Sylvie Nève[1]vit à Arras[2], où elle exercera le métier de psychanalyste[3]. On sait peu de choses sur son enfance, si l’on excepte les allusions autobiographiques disséminées ici ou là dans plusieurs de ses poèmes[4]. Elle fait ses études secondaires au lycée Diderot de Carvin, où son professeur de français est le poète Jean-Pierre Bobillot. Tous deux resteront en relation et collaboreront fréquemment[5].
Très tôt (vraisemblablement dès 1977), elle fait la connaissance à Paris du poète wallon Didier Paschal-Lejeune, le fondateur et animateur de la revue Cheval d'attaque, ainsi que de ses principaux collaborateurs: Jean-Paul Séguin[6], Alain Frontier[7], André Martel l’inventeur du langage paralloïdre, le pataphysicienThieri Foulc, Bruno Cany, le poète québécois André Roy, etc. ainsi que d'André Blavier, de Verviers (Belgique), avec qui elle entretiendra une longue correspondance. En 1978, la plus grande partie du no19 de la revue, soit 59 pages sur les 80 que comporte la livraison, lui est réservée ainsi qu’à son compagnon Jean-Pierre Bobillot[8].
De nombreux textes de Sylvie Nève seront également publiés dans d’autres périodiques, parmi lesquels on peut citer "In'hui", la revue amiénoise dirigée par Jacques Darras, la revue liégeoise "Mensuel 25" de Françoise Favretto, la revue italienne "Offerta speciale" de Carla Bertola, "Java"[12] (Jean-Michel Espitallier et Jacques Sivan), Action Poétique (Henri Deluy)[13], Textuerre (Anne-Marie Jeanjean, Jean-Claude Hauc, etc.), Le Grand Nord (Guy Ferdinande), "Boxon" (Julien d’Abrigeon], "Le Lumen" (Gérard Fournaison), "La Poire d'angoisse", etc.
L’écrivain et philosophe Didier Moulinier, avec qui Sylvie Nève entretiendra d’étroits liens d’amitié et de travail, est également le fondateur des éditions Les contemporains favoris et publiera plusieurs de ses livres.
À l’œuvre écrit de Sylvie Nève, s’ajoutent ses très nombreuses prestations scéniques[14], sa participation à des séances de lecture publique dans différents lieux culturels, en France et à l’étranger, ainsi qu’à plusieurs festivals internationaux comme ceux de "Polyphonix"[15] (notamment en 1989, 1991 et 1996) ou le festival "Voix de la Méditerranée" de Lodève[16] (en 2004).
Commentant son œuvre, Jean-Pierre Bobillot parle d’un "engagement": selon lui, Sylvie Nève serait:«engagée à vif dans l’existence, individuelle et collective»[19]et Didier Moulinier déclare à son propos::«Partout, elle impose une douce et violente présence (…), celle d'une femme qui n'abdique rien.»[20]. La plupart des critiques qui ont rendu compte de sa poésie[21]insistent sur les trois points qui à leurs yeux la définissent: son engagement poétique, l’invention du «poème expansé», les performances scéniques:
L’engagement poétique
Les deux axes simultanés de son engagement, l’individuel et le collectif, apparaissent de façon particulièrement visible dans les 326 pages de son livre intitulé De partout[22], sorte de long poème-journal tenu du 1er juillet au , dans lequel les «bribes d’autobiographie»[23]se mêlent à l’interrogation géopolitique:«Un an de la vie d'une femme (…) La poésie sous le fatras du monde. (…). Un vent violent sous lequel l'auteur psalmodie le réel», écrit Jean-Claude Hauc[24]. Dire le réel est difficile. De partout affronte cette difficulté[25].
