Remove ads
Ге́нри Ла́йон О́лди — псевдоним украинских русскоязычных писателей-фантастов Дмитрия Громова и Олега Ладыженского. Соавторы пишут как фэнтези, так и научную фантастику; как в большой, так и в малой форме. Получили множество престижных премий в области фантастики. В апреле 2006 года на всеевропейском конвенте фантастики «Еврокон» Олди по результатам голосования национальных делегаций 22 стран были признаны лучшими писателями-фантастами Европы за этот год[1].
| Генри Лайон Олди | |
|---|---|
| Ладыженский, Олег Семёнович Громов, Дмитрий Евгеньевич | |
 Ладыженский (слева) и Громов | |
| Псевдонимы | Генри Лайон Олди |
| Дата рождения | 1963 |
| Место рождения | Украинская ССР |
| Гражданство |
 Украина |
| Род деятельности | писатель-фантаст |
| Годы творчества | 1990 — настоящее время |
| Жанр | фантастика |
| Язык произведений | русский |
| Дебют | «Кино до гроба и…» |
| Премии |
«Лучший фантаст Европы» (Eurocon-2006), «Золотой кадуцей» - дважды (Звёздный мост 2000, 2005), «Золотой Роскон» (Роскон 2006) |
| Награды | |
| oldieworld.com | |
 Медиафайлы на Викискладе | |
 Цитаты в Викицитатнике | |
Олег Ладыженский также известен как поэт, его стихи вошли во многие книги дуэта. Кроме того, Г. Л. Олди — в числе литературных критиков в области фантастики. Статьи Олди, публиковавшиеся в журналах «Мир фантастики» и «Если», получили ряд премий в области критики.
Олди — члены жюри ряда премий в области фантастики и организаторы харьковского международного фестиваля фантастики «Звёздный мост». Создатели творческой мастерской «Второй блин», при участии которой были изданы сотни книг[1].
Remove ads
Дмитрий Евгеньевич Громов
Родился 30 марта 1963 года в Симферополе. В 1969 году переехал в Севастополь, а в 1974 году переселился в Харьков[1], где и проживает до настоящего времени. В 1980 году, окончив среднюю школу, поступил в Харьковский политехнический институт, на факультет технологии неорганических веществ. Окончил институт с отличием в 1986 году и поступил на работу в «НИОХИМ»[2]:40 инженером-химиком. В 1988 году поступил в аспирантуру кафедры общей и неорганической химии Харьковского политехнического института. Окончил аспирантуру в 1991 году, но диссертацию решил не защищать, поскольку к тому времени полностью переключился на литературную деятельность[1].
Женился в 1989 году, есть сын 1989 года рождения[1].
Среди увлечений Громова — музыка направления «хард-рок», в частности группа «Deep Purple», о творчестве которой Дмитрий Громов написал и издал монографию[1]. Имеет II кю (коричневый пояс) по каратэ (школа годзю-рю)[1]; актёр театра-студии «Пеликан» с послужным списком порядка десятка ролей, из них половина — главных.
Фантастические произведения регулярно пишет с 1976 года. С 1990 года — в соавторстве с Олегом Семёновичем Ладыженским. Сольные произведения Громова — в основном рассказы. Первая сольная публикация — рассказ «Координаты смерти» (журнал «Версия», Харьков, 1991 год)[2]:53. В 2004 году была издана рок-опера «Broken circle»[3] на стихи Дмитрия Громова. Опера основана на рассказе Громова «Разорванный круг»[1].
Олег Семёнович Ладыженский
Родился 23 марта 1963 года в Харькове. В 1980 году, окончив среднюю школу, поступил в Харьковский государственный институт культуры по специальности «режиссёр театра»[1]. В 1984 году окончил институт с отличием и в том же году женился. Имеет дочь 1985 года рождения.
В 1984 году Ладыженский начал работать режиссёром театра-студии «Пеликан». В этом театре Ладыженский поставил более 10 спектаклей, в том числе по повести «Трудно быть богом» Стругацких и их же пьесе «Жиды города Питера». Получил премию на II Всесоюзном фестивале театральных коллективов в 1987 году[1].
Ладыженский — член Международной ассоциации национальных объединений контактного каратэ-до (МАНОКК). У него есть чёрный пояс II дан по годзю-рю. Также он — судья международной категории. С 1992 по 1994 год — вице-председатель Общества любителей боевых искусств (ОЛБИ)[1]. Тренировал группу ветеранов стиля годзю-рю[2]:30.
Музыкальные пристрастия: джаз и классика[1].
Пишет фантастику с 1990 года (в соавторстве с Дмитрием Евгеньевичем Громовым). Из сольных литературных произведений Ладыженский пишет в основном стихи и миниатюры[2]:53. Так, в 2007 году в издательстве «Эксмо» вышел сборник стихов Олега Ладыженского «Мост над океаном». У стихотворений, которые пишет Ладыженский, множество исполнителей. Было выпущено несколько аудиоальбомов, включающих в себя песни на стихи Ладыженского[2]:112—113.
