Fangoria

Fangoria es una banda española de música electrónica^[1] originaria de Madrid, formada en 1989^[2] por Alaska (voz y ocasionalmente guitarra) y Nacho Canut^[3] (teclado, xilófono electrónico y ocasionalmente bajo).^[4] El sonido inicial del grupo tenía sus raíces en el acid house,^[5] aunque con posterioridad incorporarían elementos de otros géneros como el pop o el rock.^[6]

Este artículo o sección tiene referencias, pero necesita más para complementar su verificabilidad.

Fangoria
Fangoria en una actuación en 2014
Datos generales
Origen	Madrid,  España
Información artística
Género(s)	Synth-pop Dance-pop Pop House Trip hop
Período de actividad	1989-presente
Discográfica(s)	Hispavox DRO GASA Running Circle Subterfuge Warner Music
Web
Sitio web	Sitio Oficial
Miembros
Alaska Nacho Canut
[editar datos en Wikidata]

Su debut público tuvo lugar en una fiesta de Halloween en octubre de 1989^[7] tras la disolución de su anterior grupo,^[8] Alaska y Dinarama, que ambos compartían con Carlos Berlanga.^[9] Firmaron con Hispavox y, a principios de 1991, publicaron su primer álbum Salto mortal. Hasta diciembre de 2022 han referenciado, entre otros proyectos, catorce álbumes de estudio y setentaiún sencillos y miniálbumes.^[10]

Historia

1989-1991: comienzos y Salto mortal

Salto mortal (1991) es el primer álbum de estudio de Alaska y Nacho Canut tras la disolución de su anterior banda, Alaska y Dinarama. El disco fue grabado en 1990 entre varios estudios de Madrid, incluyendo el nuevo estudio propio del grupo, llamado Vulcano, así como los estudios Dublewtronics y Kirios. Este cambio de enfoque técnico y artístico supuso una ruptura con la estética anterior del dúo, y no fue bien recibido por su discográfica, Hispavox, lo que se tradujo en una promoción limitada y escasa difusión del álbum.^[11] A nivel musical, Salto mortal supuso una apuesta decidida por los sonidos electrónicos, el synthpop y el house, alejándose del pop rock más comercial de su etapa anterior. Las nuevas composiciones mostraban una clara influencia del cine de serie B, la estética gore y las corrientes underground de la época. Esta nueva identidad artística de Fangoria tuvo también un impacto en su propuesta visual, escénica y conceptual.

Salto mortal fue publicado oficialmente el 14 de enero de 1991, aunque su primer sencillo, «En mi prisión», comenzó a sonar en radios a partir de octubre de 1990. Esta canción fue lanzada en formato de maxisencillo, incluyendo dos remezclas y dos caras B inéditas, lo que evidenciaba el interés del grupo en experimentar con nuevas formas de edición y distribución de su música.^[12]El videoclip de «En mi prisión» causó polémica por su contenido explícito: en él, se representaba una escena en la que a Alaska le arrancaban las tripas, en un claro homenaje al cine gore. Esta referencia no era casual, ya que el propio nombre del grupo, proviene de una revista estadounidense especializada en cine de terror y gore. Como resultado de su contenido, el vídeo fue censurado o vetado en varios programas musicales de televisión y recibió escasa difusión en medios convencionales, agravando aún más la limitada promoción por parte de la discográfica.

El segundo sencillo del álbum, «Hagamos algo superficial y vulgar», fue publicado en febrero de 1991 de forma simultánea con el lanzamiento oficial del álbum. Este tema logró mayor aceptación tanto por su tono más accesible como por su sonido fresco, en sintonía con las tendencias internacionales de la época, conectando con el auge de la estética neo-hippie y grupos como Deee-Lite o The B-52's. La canción consolidó a Fangoria dentro de un nuevo marco musical, más experimental y con claras referencias a la cultura alternativa global de principios de los años noventa.^[13] Un tercer sencillo, «Punto y final», fue editado únicamente a nivel promocional. Se llegaron a preparar remezclas y una cara B inédita, que sin embargo nunca fueron publicadas oficialmente, ya que la finalización del contrato con Hispavox impidió la salida del maxisencillo al mercado. Este hecho marcó el inicio de una etapa de mayor independencia para el grupo, que con el tiempo pasaría a trabajar con sellos más afines a su propuesta artística.^[14]

En cuanto a las presentaciones en directo, Fangoria renovó por completo su formato escénico respecto a su etapa anterior. El repertorio de los conciertos pasó a estar compuesto mayoritariamente por canciones propias de Fangoria, dejando atrás el legado de Alaska y Dinarama. Sobre el escenario, la formación en vivo se redujo a Nacho, encargado de los teclados, secuenciadores y bajo, y Big Toxic, quien también se ocupaba de los sintetizadores. Esta nueva configuración reforzaba el carácter electrónico y minimalista de su propuesta, con un enfoque más próximo al performance que al formato tradicional de banda de pop.^[15]

1992-1996: trilogía Un día cualquiera en Vulcano y La lengua asesina

Vulcano fue el estudio de grabación fundado por Fangoria, en los primeros años de la década de 1990. Originalmente fue concebido como un espacio para la programación y ensayos, el estudio evolucionó rápidamente hasta convertirse en un centro de producción musical profesional. El primer proyecto realizado en Vulcano fue el álbum Salto mortal (1991). Bajo la orientación de su entonces mánager Pito, y en respuesta a la nueva coyuntura discográfica y económica que enfrentaba el grupo tras su separación de Alaska y Dinarama, se propuso ampliar la función del estudio para que sirviera también como espacio de grabación y mezcla. Esta decisión respondió a la necesidad de mantener la viabilidad del proyecto musical sin depender de grandes ventas comerciales, en una etapa en la que Fangoria comenzaba a adoptar un enfoque más alternativo e independiente. A partir de entonces, el estudio Vulcano no solo fue utilizado para grabaciones de Fangoria, sino que también acogió trabajos de otros artistas del panorama alternativo español, como Family, Niños del Brasil y Lions in Love, consolidándose como un núcleo de producción musical en la escena underground de Madrid.^[16]

En junio de 1992, Fangoria lanzó el álbum Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 1.0, que incluía temas como «Sálvame», «Siempre alrededor», «Hacia la luz», «El dinero no es nuestro dios» y «Basura». Para promocionar este trabajo se escogió el tema «Sálvame», del cual se lanzó un maxisencillo con cuatro remezclas.^[17] La producción visual estuvo a cargo de Video Inferno, una productora audiovisual creada con apoyo de los estudios Vulcano. El segundo sencillo del álbum fue «El dinero no es nuestro dios», publicado también en formato CD.^[18][19] La segunda parte de esta trilogía conceptual, Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 2.0, fue publicada en 1993. Este trabajo incluía seis canciones inéditas y tres remezclas, y su sencillo de presentación fue «En la Disneylandia del amor», acompañado por un maxisencillo editado en formatos CD y vinilo, con cinco y cuatro remezclas respectivamente. A pesar de la escasa promoción, la canción logró buena difusión en radios especializadas y se convirtió en un éxito dentro de las pistas de baile.^[20][21]

La tercera y última entrega de la trilogía, Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 3.0, no vio la luz hasta el verano de 1995, debido a la negativa de Warner a publicarlo. Fangoria optó entonces por lanzar el álbum a través del sello Running Circle. En este periodo, el estudio Vulcano trasladó sus operaciones a Londres, con la intención de establecer un puente entre artistas españoles y productores internacionales. Sin embargo, este objetivo no se materializó por completo.^[22] El sencillo principal del disco fue «Dios odia a los cobardes», que no contó con videoclip debido a las limitaciones presupuestarias. El único maxisencillo del álbum, «A la felicidad por la electrónica», fue publicado un año después, en 1996, incluyendo una versión remezclada y tres remezclas adicionales de temas del mismo disco.^[23][24] Durante esta etapa, la actividad en vivo de Fangoria disminuyó notablemente. Las presentaciones en directo se limitaron en gran parte a actuaciones puntuales en la sala Morocco de Madrid, especialmente durante eventos como Halloween o reuniones del Club Fan Fatal, su club oficial de seguidores. En 1995, tras la ruptura con sus históricos mánagers Pito y Ana Díaz, Fangoria inicia una nueva fase más abierta, apostando por actuar fuera de Madrid. Participan en festivales como el Festival de Nueva Música de León y el Sónar de Barcelona, y emprenden una gira por discotecas de toda España, bajo el concepto festivo de Xpandelia. En esta etapa se integran al proyecto Lucho y Clara (del grupo Actibeat), quienes actúan como músicos y teloneros, además de colaborar con drag queens como La Prohibida en algunas actuaciones.

