Loading AI tools
советский эстрадный певец, чтец, руководитель оркестра и киноактёр Из Википедии, свободной энциклопедии
Леони́д О́сипович Утёсов (настоящее имя — Ла́зарь (Ле́йзер) Ио́сифович Вайсбе́йн; 10 [22] марта 1895, Одесса, Херсонская губерния, Российская империя — 9 марта 1982) — русский и советский эстрадный артист — певец, чтец, дирижёр, руководитель оркестра, конферансье, актёр; народный артист СССР (1965, первым из артистов эстрады удостоен этого звания). Исполнял песни в различных жанрах — от комических куплетов и городского романса до русифицированных зарубежных шлягеров и советских лирических и массовых песен.
Леонид Утёсов | |
---|---|
| |
Основная информация | |
Имя при рождении | Лазарь Иосифович Вайсбейн |
Полное имя | Леонид Осипович Утёсов |
Дата рождения | 10 (22) марта 1895 |
Место рождения | |
Дата смерти | 9 марта 1982 (86 лет) |
Место смерти | санаторий «Архангельское», Красногорский район, Московская область, РСФСР, СССР |
Похоронен | |
Страна | |
Профессии | певец, актёр, дирижёр, руководитель оркестра |
Жанры |
«песенный джаз» русский романс эстрадная песня |
Псевдонимы | Леонид Осипович Утёсов |
Награды | |
Медиафайлы на Викискладе |
Лазарь Иосифович Вайсбейн родился 10 [22] марта 1895 года в Одессе, в многодетной еврейской семье[2]. На протяжении многих лет во всех справочниках днём рождения Утёсова называлось 9 (21) марта 1895 года. Сам он отмечал свой день рождения 22 марта, а на вопросы по этому поводу отшучивался: «Энциклопедия считает, что 21-го. Она энциклопедия и ей видней»[3], — никаких серьёзных доводов при этом не приводя. Однако в книге метрических записей канцелярии Одесского городского раввина за март 1895 года имеется запись следующего содержания (в дореволюционной орфографии): «Часть — I — О РОДИВШИХСЯ №- Женскій — 427 №- Мужскій — 421 Состояніе отца, имена отца и матери — Херсонскій м/щ [мѣщанинъ] Iосіфъ Кельманов[ич]ъ Вайсбейнъ, жена Малка. Кто родился и какое ему или ей дано имя — близнецы сынъ Лазарь, дочь Перля род[ились] 10 марта — обр[ѣзаніе] 17»[4][5].
Отец, мелкий коммерсант (по другим данным — экспедитор одесского порта), — Осип Кельманович (Иосиф Калманович) Вайсбейн, мать — Малка Моисеевна Вайсбейн (в девичестве Граник). В записи о бракосочетании родителей отец указывается херсонским купеческим сыном, мать — одесской мещанкой[6].
С 9-летнего возраста брал уроки игры на скрипке. В 1904—1909 годах учился в частном коммерческом училище Г. Ф. Файга в Одессе, где играл в симфоническом оркестре и оркестре струнно-щипковых инструментов, а также пел в хоре. Был отчислен из училища, по версии самого Утёсова, за то, что в отместку за замечание вымазал мелом и чернилами одежду учителя Закона Божьего. Другая версия говорит об избиении юным Вайсбейном «городского раввина — преподавателя Закона Божьего»[7].
В 1910—1912 годах играл на гитаре в струнном бродячем оркестре Ярчука-Кучеренко, некоторое время выступал в качестве гимнаста, музыкального эксцентрика и «рыжего» клоуна в передвижном цирке борца Ивана Бороданова в Одессе, Кременчуге, Херсоне, Николаеве.
В 1911 году одесский артист Ефим Скавронский пригласил его в свою миниатюру «У разбитого зеркала». Но при этом поставил условие: «Никаких Вайсбейнов!»
— Как вы хотите называться?
Этот неожиданный вопрос не удивил меня — тогда очень часто люди, приходя на сцену или в литературу, брали красивые и романтичные имена. Вопрос не удивил меня, но взбудоражил.
