Furi

jeu vidéo de 2016 De Wikipédia, l'encyclopédie libre

Furi

Furi est un jeu vidéo mêlant action et shoot 'em up développé et édité par The Game Bakers, sorti en 2016 sur Windows, PlayStation 4 et Xbox One, et en 2018 sur Nintendo Switch. Le jeu met en avant la nécessité du timing dont le joueur doit faire preuve. Le jeu est un boss rush, des combats de boss entrecoupés de moments de jeu avec du dialogue[2]. Le jeu a été doublé en anglais, français et japonais[2].

Faits en bref Développeur, Éditeur ...
Furi
Thumb
Logo du jeu.

Développeur
Éditeur
Réalisateur
  • Emeric Thoa (directeur, producteur)
  • Benjamin Le Moullec, Valentin Livi et Steven Slater (designer)
  • Nam Hoang (programmeur)
  • Audrey Leprince (scénariste)
  • Takashi Okazaki et Anthony Beyer (directeur artistique)
  • Carpenter Brut, Danger, The Toxic Avenger, Lorn et Waveshaper, Scattle, Kn1ght (compositeur)

Date de sortie
Windows, PlayStation 4

Xbox One

Nintendo Switch
[1]
Genre
Mode de jeu
Plate-forme

Langue
Moteur

Site web
Fermer

Système de jeu

Résumé
Contexte

Le jeu se concentre sur des combats de boss (appelé gardiens) s'entrecoupant de moments de jeu avec des dialogues (c'est un boss rush)[2]. Le jeu s'appuie fortement sur des mécaniques de timing demandé au joueur, de découverte et d'apprentissage de patterns de boss. Le jeu valorise la prise de risque en récompensant le joueur, comme en redonnant des points de vie au joueur pour certaines prises de risques, comme les parades[3].

La palette d'action du personnage du joueur est composée d'une esquive, d'une parade, de trois types d'attaques à l'épée - chargée pour étourdir le boss, concentrée pour augmenter ses dégâts ou enchaînée pour réaliser un combo - et d'un tir - chargé ou en rafale -. Les attaques concentrées et les tirs se partageant le même stick, leur usage sera contextuel suivant la phase en cours. Une parade "presque parfaite" régénérera légèrement la vie du joueur, là où une parade parfaite étourdira le boss également. Il est possible d'esquiver tout en chargeant/concentrant une attaque à l'épée pour ne pas rompre la canalisation. Enfin, le jeu fait ponctuellement intervenir des QTE dans les affrontements, en général pour sortir le personnage du joueur d'un état d'étourdissement.

Les combats se déroulent sous la forme d’enchaînement de deux types de phases. Dans un premier temps, le joueur doit détruire le bouclier du boss dans une phase mêlant shoot'em up et brefs échangent de coups au corps à corps. Une fois le bouclier détruit, une phase de corps à corps s'engage où les déplacements du joueur sont limités à un rayon restreint autour du boss. Il doit alors esquiver ou parer les attaques du boss pour ouvrir sa garde et pouvoir attaquer ses points de vie. Une fois cette phase terminée, le boss perd une vie, régénère ses points de vie et la restriction de déplacement disparaît, laissant place à une autre phase de bouclier[4],[5].

Le joueur dispose de 3 vies pour retirer toutes celles du boss, généralement entre 5 et 8. Lorsque les points de vie du boss atteignent zéro, le joueur récupère une vie et sa barre de vie se régénère également. Ce système permet de changer drastiquement le pronostic d'un combat mal engagé au prix d'un effort de concentration conséquent du joueur.

Le jeu ne propose pas d'arbres de progression, d'aptitudes, ou de déblocages d'armes. Le jeu requiert uniquement la compétence (ou skill) du joueur[2].

Développement

Résumé
Contexte

Le développement de la démo de Furi par le studio The Game Bakers a été financé grâce au précédent jeu du studio Ninja Turtles (sorti sur Google Play et iOS, qui était une adaptation vidéo ludique du film Ninja Turtles sorti par Michael Bay)[6]. Le studio est passé du développement de jeu mobile à un développement sur console PlayStation 4 avec ce jeu[6]. Au stade de la version démo le jeu Furi s’appelait Duels[6] et a été présenté a différents éditeurs et constructeur. C'est Sony qui a accepté le financement du projet, en contribuant à la moitié du budget prévu du jeu, en échange d'un mois gratuit pour les abonnés de la PlayStation 4. Cet accord permit une large diffusion du jeu, mais une diffusion forte alors que le jeu était gratuit.

Pour ce jeu vidéo, faisant suite à de nombreuses précédentes demandes infructueuses, le studio a pu travailler avec Takashi Okazaki (dessinateur japonais et créateur d'"Afro Samurai") en tant que directeur artistique et Character designer[6]. Également, le studio a dû embaucher plus de personnel[6].