El cierre de Running Circle dejó a Fangoria sin distribución discográfica, iniciando un periodo incierto, pero fértil en cuanto a creatividad. En esta etapa, los seguidores del grupo se mantuvieron fieles, apreciando el esfuerzo de la banda por mantenerse activa a pesar de las dificultades. Uno de los proyectos más destacados de este periodo fue la participación en la banda sonora de la película La lengua asesina (1996), dirigida por Alberto Sciamma, quien ya había trabajado con Fangoria como realizador de videoclips. Inicialmente, Alaska iba a protagonizar la película, aunque finalmente se optó por un reparto internacional que incluyó a Robert Englund, Melinda Clarke y Mabel Karr. La banda sonora fue compuesta por Bazoka Nut, Big Toxic, Carlos Berlanga, Nacho Canut y Alaska, e incluyó temas como «Sálvame» y «En la Disneylandia del amor», además de canciones de otros artistas como Cobalt 60 y Mariachi Mezcal.^[25]

1997-2000: Interferencias, Una temporada en el infierno y otros proyectos

Desde 1990, Fangoria mantuvo una estrecha relación con sus seguidores a través del Club Fan Fatal. Como parte de esta iniciativa, el grupo grababa anualmente una versión de una canción elegida por los miembros del club, inicialmente en formato flexidisco y posteriormente en CD. Estas grabaciones eran distribuidas como obsequio navideño a los socios. En cada entrega, Fangoria solía colaborar con artistas invitados que admiraban. En 1998, el dúo decidió recopilar seis de estas versiones y añadir dos temas adicionales para conformar un álbum, titulado Interferencias, editado por Subterfuge Records.^[26] El disco incluyó colaboraciones con artistas como Terry 4 («Viva el rock», versión de Adam Ant), Family («El signo de la cruz», de Décima Víctima), Heroica-Ger Espada («Interferencias», de Radio Futura), Le Mans («Me quedaré soltera», de Cecilia), Iluminados («Sono come tu mi vuoi», de Mina), y Madelman («Bailar hasta morir», de Tino Casal). Los temas adicionales fueron grabados junto a Dr. Explosión («Mi gran noche», de Raphael) e Intronautas («Sueño n.º 7», de Los Vegetales). Aunque el álbum contó con escasa promoción, logró una buena recepción y destacó especialmente el tema «Mi gran noche», que obtuvo una notable popularidad.^[27]

Durante esta etapa, Fangoria también participó en varios proyectos paralelos. En 1997 colaboraron con Actibeat en la creación del EP instrumental Sonidos para una exposición, concebido como banda sonora para la muestra Después de la batalla, del artista Pablo Sycet.^[28] Un año más tarde, en 1998, colaboraron con el grupo Lemon^Fly en el álbum Vital, donde Fangoria intervino en tres temas. Además, participaron en una actuación especial en el programa de televisión de Nieves Herrero, donde interpretaron junto a Camilo Sesto dos de sus canciones más conocidas: «Vivir así es morir de amor» y «El amor de mi vida».^[29]

El 24 de mayo de 1999, Fangoria lanzó Una temporada en el infierno, considerado por diversos medios especializados como uno de los diez mejores discos españoles de la década de 1990.^[30] Fue su segundo álbum de larga duración tras Salto mortal (1991), y marcó un punto de inflexión en su carrera, tanto por su contenido lírico más cuidado y personal como por su recepción crítica. El álbum, grabado en los estudios Jean bajo la producción de Carlos Jean, incluye doce canciones: once composiciones originales y una versión de «Open Your Eyes» de Marshall Jefferson, titulada en español «Abre los ojos».^[31] El sencillo principal fue «Electricistas», que recibió una amplia difusión en radio y televisión. Posteriormente se publicó un segundo sencillo con videoclip: «Me odio cuando miento», una de las canciones más valoradas del álbum.^[32][33] Una temporada en el infierno superó las 20.000 copias vendidas, convirtiéndose en el mayor éxito comercial de Fangoria hasta ese momento. El 21 de mayo de 2000 se publicó El infierno son los demás, un álbum doble con veinte remezclas de temas del disco anterior realizadas por diversos artistas. Ambos trabajos fueron editados por Subterfuge como parte del contrato firmado tras la publicación de Interferencias.^[34]

2001-2003: Naturaleza muerta y Dilemas, amores y dramas

Tras el éxito crítico y comercial de Una temporada en el infierno (1999), creció la expectación por el siguiente trabajo de Fangoria. El resultado fue Naturaleza muerta, publicado en octubre de 2001 bajo el sello Subterfuge Records.^[35] Al igual que su predecesor, el álbum fue producido por Carlos Jean y grabado en el estudio Loop Sound de Madrid.^[36] La estructura del disco también se mantuvo: incluye once temas originales y una versión, esta vez con un enfoque más directo hacia el pop electrónico, con ritmos más acelerados y letras más accesibles y elaboradas que en trabajos anteriores. El lanzamiento fue precedido por el sencillo «No sé qué me das», editado un mes antes de la publicación oficial del álbum.^[37] El tema marcó un punto de inflexión en la trayectoria del grupo por su notable carácter comercial y su amplia difusión en medios de comunicación. Alcanzó el segundo puesto en la lista de superventas en su primera semana y permaneció varias semanas en los primeros lugares hasta agotar su edición limitada, lo que supuso un hito en la carrera del dúo.

El impacto de Naturaleza muerta se reflejó también en la estrategia promocional: por primera vez desde la etapa de Alaska y Dinarama, Fangoria lanzó cuatro maxisencillos extraídos de un mismo álbum. Además del mencionado «No sé qué me das», se publicaron versiones extendidas y remezclas de «Eternamente inocente», «Hombres» y «Más que una bendición».^[38][39][40] Este último fue distribuido de forma experimental exclusivamente a través de internet, una novedad en el panorama discográfico español de principios de los años 2000. La producción audiovisual del álbum también mejoró notablemente respecto al anterior. Se realizaron videoclips para tres de los sencillos: «No sé qué me das», «Eternamente inocente» y «Hombres», con una estética más cuidada y una narrativa visual más elaborada, lo que contribuyó al fortalecimiento de la imagen del grupo. Las ventas de Naturaleza muerta superaron las 50.000 copias, logrando la certificación de disco de oro en España. Este reconocimiento coincidió con la muerte de Carlos Berlanga, figura clave en la historia personal y artística de Alaska y Nacho Canut, lo que otorgó al momento un carácter especialmente simbólico.

En 2002, el sello Subterfuge decidió reeditar Salto mortal (1991), el primer álbum de Fangoria, originalmente publicado por Hispavox.^[41] Esta reedición respondió al renovado interés del público por las primeras etapas del dúo, impulsado por el éxito de sus trabajos más recientes. La nueva edición permitió redescubrir un disco que, en su momento, marcó una transición estética y musical significativa tras la disolución de Dinarama. Durante este período, Fangoria continuó ofreciendo conciertos con un estilo enérgico y caracterizado por la ausencia de innovaciones escénicas significativas, aunque con un sonido cada vez más contundente y orientado hacia la electrónica de base dura. Ese mismo año, Subterfuge también publicó una recopilación titulada Dilemas, amores y dramas, que reunió una selección de canciones de la etapa del grupo en dicha discográfica.^[42] El recopilatorio incluyó temas procedentes de los álbumes Interferencias (1998), Una temporada en el infierno (1999) y Naturaleza muerta (2001), así como rarezas y colaboraciones aparecidas en otros proyectos. Entre estos extras destacan «Rasputín» (versión del clásico de Boney M.), «Incendio y saqueo de un corazón», «Jason y tú», «Rumore», «Me conformo», «Nada es lo que parece» y «Cebras». Esta última fue interpretada junto a Lemon^Fly y remezclada por Madelman, reflejando el gusto de Fangoria por la experimentación y las colaboraciones con artistas afines dentro del ámbito del pop electrónico y alternativo español.