Действительно, как же я хочу называться? Да уж как-нибудь красиво и возвышенно. ...я решил взять себе такую фамилию, какой никогда ещё ни у кого не было, то есть просто изобрести новую. Естественно, что все мои мысли вертелись около возвышенности. Я бы охотно стал Скаловым, но в Одессе уже был актёр Скалов. Тогда, может быть, стать Горским? Но был в Одессе и Горский. Были и Горев и Горин — чего только не было в Одессе! Но, кроме гор и скал, должны же быть в природе какие-нибудь другие возвышенности. Холм, например. Может быть, сделаться Холмским или Холмовым. Нет, в этом есть что-то грустное, кладбищенское — могильный холм… «Что же есть на земле ещё выдающееся? — мучительно думал я, стоя на Ланжероне и глядя на утёс с рыбачьей хижиной. — Боже мой, — подумал я, — утёсы, есть же ещё утёсы!»
Я стал вертеть это слово так и этак. Утёсин? Не годится — в окончании есть что-то простоватое, мелкое, незначительное… «Утёсов?» — мелькнуло у меня в голове… Да, да! Утёсов! Именно Утёсов!
Наверно, Колумб, увидя после трёх месяцев плавания очертания земли, то есть открыв Америку, не испытывал подобной радости. И сегодня я вижу, что не сделал ошибки, ей-богу, моя фамилия мне нравится. И, знаете, не только мне.
Вот, например, Степану Степановичу Макаревичу — тоже. Никаких Степанов Макаревичей! — решил однажды он. Отныне родные и близкие и вообще все люди на земле должны называть его не иначе, как Леонид Утёсов, — и в 1920-х годах он сделал об этом публикацию в газете.
Валентин Алексеевич Серохвостов тоже решил стать Леонидом Утёсовым. А Жевжеку Алексею Яковлевичу подходит только фамилия Утёсов, а имя он оставляет своё. Тихону же Федосову кажется, что фамилия Утёсов лучше звучит с именем Евгений. Стал бы уж заодно и Онегиным. Оно как-то привычнее.
Все эти и множество других газетных вырезок я храню до сих пор как забавные курьёзы. К сожалению, дело не всегда ограничивалось забавами. Некоторые поменяли свою фамилию на мою, чтобы удобнее было совершать неблаговидные, а то и уголовные дела[8]
В 1912 году Утёсов устроился в Кременчугский театр миниатюр. В 1913 году поступил в одесскую труппу К. Г. Розанова, до революции 1917 года играл в ряде театров миниатюр: Большой Ришельевский, Малый Ришельевский, «Интимный», Весёлый, передвижной театр миниатюр «Мозаика», Херсонский театр миниатюр; был артистом антрепризы Н. И. Собольщикова-Самарина в Киеве, Одессе, Херсоне, Феодосии, Александровске, Екатеринославе, Москве.
В 1916—1917 годах проходил службу в армии. В 1917 году победил в конкурсе куплетистов в Гомеле. В том же году приехал в Москву, где выступал в столичном саду «Эрмитаж». В 1918—1919 годах — артист эстрады во время гастрольной поездки по Украине для обслуживания Южной армии[9].
В 1917 году в Одессе впервые снялся в кино, исполнив роль адвоката Зарудного в фильме «Жизнь и смерть лейтенанта Шмидта»[10] (по выпущенной в 1917 году книге «Лейтенант Шмидт — борец за свободу»[11], выпущен на экраны 5 июля 1917 года[10].).
В 1920-х годах продолжал выступать на эстраде и играть в различных театрах Москвы (Театр революционной сатиры, Театр музыкальной комедии, оперетта «Славянский базар») (1921—1922). В 1922 году переехал жить в Петроград (ныне Санкт-Петербург), где играл в Свободном театре (1922—1927), Театре Сатиры (1928), оперетте «Палас-театр». В 1923 году подготовил «синтетический спектакль» «От трагедии до трапеции», в котором исполнял драматические и буффонно-комические роли, гимнастические номера, играл на гитаре и скрипке, дирижировал хором и оркестром. Продолжалась и его кинематографическая карьера.
Был первым исполнителем на эстраде произведений И. Э. Бабеля, Э. Г. Багрицкого, И. П. Уткина, М. М. Зощенко.
В 1928 году с женой и дочерью в качестве туриста ездил в Париж. Активно посещал парижские кабаре, где с восторгом наблюдал за выступлениями Мистенгет и Жозефины Бейкер, а также американского оркестра под управлением Теда Льюиса («Ted Lewis and His Band»), который поразил его тем, что потом сам Утёсов называл «театрализацией». По возвращении в Ленинград, в 1929 году создал собственный «Теа-джаз», первое выступление которого состоялось 8 марта на сцене ленинградского Малого оперного театра (с 1934 года назывался просто Джаз-оркестр п/у Л. Утёсова, в 1940 году получил статус Государственного джаз-оркестра РСФСР, с 1947 года — Государственный эстрадный оркестр РСФСР). Успех был значительным, и с этого момента Утёсов фактически сменил профессию, став руководителем оркестра (в течение первого года — совместно с Яковом Скоморовским). Коллектив Утёсова исполнял западные шлягеры, специально написанные для него инструментальные композиции и песни. С течением времени именно песни заняли основное место в программах оркестра.
