Il commence sa carrière de mangaka en 1982, sans formation académique[2]. Il quitte l'école à 16 ans pour rejoindre le studio d'animation Anime R[1] à Osaka aux côtés de Kazuchika Kise (黄瀬 和哉?)[3].
Prix de la meilleure performance personnel lors de la 5th Animation Kobe en 2000.
Hiryuki Okiura est reconnu pour son talent d'animation de personnage[4], notamment au niveau des expressions des personnages[5], en particulier dans le générique de Cowboy Bebop, le film. Pour Lettre à Momo, l'auteur choisit de faire de l'animation 2D avec des images clé et intermédiaires réalisées à la main, toujours avec cette attention du détails pour l'expression des émotions[6].
(en) Jonathan Clements, «Hiroyuki Okiura: The Story So Far», sur blog.alltheanime.com, (consulté le ) : «In particular, Okiura’s excels in a sense of expressive realism in how characters move and behave – something which adds greatly to the impact of his works, whether it’s the dark themes of Jin-Roh, the slapstick comedy of A Letter to Momo, or the kinetic action of the opening sequence to Shinichiro Watanabe’s Cowboy Bebop movie, for which he was both director and key animator.»
Guillemette Odicino, «Lettre à Momo», sur telerama.fr, : «Minutie des gestes, des visages, qui captent superbement les gênes et les angoisses de l'enfance.»
Allan Viger, «Lettre à Momo: le printemps reviendra!», sur journaldujapon.com, : «Côté technique, le film a été réalisé en 2D. Toutes les images clés et les images intermédiaires ont été dessinées au stylo et au pinceau. [...] il préférait un dessin signé par une main à une somme d’informations élaborées par une machine. Le résultat est en tout point stupéfiant. [...] l’impressionnante palette d’expressions des personnages à la sincérité et l’authenticité qui se dégagent de chaque plan, le film est d’une beauté sans pareil.»