El 28 de octubre de 2003, Fangoria decidió reeditar Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 1.0 (1992), Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 2.0 (1993) y Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 3.0 (1995).^[43] Esta reedición fue lanzada como un disco doble que reunía todas las canciones de los tres discos, permitiendo a los fanáticos acceder a una recopilación definitiva. Además de las canciones originales, el disco incluía una selección de remezclas de temas populares de esta trilogía, así como los videoclips de algunos de los sencillos más representativos del período.

2004-2005: Arquitectura efímera y Arquitectura efímera deconstruida

Treinta meses después de la exitosa publicación de Naturaleza muerta (2001), Fangoria lanzó su nuevo álbum, Arquitectura efímera, el 26 de abril de 2004.^[44] El título del disco fue inspirado por una exposición de arquitectura que tuvo lugar en Chicago, a la que asistieron Alaska y Nacho Canut. Según ellos, el nombre fue elegido por su carácter contradictorio pero lógico, además de reflejar la efimeridad del pop como género. Producido por Carlos Jean junto a Fangoria, Arquitectura efímera continuó con la fórmula que había definido a sus anteriores álbumes: una mezcla de guitarras y electrónica, con un notable trabajo de construcción artística y sonoridad cuidada.^[45] El disco incluye doce canciones, de las cuales once son originales y una es una versión de la canción «Here Today, Gone Tomorrow» de Ramones. El lanzamiento del álbum fue acompañado por una fuerte campaña promocional, con una presencia destacada en revistas especializadas, numerosas apariciones televisivas y radiofónicas, y una campaña publicitaria que incluyó medios de radio, prensa escrita e internet. El primer sencillo, «Retorciendo palabras», se publicó varias semanas antes del lanzamiento oficial del álbum y rápidamente se convirtió en un éxito, alcanzando el número 1 en la lista de superventas de sencillos en España durante varias semanas.^[46] El segundo sencillo, «Miro la vida pasar», se publicó en el verano de 2004 y también consiguió el número 1 en las listas de ventas, consolidando el éxito de Arquitectura efímera.^[47] El tercer sencillo, «La mano en el fuego», se lanzó en otoño del mismo año y aunque alcanzó el número 1, no tuvo la misma repercusión mediática que los anteriores.^[48] A pesar de esto, para ese momento, el álbum ya había sido certificado disco de oro, superando las 75.000 copias vendidas en España. En 2005, un cuarto sencillo titulado «Entre mil dudas» fue lanzado, logrando posicionarse en el número 3 en la lista de ventas de sencillos.^[49]

Fangoria interpretando «En la Disneylandia del amor» en 2005.

El éxito continuado de Fangoria llevó a la publicación de varios proyectos derivados en 2005. Entre ellos destaca Naturaleza muerta remixes, un álbum que recopila todas las remezclas de los sencillos de su anterior disco Naturaleza muerta, con reversiones de artistas como Madelman y otros productores cercanos a la escena electrónica española.^[50] Ese mismo año, Interferencias (1998) fue reeditado con cinco colaboraciones adicionales: «En este mundo» con Baby Horror, «Amor apache» con Víctor Coyote, «Más dura será la caída» con La Buena Vida, «Dulce armonía» con Los Sencillos, y «De viaje» con Astrud.^[51] El 4 de abril de 2005, se publicó una edición especial titulada Arquitectura efímera deconstruida, con motivo del decimoquinto aniversario de la fundación de Fangoria. Esta edición doble incluía el disco original en un primer cedé, mientras que el segundo cedé recopilaba las caras B de los sencillos del álbum, además de tres temas inéditos. El DVD que acompañaba la edición contenía algunos de los videoclips más importantes del álbum, grabaciones en directo y una serie de fotografías inéditas que ofrecían una visión detrás de las cámaras de la banda.^[52]

Con motivo del aniversario y de la publicación de Arquitectura efímera deconstruida, Fangoria emprendió la gira Varietés en 2005, una serie de conciertos en los que celebraron sus quince años de carrera como banda. La gira recorrió diversos países, incluyendo España, México, Estados Unidos y Japón, y estuvo acompañada por artistas invitados como La Prohibida y Nancys Rubias, quienes participaron en la celebración de la trayectoria de Fangoria. Concluida la gira, Fangoria se retiró momentáneamente para centrarse en la creación de su próximo proyecto discográfico, que continuaría con la evolución de su sonido y su propuesta artística.

2006-2008: El extraño viaje y ¡Viven!

Con El extraño viaje (2006)^[53] Fangoria apuesta por canciones de estructura pop y estribillos pegadizos con influencias que van desde el rock al glam, pasando por la electrónica y el electropop. Se grabó todo en Madrid y tuvo la colaboración del bajista de Placebo (Stefan Olsdal) en la canción Fantasmas. El vídeo musical de su primer sencillo, «Criticar por criticar»,^[54] se grabó en tierras de Neza (México), en una de las discos favoritas del dúo: Spartacus. Para el rodaje, Alaska baila frenéticamente junto a más de catorce personas (a las que descubrió entre su público de México en su anterior visita) al ritmo del tema y vestidos todos de blanco.

Fangoria durante un concierto en Bilbao en 2006

Las canciones y temáticas que componen este disco son de lo más variadas: algunas son negativas y chismosas (Criticar por criticar), exageradamente pesimistas (Fantasmas, Nada más que añadir, Ni contigo ni sin ti),^[55] caprichosas (Plegarias atendidas) y vengativas o rencorosas (Estés donde estés). Otras son positivas (Las ventajas de olvidar o Cuestión de fe), prácticas (Si lo sabe Dios, que se entere el mundo, Sin perdón, A fuerza de vivir) o juran amor eterno (El cementerio de mis sueños).^[56] El extraño viaje, título sacado de la película de Fernando Fernán Gómez, se editó en las tiendas mexicanas y españolas, de forma simultánea, el 23 de octubre de 2006. El día 2 de octubre salió a la venta el primer sencillo, Criticar por criticar, e incluía el mismo tema y una remezcla de Chick on Speed. El sencillo se colocó directamente en el número 1 de las listas de ventas durante cuatro semanas. El álbum fue presentado en el FNAC de Madrid el día 23 de octubre, haciendo una sorprendente y original actuación detrás del mismo escaparate que fue comentado en todos los informativos. El álbum se colocó directamente en el número 2 de las listas de ventas. La promoción del álbum se centró en su mayoría en la prensa, ya que salieron en la práctica totalidad de todos los diarios y revistas, y Alaska fue portada de revistas como Rolling Stone, Zero o Psicologies. También hubo una fuerte promoción en televisión e internet, y una escasísima e inexplicable nula promoción en radio. Cuatro semanas después de ser editado, el álbum logra el disco de oro, y a fecha de 2016 ha vendido más de 75.000 copias en España. El 13 de febrero de 2007 sale a la venta el segundo sencillo Ni contigo ni sin ti. En esta ocasión cambian del blanco al naranja. La portada pertenece al diseñador Salvador Alimbau sobre una foto de Gauerca. La cara B de este sencillo es una versión en colaboración con Dover del Sorry I'm a lady del grupo Baccara. El sencillo llega directamente al número 1 de las listas de ventas. El 27 de marzo, El extraño viaje ya se podía disfrutar en Estados Unidos y más tarde en Argentina. En mayo salió a la venta el DVD ¡Viven!.^[57] Este DVD incluía el concierto íntegro que ofreció Fangoria el 9 de febrero de 2007 en la Carpa Movistar de Barcelona, un making of de casi una hora de duración con imágenes de todo lo que sucedió alrededor del concierto y la opción de oír el concierto con los comentarios de Alaska y Nacho. El DVD se colocó directamente en el número 1 de las listas de ventas durante las cuatro primeras semanas de su edición.

