Anexo:Videografía de Madonna
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La videografía de Madonna, cantante estadounidense de música pop, se compone de 75 vídeos musicales, 11 álbumes en vídeo de giras, 4 recopilatorios, 4 vídeos promocionales, 4 sencillos en vídeo, 2 documentales y 2 cajas recopilatorias. En 1982, la cantante firmó un contrato discográfico con la compañía Sire Records y esta publicó sus dos primeros sencillos antes de su álbum debut homónimo.[1] Su primer vídeo en recibir atención en el canal MTV fue «Borderline», seguido de «Lucky Star».[2] La popularidad e imagen de la cantante aumentó gracias al estreno de los videoclips de «Like a Virgin» (1984) y «Material Girl» (1985).[3] En 1986, MTV creó y promocionó un concurso llamado Make My Video, donde los espectadores podían crear su propia versión del vídeo de «True Blue», del álbum homónimo.[4][5] «La isla bonita» y «Who's That Girl», ambos publicados en 1987, representaron su fascinación por la cultura hispana y la inclusión de símbolos religiosos.[6][7] En 1989, firmó un acuerdo por cinco millones de dólares con Pepsi para utilizar la canción «Like a Prayer» en uno de sus comerciales.[8] En el videoclip, baila en frente de cruces en llamas, besa a un santo negro, recibe estigmas en las manos y en algunas escenas se la ve con poca ropa.[9][10] Cuando se estrenó, enfrentó una fuerte reacción de grupos religiosos y los medios de comunicación, por lo que Pepsi retiró el contrato con Madonna.[11] «Express Yourself», puesto a la venta ese mismo año, obtuvo elogios de los críticos por tratar temas como el feminismo y la libertad de expresión.[12][13]
Madonna interpretando «Ray of Light» en el Sticky & Sweet Tour (2008-09). El videoclip de la canción ganó las categorías mejor videoclip y vídeo del año en los premios Grammy y MTV Video Music, respectivamente. | |
↙Vídeos musicales | 75 |
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↙Álbumes en vídeo de giras | 11 |
↙Recopilatorios | 4 |
↙Vídeos promocionales | 4 |
↙Sencillos en vídeo | 4 |
↙Documentales | 2 |
↙Cajas recopilatorias | 2 |
En 1990, se publicó la canción «Vogue», cuyo vídeo recreaba el estilo glamuroso del cine de Hollywood, además de mostrar el estilo de baile llamado vogue.[14][15] En los siguientes vídeos, Madonna exploró la sexualidad y el erotismo, especialmente en «Justify My Love» (1990) y «Erotica» (1992), lo que generó críticas negativas.[16][17] Debido a ello, para el vídeo de «Secret», primer sencillo de Bedtime Stories (1994), empleó una imagen más suave con el fin de conectarse con el público;[17] en él, la artista interpreta a una cantante de jazz.[18] «Bedtime Story», del mismo disco, narra la secuencia de un sueño surrealista, inspirado por las pinturas de Frida Kahlo y Remedios Varo, mientras incorpora imágenes surrealistas de la nueva era;[19] en 1996, fue honrado como una colección permanente en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.[20] En 1998, se lanzó al mercado el séptimo álbum de estudio de Madonna, Ray of Light. El videoclip para el primer sencillo, «Frozen», marcó el comienzo de una nueva imagen con la incorporación de influencias indias;[21] para el rodaje del segundo, «Ray of Light», se utilizó la técnica time-lapse y muestra a las personas haciendo sus rutinas en un día normal.[22] La inclusión de la cultura japonesa se reflejó con el estreno de «Nothing Really Matters» (1999), donde ella aparece como una geisha.[23]
En 2000, se publicó su octavo disco, Music; en el vídeo para la canción homónima, Madonna y sus amigas visitan un club nocturno y una discoteca, y a la mitad se presenta una sección animada donde la cantante pelea con unos matones.[24] Sus siguientes vídeos presentaron temáticas de violencia y vandalismo, en «What It Feels Like for a Girl» (2001), «Die Another Day» (2002) y «American Life» (2003), este último siendo retirado debido a la guerra de Irak de 2003.[25][26][27] «Hung Up», el primer corte de Confessions on a Dance Floor (2005), fue un tributo a John Travolta y sus películas.[28] «4 Minutes», el primer sencillo de Hard Candy (2008), cuenta con las colaboraciones de Justin Timberlake y Timbaland, mientras los dos primeros huyen de una pantalla negra gigante que devora todo a su paso.[29][30] Vídeos como «Celebration» (2009) y «Girl Gone Wild» (2012) obtuvieron comentarios positivos por rendir homenaje a los anteriores videoclips de la cantante y un retorno a sus raíces dance.[31][32] Varios artistas como Nicki Minaj, Rita Ora, Miley Cyrus, Katy Perry, Beyoncé y Kanye West, entre otros, aparecieron para el vídeo de «Bitch I'm Madonna» (2015), que fue el primero de la cantante en recibir más de 100 millones de reproducciones en la plataforma Vevo.[33][34]
Madonna ha trabajado con exitosos directores y producido vídeos musicales que son considerados por críticos, periodistas y analíticos como obras de arte. Sus vídeos han representado temas controvertidos como el embarazo adolescente, el racismo, la religión, el sexo y la violencia. En su libro The Madonna Companion: Two Decades of Commentary, los autores Allen Metz y Carol Benson explicaron que más que cualquier estrella pop reciente, había utilizado MTV y sus videoclips para establecer su popularidad y realzar su trabajo musical.[35] La cantante ha sido honrada con 20 MTV Video Music Awards e incluso obtuvo el premio Vídeo vanguardia en 1986.[36] En 2003, MTV la nombró «La mejor estrella de vídeos musicales» y dijo que «la innovación, creatividad y contribución de Madonna al arte del vídeo musical es lo que le valió el premio».[37]