Знакомство, сотрудничество и соавторство
Впервые будущие соавторы встретились в подростковом возрасте в литературной студии Дворца пионеров[2]:22—23. Более близко они познакомились в школе каратэ, а затем в театре-студии «Пеликан»[2]:31, который в юношеском возрасте создал Олег Ладыженский и где он работал режиссёром и актёром[2]:37. Дмитрий Громов принёс в театр-студию «Пеликан» свою фантастическую пьесу «Двое с Земли». Ладыженский отверг пьесу, но Громов начал работать в студии как актёр, временами принося режиссёру другие свои литературные произведения[1] (обычно рассказы), Ладыженский же давал Дмитрию прочесть свои стихи и драматические произведения[2]:52.
В ходе споров и даваемых друг другу объяснений, как нужно и как не нужно работать над текстами, постепенно возникла идея работать в соавторстве[2]:52. Псевдоним «Олди» возник в 1991 году и был сочинён потому, что соавторы опасались, не будут ли две их фамилии рядом плохо запоминаться читателями, и решили взять один псевдоним на двоих, короткий и звучный. Фамилия писателя Олди составлена из двух первых букв имен соавторов: ОЛег и ДИма[1].
Инициалы соответствуют первым буквам фамилий в алфавитном порядке: Громов, Ладыженский. Полные имена появились после того, как один из издателей в ультимативной форме потребовал указать «полное имя и отчество автора»[4].
Как отмечают сами Олди, «разделение труда» в процессе творчества происходит так[1]:
Сначала долго обговариваем новый роман, потом делим по принципу: «Мне больше хочется писать эту главу!» — «А мне — эту!» Садимся и пишем.
Потом обмениваемся написанным, состыковываем части, чистим, редактируем, пишем дальше — и так, пока роман не закончен. Потом каждый ещё раз проходится по всему тексту, вылавливая «блох». В сумме, кроме собственного написания, иногда получается до дюжины вычиток!
Remove ads
13 ноября 1990 года было написано первое совместное произведение — рассказ «Кино до гроба и…»[1], вошедший в цикл «Сказки дедушки-вампира»[5]. Впоследствии этот рассказ публиковался много раз — в газетах, журналах, солидных антологиях и др.[2]:52 Первая публикация произведения, написанного в соавторстве, — рассказ «Счастье в письменном виде», опубликованный в 1991 году[6].
Ранние циклы рассказов Олди — «Сказки дедушки-вампира» (1990—1992) и «Герой вашего времени» (1991) — представляют собой лёгкий стёб, вполне традиционный местами похожий на цикл Булычёва о Великом Гусляре[7].
В 1990-е годы в творчестве Олди происходит качественный скачок — они пишут цикл «Бездна голодных глаз»: по определению рецензента журнала «Мир фантастики» В. Васильевского, «причудливую, безумную и невероятно увлекательную смесь фантастики, исторического романа, стихов, магии и театральных подмостков». Цикл включает в себя, в частности, первую его книгу «Дорога», состоящую из ряда ранних рассказов, романы «Сумерки мира» и «Живущий в последний раз», повесть «Витражи патриархов», роман «Ожидающий на перекрёстках», повести «Страх», «Ваш выход», «Войти в образ», роман «Восставшие из рая»[7].
Произведения цикла объединяет образ Бездны голодных глаз — совокупности потенциальных сущностей, жаждущих воплощения любой ценой. Главные герои вынуждены проходить испытание Бездной — проверку на прочность человеческой личности[7]. Мир Бездны голодных глаз удивителен и причудлив; он представляет собой целую Вселенную, включающую в себя множество галактик и систем, саму Землю в разные периоды её существования, параллельные миры, далёкие планеты. В этой Вселенной пребывают люди смертные и Бессмертные, оборотни Изменчивые и упыри-варки, Девятикратно живущие и Пустотники, боги, мыслящий Дом, Зверь-книга. Почти у всех этих существ есть собственное оружие, главное и самое мощное из которых — Слово. В цикле «Бездна…» благодаря Слову восходят на престол государи, низвергаются в прах государства и народы[1].
Циклу «Бездна…» присущи новизна, изящество и мастерское исполнение, при этом — элитарность и обращённость к вдумчивому, эрудированному читателю[7]. «Бездну голодных глаз» можно назвать своего рода экспериментальной лабораторией, где были созданы и опробованы общие приёмы и методы повествования Олди, в дальнейшем использованные в так называемых «мифологических романах», написанных творческим тандемом во второй половине 1990-х годов[1].
Также в 1990-е годы Ладыженский и Громов работали редакторами в издательстве «Реванш», переводили американских классиков фантастики (Пола Андерсона, Каттнера, Желязны, Азимова), курировали проекты новеллизаций известных голливудских фильмов: «Чужих», «Бэтмена», «Горца» и др.[2]:56 Публиковали сборники серии элитарной фантастики «Перекрёсток», где увидел свет роман Олди «Живущий в последний раз»[2]:58,60. На свои деньги издали собственные произведения в «покетбуках» под заглавиями «Войти в образ» и «Дорога»[2]:61.