Alaska durante un concierto en 2007

El tercer sencillo fue El cementerio de mis sueños y salió a la venta el 17 de julio. El color elegido para este nuevo sencillo es el morado. Con una remezcla del músico canadiense Sebastián Komor y un dueto con el grupo Mägo de Oz del tema El rey del glam de Alaska y Dinarama. Como es costumbre en ellos llegó al número 1 en las listas de ventas. Una vez finalizada la gira en octubre, tras haber vendido más de 75.000 copias de su El extraño viaje, y haber dado alrededor de 100 conciertos desde que salió el disco a la venta, el grupo decide tomarse unos meses de vacaciones, para realizar en la primavera de 2008 una gira y actividades promocionales en México.

El 4 de diciembre de 2007, salió a la venta una caja en edición limitada y numerada de 4.000 copias titulada El extraño viaje revisitado^[58] con pegatinas, pósteres, DVD, un esmalte de uñas, un trocito de los vestidos de Alaska y un CD con colaboraciones de lujo con los grupos Miranda!, Dover, Mägo de Oz y Julieta Venegas, remezclas y rarezas. La caja se agota en la primera semana que sale a la venta y llega al número 35 de los álbumes más vendidos. En México sale a la venta una edición más sencilla y con portada diferente, en la que solo aparece el CD de El extraño viaje y el CD de colaboraciones.

En esos meses de descanso Fangoria realiza unos conciertos no previstos en Bilbao, Getafe, Vergara y Punta Cana este último en un festival organizado por Ron Barcelo. También hacen una pequeña actuación el 29 de marzo en Mónaco, en el conocido y prestigioso Baile de la Rosa que organiza anualmente la familia Grimaldi y que ese año se dedicó a la movida madrileña y en el que Alaska, junto a Pedro Almodóvar, Bibiana Fernández y Mario Vaquerizo fue cabeza de cartel. Posteriormente se editó en mayo de 2008 un CD con 4 canciones, bajo el título Entre Punta Cana y Montecarlo, que se incluye en el programa de mano de la segunda parte de la gira de El extraño viaje. Está editado por DRO y únicamente se vende en conciertos. Este EP incluye versiones de Flash de La Prohibida, La mosca muerta de Alaska y Dinarama, Supertravesti de Nancys Rubias y Huracán mexicano de Alaska y Dinarama, que incluye una nueva parte de la letra dedicada al fin de Dinarama y el inicio de Fangoria.

2009-2012: Absolutamente y El paso trascendental del Vodevil a la Astracanada. Antología de canciones de ayer y de hoy

Absolutamente fue grabado durante noviembre de 2008 en los Dean Studios de Londres, mezclado por Michael Zimmerling, ingeniero mítico de los Hansa Studios de Berlín, y producido por Neal X y Tony James (fundadores de Sigue Sigue Sputnik). Este disco es un homenaje a Andy Warhol y su Factory, y es una reafirmación de lo que son Fangoria como grupo. Absolutamente recopila la gran mayoría de los conflictos e influencias del grupo, pasando por el techno, el rock, el glam y la balada, y grabado por la técnica de la llamada pista salvaje.

Las composiciones musicales corren a cargo de Mauro Canut, JC Moreno, Jaime García Ferrer, Spam y el tándem Tony James y Neal X. Las letras están escritas por Nacho Canut y Alaska y sus colaboradores habituales. El drama y el baile, lo oscuro y lo banal, la risa y el llanto, la ironía y el desencanto reaparecen una vez más en las letras de trece nuevas canciones donde hay títulos como Lo poquito agrada y lo mucho enfada, Cabezas disecadas, Las Walpurgis te van a llamar o Con los ángeles. El primer sencillo es Más es más, la primera canción disco que hace Fangoria, apunta Alaska. Es también un canto al Barroquismo y al exceso a través de una letra escrita por Alaska y Nacho y que este último define como de "celebración y autodestrucción ella habla de superficialidad y mundos sintéticos, yo escribo las partes donde se atisba que todo eso lleva también a un callejón sin salida". Absolutamente es un disco que habla de despedidas y rupturas, una obra en la que la pareja perfecciona el arte de decir que no. «El disco debería llamarse Absolutamente no -comenta Alaska- porque por edad y por trayectoria hemos llegado a un punto en el que ya no nos apetece esforzarnos por no decir lo que pensamos». Uno de los mejores ejemplos está en Perdiendo los papeles otra vez. «Que habla exactamente de eso -apunta Nacho- de perder los papeles ante alguien a quien ya no soportas más».

El 17 de enero de 2009 se estrenó el videoclip de Más es más primer sencillo extraído de Absolutamente, siendo un gran éxito de ventas y descargas. La edición física de dicho sencillo contenía la versión álbum de la canción y un remix de esta. El álbum llegó al número 1 de ventas de discos y de iTunes en España y más tarde en el número 4 en México. Fangoria arrancó la gira de Absolutamente acompañado de artistas como La Prohibida, The Cabriolets y Nancys Rubias, y con una nueva puesta en escena renovando músicos y gogós y con un decorado rindiendo tributo a la Factory de Warhol. Además de los conciertos ofrecidos desde mayo, Fangoria continúan con otros trabajos, como la grabación del tema La verdad para la banda sonora de la película de adolescentes Mentiras y gordas. El 2 de junio sale a la venta el CD sencillo de La pequeña edad de hielo, con la versión álbum, además de una remezcla de la misma realizada por Kraut Rock Kinder (Distressor remix) y una remezcla de otra canción del mismo álbum, Las Walpurgis te van a llamar, realizada por Atomizer. Fangoria comenzó con la promoción de su segundo sencillo, La pequeña edad de hielo superando la recepción del primer sencillo, llegando a ser emitido por radiofusoras de España, México y Argentina. El videoclip de La pequeña edad de hielo se estrenó unos meses después de su predecesor. Está basado en la película de Fernando Fernán Gómez Viaje a ninguna parte, en que un grupo de artistas va viajando de pueblo en pueblo. Se continúa con la estética blanco y negro del sencillo anterior, y en el que se muestran planos de Fangoria viajando en una camioneta para más tarde mostrar a Alaska cantando con un fondo de luces donde se lee Fangoria. Aparecen Alaska, Nacho, Topacio Fresh, Andy Lamoore y uno de los gemelos bailarines. En septiembre Alaska graba una colaboración del disco Fiesta para la popular serie infantil llamada Pocoyó, dicha canción se titula El cumpleaños de Elly. Según cuenta Alaska, se declara fan de esta serie infantil y todos sus muñecotes. El tema no está compuesto por Fangoria y la letra y la música son de Daniel Heredero Borreguero y Nahúm García Peña, que son los compositores del disco Fiesta. Es la ascensión más importante de la semana del estreno pasando del número 40 al 9. En noviembre de 2009, Fangoria, junto con Nancys Rubias viajan a Argentina por dos semanas para realizar allí, promoción de su último disco y dar dos conciertos los días 12 y 13. Lograron gran repercusión en este viaje, visitando varios programas de televisión y agotando entradas para ambas presentaciones en el Teatro ND Ateneo.

Fangoria en una actuación durante la gira Absolutamente

A la vuelta de Argentina continuaron con la promoción de Absolutamente y publicaron su reedición en diciembre de 2009 con el título Completamente. Para este proyecto, Fangoria contó con la colaboración de Sara Montiel en una nueva versión de la canción Absolutamente, con la que también grabaron su correspondiente video. En la primera semana de lanzamiento, el video en YouTube alcanzó el puesto número 3 de videos musicales más vistos en España . Como colofón de la gira en España, ofrecieron una serie de conciertos especiales en la sala Joy Eslava (Madrid) del 17 al 20 de febrero de 2010. Estos conciertos se llamaron Entre lo eléctrico y lo electrónico. Después partieron a México, y el 12 de marzo de 2010 Fangoria ofreció un exitoso concierto a los más de 2500 asistentes que abarrotaron el Salón Cuervo de la Ciudad de México. El 10 y 11 de junio de 2010 Fangoria participó en un concierto durante la semana del orgullo gay en Washington. El concierto de Fangoria cerró la tercera edición del programa cultural Preview Spain que la embajada celebró de enero a junio. Desde Washington, Fangoria viajaron a Miami donde el sábado 12 de junio actuaron en el desfile del orgullo gay, y a su vuelta a España marcharon a Londres para comenzar con la grabación de su nuevo disco titulado El paso trascendental del vodevil a la astracanada.

