From Wikipedia, the free encyclopedia
ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಎಂಬುದು ಸಂಗೀತದ ಮೂಲ ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಕೃತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬಹುದು, [1] ಗಾಯನ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯಗಳ ರಚನೆಯಾಗಿರಬಹುದು, ಸಂಗೀತದ ರಚನೆ ಅಥವಾ ಹೊಸ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಥವಾ ಬರೆಯುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಕೂಡಾ ಆಗಿರಬಹುದು. ಹೊಸ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಜನರನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಹಾಡುಗಳ ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗೀತರಚನಕಾರರು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ; ಹಾಡುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಹಾಡಿಗೆ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಗೀತರಚನೆಕಾರ . ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸೇರಿದಂತೆ ಅನೇಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕ್ರಿಯೆಯು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಶೀಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ "ಸ್ಕೋರ್", ನಂತರ ಇದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಅಥವಾ ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಗೀತರಚನೆಯು ಹಾಡಿನ ಮೂಲ ರೂಪರೇಖೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಲೀಡ್ ಶೀಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಮಾಧುರ್ಯ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಗತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಅಂದರೆ ಮಾಧುರ್ಯ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯ, ಕೌಂಟರ್ಮೆಲೋಡಿ, ಬಾಸ್ಲೈನ್ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದ ಸಂಗೀತದ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಸಂಗೀತ ಸಮೂಹದ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಗೀತರಚನೆಕಾರರು ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಮಾಡಲು ಒಬ್ಬ ಅರೇಂಜರ್ ಅನ್ನು ನೇಮಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಪಾಪ್ ಅಥವಾ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗೀತರಚನಾಕಾರರು ಲಿಖಿತ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಬಳಸದೇ ಇರಬಹುದು ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಹಾಡನ್ನು ರಚಿಸಿ, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ, ಹಾಡಿ ಅಥವಾ ನೆನಪಿನಿದ ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಬಹುದು.
ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಒಬ್ಬ ಲೇಖಕನ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆಯಾದರೂ, ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವು ಬಹು ಸಂಯೋಜಕರನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಬ್ಯಾಂಡ್ನ ಸದಸ್ಯರು ಹಾಡನ್ನು ಬರೆಯಲು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಹಕರಿಸಿದಾಗ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವರಪ್ರಸ್ತಾರವನ್ನು ಬರೆದಾಗ, ಎರಡನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇದರ ಸಂಯೋಜನೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ.
ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಪದಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳೊಂದಿಗೂ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು, ಅದು ಗಾಯಕ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತಗಾರ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳ ವಿಶಾಲ ಶ್ರೇಣಿ ಎಂದರೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಬಳಸುವ ೨೦ ನೇ ಶತಮಾನದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಹಿಡಿದು, ಕಾರ್ಲ್ಹೀಂಜ್ ಸ್ಟಾಕ್ಹೌಸೆನ್ನ ಆಸ್ ಡೆನ್ ಸಿಬೆನ್ ಟ್ಯಾಗೆನ್ನಂತಹ ಪಠ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗಳವರೆಗೆ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕುಗಳಿಗೆ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುವ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳವರೆಗೆ ನೋಡಬಹುದು. ಯಾದೃಚ್ಛಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಲಿಟೋರಿಕ್ ಸಂಗೀತ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು೨೦ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರಾದ ಜಾನ್ ಕೇಜ್, ಮಾರ್ಟನ್ ಫೆಲ್ಡ್ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ವಿಟೋಲ್ಡ್ ಲುಟೊಸ್ಲಾವ್ಸ್ಕಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಅವಕಾಶ-ಆಧಾರಿತ, ಅಥವಾ ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ಸಂಗೀತದ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ತಂಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಗಾಳಿಯ ಚೈಮ್ಗಳ ಧ್ವನಿ.ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಅಧ್ಯಯನವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅಭ್ಯಾಸದ ಪರೀಕ್ಷೆಯಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ
ಸಂಗೀತ ಹಾಡುಗಳು ಮತ್ತು ವಾದ್ಯಗಳ ತುಣುಕುಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿ ಸುಧಾರಿತ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವಷ್ಟು ವಿಶಾಲವಾಗಿದೆ. ಉಚಿತ ಜಾಝ್ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಇವ್ ಡ್ರಮ್ಮರ್ಗಳಂತಹ ಆಫ್ರಿಕನ್ ತಾಳವಾದ್ಯಗಾರರು.