В 1929 году Утёсов был избран членом Ленинградского Совета[12][13].
В 1934 году снялся в роли музыканта-самородка, пастуха Кости Потехина, в первой советской музыкальной комедии «Весёлые ребята». После успеха фильма слава Утёсова стала всесоюзной.
В 1937 году джаз-оркестр Утёсова представил новую, почти исключительно песенную, программу «Песни моей Родины», которая, постоянно обновляясь, шла несколько лет, вплоть до 1941 года.
В 1939 году вышла его первая книга «Записки актёра», предисловие к которой написал Исаак Бабель.
С началом войны утёсовский оркестр оперативно подготовил новую программу «Гадам нет пощады». Артист и оркестр много раз ездили на фронт и выступали перед бойцами. Неоднократно во время таких поездок Утёсов попадал в опасные ситуации, под бомбёжки и обстрелы. На средства, собранные музыкантами утёсовского оркестра, были построены и подарены 5-му гвардейскому истребительному авиаполку два самолёта Ла-5Ф. Самолёты носили название «Весёлые ребята»[14].
После войны Утёсов и его оркестр продолжали активно гастролировать по стране, записываться на пластинки, выступать по радио, а потом и по телевидению. К 800-летию Москвы в 1947 году коллектив подготовил специальную программу, открывавшуюся оркестровой фантазией «Москва». В финале программы впервые прозвучала песня И. Дунаевского «Дорогие мои москвичи» (впоследствии в Ленинграде песня исполнялась с изменённым текстом под названием «Ленинградцы, родные друзья»). К 25-летию существования оркестра в 1954 году была выпущена юбилейная программа «Серебряная свадьба», а в марте 1960 года в Московском театре эстрады коллектив с опозданием на год отметил очередной «круглый» день своего рождения программой «Тридцать лет спустя». В 1963 году вышла последняя программа Утёсова «Перелистывая страницы».
В 1966 году он принял решение покинуть сцену (кроме единичных случаев, когда исполнял по 1-2 песни). В оставшиеся 16 лет жизни написал ещё одну книгу «Спасибо, сердце!», осуществлял общее художественное руководство оркестром (музыкальным руководителем и главным дирижёром которого с 1974 года работал Константин Певзнер), много снимался на телевидении, но практически не выходил на сцену.
Последнее выступление Утёсова состоялось в декабре 1981 года. Где-то около этого времени в студии Центрального телевидения был снят полуторачасовой разговор с артистом. Передача вышла в эфир уже после его смерти, весной 1982 года.
Леонид Утёсов скончался от рака поджелудочной железы 9 марта 1982 года в Москве на 87-м году жизни, на полтора месяца пережив свою дочь Эдит, умершую 21 января. Похоронен на столичном Новодевичьем кладбище (участок № 9)[15].
Леонид Утёсов был дважды женат:
Дочь от первого брака — Эдит Леонидовна Утёсова (1915—1982)[22], была солисткой его оркестра (её муж — режиссёр Альберт Александрович Гендельштейн). Многие песни отец исполнял в дуэте с ней, в частности, широко известные «Прекрасная маркиза» и «Дорогие мои москвичи»[23]. Похоронена на Востряковском кладбище в Москве рядом с супругом.
На формирование эстетики Утёсова большое влияние оказал американский оркестр под управлением талантливого шоумена Теда Льюиса, виденный им в 1928 году в Париже[24]. После этой поездки артист принял решение соединить западный опыт с традициями российского эстрадного театра, придав ему соответствующую духу времени «советскую» злободневность. Утёсов не получил систематического музыкального образования, хотя ещё до училища Файга обучался игре на скрипке, а в училище освоил также гитару и балалайку; нотной грамотой он вполне овладел только к середине 1930-х годов[25][26]. Однако, обладая природной музыкальностью и организаторским талантом, безошибочно подбирал в свою команду первоклассных музыкантов.
