Jean-Luc Godard
cineasta franco-suíço (1930-2022) / De Wikipedia, a enciclopédia encyclopedia
Jean-Luc Godard (Paris, 3 de dezembro de 1930 – Rolle, 13 de setembro de 2022) foi um cineasta, roteirista e crítico de cinema franco-suíço. Ele ganhou destaque como pioneiro no movimento de filmes franceses da Nouvelle vague dos anos 1960.[1]
Jean-Luc Godard | |
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Jean-Luc Godard | |
Nome completo | Jean-Luc Godard |
Nascimento | 3 de dezembro de 1930 Paris, Ile-de-France França |
Morte | 13 de setembro de 2022 (91 anos) Rolle, Suíça |
Ocupação | Diretor, roteirista, ator, escritor, ensaísta |
Cônjuge | Anna Karina (1961-1967) Anne Wiazemsky (1967-1979) Anne-Marie Miéville |
Oscares da Academia | |
Oscar Honorário 2011 - Pelo Conjunto da Obra | |
César | |
César Honorário 1987 - Prêmio Honorário | |
Festival de Berlim | |
Urso de Prata de Melhor Diretor 1960 - À bout de souffle Grand Prix do Júri 1961 - Une femme est une femme Urso de Ouro 1965 - Alphaville | |
Festival de Veneza | |
Prémio de Honra - Leão de Ouro 1982 - Prêmio Honorário Leão de Ouro 1983 - Prénom Carmen |
Como seus contemporâneos, Godard criticou a "Tradição de Qualidade" do cinema francês,[1] que "enfatizava o ofício sobre a inovação, privilegiava os diretores estabelecidos sobre os novos e preferia as grandes obras do passado à experimentação".[2] Como resultado de tal argumento, ele e críticos com a mesma opinião começaram a fazer seus próprios filmes.[1] Muitas das obras cinematográfica de Godard desafiam as convenções da Hollywood tradicional, além do cinema francês.[3] Em 1964, Godard descreveu o impacto de seus colegas: "Entramos no cinema como homens das cavernas no Versalhes de Luís XV".[4] Ele é frequentemente considerado o cineasta francês mais radical das décadas de 1960 e 1970;[5] a abordagem em convenções cinematográficas, política e filosofias fez dele o diretor mais influente da Nouvelle vague. Além de mostrar o conhecimento da história do cinema através de homenagens e referências, vários de seus filmes expressaram suas opiniões políticas; ele era um ávido leitor da filosofia existencial e marxista.[5][6] Desde então, sua política tem sido muito menos radical e seus filmes recentes são sobre representação e conflito humano de uma perspectiva humanista e marxista.[5]
Em uma pesquisa da Sight & Sound em 2002, Godard ficou em terceiro lugar numa lista da crítica entre os dez principais diretores de todos os tempos.[7] Diz-se que ele "criou um dos maiores corpos de análise crítica que qualquer outro cineasta desde meados do século XX".[8] Ele e seu trabalho têm sido centrais na teoria narrativa e "desafiaram as normas comerciais do cinema narrativo e o vocabulário da crítica de cinema".[9] Em 2010, Godard recebeu um Oscar Honorário, mas não compareceu à cerimônia de premiação.[10] Os filmes de Godard inspiraram muitos diretores, incluindo Martin Scorsese, Quentin Tarantino, Brian De Palma, Steven Soderbergh, D. A. Pennebaker,[11] Robert Altman, Jim Jarmusch, Wong Kar-wai, Wim Wenders, Bernardo Bertolucci,[12] e Pier Paolo Pasolini.[13]
Por parte de pai, ele é primo de Pedro Pablo Kuczynski, ex-presidente do Peru.[14] Ele foi casado duas vezes, com as atrizes Anna Karina e Anne Wiazemsky, ambas estreladas em vários de seus filmes. Suas colaborações com Karina - que incluíram filmes aclamados pela crítica como Bande à part (1964) e Pierrot le Fou (1965) - foram chamadas "indiscutivelmente o corpo de trabalho mais influente na história do cinema" pela revista Filmmaker.[15]