El paso trascendental del vodevil a la astracanada salió a la luz el 26 de octubre de 2010. Fangoria celebra su 20 aniversario recopilando los 22 singles que el grupo ha tenido en su carrera (Desde En mi prisión, pasando por Miro la vida pasar, hasta Absolutamente) y como novedad y por primera vez regrabando los éxitos de Alaska y los Pegamoides y Alaska y Dinarama (Bailando, Ni tú ni nadie, A quién le importa, Perlas ensangrentadas, Cómo pudiste hacerme esto a mí, Quiero ser santa...). El lanzamiento apareció en dos formatos especiales con un diseño firmado por Juan Gatti. Uno incluye 3 CD (CD 1: La colección completa de los sencillos de Fangoria; CD 2: Éxitos de ayer grabados de nuevo por Fangoria; CD 3: Rarezas y grabaciones para cine y TV) y 1 DVD con todos los videoclips de Fangoria. También un formato sencillo en digipack con 2 CD (correspondientes a los CD 1 y CD 2 anteriores). El CD nada más salir se coloca el número 2 de los CD más vendidos, y el CD es casi Disco de oro. Ni tú ni nadie fue el primer sencillo solo en descarga digital. El videoclip de la canción fue realizado por Pablo Budeisky, que trabajo con el grupo en el clip de La pequeña edad de hielo, y producido por P Productions, en el Teatro Maipo de Buenos Aires (Argentina). El 8 de marzo de 2011 Fangoria presentó A quién le importa el segundo videoclip del álbum, rodado en la sala de fiestas del Benidorm Palace y sirve como homenaje a los programas de fin de año de TV en el que Fangoria canta junto con un cuerpo de baile de 28 personas.

En primavera Fangoria inició una gira por toda España que finalizó el 30 de octubre cuando Fangoria actuó en el Benidorm Palace, poniendo final a la primera parte de la gira Operación Vodevil. El concierto se grabó para su edición en DVD que salió a la venta el 5 de diciembre de 2011. El 2 de diciembre de ese mismo año a Fangoria se le hizo entrega del disco de oro en el Museo de cera de Madrid porque su último disco ya había conseguido vender más de 40.000 copias por España y con un precio del disco a unos 40 euros. Ese mismo día se aprovechó para presentar el DVD del concierto, que el primer día consiguió vender más de 5.000 copias. El verano del año siguiente se inició la segunda parte de la gira de este recopilatorio, llamada Noche de Variedades, con nuevas versiones de algunas canciones de Alaska y Dinarama como Sólo creo lo que veo o Sospechas y también alguna nueva versión de canciones de Fangoria como Absolutamente. También hubo colaboraciones con Nancys Rubias la canción Boogie Movie de Fabio McNamara. Esta gira terminó en el Benidorm Palace.

2013-2015: Cuatricromía y Policromía

Alaska en un concierto en Almería.

El undécimo álbum de estudio de Fangoria, a la venta el 26 de febrero del 2013,^[59] está compuesto por cuatro EP. Cada uno de ellos se rige por uno de los colores que forman la cuatricromía, y cada uno de esos colores representa uno de los cuatro pilares estilísticos sobre los que se apoya la obra de Alaska y Nacho Canut. Por eso mismo, cada uno de esos cuatro discos cuenta con un productor cuyo trabajo ha dado relevancia a cada una de esas facetas.

El disco azul pone en primer plano el lado más pop del dúo. Consta de las canciones: Dramas y comedias, Piensa en positivo, Desfachatez y Para volver a empezar. La producción ha corrido a cargo de Guille Milkyway, el creador de La Casa Azul. El disco magenta, a cargo de Sigue Sigue Sputnik, conforma el disco dedicado a las canciones más influenciadas por el rock & roll: Tormenta solar perfecta, Rendez-Vous espacial, Caprichos de un corazón estrafalario y Viaje a ninguna parte (además de La sombra de una traición, incluida únicamente en la versión digital del álbum). El disco amarillo contiene las canciones Errores garrafales, Peligros, Un robot no cree en dios y Rompe la cadena. Es el disco consagrado a buscar un sonido más electrónico y las labores de producción han recaído sobre Los Pilotos, dúo compuesto por Florent y Banin, de Los Planetas. Finalmente el disco negro con cuatro canciones producidas por Jon Klein, miembro de Specimen y guitarrista en la última etapa de Siouxsie & The Banshees. Su trabajo abarca las cuatro composiciones que exploran el lado gótico de Fangoria: Lo tuyo no es normal, Ecos de ayer, El mundo conspira contra ti y Cuatro colores.

Las canciones de Cuatricromía han sido compuestas por Fangoria en colaboración con Guille Milkyway, Jaime Ferrer y Mauro Canut (La sombra de una traición está coescrita con Spam). El diseño de portada es obra de Juan Gatti.

El sencillo Dramas y comedias se estrenó un día antes de su publicanción en el programa Siglo 21 (radio), de Radio 3, e hizo que Fangoria en ese momento fuera Trending Topic en la red social Twitter.^[60] Ese mismo día, Warner/DRO comunicó que a las 23:59 horas se divulgaría el videoclip del sencillo. Fue todo un éxito, ya que a las horas de salir como sencillo digital, era número 1 en las listas de ventas de sencillos y también de vídeos. Ese mismo día salió la preventa del disco, alcanzando también el número 1. Ese día fue muy especial para Fangoria por esos 3 números 1. Además, el vídeo en un día superó las 50.000 visitas en YouTube. En junio de 2013 el dúo lanza como segundo sencillo Desfachatez que se extrae del primer EP y que contiene dos remezclas. El vídeo musical se estrenó el 2 de julio de 2013 y fue producido de nuevo por CANADA. Consiguió posicionarse también como número 1 en iTunes y superar el número de visitas en un día de su anterior videoclip, sumando más de 65.000 visitas en 24 horas. Más tarde se dio a conocer Policromía el título de la reedición su noveno álbum de estudio lanzado el 2 de diciembre de 2013 que cuenta con el sencillo Antes o después.

2016-2018: Canciones para robots románticos, Miscelánea de canciones para robótica avanzada y Pianíssimo

En enero de 2016, Fangoria publicó el primer sencillo de su nuevo álbum Canciones para robots románticos, titulado «Geometría polisentimental». La canción fue acompañada por un videoclip, que alcanzó un éxito inmediato al posicionarse en el número 1 en ventas y superar las 70.000 visitas en YouTube en solo 24 horas. El videoclip fue producido por David Domingo, conocido artísticamente como Stanley Sunday, quien ya había colaborado con la banda en el pasado. Sin embargo, existe un vídeo alternativo grabado en noviembre de 2015 y publicado oficialmente el 13 de marzo de 2017, producido por la aclamada productora Canada, con la que Fangoria había trabajado anteriormente. El segundo sencillo del álbum, «Fiesta en el infierno», fue lanzado el 5 de febrero de 2016 junto a un lyric video publicado en YouTube. Ambos sencillos fueron un adelanto de lo que sería el duodécimo disco de la banda, Canciones para robots románticos, un trabajo que presentaba trece canciones, siendo la última de ellas exclusiva para iTunes. Este álbum se caracteriza por su enfoque en la inteligencia artificial, abordando sus ventajas en el contexto amoroso. La portada del álbum, diseñada por Juan Gatti, muestra a Alaska y Nacho Canut delante de un coche blanco, acompañados de dos robots (que representan, según algunos, a su hijo y mascota), con la Casa Farnsworth como fondo. A finales de junio de 2016 comenzó la grabación del videoclip oficial de «Fiesta en el infierno», también producido por Stanley Sunday. El videoclip se estrenó el 18 de agosto de 2016, a las 12:00 de la mañana. Además, fragmentos de algunas de las canciones del nuevo álbum.

