Loading AI tools
Из Википедии, свободной энциклопедии
Адольф-Феликс Кальс (фр. Adolphe-Félix Cals; 17 октября, 1810, Париж — 3 октября, 1880, Онфлёр) — французский художник и гравёр середины XIX века, близкий по своей художественной манере, работе на пленэре и кругу общения к импрессионистам.
Адольф-Феликс Кальс | |
---|---|
фр. Adolphe-Félix Cals | |
| |
Дата рождения | 17 октября 1810[1][2][…] |
Место рождения | |
Дата смерти | 3 октября 1880[1][2][…] (69 лет) |
Место смерти | |
Страна | |
Род деятельности | художник |
Жанр | пейзаж, жанровая живопись, портрет |
Учёба | Национальная высшая школа изящных искусств |
Медиафайлы на Викискладе |
Родился в Париже в семье чернорабочих. Ещё в детстве проявил интерес к рисованию; кроме того, имел слабое здоровье и часто болел. В связи с этим родители позаботились, чтобы их сын не занимался тяжёлым физическим трудом и устроили его на учёбу к гравёру, мастерская которого находилась неподалеку от их дома. Его первым наставником был Жан-Луи Анселен (фр. Jean-Louis Anselin), сосед и друг семьи[5]. В 1823 году Анселен неожиданно умер и Колье вынужден был переходить от мастерской одного гравёра к другой, пока в 1828 году не устроился в мастерскую Леона Конье в парижской Школе изящных искусств, который являлся представителем неоклассицизма и романтизма, с довольно консервативными взглядами на искусство.
Конье начал ориентировать Кальса на популярную и модную в Париже стилистику исторической живописи, но встретил сопротивление своего ученика, который постепенно отходил от господствующего в то время неоклассицизма в живописи и его эпигонов в сторону более индивидуальной художественной манеры[5]. Конье предупредил упрямого молодого человека, что он может навредить своей художественной карьере, если не будет соблюдать преобладающих в Париже предпочтений и стандартов в живописи[5]. Так и произошло, первоначально начинающий художник не имел финансового успеха и признания.
В мастерской Конье он познакомился со своей женой, серию рисунков и портретов которой он выполнил. Однако их счастье было недолгим, так как вскоре она заболела психическим расстройством, фактически предоставив Кальсу самостоятельно заботиться об их дочери Мари, также унаследовавшей болезнь матери[6].
Живописец часто работал на пленэре в предместьях Парижа, изображая природу, а также жанровые сцены, быт и жилища простых людей, за что его сравнивают с Шарденом[6]. С 1835 по 1848 годы регулярно выставлялся в Парижском салоне, но его работы мало привлекали внимание.
Видимо, первый успех Кальса стоит отнести к выставке 1846 года, когда его произведения обратили на себя некоторое внимание: хотя он и не получил тогда официальных наград, но в его адрес прозвучал ряд положительных отзывов. Уже в этот период он применял более свободную художественную технику и мелкие мазки, что позже было расценено как проявление предимпрессионизма. Кальс становится сторонником зарождающейся художественной манеры, которая всё дальше отходила от жёсткого регламентированного традиционного рисунка и эмалевой, «лакированной» и сглаженной манеры академистов, с их приверженностью к стандартизированным историческим сюжетам и образам.
В 1863 году Кальс подал свои произведения в «Салон отверженных», где также выставили свои произведения приверженцы новой художественной эстетики — Камиль Писсарро, Эдгар Дега, Клод Моне, чьи полотна отверг официальный Салон. В этот период произведения Кальса заметил продавец картинами (маршан) Пьер-Фермен Мартен (фр. Pierre–Firmin Martin), который в художественных кругах был широко известен как «папаша Мартен» и сотрудничал с Камилем Коро и Жаном-Франсуа Милле[7]. Знакомство с Мартеном ознаменовало для художника начало нового, успешного и благополучного периода жизни. Кальс обратился к созданию пейзажей, по манере исполнения близких к художественным опытам Йонгкинда, чьё влияние, как и Камиля Коро, он испытал. Также он знакомится с известным коллекционером и меценатом Арманом Дориа (фр. Armand Doria), который стал поклонником и пропагандистом его творчества, начав ему покровительствовать, оказывая материальную поддержку и принимая участие в его судьбе. Граф Дориа приглашает его пожить в свой замок Орруй (фр. Château d’Orrouy), расположенный в департаменте Уаза. В этот период Кальс приобретает некоторую известность, его картины начинают ценить и покупать.
В 1871 году состояние его жены значительно улучшилось, но умирает его дочь, после чего художник в 1873 году окончательно перебирается в Онфлёр на побережье Нормандии, к своим друзьям художникам, облюбовавшим эти места. Одним из первых эти живописные места выбрал для работы на пленэре Эжен Буден, сумевший заинтересовать других художников, а также ферму Сен-Симеон (фр. ferme Saint-Siméon), преобразованную в своеобразную сельскую гостиницу для художников, которую держала известная среди них «матушка Тутен». Эту ферму, расположенную на устьем Сены, а также и окрестности Онфлёра даже прозвали «нормандским Барбизоном»[8]. Французские искусствоведы склонны расценивать Онфлёр этого периода как важный художественный центр, называя его «колыбелью импрессионизма», «школой Сен-Симеона» или «Онфлёрской школой». В это время Кальс много общается с Эрвье Виньоном, Буденом, Йонкиндом[6].
В 1874 году, при содействии Клода Моне, Кальс стал участником первой выставки импрессионистов, которая проходила в бывшем фотоателье Надара[9]. Позже он принимал участие и в других их групповых выставках, а сами импрессионисты приняли его в свой круг, несмотря на то, что он был их старше[6][7]. Его излюбленными сюжетами (особенно в более ранние годы) были довольно унылые пейзажи, выполненные в контрастных тонах, и жанровые сцены, представляющие жизнь бедняков, рабочих, моряков и рыбацких общин. Заключительные годы жизни художника ознаменованы уже более непринуждённой и энергичной живописной манерой[7]. В целом принято рассматривать его творчество как проявление художественного метода, предшествующего импрессионизму[10].
По мнению искусствоведов Мориса Серюлля (фр. Maurice Sérullaz) и Арлетт Серюлля (фр. Arlette Sérullaz)[6]:
Пейзажи Кальса, всегда стремившегося к передаче мимолётного впечатления, предвосхитили пейзажи Йонкинда и Будена. Художник свободно обращается с материалом, кладя резкие, летящие мазки и передавая вибрации света. Кисти его также принадлежат натюрморты и глубоко достоверные полотна, запечатлевшие быт крестьян и рыбаков. Подлинный шедевр Кальса — картина, изображающая обнаженную модель и выполненная посредством техники, поражающей своей современностью.
Адольф-Феликс Кальс умер в 1880 году и был похоронен в Онфлёре на 69-м году жизни.
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.