Порядка полутора тысяч писем Олди разослали в издательства с предложением своих романов, повестей и рассказов, получая в ответ вежливые отписки, хамство или молчание[2]:62. В первой половине 1990-х годов издательства из художественной литературы публиковали преимущественно книги зарубежных авторов. Первой авторской книги Олди ждали шесть лет[2]:67.
В 1992 году Громов и Ладыженский приняли участие в проходившем в Ялте семинаре знаменитого ВТО МПФ (Всесоюзного творческого общества молодых писателей-фантастов), которым руководил Виталий Пищенко[2]:66.
В середине 1990-х годов Олди начали получать жанровые премии: премию «Великое Кольцо» в 1994 году, внеконкурсные призовые места на Лавкрафтовском конкурсе фантастики в Екатеринбурге в том же году, премии «ФАНКОН» и «СТАРТ» в 1995 году[2]:64—66.
Написанный Олди преимущественно в 1990-е годы цикл мифологических романов, в критической литературе иногда называемый «Люди, боги и я», включает в себя книги «Герой должен быть один», «Путь меча», «Пасынки восьмой заповеди», «Мессия очищает диск», «Дайте им умереть», трилогию «Чёрный Баламут» («Гроза в Безначалье», «Сеть для Миродержцев», «Иди куда хочешь»), «Я возьму сам», «Рубеж», «Одиссей, сын Лаэрта». Немного особняком стоят два произведения, написанные в тот же период, — так называемые «городские» романы: «Нам здесь жить» и «Нопэрапон, или По образу и подобию»[1].
Критик В. Васильевский отмечает, что «если запустить по разным странам и эпохам метамира Олди воображаемого путешественника, то его дорога окажется весьма извилистой — как в пространстве, так и во времени. Начнёт он путь в средневековом Кабирском эмирате, расположенном где-то в Средней Азии, затем отправится на запад и на много лет назад, в Древнюю Грецию, повернёт обратно и, переместившись на несколько веков вперёд, доберётся до Китая; потом направится на юг, в Индию, затерявшись при этом в далёком прошлом, и, наконец, вернётся в средневековье, в Восточную, а затем Западную Европу». К Кабирскому циклу относятся роман «Путь меча», его сиквел «Дайте им умереть» и приквел «Я возьму сам»; античные мифы переосмысляются в романе «Герой должен быть один» и дилогии «Одиссей, сын Лаэрта»; в «Мессия очищает диск» прекрасно прописан китайский антураж; фэнтези «Чёрный Баламут» написано на индийском материале; европейская серия романов начата произведением «Пасынки восьмой заповеди»[7].
Центральной в каждом из мифологических романов Олди является проблема взаимоотношений людей и богов, решаемая каждый раз по-новому, в зависимости от используемого творческим тандемом материала; при этом ключевыми являются распад, разрушение политеистической системы верований, которая уступает место монотеизму, и ожидание прихода Мессии. Олди видят неизбежность замены многобожия единобожием, но неизвестно, считают ли они это благом или нет. Как и во многих других случаях, соавторы поливариативны, предоставляя читателю возможность самому решить, что ему по вкусу. К тому же в нескольких книгах присутствует мысль о том, что боги существуют, пока кто-нибудь из людей их помнит; если есть люди, которые воскуряют благовония, совершают возлияния и приносят жертвы у тех или иных кумиров, то возможно, в этих идолах сохраняется жизнь и они ждут своего времени, готовясь сразиться с Единым[1].
Не редкость в романах Олди — сюжетный поворот, при котором человек бросает вызов богам и судьбе (как, например, Алкид в «Герой должен быть один», Карна в «Иди куда хочешь», Абу-т-Тайиб аль-Мутанабби в «Я возьму сам»); при этом он почти всегда становится победителем. В этом проявляется гуманистический пафос произведений Олди: соавторы верят в безграничные возможности человека[1].
В конце 1995, перед началом великого книжного бума 1996 года, к Громову и Ладыженскому обратился представитель фирмы «Полиграфист» из города Барнаул Константин Кайгородцев с предложением опубликовать авторскую книгу Г. Л. Олди, включающую несколько произведений из цикла «Бездна Голодных глаз», и в декабре 1995 года вышла книга под названием «Право на смерть»[2]:68. В 1996 году Громов и Ладыженский продали права на издание романа «Герой должен быть один» одновременно в издательство «АСТ» и в «Полиграфист», затем права на издание романа «Путь меча» — одновременно в московский «Аргус» и в нижегородскую «Параллель»[2]:72. Так началась популярность Олди.
В 1996 году (в январе и марте) книги «Право на смерть» и «Герой должен быть один» заняли четвёртые места в списках московских «фантастических бестселлеров» по рейтингу продаж, как показали данные магазина «Стожары», опубликованные в газете «Книжное обозрение»[2]:73.
В апреле того же года книга «Путь меча» заняла второе место в списке «фантастических бестселлеров», по данным «Книжного обозрения». В июне книга «Витражи Патриархов» заняла в таком же списке пятое место[2]:73.