೨೦೦೦ ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಜೀನ್-ಬೆಂಜಮಿನ್ ಡಿ ಲಾಬೊರ್ಡೆ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅಂಶದ ಸಾಮರಸ್ಯ, ಮಧುರ, ರೂಪ, ಲಯ ಮತ್ತು ಟಿಂ ಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
Composition consists in two things only. The first is the ordering and disposing of several sounds...in such a manner that their succession pleases the ear. This is what the Ancients called melody. The second is the rendering audible of two or more simultaneous sounds in such a manner that their combination is pleasant. This is what we call harmony and it alone merits the name of composition.[2] |
ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ನಂತರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿ ಅಥವಾ ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡು ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಆಗಿ ಶಾಶ್ವತ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಬಹುದು. ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಮೊದಲು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ್ದರೆ, ಲಿಖಿತ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಓದುವ ಮೂಲಕ (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಂತಹ ದೊಡ್ಡ ಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ, ಕನ್ಸರ್ಟೊ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ವಾದ್ಯಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕರು ಮತ್ತು ಒಪೆರಾ ಶೋಗಳು ಮತ್ತು ಆರ್ಟ್ ಸಾಂಗ್ ರೆಸಿಟಲ್ಗಳಲ್ಲಿ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ರೂಢಿಯಲ್ಲಿದೆ) ಸಂಗೀತವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ಗಳು ಮತ್ತು ಗಾಯನಗಳು ), ಅಥವಾ ಎರಡೂ ವಿಧಾನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೂಲಕ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸುಮಾರು ೧೯೬೦ ರ ನಂತರ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಗಿಟಾರ್ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಬಾಸ್ನಂತಹ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತವೆ. ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆಯಾದರೂ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ ಸಂಗೀತ ಯುಗದ (೧೬೦೦-೧೭೫೦) ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ತಂತಿಗಳು, ಹಿತ್ತಾಳೆ, ವುಡ್ವಿಂಡ್ಗಳು, ಟಿಂಪನಿ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಪ್ಸಿಕಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಪೈಪ್ ಆರ್ಗನ್ನಂತಹ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ವಾದ್ಯಗಳಂತಹ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಯಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕರಣಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ೨೦೦೦ ರ-ಯುಗದ ಪಾಪ್ ಬ್ಯಾಂಡ್, ಗಿಟಾರ್ ಆಂಪ್ಲಿಫೈಯರ್, ಡಿಜಿಟಲ್ ಸಿಂಥಸೈಜರ್ ಕೀಬೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಡ್ರಮ್ಗಳ ಮೂಲಕ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ಪರಿಣಾಮಗಳೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಸುವ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಿಕ್ ಗಿಟಾರ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.
ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರಗಳು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯ ಔಪಚಾರಿಕ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಒಂದು ಕೃತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ರೂಪವು ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿದೆ, ಅಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಭಾಗವು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ವಿಭಾಗಗಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಇಲ್ಲದೆ; ಇತರ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೋಫಿಕ್, ರೊಂಡೋ, ಪದ್ಯ-ಕೋರಸ್, ಮತ್ತು ಇತರವು ಸೇರಿವೆ. ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಂದು ಪೂರ್ವ ನಿರ್ಧರಿತ ಮಾನದಂಡದ ಸುತ್ತಲೂ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಮಾಣದ ಬಳಕೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಇತರವುಗಳನ್ನು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ( ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ನೋಡಿ), ಅಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವನ್ನು ಪರಿಚಿತವಾಗಿರುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಾಡುಗಳಿಂದ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ.[ಸಾಕ್ಷ್ಯಾಧಾರ ಬೇಕಾಗಿದೆ]
ನಾದದ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಬಳಸಿದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ಪ್ರಮಾಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ರೀತಿ, ಮಧ್ಯಪ್ರಾಚ್ಯದ ಸಂಗೀತವು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಮತ್ತು ಕರ್ನಾಟಿಕ ಸಂಗೀತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಂತೆಯೇ, ಸುಧಾರಿತ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಧಾನ
( ಮಕಾಮ್ ) ಅನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಆಧರಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. [3]
ಭಾರತದ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಹಲವು ರೂಪಗಳಿವೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಇದು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಸಂಗೀತ, ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ, ಬೆಂಗಾಲಿ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಮುಂತಾದವುಗಳಂತಹ ದೇಶದ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಚಲಿತದಲ್ಲಿರುವ ಅನೇಕ ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಭಾವವೆಂದರೆ ಜಾನಪದ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಸಂಪರ್ಕ, ಸ್ಥಳೀಯ ಮತ್ತು ಅರೇಬಿಯಾ, ಪರ್ಷಿಯಾ ಮತ್ತು ಬಂಗಾಳದ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. [4]
ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ, ದ್ರುಪದ್ (ಮೂಲತಃ ಸಂಸ್ಕೃತದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಹಿಂದಿ ಮತ್ತು ಬ್ರಜ್ ಭಾಷಾ ರೂಪಾಂತರಗಳು) ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಖ್ಯಾಲ್, ಠುಮ್ರಿ ಮತ್ತು ರಾಗಗಳಂತಹ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ರಚನೆಗಳು ಕೃತಿ,ವರ್ಣ ಮತ್ತು ಪದಂ ಎಂಬ ರೂಪದಲ್ಲಿವೆ. [4]
೨೦ ಮತ್ತು ೨೧ ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದಂತೆ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳು ಬಂದಿವೆ. ಸಂಗೀತಗಾರರ ಮೆದುಳಿನ ಅಲೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುವ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಇ.ಇ.ಜಿ ಹೆಡ್ಸೆಟ್ಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. [5] ಈ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಾಜೆಕ್ಟ್ ಮೈಂಡ್ಟ್ಯೂನ್ಸ್ಗೆ ಬಳಸಲಾಗಿದೆ, [6] ಇದು ಡಿ.ಜೆ. ಫ್ರೆಶ್ನೊಂದಿಗೆ ಅಂಗವಿಕಲ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರಾದ ಲಿಸಾ ಪಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಮಸಾಕಿ ಬಟೋಹ್ರಿಂದ ಕೂಡಿದೆ.
ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಗೀತ ಮೇಳಗಳಿಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಅರೇಂಜ್ ಅಥವಾ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಶನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರು ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಕರ ಮೂಲ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ವಾಹಕರು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಕೈಗೊಳ್ಳಬಹುದು. ಅಂತಹ ಅಂಶಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಸಂಯೋಜಕರು, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರೇಟರ್ಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯವಸ್ಥಾಪಕರು ಮೂಲ ಕೃತಿಯ ಉಪಕರಣವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕು. ೨೦೧೦ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಸಮಕಾಲೀನ ಸಂಯೋಜಕರು ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಿಭಾಗ, ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಹಿತ್ತಾಳೆ ವಿಭಾಗಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಸಿಂಥಸೈಜರ್ಗಳಂತಹ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ವಾದ್ಯಗಳವರೆಗೆ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಯಾವುದೇ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಬರೆಯಬಹುದು. ಕೆಲವು ಸಾಮಾನ್ಯ ಗುಂಪಿನ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗಳಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಸಂಗೀತ (ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ಗಳು, ವುಡ್ವಿಂಡ್ಗಳು, ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ), ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ (ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವುದಕ್ಕಿಂತ ದೊಡ್ಡ ವಿಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ವುಡ್ವಿಂಡ್, ಹಿತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತಾಳವಾದ್ಯಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ವೈವಿಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ) ಅಥವಾ ಚೇಂಬರ್ ಗುಂಪು (ಸಣ್ಣ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಉಪಕರಣಗಳು, ಆದರೆ ಕನಿಷ್ಠ ಎರಡು). ಸಂಯೋಜಕರು ತನಿವಾದನಕ್ಕೆ ಬರೆಯಲು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪಿಯಾನೋ ಅಥವಾ ಸೋಲೋ ಸೆಲ್ಲೋಗಾಗಿನ ಕೆಲಸಗಳಂತೆ ಸೋಲೋಗಳು ಜೊತೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದಿರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಸೋಲೋಗಳು ಮತ್ತೊಂದು ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಮೇಳದಿಂದ ಕೂಡಿರಬಹುದು.
