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Joan Tower (New Rochelle, Nueva York; 6 de septiembre de 1938)[1] es una compositora, pianista y directora de orquesta estadounidense laureada con el Grammy. Ha sido reconocida por The New Yorker como "una de las compositoras más exitosas de todos los tiempos", sus composiciones audaces y enérgicas se han interpretado en salas de conciertos de todo el mundo. Después de obtener el reconocimiento por su primera composición orquestal, Sequoia (1981), un poema sinfónico que representa estructuralmente un árbol gigante desde el tronco hasta las agujas, ha pasado a componer una variedad de obras instrumentales, incluida Fanfare for the Uncommon Woman, una especie de respuesta a la Fanfare for the Common Man de Aaron Copland, Island Prelude, cinco cuartetos de cuerdas y una variedad de otros poemas sinfónicos. Tower fue pianista y miembro fundador de Da Capo Chamber Players, quienes han recibido encargos y estrenado muchas de sus primeras obras, incluidos sus Petroushskates.
Joan Tower | ||
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Joan Tower (circa 2003) | ||
Información personal | ||
Nacimiento |
6 de septiembre de 1938 New Rochelle (Estados Unidos) | (86 años)|
Nacionalidad | Estadounidense | |
Información profesional | ||
Ocupación | Directora de orquesta, compositora, musicóloga y profesora de universidad | |
Empleador | Bard College | |
Instrumento | Piano | |
Miembro de | ||
Sitio web | www.wisemusicclassical.com/composer/1605/Joan-Tower | |
Distinciones |
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Nacida en New Rochelle, Nueva York, en 1938, Tower se mudó a Bolivia cuando tenía nueve años, experiencia a la que atribuye haber hecho del ritmo una parte integral de su trabajo. Durante la siguiente década, el talento de Tower en la música, particularmente en el piano, creció rápidamente debido a la insistencia de su padre en que se beneficiara de una formación musical constante. La relación de Tower con su padre mineralogista es visible en muchos aspectos de su trabajo, más específicamente en sus "obras minerales", incluidas Black Topaz (1976) y Silver Ladders (1986). Regresó a los Estados Unidos cuando era joven para estudiar música, primero en Bennington College y luego en la Universidad de Columbia, donde estudió con Otto Luening, Jack Beeson y Vladimir Ussachevsky y obtuvo su doctorado en composición en 1968.[2]
En 1969, Tower, junto con el violinista Joel Lester y la flautista Patricia Spencer, fundaron Da Capo Chamber Players, con sede en Nueva York, donde se desempeñó como pianista del ensamble. A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, Tower escribió una serie de trabajos exitosos para Da Capo Players, incluidos Platinum Spirals (1976), Amazon I (1977) y Wings (1981). Aunque el grupo ganó varios premios en sus primeros años, incluido el Premio Naumburg en 1973, Tower dejó el grupo en 1984, animada por el éxito inmediato de su primera composición orquestal, Sequoia (1981). En 1972, Tower aceptó un puesto de profesora de composición en Bard College, un puesto que sigue ocupando en la actualidad.[2] Tower recibió una beca Guggenheim en 1976.
En 1985, un año después de dejar los Da Capo Players, Tower aceptó un puesto en la Orquesta Sinfónica de St. Louis, donde fue compositora residente hasta 1988.
Tower se convirtió en la primera mujer en recibir el Premio Grawemeyer de Música en 1990 por su composición Silver Ladders.[3][4] En 1993, por encargo del Ballet de Milwaukee, Tower compuso Stepping Stones, una selección de la que luego dirigiría en la Casa Blanca. Otras composiciones de la década de 1990 incluyen la tercera Fanfare for the Uncommon Woman, varios conciertos para piano (como el Concierto para piano n. ° 2 'Rapids' de 1996) y Tambor (1998) escritos para la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh. En 1999, Tower aceptó un puesto como compositora en residencia con la Orquesta de St. Luke's y en 1998 ganó el prestigioso premio Alfred I. DuPont de la Sinfónica de Delaware como compositor estadounidense distinguido.[5]
En 2002 Tower ganó el premio anual al compositor de la Sinfónica de Lancaster. Durante la temporada 2003-2004 se estrenaron dos nuevas obras, DNA, un quinteto de percusión encargado a Frank Epstein e Incandescent. En 2004, la grabación de la Orquesta Sinfónica de Nashville[6] de Tambor, Made in America, y su <i>Concierto para orquesta</i> obtuvieron una nominación al Grammy. En 2004, la serie "Making Music" del Carnegie Hall presentó una retrospectiva del trabajo de Tower, interpretada por artistas como el Cuarteto de Cuerda de Tokio y los pianistas Melvin Chen y Ursula Oppens. En 2005, Tower se convirtió en la primera compositora encargada del programa "Ford Made in America", el único proyecto de este tipo que involucra a orquestas de menor presupuesto como agentes encargados de nuevas obras de importantes compositores, en la que su obra de 15 minutos Made in America fue interpretada en todos los estados del país durante la temporada 2005-2007.[7] En 2008, Made in America de Tower y su grabación por la Orquesta Sinfónica de Nashville dirigida por Leonard Slatkin ganaron tres premios Grammy en las categorías Mejor Interpretación Orquestal, Mejor Álbum Clásico y Mejor Composición Clásica Contemporánea.[8]
Tower es profesora de música Asher B. Edelman en Bard College en Annandale-on-Hudson, Nueva York, así como integrante de la Academia Estadounidense de Artes y Letras. También forma parte del panel de Asesoramiento Artístico de la Fundación BMI.
Las primeras obras de Tower reflejan la influencia de sus mentores en la Universidad de Columbia y tiene sus raíces en la tradición serialista, cuya escasa textura complementa su interés por la música de cámara. A medida que se desarrollaba como compositora, Tower comenzó a gravitar hacia la obra de Olivier Messiaen y George Crumb y rompió con el estricto modelo serialista. Su trabajo se volvió más colorido y a menudo se ha descrito como impresionista. Suele componer con conjuntos o solistas específicos en mente, y tiene como objetivo explotar las fortalezas de estos intérpretes en su composición.[5]
Entre sus piezas más notables se encuentra la Fanfare for the Uncommon Woman, que está estructurada en seis partes: cada una dedicada a 'mujeres que son aventureras y toman riesgos'. Además la pieza está inspirada en la Fanfare for the Common Man de Aaron Copland; y cuatro de las seis partes están compuestas para ser interpretadas por 3 trompetas, 4 trompas, 3 trombones, una tuba y percusión. La primera se estrenó en 1987 y fue dirigida por Hans Vonk. Para la segunda, que se estrenó en 1989, Tower agregó una percusión, mientras que la tercera, que debutó en 1991, fue escrita para un quinteto de metales dobles. La cuarta y sexta están compuestas para una orquesta completa. La quinta parte fue encargada para el Festival de Música de Aspen en 1993 y fue escrita específicamente para Joan W. Harris.[9][10] Las primeras cinco partes se agregaron al Registro Nacional de Grabaciones en 2014.
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