Le «poème expansé»
La poésie de Sylvie Nève consiste souvent en un dialogue avec les écrivains qui l’ont précédée[26]Alain Helissen parle d’une véritable «réécriture»[27] et commence par citer la traduction-adaptation qu’elle a faite, en collaboration avec Jean-Pierre Bobillot, de plusieurs œuvres des XIIeetXIIIesiècles, les Congiés de Jean Bodel, ceux de Baude Fastoul, le Lai de Melion… C’est sous cette forme poétique qu’elle a baptisée «poème expansé» qu’elle a notamment «réécrit» les trois célèbres contes de Charles Perrault: Le petit Poucet, Peau d’âne, Barbe bleue». Elle-même s’explique[28] sur ce genre nouveau, qui n’est pas seulement, selon elle, une«glose lyrique amplifiée», mais aussi«une relecture, une attention quasi exhaustive portée ligne à ligne à tous les aspects sonores et signifiants du pré-texte.»[28]. Le résultat consiste à chaque fois en un texte sensiblement plus long que le texte de départ: par exemple, Le Dormeur du val[29], qui, chez Rimbaud, ne comporte que 14 vers, s’amplifiera sur une dizaine de pages:«le poème expansé est le contraire du haïku!»[28]. D’autre part, quel que soit le texte de départ, son «expansion» est toujours écrite en vers. Sylvie Nève s’en est expliquée en 2011, devant le public de Choisy-le-Roi[30]«Un vers, c’est court, et ça s’arrête sur la page…. C’est inconfortable, parce que ça ne raconte pas une histoire d’un bout à l’autre: ça s’arrête, et on est obligé de respirer avant de passer à la ligne. (…) j’aime ça, cet inconfort, et ce temps qui est offert au lecteur pour réfléchir sur ce qui vient d’être écrit ou d’être dit…» Autrement dit, la versification n’est pas là pour générer une cadence[31], mais pour briser et trouer[32]le discours continu de la prose. Par ces deux caractéristiques (l’expansion d’une part, le vers d’autre part), Sylvie Nève ressuscite et renouvelle de façon inédite le genre de la paraphrase qui fut pratiqué aux XVIeetXVIIesiècles[33].
La poésie sur scène
Depuis 1978[34], Sylvie Nève a donné de très nombreuses lectures publiques de ses propres textes[35]. Ces lectures publiques, données dans toutes sortes de lieux culturels (Maisons de la culture, Centre Georges-Pompidou, théâtres, écoles d'Art, musées, galeries, festivals de poésie, etc.), qu’elles soient exécutées en solo, ou en duo avec Jean-Pierre Bobillot, ou bien encore accompagnée par un(e) comédien(ne) ne se contentent pas de prononcer à voix haute un texte écrit: elles sont autant de lectures-performances (voir performance (art)) ou de lectures-action[36]. Dans plusieurs d’entre elles, elle s’est adjoint le concours de musiciens. Ainsi, au mois d’, son poème sur la Bande de Gaza donne lieu à un oratorio, avec voix parlées et voix chantées, musique composée par Éric Daubresse; ou bien encore, le , au théâtre d’Arras, les percussions de Louise Moulinier et Sylvie Reynaert dialoguent avec la lecture par Sylvie Nève de ses Lettres à Madame de Sévigné.
Les Congés de Jean Bodel «entremis» de l’ancien français, Centre Régional de la Photographie Nord/Pas-de-Calais, Douchy (1993: avec J.-P. Bobillot; traduction; photographies de Marc Trivier)
PoèmeShow — textes de scènes (+ CD), Arras, éditions Les Contemporains favoris, 2000 (avec J.-P. Bobillot) (ISBN2-909140-09-1)
On peut lire sur le Web plusieurs notices (plus ou moins exhaustives) consacrées à Sylvie Nève. Citons par exemple celles que lui consacrent Le Printemps des poètes, Sitaudis, Jean-Pierre Bobillot sur Poezibao, Alain Helissen, etc. Selon d’autres sources (par exemple , Sylvie Nève ne serait pas née en 1958, mais en 1959. En juin 2011, devant le public de la médiathèque Louis-Aragon de Choisy-le-Roi, elle-même déclare avoir 52 ans:
Voir notamment "Suite en sept sales petits secrets (fragments d’autobiographie)", dans Tartalacrème no6, décembre 1979, pages 3-5, texte qui sera recueilli en volume sous le même titre en 2011, aux éditions de l’Atelier de l’Agneau
Voir par exemple Poèmeshow (éditions Les Contemporains favoris, novembre 2000), ou encore Poésie syllabique (fragments) (La main courante, 1991) signés «Sylvie Nève et Jean-Pierre Bobillot»
Le poète Jean-Paul Séguin fut notamment l’auteur de plusieurs anthologies poétiques, parmi lesquelles L’année poétique 1974 et L’année poétique 1975, publiées respectivement en 1975 et 1976 aux éditions Seghers.
Elle dédiera plus tard (2015) son poème Mais regardant la mer entière «à l’auteur du Voyage ordinaire», lequel sera également le dédicataire d’un des poèmes recueillis dans Poèmes expansés.