Alaska durante una actuación de la gira Conciertos para robots románticos

Para acompañar el lanzamiento de Canciones para robots románticos, Fangoria emprendió una gira veraniega llamada Conciertos para robots románticos, con una formación renovada. La banda estuvo compuesta, como siempre, por Nacho Canut al teclado, xilófono electrónico y bajo, y Alaska como vocalista. Se unieron a ellos Rafa Spunky como corista y bajista, y Jesús Horror, quien regresó a los escenarios con Fangoria después de siete años de ausencia. Además, Fangoria incorporó a los bailarines Audrey Isso y Alejandro Díaz, quien no continuó en la segunda parte de la gira y fue sustituido. En noviembre de 2016, Nacho Canut y Alaska publicaron juntos el libro MX Ultra, a través de Caniche Editorial. La obra consta de dos partes: la primera incluye imágenes tomadas por Nacho durante sus viajes a México, y la segunda contiene textos manuscritos de Alaska que sirven de pie de foto a las imágenes de la primera parte. Los dos libros se presentan como gemelos entrelazados, reflejando la conexión entre las experiencias de la banda y su visión artística. El 4 de enero de 2017, Fangoria anunció la reedición de Canciones para robots románticos bajo el título Miscelánea de canciones para robótica avanzada, que fue lanzada el 17 de febrero de ese año. Esta reedición incluía cuatro canciones inéditas, un remix/mash-up y un medley, además de las canciones originales del álbum. El primer sencillo de la reedición, titulado «Espectacular», se estrenó el 6 de enero de 2017 y fue un éxito inmediato, ayudando a que el disco alcanzara la certificación de disco de oro por vender más de 20.000 copias. Antes de comenzar los conciertos para presentar Miscelánea de canciones para robótica avanzada, Fangoria colaboró con el diseñador Juan Gatti en una actuación especial en la Feria de Arte Contemporáneo de Madrid (ARCO). El espectáculo, denominado Psychodome, consistió en una performance en la que se reproducían versiones instrumentales de canciones de la banda como «Son las cero horas, cero minutos», «Con los ángeles», «Hacia la luz» y «La pequeña edad de hielo». El escenario fue una carpa semi-esférica, dentro de la cual se proyectaban imágenes abstractas creadas por Gatti. Durante esta actuación, Alaska y Nacho Canut se encontraban sobre un pequeño escenario, operando teclados, sintetizadores y theremín.

Fangoria durante su espectáculo Psychodome en 2017

En marzo de 2017, comenzaron los conciertos de presentación de Miscelánea de canciones para robótica avanzada, bajo el nombre de Pianíssimo.^[61] Estos conciertos, que rápidamente agotaron las entradas, se celebraron en el Teatro Barceló de Madrid (6, 7 y 8 de marzo) y en la Sala Barts de Barcelona (10 y 11 de marzo). Los conciertos estaban divididos en dos partes: la primera, titulada "un concierto para señoras", presentaba versiones acústicas de canciones de todas las épocas de Fangoria, acompañadas solo por el piano de Martin Watkins, colaborador habitual de Marc Almond. En la segunda parte, la banda regresaba a su estilo característico de música electrónica, presentando las canciones inéditas de la reedición. El cuarto sencillo de Miscelánea de canciones para robótica avanzada, «Iluminados», fue estrenado el 24 de mayo de 2017 con un lyric video publicado en el canal oficial de Fangoria en YouTube. El 9 de octubre de 2017, Fangoria anunció el lanzamiento de un nuevo sencillo, «Disco Sally», el 13 de octubre de ese año, el cual serviría como adelanto de su nuevo álbum en vivo, Pianíssimo. Este disco, publicado el 3 de noviembre de 2017, consistió en una grabación de las primeras diez canciones de los conciertos acústicos presentados en Madrid en marzo de 2017. La edición limitada del disco constaba de 5000 copias en CD (con un digipack en forma de piano y un libreto con fotos de los conciertos) y 1500 copias en vinilo picture disc + CD. Pianíssimo también fue lanzado en formato digital.

A finales de 2017, Fangoria actuó en el Carnaval de Gran Canaria, durante la Gala Drag Queen, donde interpretaron un medley compuesto por «Espectacular», «Ni tú ni nadie», «Dramas y comedias» y «A quién le importa». En esta última canción, todos los participantes de la gala se unieron a la actuación, y el evento fue retransmitido por el canal de televisión Nova. En 2018, con motivo de la quinta temporada de Alaska y Mario, Fangoria grabó una nueva versión de la canción «El huracán mexicano». Producida por Juan Sueiro, esta versión sustituía parte de la historia original por una nueva estrofa, actualizando la narrativa de la canción en relación con la carrera de la banda.

2019-2020: Extrapolaciones y dos preguntas 1989-2000 y Extrapolaciones y dos respuestas 2001-2019

Con motivo de los 30 años sobre los escenarios como Fangoria, Nacho Canut y Alaska deciden conmemorarlo grabando un álbum de versiones de canciones interpretadas originalmente por artistas españoles y editadas en España durante los 30 años de vida del grupo. De esta manera, se publicó un álbum dividido en 2 volúmenes, que llevan por títulos Extrapolaciones y dos preguntas 1989-2000 y Extrapolaciones y dos respuestas 2001-2019. Además de los temas versionados por Fangoria, cada volumen incluye dos canciones inéditas del grupo, que fueron las que se lanzarían como singles. Ambos volúmenes fueron coproducidos por Juan Sueiro (Spam), Jon Klein y Guille Milkyway (encargándose este último solo de las 4 canciones nuevas). Juan Gatti se encargó de la portada y el diseño de ambos volúmenes.

El 15 de febrero de 2019 se publicó el primero de estos volúmenes, Extrapolaciones y dos preguntas 1989-2000. Aproximadamente un mes antes, el 11 de enero de 2019 se lanzó el primer sencillo extraído del álbum, ¿De qué me culpas?. La canción salió a la venta como un sencillo digital que contenía dos versiones de la canción, la primera de ellas interpretada enteramente por Fangoria y una segunda versión en la que colaboran los artistas Ms. Nina y King Jedet cantando una de las estrofas de la canción. Acompañando a este nuevo sencillo, también se estrenó en el canal oficial de Fangoria en YouTube su correspondiente videoclip, dirigido por Juan Gatti (quien ya había dirigido al grupo en su videoclip para la canción Absolutamente con Sara Montiel en 2009). El nuevo videoclip cuenta con una temática oscura y está rodado completamente en blanco y negro, contrastando con los anteriores trabajos videográficos de Fangoria. En el vídeo participaron los artistas que también colaboraron para la segunda versión de canción, King Jedet y Ms. Nina, además de los modelos Lois y Adán Peiteado, y los bailarines que acompañaron al grupo en su anterior gira, Audrey y Andrés, a los que se les puede ver en algunas de las secuencias. Dos semanas antes de la publicación del álbum, el 1 de febrero de 2019, salió a la venta en formato digital y como adelanto del álbum Historias de amor, la canción que abre el disco, un tema original del dúo español OBK versionado por Fangoria. Además se estrenó un Lyric video acompañando a la canción en el canal oficial del grupo en YouTube. El mismo día, Fangoria desveló a través de su perfil oficial en Instagram el listado de canciones que compondrían el disco, un total de 15 temas de los cuales 13 son versiones de artistas españoles cantadas en español editadas entre los años 1989 y 2000, y los otros dos restantes son temas originales del grupo. Entre las versiones se encuentran temas de Carlos Berlanga, Family, Los Planetas, Minerva, Killer Barbies, McNamara o Los Sencillos, entre otros. Además de los temas originales del dúo ¿Quién te has creído que soy? y ¿De qué me culpas?. Para presentar este álbum, Fangoria ofreció dos conciertos únicos en Madrid y Barcelona con un repertorio especial que no se repetiría en la posterior gira veraniega. El 23 de mayo de 2019, el grupo estrenó en su canal oficial de YouTube el videoclip para el segundo sencillo del álbum, ¿Quién te has creído que soy?, dirigido por Krea Films y producido por Warner Music Spain. En el vídeo se pueden ver tanto a Alaska como a Nacho Canut haciendo playback mientras suena la canción, además de estar acompañados por sus bailarines Audrey y Andrés y de las nuevas incorporaciones a su cuerpo de baile: Adán y Lois Peiteado. El mismo día del estreno de este nuevo videoclip, salió a la venta en formato digital ¿Quién te has creído que soy? - GusGus Remix by Biggi Veira, una remezcla de la canción a cargo de la banda islandesa de música electrónica GusGus. Un mes después, el 27 de junio, salió a la venta en formato digital ¿De qué me culpas? - Ellis Miah Remix.

