Remove ads
Из Википедии, свободной энциклопедии
Ге́нри Ка́уэлл[2] (англ. Henry Cowell; 11 марта 1897, Менло-Парк, Калифорния — 10 декабря 1965, Шейди, Нью-Йорк) — американский композитор, музыковед, педагог.
Генри Кауэлл | |
---|---|
англ. Henry Cowell | |
Основная информация | |
Дата рождения | 11 марта 1897 |
Место рождения | Менло-Парк, Калифорния |
Дата смерти | 10 декабря 1965 (68 лет) |
Место смерти | Шейди, Нью-Йорк |
Страна | США |
Профессии | |
Инструменты | фортепиано |
Жанры | классическая музыка |
Награды | Стипендия Гуггенхайма (1931)[1] |
Медиафайлы на Викискладе |
Родился в семье ирландского эмигранта и школьной учительницы Клариссы Диксон (Clarissa Dixon). Родители развелись в 1903 году, после чего Кауэлл остался жить с матерью, но при этом поддерживал отношения с отцом (именно отец привил ему любовь к ирландской музыке).
Начал играть на скрипке в пять лет. Сочинять музыку начал уже в подростковом возрасте. Первые сочинения, обладающие индивидуальным стилем, написал в 1914 году.
Изучал гармонию у Чарльза Сигера (Charles Seeger), Эдварда Гриффита Стриклена (Edward Griffith Stricklen) и контрапункт у Уоллеса Сабина (Wallace Sabin) в Университете Калифорнии (Беркли), учился у Раймонда Xантингтона Вудмена (Woodman, Raymond Huntington) в Нью-Йорке и у Эриха Морица фон Хорнбостеля (Horabostel) в Берлине. Преподавал в крупнейших музыкальных вузах США. Среди его учеников Джордж Гершвин, Джон Кейдж, Лу Харрисон, Доминик Ардженто.
После Нью-Йорка вернулся в Калифорнию, где был вовлечен в деятельность теософского сообщества. Его лидер Джон Вариан (John Varian) укрепил интерес композитора к ирландскому фольклору и мифологии.
В начале 20-х годов активно концертировал как пианист в Европе и Северной Америке, исполняя собственные произведения, в которых широко использовались политональность, полиритмия, атональность и лады восточной музыки.
В 1928 году стал первым американским композитором, посетившим СССР.
В 1932 году совместно с Л. С. Терменом сконструировал ритмикон (Rhythmicon) - инструмент, воспроизводящий одновременно различные ритмы.
В 1936-41 годах отбывал тюремное заключение за мужеложство (в этот период были написаны многие его произведения, основанные на американском фольклоре).
В 1941 году женился на Сидни Хоукинс Робертсон (Кауэлл) - музыковеде и этнографе (в соавторстве с ней написал биографию Чарльза Айвза).
В 1956 году совершил кругосветное путешествие.
Написал более 1 000 музыкальных произведений и музыковедческих работ. Занимался собиранием и изучением кельтского музыкального фольклора.
Основал Панамериканскую ассоциацию композиторов. Дружил со многими композиторами Европы и Америки - Арнольдом Шёнбергом, Чарлзом Айвзом, Белой Бартоком, Эдгаром Варезом, Уоллингфордом Риггером и многими другими. Среди его учеников Квабена Джозеф Нкетия.
Создал издательство New Music Edition, которое издавало сочинения современных композиторов, в т. ч. оно одним из первых опубликовало большое количество сочинений Чарлза Айвза.
Творчество характеризуют поиски в области гармонии (впервые применял диссонантные многозвучия — кластеры), ритма (сюита «Ритмикана», 1931, в сотрудничестве с Л. С. Терменом) и формы. Много работал с электронной музыкой.
Начиная с 1910-х годов ввел в обиход определения tone cluster (звуковой кластер, созвучие, состоящее не менее чем из двух секунд) и "эластичная", "мобильная" музыка (принцип алеаторики, свободного перемещения целых фрагментов композиции – использован в его квартете № 3, 1934, в Мозаичном квартете, 1935).
Широко экспериментировал со звукоизвлечением. В 20-х годах создал сочинения, полностью исполняемые на струнах фортепиано: в Эоловой арфе (Aeolian Harp, 1923) используются достаточно "традиционные" защипывания струн (это станет обыденным приемом во второй половине XX века), а в пьесе Баньши (The Banshee, 1925) звук извлекается при помощи трения струн. Для ударов по струнам часто использовал ладони, кулаки и предплечье. Примерно до 1916 года были написаны первые сочинения для фортепиано с использованием кластеров. Например, Рекламное объявление (около 1914) или Динамическое движение (1914 или 1916).
Часто давал своим пьесам необычные, урбанистические названия - Рекламное объявление, Фабрика и т. п.
Использовал ирландский, кельтский музыкальный фольклор, элементы индийской раги и японской традиционной музыки (13-я симфония Мадрас; 2 концерта для кото с оркестром, 1962-65). 20 симфоний (1918-65), камерно-инструментальные, вокально-симфонические сочинения.
Наряду с Уоллингфордом Риггером, Чарлзом Айвсом, Карлом Рагглсом и Джоном Беккером входил в «Американскую пятёрку» авангардных композиторов.
Вирджил Томсон в начале 1950-х годов назвал экспериментальные сочинения Кауэлла Библией молодых музыкантов.
Бела Барток, восхищенный музыкой молодого Кауэлла, "просил у него разрешения" использовать кластеры.
Его Скерцо из Симфониетты (1928) исполнялось в Вене под управлением Антона Веберна.
С 1951 года Кауэлл - член Национальной академии искусства и литературы.
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.