В 1996 году на петербургском конвенте «Интерпресскон» Олди познакомились с представителем издательства «Эксмо» Леонидом Шкуровичем, который сразу же предложил издать их книгу «Пасынки восьмой заповеди», что стало началом многолетних деловых и дружеских отношений. В течение многих лет книги Олди издавались в «Эксмо» при деятельном участии Шкуровича, и, как правило, все проекты, в которых он участвовал, быстро согласовывались и реализовывались[2]:74—75.
В течение 1996 года у Олди вышло 10 авторских книг — опубликовано было всё, что они написали за шесть лет[2]:76.
По данным «Книжного обозрения» за 7 января 1997 года, Олди оказались на пятом месте в хит-параде популярности русскоязычных писателей-фантастов[2]:75.
Книги Олди и дальше лидировали в списках бестселлеров Москвы. Новые книги публиковались быстро, старые — издавались вновь и допечатывались[2]:76—77.
 | Этот раздел не завершён. |
Remove ads
Художественная проза Г. Л. Олди — один из тех случаев, когда качественная современная фантастика выполняет, кроме развлекательной функции, философско-просветительскую, побуждая читателя задумываться и над глобальными проблемами о смысле бытия и месте человека во вселенной, и над злободневными проблемами (личность и общество, культурная и общественно-политическая ситуация, социальные прогнозы на ближайшее будущее и др.). Несмотря на большое число создаваемых произведений, Олди удаётся сохранить их высокое качество, благодаря чему их творчество не соответствует современному пониманию массовой литературы[8].
Жанр, в котором работают Олди, они сами обозначают как «философский боевик». В его основе — «органичное сочетание увлекательного динамичного сюжета с нетривиальными, достаточно глубокими и философскими проработками вторых планов». В рамках этого жанра авторы стремятся показать психологию персонажей в нестандартной обстановке, через действие заставить читателя сопереживать. Как отмечают сами Олди, их учителя на этом поприще — Роджер Желязны, Аркадий и Борис Стругацкие[1].
Картина мира (хронотоп, природная субстанция, мотивно-образная система, предметные реалии), присутствующая в романах Олди, продолжает традицию классической научной фантастики, но в то же время близка к постмодернистской миромодели, характеризующейсяя тотальной пространственно-временно́й изменчивостью (порой перерастающей в художественно систематизированный хаос), распадающимися субъектно-объектными связями, участием в картине мира различных игровых моделей, остраняющих созданный образ мира и переводящих его в условную модальность (в частности, в модальность компьютерной вселенной), относительностью философско-этических доминант (порой стремящаяся к тому, чтобы нивелировать их в сознании читателя) и проч. Сюжетно-конфликтные особенности романов Олди тоже соответствуют критериям постмодернистской литературы, для которой характерна тотальная (и в какой-то мере «размытая») интертекстуальность; отсутствие чётко выраженной авторской позиции, или её многовекторность; преобладание игрового модуса; коллажная стилистика и мозаичная композиция; ироническое отчуждение и смысловая амбивалентность фабульной и образной символики[8].
Романы Г. Л. Олди, относящиеся к числу самых репрезентативных произведений, продолжающих жанровую традицию советской научной фантастики, на нынешнем этапе заимствовали особенности других жанров[8] (фэнтези, детектива, антиутопии, альтернативной истории[8], оккультно-эзотерической литературы, боевика, философской притчи, магического реализма, русской романтической повести начала XIX века[9]), что приводит к необходимости переосмысления жанровой типологии. В результате того, что авторы работают с разными жанровыми установками, тексты получаются насыщенными разными, порой обладающими противоречащими друг другу жанровыми характеристиками. В результате смешения нескольких жанровых типов появляется трудно определяемый синтетический жанр. Его можно обозначить термином «постнаучная фантастика», ключевыми особенностями которого, согласно М. А. Двораку, являются[8]:
- отсутствие чётко выраженной авторской установки на жанр на уровне замысла;
- синтез художественных особенностей, генетически связанных с категорией фантастического (фантастические допущения, фэнтезийные мотивы, принципы миромоделирования и др.);
- соединение в рамках одного текста различных жанровых элементов (научно-фантастических, фэнтезийных, антиутопических, исторических, детективных, триллерных и др.).
В адрес Олди порой высказываются упрёки в асоциальности. Литературовед Игорь Чёрный не согласен с таким утверждением, отмечая, что проблематика их произведений остросоциальна, даже несмотря на отсутствие резкой критики по отношению к правительству. Соавторы затрагивают «вечные темы»: жизнь и смерть, добро и зло, творец и подёнщик, природа власти, творчества, успеха, однако эти темы рассматриваются нередко с позиции современности, нынешнего дня, а не отстранённого наблюдателя, сидящего в башне из слоновой кости[1].
Критик Виталий Каплан полагает, что Олди «фактически занимаются богоискательством, перебирая различные духовные традиции. Их главная тема — столкновение с иной, высшей реальностью, внутреннее самоопределение по отношению к сверхъестественному, попытка, перейдя грань, сохранить в себе человека. Таковы романы „Одиссей, сын Лаэрта“, „Я возьму сам“, „Пасынки восьмой заповеди“, „Герой должен быть один“»[10].
