Vroege carrière
In 1987, na haar studie, werkte Marant samen met de Parijse ontwerper Michel Klein . Later werkte ze ook samen met Bridget Yorke aan twee collecties en assisteerde artdirector Marc Ascoli bij verschillende projecten voor Chloé, Martine Sitbon en Yohji Yamamoto .[2] Het was voor Marant frustrerend om in andere modehuizen te werken en al snel besloot Marant haar eigen weg te gaan.[5] In 1989 lanceerde ze haar eigen sieradenlabel en in 1990 lanceerde ze met haar moeder een gebreid label "Twen".
Isabel Marant
In 1994 lanceerde ze haar gelijknamige merk: Isabel Marant.[1] Het volgende jaar, in 1995, toonde ze haar eerste collectie op Paris Fashion Week met haar vrienden als modellen.[8] In 1997 won Marant de Award de la Mode en in 1998 de Whirlpool Award voor beste vrouwelijke ontwerper.[2] Sinds de oprichting van haar label is haar omzet elk jaar met 30% gestegen.
In 1998 opende ze de eerste winkel aan de Rue Charonne, in het oosten van Parijs.[7] In hetzelfde jaar begon ze een samenwerking met het Franse postcatalogusmerk La Redoute en waarvoor ze gastcollecties ontwierp. Ook lanceerde ze een nieuwe lijn in Japan genaamd I * M.[2] In 1999 debuteerde Marant een diffusielijn, Étoile van Isabel Marant, op de prêt-à-porter-shows in Parijs en het jaar daarop introduceerde de eerste volledige Étoile-collectie. Etoile was bedoeld om betaalbaarder en casualer te zijn dan het kenmerkende merk.[9] De tweede winkel werd geopend in Saint-Germain-des-Prés in 1999, gevolgd door de derde in de Marais in 2007 en de vierde in de 16 e arrondissement in 2012.[1]
In 2004 lanceerde Marant een kinderkledinglijn en een pop-upboetiek in het warenhuis Printemps in Parijs. Ze werkte ook samen met Anthropologie aan een collectie in 2006.[2] In hetzelfde jaar opende ze een boetiek in Hong Kong en in 2010 opende ze haar eerste Amerikaanse boetiek in New York.[1] De algemeen directeur van Marant meldde dat de omzet voor 2011 66 miljoen euro bedroeg, een stijging van 44% ten opzichte van 2010.[7]
In 2012 ontving Marant de Fashion Designer of the Year bij de Women of the Year Awards van British Glamour.[6]
In 2013 werkte Isabel Marant samen aan een designcollectie voor de modeketen H&M .[10] De lijn was binnen 45 minuten online uitverkocht en zorgde ervoor dat de website van de retailer crashte.[11] In haar samenwerking met H&M zei Marant: "Het mooie van H&M is dat ze niet willen proberen een goedkope versie van je eigen collectie te maken ... Ze respecteren echt het DNA van ontwerpers."[8] De kleding werd beschreven als een "combinatie van androgyne chic en Boheemse nonchalance."
In 2014 werd Isabel Marant uitgeroepen tot Hedendaags Designer van het Jaar bij de Elle Style Awards in 2014.[3]
Vanaf 2019 heeft het bedrijf 13 winkels wereldwijd in steden zoals Parijs, Rome, New York,[12] Tokio,[13] Hong Kong, Seoul, Los Angeles, Beijing, Madrid, Beiroet en Londen[14] en heeft het winkels in meer dan 35 landen.
Stijl
Toen Marant mode studeerde bij Studio Berçot, zei de directeur: "Je moet niet willen dat anderen dingen dragen die je zelf niet draagt" en deze zin werd haar motto.[5] Marant-collecties zijn gebaseerd op verschillende eenvoudige stukken zoals een strakke en rechte broek; zachte en ongestructureerde shirts en blouses; evenals op maat gemaakte jassen en jassen.[7] Haar kleding is vaak verfraaid met prints, franjes, borduursels, studs of kant. Met de typische outfit van Marant kan de drager tussen boho en rock chic zijn met een losse blouse en een bijgesneden leren broek. De collecties veranderen nooit radicaal, waardoor het gemakkelijk is om stukken uit verschillende seizoenen te combineren.
Marant heeft high-top sneakers met verborgen hak ontworpen die de benen verlengen en ervoor zorgen dat de voeten klein lijken en tegelijkertijd comfortabel blijven. Ze werden de meest doordringende trend van het merk met een miljoen verkochte exemplaren.[15]
Controverses
In 2008 won Marant een claim tegen de Franse modeketen Naf Naf die haar een schadevergoeding van 75.000 euro moest betalen voor het kopiëren van een jurk met pofmouwen uit haar herfst-winter 2006-collectie.[2]
In 2015 hekelde de inheemse Mixe-gemeenschap van Santa María Tlahuitoltepec, in Oaxaca, Mexico, Marant voor het plagiaat van hun traditionele ontwerp geborduurd in hun Mixe-blouses.[16] De Tlahuitoltepec maken al meer dan 600 jaar hun originele ontwerpen voor handgenaaide shirts in de stijl van de Mixe inheemse bevolking. Een Twitter-storm volgde onder de hashtag #miBlusadeTlahui, die wees op de bijzondere gelijkenis van sommige van Marant's recente ontwerpen met die van inheemse ontwerpers uit Tlahuitoltepec. Marants niet-toegeëigende toe-eigening van de ontwerpen, vrijwel steek voor steek, wekte de woede op van de Mixe-mensen voor wie de handgemaakte vervaardiging van de shirts en hun verkoop een belangrijke economische en culturele factor is.
De plagiaatkwestie bleef Marant achtervolgen. In juni 2015 werd het verhaal overgenomen door de Britse krant Guardian door journalist Naomi Larsson. Die meldde dat nog een ander ontwerpbureau genaamd Antik Batik het auteursrecht op het betwiste kledingstuk had geclaimd en aangaf dat het kantoor van Marant ter verdediging toegaf dat het ontwerp origineel van de Tlhuitoltepec was. De Mixe-mensen hadden geen verklaring van deze erkenning ontvangen, volgens het rapport.[17] In 2016 eiste de gemeenschap opnieuw een verontschuldiging van Marant en Antik Batik op een persconferentie in Mexico-Stad.[18]
Bronnen, noten en/of referenties