El 2 de octubre de 2019 salió a la venta en formato digital el sencillo Un boomerang, adelanto de lo que sería el segundo volumen titulado Extrapolaciones y dos respuestas 2001-2019. El mismo día se estrenó en el canal oficial del grupo en YouTube el correspondiente videoclip de la canción, dirigido por Juan Gatti. El vídeo está inspirado en la serie de televisión estadounidense de 1981, Dynasty y en él participan tanto Alaska como Nacho Canut interpretando a los personajes de dicha serie, además de la ex-bailarina del grupo, Topacio Fresh junto con la periodista y escritora, Valeria Vegas. La canción constituye la respuesta a la pregunta ¿Quién te has creído que soy? incluida en el primer volumen. Extrapolaciones y dos respuestas 2001-2019 sale a la venta el 8 de noviembre de 2019. Al igual que el volumen anterior, este álbum se compone de 15 temas de los cuales 13 son versiones de artistas españoles cantadas en español editadas entre los años 2001 y 2019, y los otros dos restantes son temas originales del grupo. La lista de canciones de este volumen fue desvelada a través del perfil oficial en Instagram de Fangoria. Esta, además de los dos temas nuevos titulados Un boomerang y De todo y de nada, se compone de versiones de temas originales de grupos y artistas como Astrud, Camela, Marta Sánchez, La Casa Azul, Nancys Rubias, Dorian o La Prohibida, entre otros. Cabe destacar que uno de los temas versionados en este volumen es Reinas, interpretado originalmente por King Jedet y Ms Nina, artistas que participaron en la canción ¿De qué me culpas?, incluida en el primer volumen. Al igual que en el volumen anterior, dos semanas antes de la publicación del álbum, el 25 de octubre de 2019, salió a la venta en formato digital y como adelanto del álbum una de las versiones incluidas en este, Mi fábrica de baile, un tema original del arista Joe Crepúsculo. También se estrenó un Lyric video de la canción en el canal oficial de Fangoria en YouTube. Ambos volúmenes se presentan en una edición deluxe de disco-libro diseñada por Juan Gatti, tanto la edición en CD como en vinilo; también se sacaron a la venta ediciones simples. La portada y contraportada del libro de las ediciones deluxe están forradas en tela y en las páginas hay fotos inéditas, textos escritos por Nacho Canut y Alaska, letras de las canciones inéditas de Fangoria y créditos. Durante la preventa del segundo volumen se podía reservar únicamente a través de tiendas en línea una edición box set limitada a 1000 ejemplares titulado Extrapolaciones. Dos preguntas y dos respuestas 1989-2019, para guardar los dos volúmenes, además del DVD de making of. Este DVD lleva por título Fangoria: Introspecciones y dos géminis 2017-2019 y muestra el proceso de creación de ambos volúmenes.

El concierto de presentación de Extrapolaciones y dos respuestas, así como la posterior gira veraniega planeada para 2020 tuvo que suspenderse debido a la pandemia de Covid-19.

En octubre de 2020, Alaska comienza a ser la nueva presentadora del programa de Televisión Española, Cine de Barrio.

2021-2023: Existencialismo Pop, Edificaciones paganas y Ex Profeso

Fangoria anunciaron a través de su perfil oficial en Instagram a principios de diciembre de 2020 que estaban grabando un nuevo disco. En enero de 2021 anunciaron que estaba grabado al completo. El primer sencillo del álbum, Momentismo absoluto, se lanzó el 9 de abril de 2021 en todas las plataformas musicales y en YouTube con su respectivo videoclip. Ese mismo día, Alaska concedió una entrevista a Europa FM en la que explicaba que el disco sería un EP de 3 canciones y 2 remezclas que tendrá como título Existencialismo Pop y que se lanzaría a la venta el 4 de junio de 2021. El 2 de junio se publicó como adelanto Fantasmagoria, otra de las canciones que forman el EP, junto con Satanismo, arte abstracto y rock'n'roll, Satanismo, arte abstracto y tecno pop y Satanismo, arte abstracto y acid house. Durante el verano de ese año, el grupo retomó la gira de conciertos tras la pandemia de Covid-19, organizándose estos en la mayoría de los casos en recintos cerrados y guardando la distancia de seguridad entre los asistentes.

Archivo:Fangoria actuando en Oviedo, 2022.jpg

Fangoria actuando en Oviedo, 2022

El año siguiente, el 11 de febrero de 2022 se publica el single Mi burbuja vital, con su correspondiente videoclip, que incluye imágenes de archivo del Ballet Zoom cedidas por Televisión Española. Este single sería el adelanto de un segundo EP titulado Edificaciones paganas, lanzado a la venta el 3 de marzo. Esta vez el EP incluía 4 canciones nuevas y una versión nueva titulada Satanismo, arte abstracto y Benidorm. La gira veraniega pudo transcurrir con normalidad sin restricciones por Covid-19.

Finalizados los conciertos de verano, el grupo publica el 7 de octubre de 2022 un nuevo single, Un poco todo, adelanto del tercer y último de esta tanda de EPs, Ex Profeso. Este nuevo EP fue publicado el 18 de noviembre de 2022 y al igual que el anterior incluye 4 canciones nuevas y una nueva versión, Satanismo, arte abstracto y New York Dolls. A la vez que se publica este EP, se puede comprar en preventa online la edición especial box set titulada Entre paréntesis, con espacio para guardar los 3 EPs de vinilo y los 3 CDs publicados, así como las láminas exclusivas y firmadas que venían como regalo en la preventa de todos los EPs. Para presentar este nuevo EP y a modo de finalizar el año de conciertos, Fangoria ofreció un concierto especial en el WiZink Center, Fiesta en el Disco Inferno, el 5 de diciembre de 2022. En la celebración también tuvieron cabida las actuaciones de Marta Sango, Nancys Rubias y las DJs Pam Hogg y Arakis como teloneros. La gira que comenzó el año siguiente en 2023 tiene un repertorio muy similar al de este concierto, destacando como novedad una versión de Héroes de Parálisis Permanente que a su vez es una versión en castellano de Heroes de David Bowie.

En 2023 Fangoria participan en la banda sonora original de la película La novia de América, de Alfonso Albacete, con la canción Mi decisión, a dúo con Paulina Rubio.

Fangoria y México

La relación de Fangoria y México ha sido estrecha debido a los lazos familiares que Olvido Gara mantiene con el país.

Ya con su anterior formación, Alaska y Dinarama, realizaron varias giras de promoción y conciertos en los años 80 del siglo XX. Pero su regreso a México después de casi 15 años fue en la presentación del disco Naturaleza Muerta en un bar del Centro Histórico de la Ciudad de México. Una vez firmado un nuevo contrato con Warner Spain, el sello comenzó la edición en México de sus discos, propiciando el regreso al país natal de Alaska en 2005 para presentarse en la Plaza de Toros de México. Tuvo lugar en un concierto organizado por la radiodifusora LOS40, y en un segundo concierto organizado por EXA FM en el mismo recinto. En las mismas fechas se reencontraron con sus fanes y nuevos admiradores en una firma de autógrafos para dar a conocer su disco Arquitectura Efímera y promocionar la reedición de Arquitectura Efímera Deconstruida en México, en la Plaza Universidad, una de las plazas comerciales más imponentes de la ciudad. Tres meses después el dúo anuncia su primera fecha oficial en la Ciudad de México, regresando en octubre, y Alaska es homenajeada en la Plaza Galerías de las Estrellas plasmando sus manos para ser colocadas dentro de esta Plaza (en la que artistas nacionales e internacionales han dejado su huella), ofreciendo una segunda firma de autógrafos en ese mismo centro comercial que congregó de manera espontánea a más de 300 personas. Su primer concierto en México tuvo lugar el 13 de octubre en el Salón 21, actual José Cuervo Salón, rompiendo los estándares de conciertos en México con su Gira Varietés. En la misma gira visitaron Guadalajara, Jalisco, para ofrecer un concierto gratuito de 40 minutos llamado LOS40 Básico patrocinado por LOS40 México.

