, изгоняющий торгующих из храма» | ок. 1627—1629 | холст, масло 192 x 266 cm | Санкт-Петербург, Эрмитаж | ||
«Увенчание терновым венцом» | ок. 1627—1628 | холст, масло 128 x 95 cm | Мюнхен, Старая пинакотека | ||
«Аллегория Рима» | 1628 | холст, масло 333 x 245 cm | Рим, Вилла Ланте | ||
«Моисей» | ок. 1628 | холст, масло 131 x 103 cm | Вена, Музей истории искусств | ||
«Гадалка»[18] | ок. 1628 | холст, масло 125 x 175 cm | Париж, Лувр | ||
«Концерт»[19] | ок. 1628—1630 | холст, масло 175 x 216 cm | Париж, Лувр | ||
«Иоанн Креститель» | ок. 1628—1630 | холст, масло | Камерино (Италия), церковь Санта-Мария-ин-Виа | ||
«Мученичество св. Прокесса и Мартиниана» | 1629 | холст, масло 302 x 192 cm | Ватиканская пинакотека | ||
«Эрминия среди пастухов» | ок. 1629 | холст, масло 135 x 186 cm | Мюнхен, Старая пинакотека | ||
«Четыре возраста человека» | ок. 1629 | холст, масло 96 x 134 cm | Лондонская национальная галерея | ||
«Самсон» | 1630 | холст, масло | Художественный музей Кливленда (США) | ||
«Жертва Авраама» | ок. 1630—1631 | холст, масло 149 x 186 cm | Монреальский музей изящных искусств (Канада) | ||
«Весёлая компания с гадалкой» | 1631 | холст, масло 190 x 265 cm | Лихтенштейн, княжеская коллекция | ||
«Портрет Raffaello Menicucci» | 1631—1632 | холст, масло | Художественный музей Индианаполиса | ||
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.