Критик Дмитрий Володихин отмечает, что романы Олди, несмотря на их подчёркнутую интеллектуальность, содержат безостановочный квест, постоянную «бродилку». Романтизация странничества достигает у Олди своего предела. Как утверждает Д. Володихин, «тут заложена своего рода философская программа: причастность высшим ценностям невозможна без поиска пути и следования ему»[11].
Уже в ранних произведениях Олди (цикл романов и повестей «Бездна Голодных глаз») высказывается идея о необходимости всеобщего взаимопонимания. В этом — принципиальное отличие позиции Олди от позиции авторов бульварной литературы, проповедующей культ силы, превозносящей супергероев, которые побеждают всех и вся и насильно водворяют справедливость. Как отмечает А. Гусев в статье «Между мифом и легендой», в книгах Олди «поверженный враг сам по себе ничего не значит. Победа как таковая не способна подтвердить (или, если уж на то пошло, опровергнуть) верность твоей точки зрения. Тот, кого ты ныне попираешь, тоже был по-своему прав»[1].
Сквозная для всего творчества Олди тема — ситуация, когда созданный их воображением мир оказывается на грани гибели и его требуется спасать. Это происходит в самые разные эпохи и в самых разных странах: Древняя Индия, Эллада, средневековый Иран и средневековый Китай, — а также в мирах, полностью вымышленных. Всё это — составляющие целой Вселенной, Метамира Олди. По высказыванию Лань Даосина, персонажа романа «Мессия очищает диск», эти составляющие — «ягоды одной виноградной грозди», каждая из которых «достойна собственного мироздания»[1].
Ещё одной особенностью творчества Олди является местный колорит — например, в романах «Нам здесь жить» и «Нопэрапон, или По образу и подобию» действие происходит в Харькове, а в романе «Рубеж» — на Украине, причём старой Украине, вызывающей в памяти произведения Гоголя, Квитки-Основьяненко, Котляревского[1].
В ранний период творчества Олди часто экспериментируют со структурой текста. Композиция их повестей и романов причудлива, основана на принципах фрагментарности, придающей всей конструкции нервность, динамичность. Проза Олди в этот период вызывает ассоциации с кинематографом: идёт крупный план, потом быстрая смена кадра, потом опять идёт крупный план. Местами эпизод начинается отточием, как будто утеряна часть текста или читатель внезапно вклинивается в поток чужого сознания. Такая мозаичная структура, использованная ещё в цикле «Бездна Голодных глаз», стала значимым элементом поэтики прозы Олди. Однако в текстах «зрелого» периода фрагментарность, монтаж и коллаж сменяются многоголосьем, полифонией. Тем не менее писатели не полностью отказались от опробованного ими в раннем творчестве принципа мозаичности: в «харьковском» цикле («Нам здесь жить», «Нопэрапон») снова присутствуют элементы коллажа — в тексте даются отрывки из газетных статей, сетевых эхоконференций, писем, различных инструкций[1].
Для языка произведений Олди характерен жёсткий, рваный ритм, который может вызывать ассоциации с поэзией В. Маяковского, В. Хлебникова: сходны динамика, ритмика, чёткая расчленённость фраз и слогов. Часто тексты Олди включают в себя две независимые сюжетные конструкции: повествовательный сюжет (описывающий то, что происходит с героями, события) и — по формулировке Е. Харитонова — «сюжет языка (динамика развития лингвистических единиц)»[9].
Характерны для произведений Г. Л. Олди часто встречающееся скрытое и явное цитирование, ассоциации и реминисценции[9], постановка своих произведений в общелитературный контекст. Цель этого — не столько показать образованность, глубокую эрудицию авторов, сколько чётко обозначить русло литературных традиций, в котором работают авторы. Когда в тексте, например, идёт речь о вампирах («Живущий в последний раз»), то присутствуют реминисценции из соответствующих произведений мировой литературы; когда действие происходит на средневековом Востоке («Я возьму сам», «Мессия очищает диск», «Нопэрапон»), присутствуют цитаты из арабской, китайской или японской поэзии, и др.[1] Олди экспериментируют с различными мифологиями: греческими мифами («Герой должен быть один», «Одиссей, сын Лаэрта»), китайскими («Мессия очищает диск»), японскими («Нопэрапон»), индийскими («Чёрный Баламут»), исламской и индоиранской традицией («Я возьму сам»)[10]. Олди неоднократно подчёркивали, что при работе над романами стремятся «…пользоваться, по возможности, заслуживающими доверия источниками. В идеале — серьёзными академическими изданиями». Авторы нередко ориентируются в своих текстах на культуру Востока, в чём сходны с другими современными фантастами: В. Рыбаковым, В. Пелевиным, О. Дивовым. Причинами этого, по-видимому, явлюятся не только экзотичность данной культуры для русского читателя, но и большое разнообразие и глубина философских, культурных и религиозных парадигм восточных народов, позволяющие создавать интересные и запоминающиеся произведения на тему, не наскучившую российскому читателю[8].
Творчество Олди начиналось с миро- и мифотворчества — создавался цельный мир, Мир Бездны Голодных глаз; второй этап творчества Олди был периодом реконструкции и переосмысления мифов — научившись создавать собственные миры, Олди пожелали понять, как устроены другие мифологии — греческая, китайская, индийская; затем Олди обратились к современности: как «Нам здесь жить», так и «Рубеж» — романы о повседневной жизни на краю бездны, о той тонкой грани, которая отделяет нас всех от Апокалипсиса[12].