En 2006 Fangoria logra que su disco El Extraño Viaje sea publicado en México y España con una diferencia de dos días. El grupo es llamado por Warner México para felicitarlos por sus altas ventas de discos y anunciarles una próxima visita a México programada para en noviembre. Los 40 Principales México comienza una promoción fuerte de sus dos sencillos Criticar por Criticar y Ni Contigo Ni Sin Ti, este último alcanzando el número 3 durante 4 semanas consecutivas y la posición 10 durante 7 semanas en el conteo del programa Del 40 al 1. Una vez conseguido el éxito en la radio, Warner México, concede a Los 40 Principales la exclusividad del disco y Fangoria regresa a México en una visita relámpago para ofrecer una firma de autógrafos citando a más de 600 fanes deseosos de conocer a Alaska y Nacho. Mientras tanto Los 40 Principales viendo el éxito con el cual la gente estaba respondiendo a su sencillo Ni Contigo Ni Sin Ti decide contratarlos en diciembre para ofrecer la primera edición de sus conciertos LOS40 Vivo, anunciando la fecha para marzo del 2007 en el Lunario del Auditorio Nacional. Este recinto está diseñado para conciertos de máxima necesidad de producción y el artista a presentar debe cubrir ciertas reglas para poder pisar su escenario. Fangoria logra su primer lleno total en México con 1000 asistentes.

Tras tres años de ausencia, Fangoria anuncia en 2009 el lanzamiento de Absolutamente en octubre. El disco tiene problemas con los permisos de música en México atrasándose su salida 14 días siendo publicado finalmente en noviembre por Warner Music. El disco mostró bajas ventas en las listas oficiales de música las primeras dos semanas de su lanzamiento. Sin embargo en febrero de 2010 Alaska da a conocer su siguiente visita a México marcada para el mes de abril. Esa noticia corrió rápido la voz en México y la estación de radio Oye 89.7, líder en México, pide la concesión de primicia promocional. Warner la rechaza y LOS40 nuevamente participa para patrocinar al grupo. Lamentablemente la estación de radio descuida y, dando paso a Oye, logra convocar a más de 1340 personas en la firma de autógrafos de Parque Delta, plaza comercial ubicada en una de las Colonias más exclusivas del Distrito Federal visitada por muchos artistas y gente de alta sociedad. Ocesa recibe la propuesta de contratarlos nuevamente por parte de Spanish Bombs sin embargo la productora líder en México rechaza la oferta debido a las perdidas que le ocasionó su anterior gira de 2005. El grupo tarda un año más en conseguir a un productor en México, siendo Mejuto Producciones, una productora dedicada a realizar eventos para público gay, quien anuncia la primera edición del G Music Fest teniendo a Fey, Maya Simantov y a Fangoria como artistas encargados de presentar este espectáculo durante el mes de noviembre del 2009. Lamentablemente el proyecto carece de un buen foro y de promoción, así que únicamente se presentan Fey y Maya Simantov, la productora comunica que el concierto se ha cancelado y que después se anunciará la nueva fecha, decepcionando a Alaska y Nacho Canut por la falta de seriedad del productor Hugo Mejuto. Diez días después el productor anuncia en Facebook el 12 de marzo de 2010 en el José Cuervo Salón la presentación de Fangoria Absolutamente en Vivo. Así es como el grupo regresa en marzo a México para ofrecer su gira Absolutamente, obteniendo un lleno del 85% aunque decepcionando a los fanes mexicanos por la falta de producción del evento, y por una promoción donde únicamente podían pasar veinte personas a conocer a Fangoria a una sala exclusiva del José Cuervo Salón (aunque finalmente accedieron alrededor de ochenta personas). Finalmente el grupo se va de México con un muy buen sabor de boca y contentos por haber tocado para su público mexicano.

Después de 10 años, el Club Fangoticos de México logra oficializarse ante la compañía discográfica de Fangoria (Warner). Fundado inicialmente bajo el nombre Criticar por Criticar pasando años después al nombre actual con el cual el dúo español los identifica, creando al mismo tiempo el interés de más seguidores de la banda a hacer filiales en ciudades como Guadalajara o países como Argentina, España y Ecuador.

Miembros

• Alaska (cantante)
• Nacho Canut

Discografía

Artículo principal: Discografía de Fangoria

Álbumes de estudio Salto mortal (1991) Una temporada en el infierno (1999) Naturaleza muerta (2001) Arquitectura efímera (2004) El extraño viaje (2006) Absolutamente (2009) Cuatricromía (2013) Canciones para robots románticos (2016) Extrapolaciones y dos preguntas (1989-2000) (2019) Extrapolaciones y dos respuestas (2001-2019) (2019)

EP's Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 1.0 (1992) Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 2.0 (1993) Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 3.0 (1995) Sonidos para una exposición (1997) Shangay EP (1998) Entre Punta Cana y Montecarlo (2008) Existencialismo pop (2021) Edificaciones paganas (2022) Ex profeso (2022)

Giras musicales

Giras

• 1989-1991: Salto mortal tour
• 1995-1997: Expandelia
• 1998: Expresso Bongo
• 1999-2001: Una temporada en el infierno tour
• 2001-2003: Naturaleza muerta tour
• 2004-2005: Arquitectura efímera tour
• 2006-2007: El extraño viaje tour
• 2008: Lámparas y xilófonos
• 2009-2010: Absolutamente tour
• 2011: Operación vodevil
• 2012: Noche de variedades
• 2013: Fangoria no es un color
• 2014: Música, go-gos y policromía
• 2016: Conciertos para robots románticos
• 2017: Miscelánea de conciertos para robótica avanzada
• 2019: Extrapolaciones y dos preguntas tour
• 2021: Existencialismo pop tour
• 2022: A todo láser
• 2023: A todo láser II

Conciertos especiales

• ¡Vuelve la ruleta! (2006)

• Concierto de cuerda (2006)

• Entre lo eléctrico y lo electrónico (2010)

• Fangoria espacial (2015)

• Psychodome (2017)

• Pianíssimo (2017)

• Fiesta en el Disco-Inferno (5 de diciembre de 2022)

DVD

• Una temporada en Subterfuge (2004)
• Una temporada en Subterfurge DVD (2010)
• De Alaska a Fangoria (2004)
• Arquitectura efímera deconstruida DVD (2005)
• Así hicimos El extraño viaje (2006)
• ¡Viven! (2007)
• El extraño viaje revisitado DVD (2007)
• Televisivamente (DVD de 'Completamente') (2009)
• Variedades. Colección de videoclips de Fangoria (El paso trascendental del vodevil a la astracanada) (2010)
• Entre bambalinas (Making of de El paso trascendental del vodevil a la astracanada) (2010)
• Operación vodevil en vivo y en directo desde el Benidorm Palace (Concierto ofrecido el 30 de octubre en el Benidorm Palace) (2011)
• Cuándo, para qué, cómo y con quién (Documental sobre el proceso del disco Canciones para robots románticos editado con las copias pre-reservadas en El Corte Inglés) (2016)
• Introspecciones y dos géminis (2017 - 2019) (Documental sobre el proceso de creación de los discos Extrapolaciones y dos preguntas (1989 - 2000) y Extrapolaciones y dos respuestas (2001 - 2019) (2019)

Libros

• MX Ultra (2016)

Premios y nominaciones

MTV Europe Music Awards

Año	Categoría	Resultado
2009	Mejor Artista Español	Candidato
2013	Mejor Artista Español	Candidato

Premios Grammy Latinos

Año	Categoría	Álbum-tema	Resultado
2011	Diseño y Empaque	El paso trascendental del vodevil a la astracanada	Candidato

Premios de la Música^[62]

Año	Categoría	Álbum-tema	Resultado
2002	Mejor tema de música electrónica	No sé qué me das	Ganador
2005	Mejor tema de música electrónica	Miro la vida pasar	Ganador
2007	Mejor álbum de pop alternativo	El extraño viaje revisitado	Candidato
2010	Mejor álbum de pop	Absolutamente	Ganador
2013	Mejor artista pop español	Cuatricromía	Candidato

Premios Rolling Stone^[63]

Año	Categoría	Álbum-tema	Resultado
2013	Mejor banda	Cuatricromía	Ganador

Bibliografía

• Cervera Torres, Rafael (2012). Alaska y otras historias de la movida. Penguin Random House Grupo Editorial España. ISBN 8401305594.
• Vaquerizo, Mario (2001). Alaska. Valencia: Editorial La Máscara. ISBN 8479744553.