Candida Höfer

Candida Höfer, née le 4 février 1944 à Eberswalde en Allemagne^[1], est une photographe conceptuelle allemande^[2].

Candida Höfer

Candida Höfer en 2013.

Biographie

Naissance	4 février 1944 (81 ans) Eberswalde
Pseudonyme	Hofer, Candida
Nationalité	allemande
Formation	Académie des beaux-arts de Düsseldorf
Activités	Photographe, illustratrice, photographe d'architecture, professeure d’université, photojournaliste
Période d'activité	2015

Autres informations

A travaillé pour	Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe
Membre de	Académie des sciences et des arts de Rhénanie-du-Nord-Westphalie
Représentée par	Sean Kelly Gallery (en)
Distinction	Officier de l'ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne (2015)

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Grande star de l'École de Düsseldorf, elle est spécialiste des photographies grand format d'intérieurs vides qui capturent la psychologie de l'architecture sociale^[3].

Biographie

Candida Höfer commence sa formation à l'École des beaux-arts de Cologne^[1] avant d'étudier le cinéma avec Ole John^[2], puis de suivre les cours de Bernd et Hilla Becher à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf de 1973 à 1982^[4].

Elle est reconnue comme l'une des grandes élèves de l'École de Düsseldorf^[1], aux côtés de Andreas Gursky, Axel Hütte ou Thomas Ruff^[5]. Aujourd'hui, l'artiste vit et travaille à Cologne^[6].

Œuvre

Candida Höfer commence sa pratique par une série de clichés montrant les travailleurs immigrés^[2]. Puis, au fur et à mesure des années, elle abandonne l'humain pour se focaliser sur les vues d'intérieurs vides à l'ambiance aseptisée^[7]. Elle documente ainsi les plus grands lieux de la culture, opéras, musées, bibliothèques, églises, dans une esthétique baroque^[8].

Dans ses clichés, l’architecture classique et moderne change d'image, elle est désincarnée de toute narration^[7]. La précision de son œil, restituée grâce aux très grands formats montrant nombre de détails^[8], s’associe à une poétique de la symétrie et de la lumière^[9].

Elle dit préférer la beauté de l’ordre, à l'intervention humaine^[1]. Sa galeriste Hélène Nguyen-Ban explique à ce sujet : « Sa précision distancée et froide, la rigueur et la simplicité minimaliste de ses images accentuent avec force la présence spirituelle et sacrée de ces lieux chargés d’histoire et de mémoire^[1]. »

En 2019, elle dévoile ses derniers clichés sur l'architecture parisienne, notamment des grandes salles la bibliothèque de l’Institut national d'histoire de l'art^[10].

Reconnaissance et distinctions

Sa première distinction, le Kunstpreis Finkenwerder (de) lui est remis en 1987^[11].

L'artiste reçoit aussi l'ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne, en 2015^[12]. La même année, elle est également lauréate du Cologne Fine Art Prize en 2015^[13].

Enfin, en 2018, c'est le Sony World Photography Awards qui lui est remis par honorer l'ensemble de sa carrière et son apport à la photographie contemporaine^[14].

Expositions personnelles (sélection)

• Offentliche Innenraume 1979-1982, Museum Folkwang, Essen, 1982^[15].

• Fotografien, Kunstverein Bremerhaven, Bremerhaven, 1989^[15].

• Candida Höfer. Photographie ; Kunstverein Wolfsburg, Wolfsburg, du 13 septembre au 15 novembre 1998^[16].

• Candida Höfer. Orte Jahre Photographien 1968-1999, Kunsthalle Nurnberg, Nuremberg, 2000^[17].

• Candida Höfer: Photographs, Michigan Avenue Galleries, Chicago, 2005.

• Candida Höfer: Baltimore, The Baltimore Museum of Art, Baltimore, du 16 novembre 2011 au 26 février 2012.

• Candida Höfer: Memory, musée de l'Ermitage, Saint-Petersburg, 2015^[18].

• Candida Höfer, Neuer Berliner Kunstverein, Berlin, du 3 décembre 2016 au 29 janvier 2017^[19].

• Candida Höfer en México, Museo Amparo, Puebla, du 17 mars au 9 juillet 2018^[20].

Son travail est aussi exposé lors de la L^e Biennale de Venise en 2003^[9].

Collections publiques

Les photographies de Candida Höfer font partie des collections de plusieurs grandes institutions étrangères parmi lesquelles :

• Jewish Museum, New York^[21].
• Solomon R. Guggenheim Museum, New York^[22].
• Museum of Modern Art, New York^[23].
• International Center for Photography, New York^[24].
• San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco^[25].
• Tate Modern, Londres^[26].

Quelques œuvres sont aussi présentes dans des musées français tels qu'au :

• Musée national d'Art moderne - Centre Georges-Pompidou^[27]
• Centre national des arts plastiques^[28]
• Frac Île-de-France^[29]

Publications

Articles

• Avec Liesbeth Bik, Jos van der Pol, Luísa Cunha, Penelope Curtis et Jyrki Siukonen, « Library Users: A Virtual Debate Among Artists on How and Why Libraries Matter to Them », Perspective, 2 | 2016, 29-38 [mis en ligne le 30 juin 2017, consulté le 31 janvier 2022. URL : http://journals.openedition.org/perspective/6762 ; DOI : https://doi.org/10.4000/perspective.6762].