Ces 59 pages sont collectivement intitulées Le cahier d’écritures; y alternent, comme dans un chant amoebée, plusieurs textes signés respectivement des deux auteurs, et illustrés par le plasticien Jean-Luc Martin-Lagardette. Le reste de la livraison accueille des textes de Richard Tialans (Carnets du bibliothécaire), et d’Alain Frontier (Suicides)
Plusieurs photographies de Sylvie Nève signées Marie-Hélène Dhénin ont été publiées, notamment dans Poèmeshow: à Saint-Maur-les-Fossés, le 3 mars 1980 (planche I, haut et bas); à Cerisy-la-Salle, le 26 août 1999 (planche X, haut) et le 28 août 1999 (planche X, bas).
Sylvie Nève raconte elle-même sa rencontre avec Marie-Hélène Dhénin, Alain Frontier et les autres membres de l’équipe de Tartalacrème dans La crème des souvenirs, in Fusées no8, Auvers-sur-Oise, 2004, pages 154-155.
Ainsi Extrait d’un feuilleton à deux voix, dans le no1 (février 1979, pages 9-15); Pans d’écriture dans le no2 (avril 1979, pages 7-12); Le génie des plantes dans le no3 (juin 1979, pages 13-17); Crève mon… / Crevez le…, dans le no4 (août 1979, page 22-25): Muzik, dans le no7 (février 1980, pages 13-14), etc.
Les pages 11-18 de "Poèmeshow" (éditions Les contemporains favoris, 4etrimestre 2000) donnent une liste presque exhaustives de ses prestations orales et de celles de Jean-Pierre Bobillot de 1980 à 2000. Il y en eut d’autres au-delà de cette date. Notons par exemple sa participation, le 21 mai 2015, à l’hommage à Bernard Heidsieck, à la Maison de la poésie de Paris.
J.M. Baillieu, in CCP no2, déjà cité. Voir également Serge Martin:«Ce qu’on appelle la poésie contemporaine devient le moyen actif de découvrir ce qu’on ne savait pas qu’on faisait […] jusque dans les mouvements de la parole.»(in Le français aujourd’hui no164, éditions Armand Colin/Dunod, 2009, page 125.)
Voir la 4epage de couverture:«…l’auteur ne sait pas exprimer la misère (…) / toute la journée, des Palestiniens / des Arméniens, des Chiliens / de l’auteur ne sachant pas exprimer la misère / des responsables, des irresponsables / de l’auteur ne sachant pas exprimer sa misère…», etc.
Voir par exemple: Questions à Arthur Rimbaud, texte recueilli dans Poèmes expansés, Voix éditions (collection dirigée par Alain Helissen), 2010, pages 26 et suivantes.
En cela elle s’éloigne de la versification traditionnelle. Pour W. Theodor Elwert, par exemple, le vers est «une entité linguistique telle que sa structure peut être imitée, c’est-à-dire répétée, et que les répétitions peuvent être perçues par l’auditeur comme identiques.» (Traité de versification, éditions Klincksieck, 1965), cité par Alain Frontier, La Poésie, éditions Belin, 1992, page 135).
Le mot trou est récurrent dans la poésie de Sylvie Nève. Voir par exemple le poème intitulé Rimbaud Dada, in Poèmeshow, pages 131-135, où il est répété plus de 40 fois, sans compter ses variantes trouée et troutrou et les mots dans lesquels entre la syllabe trou, comme trouvère, troupier. Pour la notion de brisure, voir Éric Clémens, Les brisures du réel, essai sur les transformations de l’idée de «nature», Bruxelles, éditions Ousia, 2010.
Alain Frontier, La Poésie, Paris, éditions Belin, 1992, page 61; (collection de poche, page 85). La paraphrase des psaumes d’un Malherbe«n’est pas seulement un exercice de poésie, elle est un exercice de piété». En ce qui concerne Sylvie Nève, il faudrait remplacer le mot piété par le mot engagement. Voir plus haut.
On en trouvera une liste presque exhaustive, dans les pages 11 à 20 de PoèmeShow — textes de scènes (+ CD), Arras, éditions Les Contemporains favoris, 2000 (avec J.-P. Bobillot) (ISBN2-909140-09-1). Toutefois cette liste s’arrête en 2001. D’autres lectures ont été faites depuis cette date. Notons par exemple sa participation, le 21 mai 2015, à l’hommage à Bernard Heidsieck, à la Maison de la poésie de Paris.