Serpentine Galleries
galleria d'arte a Londra Da Wikipedia, l'enciclopedia libera
Le Serpentine Galleries sono due gallerie d'arte contemporanea a Kensington Gardens presso Hyde Park, nel centro di Londra. Si tratta della Serpentine Gallery e della Sackler Gallery, che si trovano a cinque minuti a piedi l'una dall'altra, collegate dal ponte sul Serpentine Lake da cui prendono il nome. Le loro mostre, architettura, istruzione e programmi pubblici attraggono fino a 1,2 milioni di visitatori all'anno. L'ingresso a entrambe le gallerie è gratuito.
Serpentine Galleries | |
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Ubicazione | |
Stato | Regno Unito |
Località | Kensington Gardens |
Indirizzo | Serpentine South Gallery, Kensington Gardens, London W2 3XA e Serpentine North Gallery, West Carriage Drive, London W2 2AR |
Coordinate | 51°30′16.92″N 0°10′30.18″W |
Caratteristiche | |
Tipo | arte moderna |
Periodo storico collezioni | Novecento |
Istituzione | 1970 |
Fondatori | Arts Council of Great Britain |
Direttore | Julia Peyton-Jones |
Visitatori | 952 518 (2019) |
Sito web | |
Galleria della Serpentine
La Serpentine Gallery è stata fondata nel 1970 ed è ospitata in un ex padiglione del tè classificato di Grado II, costruito nel 1933-34 dall'architetto James Gray West. Artisti importanti le cui opere sono state esposte includono Man Ray, Henry Moore, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Paula Rego, Sondra Perry, Bridget Riley, Allan McCollum,[1] Anish Kapoor, Christian Boltanski, Philippe Parreno, Richard Prince, Wolfgang Tillmans, Gerhard Richter, Gustav Metzger, Damien Hirst, Maria Lassnig, Jeff Koons e Marina Abramović. Sul terreno all'ingresso della galleria si trova un'opera permanente realizzata da Ian Hamilton Finlay in collaborazione con Peter Coates e dedicata a Diana, Principessa del Galles, ex mecenate della galleria.
Galleria Sackler

Nel 2013 la Sackler Gallery, con un ampliamento progettato da Zaha Hadid Architects, è stata aperta al pubblico, dando nuova vita a The Magazine, un ex deposito di polvere da sparo classificato Grade II* costruito nel 1805. Situato a cinque minuti a piedi dalla Serpentine Gallery al di là del Serpentine Bridge, comprende 900 metri quadrati occupati da galleria, ristorante, negozio e spazio pubblico. Il Magazine Restaurant è adiacente alla galleria.
In un'anteprima della sua mostra alla Serpentine Gallery, Hito Steyerl si è espressa contro il finanziamento della Galleria da parte della famiglia Sackler, i cui membri possiedono Purdue Pharma che è dietro l'antidolorifico OxyContin. La Galleria ha successivamente rilasciato una dichiarazione che affermava: "Le donazioni alla Serpentine dal Sackler Trust sono storiche e non abbiamo piani futuri per accettare finanziamenti dai Sackler".[2]

Padiglioni
Riepilogo
Prospettiva
Ogni anno dal 2000 la Serpentine Gallery ha commissionato un padiglione estivo temporaneo a un importante architetto. L'iniziativa promuove il lavoro di un architetto o di un team di progettazione internazionale che non abbia già completato un edificio in Inghilterra al momento dell'invito a realizzare il padiglione. Ogni padiglione viene completato entro sei mesi e installato sul prato della Galleria per tre mesi affinché il pubblico possa esplorarlo. Cecil Balmond è stato il principale promotore del progetto Serpentine Pavilion.
- 2000: Zaha Hadid
- 2001: Daniel Libeskind con Cecil Balmond
- 2002: Toyo Ito con Cecil Balmond[3]
- 2003: Oscar Niemeyer[4]
- 2005: Álvaro Siza e Eduardo Souto de Moura con Cecil Balmond[5]
- 2006: Rem Koolhaas con Cecil Balmond e Arup[6]
- Pre-padiglione 2007 'Lilias': Zaha Hadid e Patrik Schumacher[7]
- 2007: Olafur Eliasson, Cecil Balmond e Kjetil Thorsen[8]
- 2008: Frank Gehry[9]
- 2009: SANAA[10]
- 2010: Jean Nouvel[11]
- 2011: Peter Zumthor con Piet Oudolf[12][13]
- 2012: Ai Weiwei e Herzog & de Meuron[14]
- 2013: Sou Fujimoto[15]
- 2014: Smiljan Radic[16]
- 2015: Selgas Cano[17]
- 2016: Bjarke Ingels[18]
- 2017: Diébédo Francis Kéré[19]
- 2018: Frida Escobedo[20]
- 2019: Junya Ishigami[21]
Galleria d'immagini
- Il padiglione del 2002 di Toyo Ito
- Il padiglione del 2007 di Olafur Eliasson e Kjetil Thorsen.
- Il padiglione del 2008 di Frank Gehry
- Il padiglione del 2009 di SANAA
- Il padiglione del 2010 di Jean Nouvel
- Il padiglione del 2011 di Peter Zumthor, con un giardino di Piet Oudolf
- Il padiglione del 2012 di Ai Weiwei e Herzog & de Meuron
- Il padiglione del 2013 di Sou Fujimoto
- Il padiglione del 2014 di Smiljan Radic
- Il padiglione del 2015 di SelgasCano
Note
Altri progetti
Collegamenti esterni
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