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deutsche Comedy-Fernsehserie (1973–1979) Aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Klimbim ist der Titel einer der ersten deutschen Comedy-Fernsehserien. Der Titel leitet sich vom umgangssprachlichen Ausdruck für unnützes Beiwerk oder Getue ab. Im Stil einer Nummernrevue wurden auf der Bühne gespielte Sketche und Einspielerfilme gezeigt, in denen Wortwitz und Slapstickeinlagen häufig einander ergänzten. Wie ein roter Faden durchzogen die einzelnen Episoden rund um das bizarre Leben der Klimbim-Familie alle Sendungen. Zum Showkonzept zählten außerdem Gastauftritte nationaler und internationaler Stars.
Fernsehserie | |
Titel | Klimbim |
---|---|
Produktionsland | Bundesrepublik Deutschland |
Originalsprache | Deutsch |
Genre | Comedy |
Länge | 45 Minuten |
Episoden | 30 in 5 Staffeln |
Titelmusik | Ingrid Steeger u. a. – Klimbim ist unser Leben |
Produktionsunternehmen | Westdeutscher Rundfunk Köln in Kooperation mit CBM |
Idee | Hans Joachim Hüttenrauch Michael Pfleghar |
Musik | Heinz Kiessling |
Erstausstrahlung | 24. Juli 1973 – 13. Feb. 1979 auf Deutsches Fernsehen |
Besetzung | |
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Die Idee zu der Serie stammte von Hans Joachim Hüttenrauch und Michael Pfleghar, der auch Regie führte. Die Folgen wurden in den Studios des Westdeutschen Rundfunks als Koproduktion mit der Firma CBM realisiert. Von 1973 bis 1979 wurden fünf Staffeln mit jeweils sechs Folgen zur Hauptsendezeit dienstags um 20:15 Uhr im Deutschen Fernsehen und im ORF ausgestrahlt. Die Serie galt als sehr erfolgreich.
Das grundlegende Konzept von Klimbim basierte auf dem amerikanischen Format Rowan & Martin's Laugh-In. Einige Elemente wurden übernommen, wie etwa die Wand mit vielen kleinen Fenstern, aus denen Witze erzählt wurden. Andere Elemente gingen über das ursprüngliche Konzept hinaus. So wurde die Anlage als Nummernrevue ergänzt durch Elemente einer Sitcom. In jeder Folge wurden mehrere Episoden aus dem absurden Leben der Klimbim-Familie gezeigt. Die Stammschauspieler der Truppe spielten das Gegenteil dessen, was man sich seinerzeit unter einer idealen Familie vorstellte – einen kriegsvernarrten Großvater, die vollkommen verantwortungslose Mutter Jolante, die nur an ihr eigenes Vergnügen denkt, einen arbeitsscheuen Playboy als ihren Liebhaber und die unzähmbare Tochter Gaby, die sich einen Skorpion namens Charly als Haustier hält. Ein Running Gag war der Großvater, der sich über ein zu hartes Frühstücksei beschwert.
Die Sketche hatten häufig nicht nur innerhalb einer Sendung einen thematischen Bezug, manchmal überschnitten sich auch zwei verschiedene Sketch-Reihen in einer Sendung. Auch filmtechnisch entwickelte Pfleghar Klimbim zur Eigenständigkeit. Stilistisch waren viele der Filme in Musik, Farbe, Schnitt und Agogik Stummfilmen nachempfunden, zahlreiche Kostüme imitierten die Mode der 1920er Jahre. Früh setzte Pfleghar die seinerzeit noch wenig übliche Bluescreen-Technik ein, um Akteure vor gesondert aufgenommenen Hintergründen zu zeigen.
Der Humor bewegte sich zwischen Klamauk, Absurdität und Anrüchigkeit und wurde häufig frivol-provozierend präsentiert. Zu einer Zeit, als die Medienlandschaft als eher prüde empfunden wurde, gehörte die Provokation durch eine starke Sexualisierung von Beginn an zum Grundkonzept. Dazu gehörten erotische Anspielungen, aufreizende Kleidung der Darstellerinnen und offen gezeigte Nacktheit sowie auch die Auswahl der Stammschauspieler, die zuvor größtenteils mit Erotikfilmen Geld verdient hatten. Gerade diese anti-prüde Ausrichtung führte nicht nur zu einem großen Publikumserfolg, sondern auch zu einer Auszeichnung durch die seinerzeit als eher konservativ geltende Jury des Adolf-Grimme-Preises.
Musikalisches Markenzeichen von Klimbim wurde das von Heinz Kiessling komponierte Erkennungslied Klimbim ist unser Leben. Der Nonsens-Song endet nach dem Vers „und ist es mal nicht wahr“ mit den von Ingrid Steeger gehauchten Worten „dann mach ich mir ’nen Schlitz ins Kleid und find es wunderbar“, die aus einem Schlager von Evelyn Künneke aus dem Jahr 1961 stammen: Ich mache mir ’nen Schlitz ins Kleid. Nach 30 Folgen endete die Serie am 22. März 1979.
Gaststars in der Pilotsendung von 1973 waren Jerry Lewis und Joey Heatherton. In Erinnerung blieb insbesondere der Auftritt von Curd Jürgens, der sich als angebliches James-Bond-Double verprügeln ließ und anschließend von Ingrid Steeger für Udo Jürgens gehalten wurde. Günter Netzer wurde von seinem Freund Michael Pfleghar unter einem Vorwand ins Studio gelockt und gab mit Gitarre und dunkler Brille eine Heino-Karikatur ab. Der Auftritt fand großen Beifall. Heinz Schubert trat als „Ekel Alfred“ auf, seine Rolle in der Fernsehserie Ein Herz und eine Seele. Die Gäste waren:
In den 1970er-Jahren gab es von Marketing-Film in Bochum eine erste Veröffentlichung für das Heimkino auf Super 8 mit Ausschnitten aus der Serie, verteilt auf 2 × ca. 120 m color mit deutschem Magnetton mit einer Gesamtlänge von ca. 35 Minuten, zum damaligen Verkaufspreis von 149 DM pro Rolle; heute ist diese Veröffentlichung eine gesuchte Rarität unter Super-8-Spielfilm-Sammlern und erzielt, sofern angeboten, vergleichsweise hohe Preise.[1]
Im November 2016 erschien eine DVD-Komplettbox mit allen fünf Staffeln.
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