Каждый новый роман Олди — смелый и очень рискованный эксперимент, вызов косности, ложной традиционности, предубеждениям, и потому каждую новую книгу Олди фэны принимают в штыки, ставя ей в пример предыдущие книги, которые якобы намного лучше новой[2]:80—82. В связи с этим Олди заявляют[2]:82:
Мы меняемся. С каждым днём. Мы хотим пробовать, ошибаться, находить, делать и видеть, что это получается, а это — нет, и надо пробовать заново. Тогда мы чувствуем, что живём. Мы хотим всякий раз начинать заново, а не «доить тему». Да, прекрасно знаем, что у «Пути Меча-2» исходный тираж будет много выше любой новой, неожиданной книги — хотя бы потому, что сейчас время сериалов.
Не загоняйте нас дважды и трижды в одну и ту же реку. Даже из самых лучших побуждений — не надо. Вечное Вчера — не самое лучшее место для жизни.
Remove ads
Книги Г. Л. Олди неоднократно оказывались в верхних строчках рейтингов продаж как фантастики, так и литературы в целом. Сами писатели входили в десятку наиболее известных писателей-фантастов России и Украины. Романы и рассказы Олди переводились на французский, испанский, польский, венгерский, эстонский, литовский, украинский языки[1].
Произведения Олди не раз читались и инсценировались на радио. Помимо обычных печатных публикаций, они издавались в электронных вариантах на компакт-дисках. Спектакли по пьесе Олди «Вторые руки» шли в театрах Украины, России и Белоруссии, собирая полные залы[1].
В серии «Театр Г. Л. Олди» вышло несколько музыкальных компакт-дисков с песнями на стихи, использовавшиеся в романах творческого дуэта: «Я обещаю вам сады…», «Баллада двойников», «Баллада судьбы»[1].
Remove ads
С 1996 по 2005 год Громов и Ладыженский входили в состав номинационной комиссии литературных премий конвента «Интерпресскон» и премии «Бронзовая улитка», в 1997 году они стали членами жюри литературной премии «Старт». В 1999 году начал проводиться харьковский международный фестиваль фантастики «Звёздный мост», в числе организаторов и членов оргкомитета которого были Олди. Также они входили в жюри премии «Аэлита» и приза имени И. А. Ефремова[1].
Многим из начинающих писателей Олди помогли встать на ноги, начать публиковаться. Творческая мастерская «Второй блин», созданная Олди, активно занималась менеджментом фантастики, включая в себя писателей, редакторов, переводчиков, художников, специалистов по компьютерной технике и макетированию книг, полиграфистов. При участии мастерской «Второй блин» были изданы сотни книг[1].
В 2009 году Олди и Андрей Валентинов начали вести в Партените так называемый «романный семинар» — больше всего похожий на мастер-класс: своё мнение о разбираемых романах высказывали, кроме ведущих, также участники и вольнослушатели. На семинаре работали две группы: одну вели Олди, другую — Валентинов; ведущие заранее получали, читали и рецензировали тексты фантастических романов, прошедшие отбор[2]:176—177.
Remove ads
Цикл «Бездна голодных глаз»
- 1991 «Витражи Патриархов»
- 1991 «Войти в образ»
- 1991 «Страх»
- 1991 «Живущий в последний раз»
- 1992 «Дорога»
- 1992 «Сумерки мира»
- 1993 «Ожидающий на Перекрестках»
- 1993 «Восставшие из рая»
- 2001 «Ваш выход, или Шутов хоронят за оградой»
Рассказы «Восьмой круг подземки» (1990), «Монстр» (1990), «Тигр» (1990), «Ничей дом» (1990), «Пять минут взаймы» (1991), «Реквием по мечте» (1991), «Мастер» (1991), «Скидка на талант» (1991), «Смех Диониса» (1991), «Последний» (1991), «Разорванный круг» (1991), «Аннабель-Ли» (1991) сначала издавались по отдельности, затем вошли в состав цикла «Бездна голодных глаз».