Первым профессиональным музыкальным руководителем «Теа-джаза» был блестящий академический трубач Яков Скоморовский. Но уже в 1932 году, «не разделяя восторгов по поводу эстрадно-развлекательных программ»[27], он ушёл от Утёсова, организовав собственный джазовый коллектив, без какой-либо «театрализации». В разное время у Утёсова также работали пианисты, аранжировщики и композиторы Леонид Дидерихс, Михаил Воловац, Николай Минх, Аркадий Островский, Вадим Людвиковский, Владимир Старостин, скрипач и композитор Альберт Триллинг.
Большую роль в становлении Утёсова как музыканта и артиста сыграла его личная и творческая дружба с композитором Исааком Дунаевским. Не работавший постоянно в утёсовском оркестре, он поставлял для него значительную часть песенного и инструментального репертуара[28], способствуя тем самым популярности Утёсова[29]. В содружестве с И. Дунаевским, В. Лебедевым-Кумачом, В. Массом и Н. Эрдманом создал эксцентрические музыкальные комедийные обозрения — «Джаз на повороте» (1930), специально для которого написал три оркестровых рапсодии с пением — русскую, украинскую и еврейскую, «Музыкальный магазин» (1932), а также немало песен на стихи современных советских поэтов[30]. В 1934 году вышел на экраны кинофильм «Весёлые ребята» с Утёсовым в главной роли и с участием его оркестра (музыку к картине писал И. Дунаевский, тексты песен — В. Лебедев-Кумач). Успех фильма принёс Утёсову огромную популярность и известность по всей стране. Однако в газетных рецензиях исполнитель главной роли даже не был упомянут. Утёсов так иронически комментировал несправедливое отношение к себе со стороны власти: «Когда отмечалось пятнадцатилетие советского кино, Г. Александров получил орден Красной Звезды, Любовь Орлова — звание заслуженной артистки, а я — фотоаппарат»[31]. О том, какое значение Утёсов придавал сотрудничеству с Дунаевским, свидетельствуют и названия двух книг его мемуаров с аллюзиями на песни композитора «С песней по жизни» и «Спасибо, сердце».
Хотя сам Утёсов называл себя джазовым музыкантом[32], в действительности звучание его эстрадного коллектива имело к джазу весьма опосредованное отношение. Советские критики изобрели для утёсовского стиля специальный термин — «песенный джаз»[33], подразумевая под этим советскую массовую песню с элементами джаза, или, по выражению Т. Айзикович, «оджазированную популярную музыку»[24].
В утёсовской вокальной подаче звука некоторые музыковеды усматривают влияние крунинга (наполовину пения, наполовину ритмической декламации), не требовавшего от артиста выдающихся голосовых данных и профессиональной вокальной техники. Интимное «микрофонное» крунер-пение «создавало у слушателя ощущение, что он обращается персонально к каждому»[34].
(приведено по программам 11 компакт-дисков, изданных в 1995—1997 гг. фирмой «Коминформцентр»; в хронологии имеются погрешности)[37]
• Гоп со смыком (репертуар 1929—1933)
• Лимончики (репертуар 1933—1937)
• Полюшко-поле (репертуар 1937—1938)
• Пара гнедых (репертуар 1937—1940)
• Жди меня (репертуар 1939—1942)
• Одессит Мишка (репертуар 1942—1945)
• Лунная рапсодия (репертуар 1945—1947)
• Дорогие москвичи (репертуар 1947—1949)
• У Чёрного моря (репертуар 1948—1953)
• Ах, Одесса моя (репертуар 1954—1956)
• Одесский порт (репертуар 1956—1957)
В 1939 году снялся в первом в СССР музыкальном клипе (песня «Пароход»), вошедшем (вместе со съёмками песен «Раскинулось море широко» и «Будьте здоровы, живите богато») в «Фильм-концерт» («Концерт на экране», Ленфильм, 1940).
Почётные звания:
Медали и ордена:
Личный фонд Л. О. Утёсова хранится в Российском государственном архиве литературы и искусства. Фонд насчитывает 1420 единиц хранения за 1894—1982 гг. Сюда вошли материалы к биографии; материалы артистической деятельности: сценарии спектаклей-концертов Джаз-оркестра под управлением Л. О. Утесова с его пометами, роли, сыгранные в театре и кино, фотографии и др.; рукописи артиста: статьи, стихотворения, воспоминания и рассказы; многочисленная переписка, а также материалы первой жены артиста — Е. О. Утёсовой и его дочери — Э. Л. Утёсовой[источник не указан 70 дней].
{{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: Проверьте значение даты: |airdate=
(справка); |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка){{cite episode}}
: |series=
пропущен или пуст (справка)Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.