Pour la prise de décision du portage du jeu sur la console Nintendo Switch, ce choix a fait l'objet d'études puis de retour en arrière, avant de finalement prendre la décision du portage. Les nécessités d'adaptation par rapport au jeu initial sur PC, PS4 et le travail d'optimisation ont pris une part importante de l'activité des développeurs pour ne pas rogner sur la fluidité du jeu, un prérequis essentiel, usant de ruses et techniques pour y parvenir[7].

Personnages

Davantage d’informations Personnage, Version française ...
Personnage Version française[8] Version anglaise[8] Version japonaise[8]
L'Étranger Silencieux
La Voix Éric Aubrahn David Gasman Yasuhiro Mamiya
La Chaîne Emmanuel Gradi Geoffrey Bateman Tomotaka Hachisuka
La Sangle Silencieux
La Ligne Frédéric Cerdal Christian Erickson (en) Masafumi Kimora
L'Écaille Benoit Seguin David Coburn Tomotaka Hachisuka
La Main Paul Borne Geoffrey Bateman Kenichiro Matsuda
Le Chant Stéphanie Lafforgue Kim Tilbury Michiko Kaiden
L'Éclat Fiona Chauvin Bibi Jacob Airi Ohtsu
La Pointe Guillaume Desmarcheliers Tom Morton Kenichiro Matsuda
Le Battement Jessica Monceau Kaycie Chase Yui Kondo
La Flamme Paul Borne Geoffrey Bateman Kenichiro Matsuda
L'Étoile Stéphanie Lafforgue Kim Tilbury Michiko Kaiden
Bernard Silencieux
Fermer

Bande son

Résumé
Contexte

La bande-son du jeu comprend 19 titres originaux, composés par Carpenter Brut[6], Lorn, Danger, Scattle, Kn1ght, Waveshaper et The Toxic Avenger[9]. Elle présente globalement une inspiration synthwave très marquée, certains morceaux intégrants également des éléments d'autres genres de musique électronique comme du glitch, du break ou de la trap[3],[9].

Liste des pistes

Davantage d’informations No, Titre ...
NoTitreCompositeurDurée
1.Time to wake UpCarpenter Brut1 min 08 s
2.Danger 6:24Danger4 min 21 s
3.EnragedCarpenter Brut4 min 57 s
4.A picture in motionWaveshaper3 min 22 s
5.Wisdom of rageWaveshaper5 min 06 s
6.UnraveledLorn4 min 45 s
7.Set me freeLorn6 min 07 s
8.What we fight forCarpenter Brut6 min 44 s
9.Make this rightThe Toxic Avenger5 min 48 s
10.Make this right - remixThe Toxic Avenger3 min 21 s
11.Love and madnessScattle3 min 29 s
12.You're mineCarpenter Brut6 min 18 s
13.A big dayKn1ght2 min 33 s
14.Something memorableKn1ght5 min 59 s
15.A monsterWaveshaper4 min 19 s
16.You are the endWaveshaper2 min 18 s
17.My only chanceThe Toxic Avenger6 min 48 s
18.ShamblesScattle6 min 05 s
19.Danger 7:53Danger2 min 37 s
20.Danger 8:02Danger4 min 27 s
21.Danger 19:06Danger1 min 15 s
22.Danger 19:07Danger1 min 15 s
1 h 08 min
Fermer

Accueil

Résumé
Contexte
Faits en bref Média, Note ...
Aperçu des notes reçues
Presse papier
Média Note
Canard PC (FR) 9/10[3]
EGM (US) 8/10[10]
Presse numérique
Média Note
Gameblog (FR) 8/10[11]
Gamekult (FR) 8/10[2]
GameSpot (US) 8/10[12]
IGN (US) 6.8/10[13]
Jeuxvideo.com (FR) 17/20[14]
Agrégateurs de notes
Média Note
Metacritic 76/100[15]
Fermer

Le jeu est décrit par les critiques comme mettant les compétences du joueur au premier plan, comme des jeux des années 1990, 2000, ne laissant le joueur qu'avec le cœur du gameplay. La bande son est remarquée comme étant bonne[16]. La direction artistique est appréciée comme étant simple mais soignée et efficace. Le jeu est considéré comme exigeant, mettant la concentration et les nerfs du joueur à rude épreuve, avec un apprentissage important nécessaire du joueur pour vaincre les boss. Les respirations entre les boss sont diversement appréciées, certains mettent en avant un moment inutile ou de répit avec des éléments narratifs, d'autres pensent qu'il fait monter la pression et l’enjeu pour le prochain boss. Le scénario du jeu est considéré comme peu important même s'il existe une mise en situation au début du jeu qui sera completée par divers indices au cours du jeu. Les critiques relèvent que le scénario n'est pas important pour l'expérience du joueur[2],[3],[14],[11].

Avec des résultats considérés au départ comme « décevants sans être catastrophiques »[6], le jeu s'est finalement taillé une solide réputation et a trouvé un public de passionné cherchant un jeu exigeant. Fin 2020, le studio annonce que le jeu s'est vendu à plus de 700 000 exemplaires, dont 40% sur Steam[17].

Notes et références

Liens externes

Loading related searches...

Wikiwand - on

Seamless Wikipedia browsing. On steroids.