Книги по хронологии событий:
- 1992 «Дорога»
- 1992 «Сумерки мира»
- 1991 «Живущий в последний раз»
- 1991 «Страх»
- 1993 «Ожидающий на Перекрестках»
- 1991 «Витражи Патриархов»
- 1991 «Войти в образ»
- 2001 «Ваш выход, или Шутов хоронят за оградой»
- 1993 «Восставшие из рая»
Кабирский цикл
Ахейский цикл
- 1996 «Герой должен быть один»
- «Одиссей, сын Лаэрта» (в 2 книгах)
- 2011 «Она и её мужчины»
- «Внук Персея» (в 2 книгах)
- «Золотой лук» (в 2 книгах)
Мир Ойкумены
- «Ойкумена» (в 3 книгах)
- «Urbi et orbi, или Городу и миру» (в 3 книгах)
- «Дикари Ойкумены» (в 3 книгах)
- «Побег на рывок» (в 3 книгах)
- «Блудный сын, или Ойкумена: двадцать лет спустя» (в 3 книгах)
Цикл «Фэнтези»
Хёнингский цикл
- 1999 «Маг в Законе» (в 2 томах)
- 2001 «Богадельня»
- 2003 «Песни Петера Сьлядека»
Цикл «Ордена Бестселлера»
Другие произведения
- 1991 Цикл рассказов «Герой вашего времени»
- 1996 Роман «Пасынки Восьмой Заповеди»
- 1996 Роман «Мессия очищает диск»
- 1997 Роман-трилогия «Чёрный Баламут» (в 3 книгах)
- Гроза в Безначалье (1997)
- Сеть для миродержцев (1998)
- Иди куда хочешь (1998)
- 1998 Роман «Нопэрапон, или По образу и подобию»
- 1998 Роман «Нам здесь жить» (в соавторстве с Андреем Валентиновым; в 2 книгах)
- Армагеддон был вчера
- Кровь пьют руками
- 1999 Роман «Рубеж» (в соавторстве с Андреем Валентиновым, Мариной и Сергеем Дяченко)
- 2003 Роман «Шутиха»
- 2004 Цикл рассказов «Пентакль» (в соавторстве с Андреем Валентиновым, Мариной и Сергеем Дяченко)
- 2005 Пьеса «Вторые руки»
- 2006 Роман «Тирмен» (в соавторстве с Андреем Валентиновым)
- 2008 Публицистика «Фанты для фэна»
- 2008—2009 Роман «Алюмен» (в соавторстве с Андреем Валентиновым; в 3 книгах)
- Механизм Времени (2008)
- Механизм Пространства (2009)
- Механизм Жизни (2009)
- 2009 Роман «Золотарь или Просите, и дано будет»
- 2010 Сборник рассказов «Смех дракона»
- 2012 Роман «Циклоп» (в 2 книгах)
- 2013 Роман «Крепость души моей» (в соавторстве с Андреем Валентиновым)
- Повесть «Путь Проклятых»
- «Чужой среди своих»
- «Где твой отец, Адам?»
- 2016 Роман «Сильные» в двух книгах
- книга первая: «Пленник железной горы»
- книга вторая: «Черное сердце»
- 2017 Роман «Свет мой, зеркальце»
- 2017 Роман «Бык из машины»
- 2019 Роман «Нюансеры»
- 2019 Роман «Карп и дракон. Книга 1. Повести о карме»
- 2020 Роман «Карп и дракон. Книга 2. Рассказы ночной стражи»
- 2020 Роман «Черный ход»
- 2022 Роман «Дракон и карп. Книга 1. Кукла-талисман»
- 2022 Роман «Дракон и карп. Книга 2. Сто страшных историй»
Remove ads
Писатели неоднократно отмечались премиями[15]:
- Фанкон, 1995 // Малая форма —> Мастер (1993)
- Интерпресскон, 1996 // 3-е место —> Ожидающий на Перекрёстках (1993)[2]:75
- Премия КЛФ Израиля им. Моше Даяна «За синтез борьбы и искусства в фантастической литературе», 1997[2]:77
- Премия Союза писателей Приднестровской Молдавской Республики, 1997 // Герой должен быть один[2]:77
- Премия Ассоциации русскоязычных писателей Израиля, 1997 // Мессия очищает диск[2]:77
- Мечи, 1997 // Лунный Меч —> Пасынки восьмой заповеди (1996)
- Звёздный мост, 1999 // «Мастер Фэн-до». 3-е место («Черный пояс 1-го дана») —> Мессия очищает диск (1997)
- Зиланткон, 1999 // Большой Зилант —> Путь меча (1996)
- Звёздный мост, 2000 // Лучший роман. 1-е место —> Рубеж (1999)
- РосКон, 2001 // Роман. 3-е место («Бронзовый РОСКОН») —> Одиссей, сын Лаэрта (2001)[16]
- Портал, 2004 // Специальные премии и дипломы
- Сигма-Ф, 2005 // Крупная форма, романы —> Песни Петера Сьлядека (2004)
- Звёздный мост, 2005 // Критика, публицистика и литературоведение. 1-е место —> Десять искушений юного публиканта (2005)
- Портал, 2005 // Средняя и малая форма —> Аз воздам (2004)
- Звёздный мост, 2005 // Лучший цикл, сериал и роман с продолжением. 1-е место («Золотой Кадуцей») —> Пентакль (2005)
- Мир фантастики, Итоги 2005 // Лучший отечественный мистический роман —> Пентакль (2005)
- Портал, 2006 // Критика, литературоведение, эссе —> Десять искушений юного публиканта (2005)
- EuroCon (ESFS Awards), 2006 // Hall of Fame. Best Author / Зал славы. Лучший писатель[17][18] (по итогам голосования национальных делегаций 22 стран[1])
- РосКон, 2006 // Фантастиковедение. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Десять искушений юного публиканта (2005)
- РосКон, 2006 // Роман. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> Пентакль (2005)[19]
- Басткон, 2006 // Премия «Баст». 2-е место —> Пентакль (2005)
