ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆ
From Wikipedia, the free encyclopedia
ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಎಂಬುದು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲ ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಕೃತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು, [1] ಗಾಯನ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ರಚನೆಯಾಗಿರಬಹುದು, ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ ಅಥವಾ ಹೊಸ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಥವಾ ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಕೂಡಾ ಆಗಿರಬಹುದು. ಹೊಸ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಜನರನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗೀತರಚನಕಾರರು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ; ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಹಾಡಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಗೀತರಚನೆಕಾರ . ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಶೀಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ "ಸ್ಕೋರ್", ನಂತರ ಇದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಅಥವಾ ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಗೀತರಚನೆಯು ಹಾಡಿನ ಮೂಲ ರೂಪರೇಖೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಲೀಡ್ ಶೀಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಮಾಧುರ್ಯ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಗತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಅಂದರೆ ಮಾಧುರ್ಯ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ, ಕೌಂಟರ್ಮೆಲೋಡಿ, ಬಾಸ್ಲೈನ್ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದ ಸಂಗೀತದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಸಮೂಹದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಗೀತರಚನೆಕಾರರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮಾಡಲು ಒಬ್ಬ ಅರೇಂಜರ್ ಅನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪ್ ಅಥವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗೀತರಚನಾಕಾರರು ಲಿಖಿತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಬಳಸದೇ ಇರಬಹುದು ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಿ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ, ಹಾಡಿ ಅಥವಾ ನೆನಪಿನಿದ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಬಹುದು.
ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಬ್ಬ ಲೇಖಕನ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವು ಬಹು ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಬ್ಯಾಂಡ್ನ ಸದಸ್ಯರು ಹಾಡನ್ನು ಬರೆಯಲು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಕರಿಸಿದಾಗ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವರಪ್ರಸ್ತಾರವನ್ನು ಬರೆದಾಗ, ಎರಡನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇದರ ಸಂಯೋಜನೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.
ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಪದಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳೊಂದಿಗೂ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು, ಅದು ಗಾಯಕ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳ ವಿಶಾಲ ಶ್ರೇಣಿ ಎಂದರೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಹಿಡಿದು, ಕಾರ್ಲ್ಹೀಂಜ್ ಸ್ಟಾಕ್ಹೌಸೆನ್ನ ಆಸ್ ಡೆನ್ ಸಿಬೆನ್ ಟ್ಯಾಗೆನ್ನಂತಹ ಪಠ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳವರೆಗೆ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳಿಗೆ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳವರೆಗೆ ನೋಡಬಹುದು. ಯಾದೃಚ್ಛಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಲಿಟೋರಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು೨೦ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಜಾನ್ ಕೇಜ್, ಮಾರ್ಟನ್ ಫೆಲ್ಡ್ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ವಿಟೋಲ್ಡ್ ಲುಟೊಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವಕಾಶ-ಆಧಾರಿತ, ಅಥವಾ ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ಸಂಗೀತದ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ತಂಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ಚೈಮ್ಗಳ ಧ್ವನಿ.ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಧ್ಯಯನವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸದ ಪರೀಕ್ಷೆಯಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ
ಸಂಗೀತ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ತುಣುಕುಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಸುಧಾರಿತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವಷ್ಟು ವಿಶಾಲವಾಗಿದೆ. ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಇವ್ ಡ್ರಮ್ಮರ್ಗಳಂತಹ ಆಫ್ರಿಕನ್ ತಾಳವಾದ್ಯಗಾರರು.
೨೦೦೦ ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಜೀನ್-ಬೆಂಜಮಿನ್ ಡಿ ಲಾಬೊರ್ಡೆ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶದ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಮಧುರ, ರೂಪ, ಲಯ ಮತ್ತು ಟಿಂ ಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
Composition consists in two things only. The first is the ordering and disposing of several sounds...in such a manner that their succession pleases the ear. This is what the Ancients called melody. The second is the rendering audible of two or more simultaneous sounds in such a manner that their combination is pleasant. This is what we call harmony and it alone merits the name of composition.[2] |