ಸಂಯೋಜಕರು ಕೇವಲ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಬರಯುವುದಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಅವರು ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಬರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಬಹುದು ( ಕೋರಲ್ ಕೃತಿಗಳು, ಕೆಲವು ಸಿಂಫನಿಗಳು, ಒಪೆರಾಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಳು ಸೇರಿದಂತೆ). ಸಂಯೋಜಕರು ತಾಳವಾದ್ಯ ಅಥವಾ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಸಹ ಬರೆಯಬಹುದು. ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ, ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ನಂತೆಯೇ, ಸಂಯೋಜಕನು ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸದ ಅನೇಕ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಟೈಪ್ರೈಟರ್ಗಳು, ಸೈರನ್ಗಳು ಇತ್ಯಾದಿ. [7] ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸ್ವಾಡೋಸ್ ಅವರ ಲಿಸನಿಂಗ್ ಔಟ್ ಲೌಡ್ ನಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕನು ಪ್ರತಿ ವಾದ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವುಗಳು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಪೂರಕವಾಗಿರಬೇಕು, ಸ್ಪರ್ಧಿಸಬಾರದು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆಕೆಯ ಹಿಂದಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಅವರು ಪಿಕೊಲೊದೊಂದಿಗೆ ಟ್ಯೂಬಾವನ್ನು ಹೇಗೆ ನುಡಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಅವರು ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಪಿಕೊಲೊವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಅಡಗಿಸುತ್ತದೆ. ಒಂದು ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿರಲು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಿದ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಾದ್ಯವು ಅಲ್ಲಿರಲು ಒಂದು ಕಾರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಅದು ಸಂಯೋಜಕನು ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. [8]
ಅರೇಂಜಿಂಗ್ ಎನ್ನುವುದು ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಮ್ಯಾಶ್-ಅಪ್ಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಸಮಕಾಲೀನ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಲು ಹಿಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. [9]
೧೭೫೦ ರ ದಶಕದಿಂದ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಿದಾಗಲೂ ಸಹ, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಅಥವಾ ನಿರ್ವಾಹಕ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಅನೇಕ ನಿರ್ಧಾರಗಳಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಕೇತವು ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಹಿಂದೆ ರಚಿಸಿದ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕೆಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು "ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದೇ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿವಿಧ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಅಥವಾ ನಿರ್ವಾಹಕರ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಲಾದ ಗತಿ ಮತ್ತು ರಾಗಗಳ ನುಡಿಸುವಿಕೆ ಅಥವಾ ಹಾಡುವ ಶೈಲಿ ಅಥವಾ ಪದಗುಚ್ಛದ ಪರಿಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬದಲಾಗಬಹುದು. ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಸಂಯೋಜಕರು ಮತ್ತು ಗೀತರಚನಕಾರರು ತಮ್ಮ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಇತರರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವಂತೆಯೇ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಇರುವ ಆಯ್ಕೆಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಭಾಗವನ್ನು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಅಭ್ಯಾಸ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಆಯ್ಕೆಗಳನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.[ಸಾಕ್ಷ್ಯಾಧಾರ ಬೇಕಾಗಿದೆ]
ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯವು ಸರ್ಕಾರದಿಂದ ನೀಡಲ್ಪಟ್ಟ ಏಕಸ್ವಾಮ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸೀಮಿತ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಹಕ್ಕನ್ನು ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ-ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಸಂಯೋಜಕ ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಕರ ಉದ್ಯೋಗದಾತ, ಬಾಡಿಗೆಗೆ ಕೆಲಸದ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ-ವಿಶೇಷ ಹಕ್ಕುಗಳಂತಹ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ವಿಶೇಷ ಹಕ್ಕುಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಹೇಗೆ ನಿರ್ವಹಿಸಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಶೀಟ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲು. ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯವು ಮಾಲೀಕರಿಂದ ಪರವಾನಗಿ (ಅನುಮತಿ) ಪಡೆಯಲು ಅದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬಳಸಲು ಬಯಸುವ ಯಾರಿಗಾದರೂ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಕೆಲವು ನ್ಯಾಯವ್ಯಾಪ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಕೃತಿಸ್ವಾಮ್ಯವನ್ನು, ಭಾಗಶಃ, ಇನ್ನೊಂದು ಪಕ್ಷಕ್ಕೆ ನಿಯೋಜಿಸಬಹುದು . ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಪ್ರಕಾಶನ ಕಂಪನಿಗಳಾಗಿ ವ್ಯಾಪಾರ ಮಾಡದ ಸಂಯೋಜಕರು ತಮ್ಮ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಆಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕ ಪ್ರಕಾಶನ ಕಂಪನಿಗಳಿಗೆ ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ ನಿಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆ ಕಂಪನಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಕಟಣೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಕೆಲಸದ ಮುಂದಿನ ಪರವಾನಗಿ ಎರಡನ್ನೂ ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಪರವಾನಗಿ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಕೃತಿಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನು ಬದಲುಕಾಂಟ್ರಾಕ್ಟ್ ಕಾನೂನು, ಈ ಸಂಯೋಜಕ-ಪ್ರಕಾಶಕರ ಒಪ್ಪಂದಗಳನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೃತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರಕಾಶಕರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳಿಂದ ಲಾಭವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರೊಂದಿಗೆ ರಾಯಧನದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಒಪ್ಪಂದವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.
ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಒಪ್ಪಂದಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನಗಳಿಂದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಾನೂನುಗಳ ರೂಪವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನು ನ್ಯಾಯವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಕೇಸ್ ಲಾ . ಈ ಒಪ್ಪಂದಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಗುಣವಾದ ಕಾನೂನಿನ ಭಾಗವು ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಹಕ್ಕುಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಹಕ್ಕುಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ೯ ನೇ ಸಿಂಫನಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಡೊಮೇನ್ನಲ್ಲಿದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ಆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಕೃತಿಸ್ವಾಮ್ಯ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಗಾಗಿ, ಹಾಡಿನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡ ಪದಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಭಾಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯೇತರ ಅಂಶಗಳಿಗಿಂತ ವಿಭಿನ್ನ ಲೇಖಕರು ಮತ್ತು ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಹೊಂದಿರಬಹುದು. ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಕೆಲವು ಬಳಕೆಗಳ ಕಡ್ಡಾಯ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಅನೇಕ ನ್ಯಾಯವ್ಯಾಪ್ತಿಗಳು ಅನುಮತಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಕೃತಿಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಕಂಪನಿಯು ಸಂಯೋಜಕ ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾಶಕರು ಸೇರಿರುವ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಸಮೂಹಕ್ಕೆ ಸಾಧಾರಣ ಶುಲ್ಕವನ್ನು ಪಾವತಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಬಹುದು, ಸಂಯೋಜಕ ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾಶಕರ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಕವರ್ ಬ್ಯಾಂಡ್ನ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ CD ಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ಮತ್ತು ವಿತರಿಸುವ ಹಕ್ಕಿಗೆ ಬದಲಾಗಿ . ಪರವಾನಗಿ "ಕಡ್ಡಾಯ" ಏಕೆಂದರೆ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಮಾಲೀಕರು ಪರವಾನಗಿಗಾಗಿ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲು ಅಥವಾ ಹೊಂದಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಸಂಗ್ರಹಗಳು ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ, ಲೈವ್ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಅಥವಾ ರೇಡಿಯೋ ಅಥವಾ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ರವಾನಿಸುವ ಮೂಲಕ.
ಮೊದಲ US ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳು ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅವುಗಳನ್ನು 1831 ರ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಾಯಿದೆಯ ಭಾಗವಾಗಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ಗಳ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ನೋಂದಣಿ ಕುರಿತು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ ಕಚೇರಿ ಹೊರಡಿಸಿದ ಸುತ್ತೋಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೀಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ "ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಪದಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕೆಲಸವಾಗಿ ನೋಂದಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲೆಗಳು. ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲೇಖಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಕರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಯಾವುದಾದರೂ ಸಾಹಿತ್ಯಕಾರರು. ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯು ನೋಟೇಟೆಡ್ ಕಾಪಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿರಬಹುದು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಶೀಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್) ಅಥವಾ ಫೋನೋರೆಕಾರ್ಡ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕ್ಯಾಸೆಟ್ ಟೇಪ್, LP, ಅಥವಾ CD). ಫೋನೋರೆಕಾರ್ಡ್ನ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಕಳುಹಿಸುವುದು ಧ್ವನಿ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ನಲ್ಲಿ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯದ ಹಕ್ಕು ಇದೆ ಎಂದು ಅರ್ಥವಲ್ಲ." [10]
ಕೃತಿಸ್ವಾಮ್ಯ, ವಿನ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಪೇಟೆಂಟ್ ಕಾಯಿದೆ ೧೯೮೮,ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸವನ್ನು "ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕೆಲಸ, ಯಾವುದೇ ಪದಗಳು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಹಾಡಲು, ಮಾತನಾಡಲು ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ" ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. [11]
ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಹಕ್ಕುಸ್ವಾಮ್ಯ (ತಿದ್ದುಪಡಿ) ಕಾಯಿದೆ, ೧೯೮೪ ಅನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವವರೆಗೆ ಮೂಲ ಸಾಹಿತ್ಯ, ನಾಟಕ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಗಳಿಗೆ ಕಾಪಿ ರೈಟ್ ಆಕ್ಟ್, ೧೯೫೭ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. ತಿದ್ದುಪಡಿ ಮಾಡಲಾದ ಕಾಯಿದೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೊಸ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಒದಗಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು "ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳು ಎಂದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಅಂತಹ ಕೆಲಸದ ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಂಕೇತಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು ಆದರೆ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಪದಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಹಾಡಲು, ಮಾತನಾಡಲು ಅಥವಾ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಿರುವ ಯಾವುದೇ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ." [12]
Seamless Wikipedia browsing. On steroids.
Every time you click a link to Wikipedia, Wiktionary or Wikiquote in your browser's search results, it will show the modern Wikiwand interface.
Wikiwand extension is a five stars, simple, with minimum permission required to keep your browsing private, safe and transparent.