- РосКон, 2007 // Фантастиковедение. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> Вечные песни о главном, или Фанты для фэна (2006)[20]
- Сильверкон, 2008 // Лучший фантастический герой года —> Лючано Борготта, персонаж романа «Ойкумена» (2006)[2]:105
- Портал, 2008 // Критика, литературоведение, эссе —> О бедном романе замолвите слово (2007)
- Портал, 2008 // Крупная форма —> Ойкумена (2006)
- РосКон, 2008 // Фантастиковедение. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> О бедном романе замолвите слово (2007)[21]
- Мир фантастики, Итоги 2007 // Лучшая отечественная фантастика —> Ойкумена (2006)
- Серебряная стрела, 2007 // Лучший главный герой —> Ойкумена (2006)
- Сигма-Ф, 2009 // Крупная форма, романы —> Гарпия (2008)
- Астрея, 2009 // Роман —> Гарпия (2008)
- РосКон, 2009 // Фантастиковедение. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> Допустим, ты — пришелец жукоглазый… (2008)[22]
- РосКон, 2009 // Роман. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> Гарпия (2008)
- Мир фантастики, Итоги 2009 // Сюрприз года —> Алюмен (2009)
- Басткон, 2010 // Премия «Баст». 2-е место —> Алюмен (2009)
- РосКон, 2010 // Фантастиковедение. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Десять искушений матерого публиканта (2009)[23]
- РосКон, 2010 // Роман. 3-е место («Бронзовый РОСКОН») —> Алюмен (2009)
- Серебряная стрела, 2010 // Со-творение (лучшее соавторство) —> Алюмен (2009)
- Бронзовый Икар, 2010 // Лучшее художественное произведение —> Алюмен (2009)
- РосКон, 2011 // Фантастиковедение. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Достоверность, как её нет…[2]:119
- Интерпресскон, 2011 // Малая форма —> Смех дракона[2]:119
- Аэлита, 2011 // Гран-при («За выдающуюся творческую деятельность и большой вклад в развитие русскоязычной фантастики»)[2]:119
- Сильверкон, 2011 // Лучший главный герой —> Образ Регины ван Фрассен (роман «Urbi et Оrbi, или Городу и Миру», 2011)[2]:119
- Звёздный мост, 2011 // Медаль Н. В. Гоголя[2]:119
- Созвездие Аю-Даг, 2011 // Герой фэндома —> За проведение ежегодного Партенитского романного семинара[2]:119
- Созвездие Аю-Даг, 2011 // Циклы, сериалы и романы с продолжениями —> Urbi et Оrbi, или Городу и Миру (2011)[2]:119—120
- Созвездие Аю-Даг, 2011 // Гран-при (премия «Созвездие Большой Медведицы») —> Urbi et Оrbi, или Городу и Миру (2011)[2]:120
- РосКон, 2012 // Роман. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Urbi et Оrbi, или Городу и Миру (2011)[24]
- РосКон, 2012 // Критика, литературоведение, история фантастики. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> «Я б в Стругацкие пошел — пусть меня научат»
- РосКон, 2012 // Критика, литературоведение, история фантастики. 3-е место («Бронзовый РОСКОН») —> «Сценичность персонажа, или Как оживить образ»
- Интерпресскон, 2012 // Петраэдр, номинация «Рассказ года» —> Хоанга[2]:120
- Созвездие Аю-Даг, 2012 // Гран-при (премия «Созвездие Большой Медведицы») —> Внук Персея[2]:120
- РосКон, 2013 // Критика, литературоведение, история фантастики. 2-е место («Серебряный РОСКОН») —> «Литературная палитра, или Страна советов от Олдей»[25]
- Мир фантастики, Итоги 2013 // Книги — Лучшая отечественная фантастика —> Крепость души моей (2013)
- РосКон, 2014 // Роман. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Циклоп (2013)[26]
- РосКон, 2014 // Критика, литературоведение, история фантастики. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> «Многоликая фантастика, или разговоры в студии»
- Мир фантастики, Итоги 2015 // Книги — Лучшая отечественная фантастика —> Побег на рывок (2015)
- РосКон, 2016 // Роман. 1-е место («Золотой РОСКОН») —> Побег на рывок (2015)
- Интерпресскон, 2016 // Крупная форма (роман) → Побег на рывок (2015)
- Филигрань, 2017 // Большая Филигрань → Сильные (2016)
- Премия Петербургской фантастической ассамблеи, 2018 // с формулировкой «За просвещение»
- «Итоги года» от журнала «Мир фантастики», Итоги 2017 // Книги — Лучшая отечественная книга → Свет мой, зеркальце… (2017)
- РосКон, 2018 // Фантастиковедение → Четыре всадника апокалипсиса. Кризис фантастического книгоиздания (2017)
- Интерпресскон, 2021 // Крупная форма (роман) → Блудный сын, или Ойкумена: двадцать лет спустя (2019)
- Книга года по версии Фантлаба / FantLab’s book of the year award, 2020 // Лучший роман / авторский сборник отечественного автора → Карп и дракон (2020)
Wikiwand in your browser!
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.
Remove ads