Mohammad Rawas commence sa carrière artistique avec le début de la guerre civile libanaise. Il quitte le Liban pour Damas, puis le Maroc avant de revenir au Liban. Il part ensuite poursuivre ses études à Londres[3]. À la fin des années 1970 et au début des années 1980, il produit des gravures liées à la guerre et à la violence en général. Ces œuvres sont présentées lors de plusieurs expositions, comme The Road to Peace, Saleh Barakat au Beirut Art Center[4].
De 1980 à 1990, Mohammad Rawas développe une pratique basée sur des constructions de balsa, d’aluminium et de cordes méticuleusement superposées sur des toiles[5]. Pour ces œuvres complexes, il utilise de nombreuses références à la culture populaire (manga, comics) de même que des œuvres des maîtres comme Les Ménines de Diego Vélasquez[6].
En introduisant une troisième dimension à ses travaux, Rawas s’inspire des boîtes de l’artiste surréaliste américain Joseph Cornell dont les œuvres les plus caractéristiques sont des assemblages créés à partir d’objets trouvés et d'emprunts à des œuvres existantes[7].
En 2007, pour la Biennale d’Alexandrie, Rawas produit sa première installation, Sit Down, Please. Cette œuvre multimédia est inspiré par une citation d’un poète du VIIIesiècleAboû Nouwâs liée à l’amour et au désir dans les sociétés arabes[8].
En , une toile de 1974, Souk El-Franj, Bab Idriss (Beirut Vegetable Market), estimée à 40 000 $ - 60 000 $ a été vendue 56 250 $[9].
L'œuvre mixed media One Flew Over The Cuckoo's Nest proposée en 25 000 $ - 30 000 $ a été vendue 42 500 $[10].
Plus tard, À la recherche du temps perdu a réalisé 25 000 $ avec une estimation de 25 000 $ - 35 000 $[11].
Prize of the 24th Alexandria Biennale of the Mediterranean Countries. Alexandria, Égypte.
Honorable Mention at the Ninth Norwegian International Print Triennale, Fredrikstad, Norway, 1989
Prize of Honor, Cabo Frio International Print Biennale, Brésil, 1985
Third Prize at The First Contemporary Arab Art Exhibition, Centre d'Art Vivant de la Ville de Tunis, Tunisie, 1984
Honorable Mention, Third World Biennale of Graphic Art, Iraqi Cultural Center, Londres, 1980
Commentaires (Art Sawa, 2012)
Maker of Realities (avec Antoine Boulad, 2011)
The Art of Rawas, (Saqi Books, 2004)
M. El Rawas (Antoine Boulad, Platform Gallery, 1991)
Expositions personnelles
Art Sawa Gallery, Dubai, 2010
Aida Cherfan Fine Art, Beyrouth, 2007
Janine Rubeiz Gallery, Beyrouth, 2004
Janine Rubeiz Gallery, Beyrouth, 2000
Janine Rubeiz Gallery, Beyrouth, 1997
Janine Rubeiz Gallery, Beyrouth, 1995
Platform Gallery, Beyrouth, 1991
Kufa Gallery, Londres, 1990
Rencontre Art Gallery, Beyrouth, 1979
Expositions de groupe
Art from Lebanon, Beirut Exhibition Center, 2012[12]
Q Calling the Shots, vol 3. The Digital Age, Q Contemporary, Beyrouth, 2011
Kaelen Wilson Goldie, «Art history, pop culture, political violence and religious texts – Lors de sa dernière exposition à Beyrouth il les ouvre au débat artistique et culturel.», The Daily Star, (lire en ligne, consulté le ).